Un car pour Zada

Nous voici de nouveau plongé dans l'univers farfelu du jeune Nada Solstice, justicier en culotte courte! Rappelez-vous, pour ceux qui auraient raté ses premières péripéties avec les Frères Crapules Faux-semblants, que Nada est un garçon né sans talents dans un univers où tout un chacun en possède un de façon innée. Celui qui voit le plus loin ou celle qui a le dernier mot. Cette différence inquiétera ses parents qui verront là la marque fatale d'une vie marginale. Pourtant, Nada est un gamin plein de ressources et d'ingéniosité et ses qualités propres suffiront à lui permettre de déjouer les manigances de Suspense et de son frère Tout-Pareil. Pour cette nouvelle aventure, la vie se montre clémente et dépose un ange d'amour sur le chemin de Nada. Elle est belle comme un cœur, dommage qu'il ne soit le seul à la voir. Aveuglé par cette douce et nouvelle expérience, Nada ne verra pas en «l'Absente», car tel est son nom, l'arbre qui cache une forêt de pagaille!

Ce deuxième tome de e, La belle Absente est étonnant! Le fil conducteur de l'histoire est d'une grande simplicité et pourtant la teneur est beaucoup plus riche qu'elle n'y parait. Tout cela tient à plusieurs choses et notamment au talent de Johan Heliot, celui-ci sachant maintenir l'attention du lecteur grâce à une écriture drôle et pétillante. Le personnage de Nada est sympathique, ses clins d'œil tendres et plein d'esprit en direction des lecteurs nous convainquent de nous en faire un bon copain. L'univers proposé, décoré de noms évocateurs tel que Verte-Saison, Trou-perdu ou Carillon-Cou Rouge, invite la fantaisie à chaque fin de page. Par ailleurs, cette série pose aussi la situation de parents inquiets qui, animés des meilleurs intentions, peuvent mettre une pression énorme sur les épaules d'enfants jugés trop lisses ou en retrait. Patience, patience! Laissez-leur le temps de grandir, de se trouver et de nous étonner!

Qui est vraiment l’un des plus caricatural dictateurs qu’a connu le 20e siècle, riche en cette engeance, Le maréchal sénéchal chancelier connétable Idi Amin Dada ? 8% d’Ougandais périront sous son règne de 8 ans, l'économie du pays, détruit.

Il est encore célèbre pour ses frasques : il exigeait de se faire promener dans une chaise portée par des Européens, lançait des déclarations fleuries à la gloire d'Adolphe H., à la Ye. Un portrait autant politique qu’intime, à découvrir pour les passionnés d’Histoire du 20e siècle.

A voir également, le grand documentaire de Barbet Schroeder, Général Idi Amin Dada : Autoportrait.

Animations jeunesse - Samedi 8 juin 2013 à 16h00 - A la librairie

New York, fin des années 1970 : la ville est la capitale mondiale de l’art et elle va se trouver un nouveau roi. Tout commence avec un jeune artiste, qui recouvre les murs de ses graffitis énigmatiques. En quelques années, il va être reconnu comme l’un des plus grands peintres de son époque. Il s’appelle (1960-1988).

Animations jeunesse - Samedi 13 juillet 2013 à 16h00 - A la librairie

New York, fin des années 1970 : la ville est la capitale mondiale de l’art et elle va se trouver un nouveau roi. Tout commence avec un jeune artiste, qui recouvre les murs de ses graffitis énigmatiques. En quelques années, il va être reconnu comme l’un des plus grands peintres de son époque. Il s’appelle (1960-1988).

Chaque été, depuis 33 ans, comme une amante plus que fidèle, quitte Paris et prend rendez-vous avec l’océan dans le petit port de St Pierre Quiberon, en Bretagne. Son poignant “récit d’exil”, paré d’une couverture rouge - plaie et d’un splendide titre de film, s’ouvre abruptement avec cette aquarelle impitoyable : “Le crabe était mort. Le soleil l’avait desséché. Il a été arraché de son habitat et jeté dans le creux du rocher par une forte vague. L’océan, indifférent, a continué à se mouvoir sans lui. Aucune autre vague n’est remontée pour l’extraire du creux.” On plonge d’emblée dans une mélancolie presque froide, désemparés devant le pressentiment d’un aveu d’impuissance : l’argent manque, dernier été en Bretagne, donc.

La vie d’Ada d’Albon – actrice roumaine de théâtre exilée à Paris dans les années 1980 - est une pièce de collection, tant le récit de son exil semble être une fiction invraisemblable, montée de toutes pièces.

Ada d’Albon est née en 1944 à Prague, où son père était diplomate dans la délégation de la Roumanie, dans des années troubles pour toute l’Europe. Elle grandit à Bucarest dans le culte de l’art et de la littérature dans la maison d’un écrivain mythique pour les Roumains : Mihail Sadoveanu (1880-1961), immense créateur de récit national, devenu vice-président de la république, était son oncle. Actrice talentueuse et iconoclaste sur les scènes roumaines des années 1970, les Bourbons en guise d’ancêtres lointains et des parents, incommodes au régime, déjà partis en France, l’artiste est contrainte elle aussi à l’exil.

En 1981 Ada d’Albon s’installe à Paris avec son mari, le metteur en scène Laurentiu Azimioara. À la place de leur maison à Bucarest, rasée comme des dizaines d’autres, où ils ont dû abandonner des toiles de Tintoret ou de Toniza, Ceausescu va ériger son gigantesque Palais du peuple. À Paris, le couple crée une école de théâtre et, en 2002, le Théâtre de l’Orme devient un coquet temple d’art, sur les lieux des anciens bains de la Gendarmerie de l’est parisien.

Poignant aller-retour entre deux mondes à l’opposée, Dernier été en Bretagne raconte le douloureux chemin de l’exil, l’arrachement violent à sa culture d’origine et la renaissance subtile à travers une nouvelle langue et grâce à la scène.

‘Nous avons arraché nos racines pour vivre comme les plantes du désert qui roule en boule dans le vent sans jamais se fixer solidement. Nous avons fait table rase de nos amours passées pour les remplacer par d’autres qui se sont évanouies, nous avons étouffé le triste déchirement de l’exil en prenant à bras ouverts la chance d’errer dans ce monde nouveau qui nous recevait sans se soucier de notre passage. Tout nous semblait alors merveilleux et nous regardions le monde à travers des lunettes magiques.’

Ada d’Albon n’écrit pas pour faire des cadeaux. Méditation plus qu’actuelle sur le destin des exilés, son récit fuit les accents pathétiques, tout en déployant, avec une lucidité tranchante, le fil – rouge comme la couverture - du désenchantement d’exil. Des rencontres avec des ministres, des gens du milieu artistique ou des fonctionnaires culturels qui promettent monts et merveilles, ou encore des déboires avec des amis donnent lieu à des scènes surréalistes dont la “chute” rappelle la splendeur indifférente et définitive d’un rideau de velours qui tombe à la fin d’un spectacle dramatique et superflu : “Voilà une bonne vingtaine d’années que j’ai refusé à “C…” toute relation posthume à cette amitié qui avait traversé le Styx.”

Celle qui autrefois fut ovationnée de longues minutes pour son spectacle Hamlet au Fort Carré d’Antibes ou pour ses créations inspirées de Marguerite Duras, d’Ibsen ou encore de Bernard Show au Théâtre de l’Orme à Paris, au soir de sa vie, l’âme ravagée par la nostalgie des origines, usée par le ballet périlleux de l’endettement au profit d’une production artistique indépendante, Ada d’Albon se glisse, à l’écrit, sous la carapace du crabe-fantôme.

L’image troublante de cet être anonyme qui accomplit à l’infini son exploit de Sisyphe revient plusieurs fois ponctuer, comme un leitmotiv, son récit de vie : le crabe fantôme a six heures pour ériger son architecture dans le sable, mais il n’a guère le temps d’habiter son palais éphémère, la marée montante l’anéantit implacablement. C’est aussi le destin de l’acteur et du metteur en scène qui trouvent leur énergie vitale dans la passion de rebâtir à la perfection, encore et encore une œuvre fugitive sur les scènes éphémères et peu visibles de l’exil.

Forte de son écriture lumineuse et froide, telle un bistouri implacable qui extirpe souvenirs tendres et désillusions atroces, l’actrice Ada d’Albon signe avec le récit autobiographique Dernier été en Bretagne,  un témoignage émouvant sur les cicatrices, toujours ouvertes, de l’exil.

Des maisons d’édition classiques feraient bien de tendre l’oreille : publié en autoédition (lulu.com), son livre séduit déjà de nombreux lecteurs, sensibles au son authentique de cette magnifique élégie d’exil. 

Régulièrement en sélections pour des prix jeunesse sur l'art, la fait partie du patrimoine éditorial français (Pef ?) depuis 1991. C'est également une référence dans le monde de l'éducation. La revue mensuelle s'adresse avant tout au jeune public, mais également à toute personne qui voudrait une première approche avec l'art.

Pour fêter le numéro 200 dans quelques jours, l'équipe de Dada s'est penchée sur L'enfance de l'art avec des questions extrêmement intéressantes que n'importe quel artiste en herbe peut se poser, comment devient-on artiste ? Que faisaient, enfants, les artistes que l'on connaît aujourd'hui ? Est que quand on peint, c'est déjà une œuvre d'art ?

Les jeunes lecteurs vont découvrir dans ce numéro anniversaire l'enfance de Michel-Ange, Raphaël, Dürer, Ingres, Giacometti, Picasso et d'autres de 4 à 14 ans !

En complément de cet anniversaire, du 26 juin au 3 juillet 2015, la Galerie Jeanne Robillard, dont nous parlons assez souvent ici même, exposera 50 illustrations originales d'illustrateurs qui ont réinterprété l'œuvre d'artistes plus anciens.

Bel anniversaire Dada !

Galerie Jeanne Robillard

103, rue Saint-Maur 75011 Paris

www.galerierobillard.com

Aujourd'hui, c'est samedi : Ada est grognon. Elle déteste les samedis. Et pour cause : elle a ballet. Or elle a horreur du ballet. Son justaucorps est trop serré, son tutu la démange, en voiture elle a mal au cœur, les arabesques c'est grotesque… Bref, elle exècre la danse !

Contrainte par Mademoiselle Delapointe, elle se lance dans une pirouette, une pirouette endiablée faite de poum, bang, zou, tchac… et qui la guide jusqu'à un drôle de type qui porte une espèce de pyjama. Et lui, contrairement à Mademoiselle Delapointe et aux camarades de ballet d'Ada, il a l'air de trouver fabuleuses ses gesticulations. Et si Ada était faite pour le karaté et non pour la danse ?

C'est bien connu : les petites filles veulent faire de la danse et les petits garçons du karaté. Mais si certaines petites filles préféraient le karaté, et certains petits garçons la danse ? Pourquoi la société impose-t-elle presque systématiquement cette répartition, sans tenir compte de l'envie profonde des enfants ? pose la question dans un album plein d'humour, qui fait de la pauvre Ada une petite grincheuse, alors que ce n'est qu'une enfant qui subit les convenances d'une société arc-boutée sur des stéréotypes.

Ada la grincheuse en tutu, un album aux illustrations simples et efficaces, pour faire réfléchir les parents et amuser les enfants.

CE PRINTEMPS D’HIVER MÊLA AUX TERRES DE NOËL LA RARETÉ DE BRANCHES SANGUINES QUAND AU VALLAT DE MONTREUIL CÉDILLE ACCORDA SES TRESSES UNIES DANS LE MÊME ACCÈS PORTANT DIFFAMÉE SA SEULE ÉTOILE AU BERGEMENT DES RIVES TOITURES CONVEXES ET SIÈGES HAUTEMENT CONVOITÉS PAR LES AMBULANTS D’ICI AVEC SES MOTS NATURELS DANS LE SENS DE BRAS MUSCLÉS COMME ÉTIRANT LE PLUS FORT ET LA MUQUEUSE AVIDE A SOI DES LANGUES DE DRAP PARMI DES MOTTES DE CIEL NOCTURNE NOMBREUSES FOIS COLLÉES AUX JOUES PASSAIT PAR LES OUIES BLANCHES DES TULLES UN SILENCE HATÉ VERS L’OUVERTURE OÙ NOUS SOMMES ENTRÉS DANS L’ÉTAT DU NOMBRE UNIQUE AUX CORPS INTERNES AUX ORGANES DITS DE VOIX DE VOYELLE AFIN D’ALLÉGER NOS PUDEURS ET LES SÉQUELLES DU VOYAGE CREUSÉ DANS NOS VEINES UN SANG DE HALEUR TIRA DES PASSEMENTS ÉQUITABLES POUR TOUS ET PRIT L’HEURE AU MEILLEUR DE SA SAISON.

***

Je marche.

J’ai de tout temps conçu mes moindres reculades. La vie d’épis de blé aux fenaisons violentes ; mes amis partagés, ici comme ailleurs, à l’aune des paroles intimes. Leurs voix que je pressens ce soir comme mauvais un talus au bord du chemin et qui me devancent et se ferment sous les pas. Un livre parachevé d’accords approximatifs, de mots halés sur le pont avec un courage de noyé.
Je marche aujourd’hui pour reconnaître ; pour lire au dos des feuilles ce qu’elles savent de l’hiver, à leurs nervures tièdes, leur sagacité d’arbre aux pendus, dans ce qu’elles ont gardé du métier d’écorce.
Parfois je marche dans la nuit. Plusieurs lumières atteintes en direction des faubourgs, encore violettes sous les candélabres Dervaux, qui dessinent de fortes contusions sur le chemin plus avant.
De mémoire, je marche depuis toujours vers cette ville invisible. Je n’ai trouvé jusque là que gîtes détestables, et des hommes sans ombres, plus surs que des saisons.

PATRICE CAZELLES

Patrice Cazelles. Poète et performeur, il associe la poésie aux pratiques sonores et à l’oralité. Il fait des lectures publiques à voix dilatée et avec accompagnement d’objets sonores. Il dirige des Ateliers de Création Poétique pour enfants et auprès des publics écartés (Halte Fontenaysienne).
Publications: Matière/Manière : 2010. Hélices Poésie Edition
www.myspace.com/lemurdufond
www.helices.fr

D'un seul coup d'œil, le toit envisage les forces
et les faiblesses du terrain qui se présente à lui

Tous ces cris éteints au-dessous:
la terre contrôle tout
Elle n'est jamais muette, plus d'un million d'années
prend une seule de ses paroles
et la conserve bien au chaud

Où gisent nos connaissances
détachées du monde ?
Se sont-elles perdues?
Où vivent nos enfants ?
Ensevelis sous un drap moelleux de syllabes -

Tous vont et viennent du même sang de la nuit
aux soleils c'est le choix du dieu
C’est le dieu qui distribue
le piment rouge de la parole

Et le visage des anciens,
imprimé sur les toits, au-dessus des manguiers, trace
des lignes de splendide consolation
pour la colombe à queue noire, le chevalier solitaire,
et autres survivants clandestins

Emmanuel Berland http://www.helices.fr

Emmanuel Berland est un poète français né en 1957 à Nogent-sur-Marne. Auteur de nombreux recueils, il anime la revue Esprits poétiques ainsi que le groupe de lecture Poètes ensemble pour le collectif Hélices poésie qu'il a fondée en 1993. Emmanuel Berland est également auteur-compositeur-interprète.
• Nu et son fantôme, Hélices, 2006.
• Ecorce visionnaire, Donner à voir, 2009.
• Dans la cabane du philosophe, L'Harmattan, 2009.
• L'Utopie des oiseaux, L'Harmattan, 2010.

Dignes paupières s'ouvrent des fleurs au bout des planches
Se lèvent comme la scène sur le feu
De la fureur dans la poussière
De la joie écrasée dans le creux des poings
Pas de trêve pas de costume
Ca vient du ventre et des absences
De l’éclosion et du manque de pain
Ca passe par les larmes et par la pluie des miroirs
Ceux qui réfléchissent et ceux qui se brisent
C’est toi c’est elle c’est lui
Du bassin minier de Gafsa à Sidi Bouzid
de la place de la Kasbah à la place Tahrir
L'heure de la maturité spontanée
L’heure du tout à venir
Où les souks et les rues boivent le désespoir des Mohammed Bouazizi
C'est assez tournent et tournent et tournent de Pékin à Lhassa
Des femmes de la place de Mai aux femmes de Téhéran
Les murmures qui deviennent des cris puis des rires
Les yeux au sortir des cavernes
La voix intime du contre-ordre
Bouffez-en jusqu'aux racines
Des œillets des roses des tulipes du cèdre et du jasmin
Le raphia des portables et des navigateurs
De loin en loin forme ses bouquets

Christophe Forgeot http://www.helices.fr

Christophe Forgeot est né en 1966. Comédien professionnel de 1989 à 1994, il est aujourd’hui responsable de formation dans un centre d’insertion sociale et professionnelle.
Il est l’auteur de plusieurs pièces de théâtre et de recueils de poèmes.
• Le Carquois des résistances, Encres Vives, 2007.
• Murmures d'Eros, Ed. Wallâda, coll. Le Voile d'or, 2008.
"Porte de la paix intérieure", L'Harmattan, coll. Témoignages poétiques, 2009.

Mon ventre de terre
Et de feu ma mémoire
D'herbe et de sève mon sang
De sel et d'eau tous mes os
Toute ma chair tous
S'unissent le soir en un seul
Souffle en un seul chant
Pour que chaque matin
Voit ton regard sur chaque chose

Mon ventre de terre
Et de feu ma mémoire
Pour que ta voix vibre
De cet air que tu sais
Pour que tes lèvres pour
Que tes mains
S'unissent le soir en un seul
Souffle un seul chant
Que ton sourire soit ce refrain:

Mon égarée ma belle
Je te porte sans promesse
Sur mes épaules de neige
Puissance de la vague qui
Bientôt renversera la barque

" Unité 14 " , l'Harmattan, 2010.

LAURENCE BOUVET

La bio : Laurence Bouvet est née à Saint-Mandé dans le Val-de-Marne en 1966, mais c’est bien plutôt Charenton, où elle vécut vingt-cinq ans, qui reste pour elle ce temps précieux de l’enfance et celui de la naissance de l’écriture. Psychologue de formation et psychanalyste, elle considère qu’écrire est d’une certaine manière oser traverser le miroir des évidences, le poème sur la page n’étant que le prétexte à l’avènement d’un autre poème, celui à naître en l’esprit de chacun. Poète de l’intime, elle explore les arcanes de l’âme mue par un désir de vérité et taraudée par une question au cœur de son art poétique : que peuvent atteindre les mots des raisons qui font de l’être un être « humain » et plus encore un « être pour la mort ». Sans désespérer jamais, elle penche sans choir vers les limites incertaines entre la réalité et la perte de celle-ci, consciente que ce vacillement subjectif caractérise le processus même de l’écriture.
Ses influences et références : Yves Bonnefoy, René Char, Henri Michaux, Antonin Artaud, Mallarmé, Camille Claudel, Gilles Deleuze, Chloé Delaume…

Sous le couchant
un cours d'eau qui meurt.
Jusqu'à demain...

Entre les lèvres
d'un muguet... serait-ce le sang
ou les larmes de lune ?

Plus de route. Soleil
fardeau d'ailes sur mes épaules
pour un vol coupé.

Froid au cœur bruit sec
vieux pont cassé ou mes os

qui craquent sous un toit ?

Intact retrouvé
son carnet de poèmes.
Lui... dissout dedans.

Délogés des stades
jetés sur des routes de boue
brèves semences humaines.

Quelque part ailleurs
pleurs d'hirondelles au printemps
retour incertain...

**

Leila

Elle vient du désert je le sais
d’après son front lisse ses regards apaisés
ses lèvres charnus léchées
par le sable
elle a la peau de cendre sèche
les mains tranquilles ramassées sur son ventre
vide de tout désir
c’est une anachorète
elle a tout vu tout vécu
y a renoncé
elle s’est marié au néant
s’est laissée immoler
ce n’est qu’une petite fille
elle porte cent ans dans ses regards
mille sur ses épaules
droites
elle a la couleur du ronce
la douceur de la pierre
l’ouïe du vent s’engouffrant dans les dunes
elle se tient sur le quai du métro
immobile
comme un arbre pétrifié
ce n’est que moi qui devine
l’inondation future
qu’engendra son amour ou sa haine
elle-même ne le sait pas
mais l’attend
comme elle attend le métro
sans pensées

DANA SHISHMANIAN

Née en Roumanie, diplômée de l'Université de Bucarest avec une maîtrise en littérature comparée, Dana Shishmanian vit et travaille en France depuis 28 ans.

Membre de l'association de poésie Hélices, elle a débuté dans la revue sur le net Le Capital des Mots d’Éric Dubois et publié aussi dans Comme en poésie, Arpa, Décharge, Esprits poétiques (Hélices), sur le site et dans l’anthologie Francopolis 2008-2009, dans l’anthologie Flammes vives 2010 et 2011, dans RAL,M (Le Chasseur Abstrait éditeur), et dans Les cahiers du sens 2010.

Un premier recueil, sélection, due à Emmanuel Berland, d’un volume plus
ample intitulé Exercices de résurrection, est paru en octobre 2008 dans la
collection « Poètes Ensemble » d’Hélices (www.helices.fr)

Si toutes les eaux s'en allaient me resterait-il une larme au creux de la main

Ce soir je n'ai que frêle flamme à brandir sous la voûte des arbres
Mais si je courais à perdre souffle
De la source à la mer et de ports en îles
J'atteindrais peut-être
Au terme de la nuit traitresse
Le plus haut phare du monde

Pour y planter le feu d'un amour ultime

MOTS QUI JONGLENT

Mots qui jonglent
Cartes à l’envers
Mots de pluie
L’été ne viendra pas

Mots mouillés ont lourdement pesé
Sur l’ampleur des ramures
Tous les arbres ensemble ont ployé
Dans une brisure

Mon cœur est rose
Mon cœur est mauve
Mon cœur ne s’en remettra pas

Courageusement bras tendu
Au piège de la solitude
J’écarte cette paupière interne
Membrane utérine
Faite à me garder

Germe à naître

« Est-ce toi ce soir qui nous passera aux rives du réel ? »

4 juin 1984

ROSELYNE FRITEL

Roselyne Fritel se nourrit de poésie depuis toujours. Depuis bientôt 30 ans, elle écrit, participe ou/et anime des ateliers d'écriture et de lecture poétique.
De l'auteur :
Paroles-Phares, © Clapàs,
Un jour en vie…, © Helices Poésie, coll. Poètes ensemble !
Publications dans les revues Le Chaînon poétique, Esprits poétiques et Le Capital des mots (revue en ligne
Poésie sur Marne (Anthologie), © Hélices, 2007
Héliopolis, chansons solaires, CD Hélices, 2008
www.helices.fr