L'amoureux du féminin

Afin que ce roman  conserve son appellation de , certains détails et sensations de lecture seront omis sans pour autant sombrer dans l'à peu près ou une présentation partielle de l'histoire. Qui sait d'ailleurs, si l'interprétation personnelle de ce roman est la seule légitime ? Si la version finale proposée par les auteurs (médecins d'origine),  certes convaincante, est sans appel, irréfutable ?  

Une affaire de point de vue probablement  qui rappelle combien la frontière entre folie et normalité n'a pas toujours de limites clairement définies, oscille sans arrêt et sème le trouble dans nos repères.

Aussi, soyez prêt, ce livre risque de vous déranger, de vous perturber, voire de vous effrayer en vous ôtant toute maîtrise sur les personnages mais se montre aussi capable, simultanément, d'apaiser votre malaise grâce à une écriture sensible mais sans excès, très visuelle, aux ambiances souvent colorées de villes du Sud. « La lumière et le paradis. Des cris d'oiseaux, des arbres de toutes essences, des fleurs par brassées, un foisonnement inouï. »Une douceur des mots pour exprimer la violence des actes, sans autre effet que celui de lier le lecteur aux deux sœurs, aussi intensément qu'elles le sont entre elles et de lui offrir une lecture sans temps mort, séduisante et haletante. Un bel équilibre pour un texte écrit à quatre mains.

Marie et Sophie sont encore enfants lorsque leur père meurt brutalement d'une allergie à un médicament. « La mort de papa changea tout, il était notre Dieu. » Confrontées pour la 1ère fois à la mort, elles font face en se rapprochant l'une de l'autre, l'une soulageant l'autre et inversement.  Confidentes et complices. Une relation fusionnelle s'installe, les éloignant chaque jour  davantage de leur mère. « Ma douleur est plus belle que ta retenue, maman. »

Tour à tour, sous forme de roman choral, l'une et l'autre s'expriment, confrontent leur douleur et leur peine, puis grandissent avec le poids de cette perte, comme impossible à guérir.  Emmenées par leur mère dans un pays étranger, le Maroc, chacune tente d'effacer le chagrin, de se reconstruire. « Papa était moins lourd dans ma tête ». L'arrivée d'Antoine dans la vie de leur mère, renforce leur fragilité, sème le trouble, ne permet pas à la famille de se recomposer sereinement. Une distance semble nécessaire. Les années passent.

En souvenir de cette mort, l'une, Marie, la plus jeune, devient thanatopractrice et l'autre, Sophie, anesthésiste. Deux carrières parallèles intimement liées à la mort du père, qu'elles semblent mener avec ardeur et passion. « Tu t'occuperas des vivants, je m'occuperai des morts, nous serons de part et d'autre de la fracture. »

Jusqu'au jour où un incident professionnel affecte profondément Sophie. L'alternance de leur parcours qui faisait écho d'un chapitre à l'autre, tout en mesure, avec une rigueur imperturbable devient soudainement moins évidente, plus confuse. Les voix semblent alors s'emmêler, fusionner et ces vies parallèles apparaissent moins distinctes, se troublent progressivement et emportent avec elles, le tourment du lecteur.  

Mais qui est qui ? Un malaise l'étreint peu à peu ; il redoute le drame, sent la fêlure de Sophie, impuissant et mal à l'aise face aux troubles psychotiques (désormais évidents) de la jeune femme.

Démuni alors, il se range à l'avis des médecins, assiste à l'effondrement psychologique de Sophie, passe d'instants colorés et nuancés à des moments de gris où le bonheur a fui. Anxiolytiques, neuroleptiques et autres camisoles chimiques pour atténuer la souffrance, les délires, endormir sa peine.

Un roman vraiment troublant, qui progressivement dérive vers la folie sans jamais pourtant se détacher complètement de la réalité et de la normalité, conduisant le lecteur vers une issue qu'il n'a pas vraiment vu venir. Si l'étrangeté des comportements, l'hypersensibilité des personnages l'avaient perturbé, ici ou là, la fin (très explicite) ne laisse plus de doutes et l'abasourdit.

Dérangeant mais terriblement efficace.

Etre amoureux est un sentiment très personnel.

Bien sûr, il peut être partagé. Alors, on peut regarder ensemble dans la même direction.

Il est même possible de retrouver une multitude d'amoureux dans une salle de concert, tous bercés par une douce ou folle ambiance, réunis pour communier dans une même musique. Dans le même temps, d'autres seront ailleurs, parfaitement indifférents à des sons qui ne font vibrer en eux aucune corde !

Elaborer un porte ainsi en soi le double risque de ne pas enchanter deux lecteurs : celui qui ne se trouvera pas à l'unisson de la musique entendue et celui qui n'y trouvera pas toute la musique qu'il aime.

C'est un peu ce que je ressens en tournant le dernière page de cet ouvrage au demeurant intéressant.

Certes il ne pouvait pas être exhaustif puisqu'il n'est que Dictionnaire et pas Encyclopédie. Et il est bien évident que ses sept cent pages n'auraient pas suffi à une telle entreprise.

Certes il est richement alimenté notamment de toute une ribambelle d'auteurs parfaitement inconnus de moi dont il m'a donné le goût  de les découvrir.

Certes il propose certains angles de lecture d'auteurs bien sérieux qui  peuvent les faire apparaître sous un aspect bien moins austère et c'est une idée amusante pour relire quelques classiques.

Mais je regrette l'oubli de l'immense Giovanni Guareschi qui a fourni à Fernandel, lui même bien maltraité par ce Dictionnaire, l'occasion d'être, entre autres performances, un formidable Don Camillo sur les écrans.

Mais j'ai vainement attendu une mention des Idées Noires de Franquin dont je relis sans me lasser les désopilantes, mais pourtant tellement tendres et humaines bandes dessinées de Gaston Lagaffe écartées du sommaire.

Mais je n'ai pas entendu la voix grave de Philippe Meyer dont les strophes destinées à des « auditeurs sachant auditer » ont une qualité tant d'écriture que de diction remarquable à tous égards.

Sans parler de Stéphane Guillon, de Bill Watterson (Calvin et Hubbes), Pagnol ou André Roussin et tant d'autres.

Aussi je me dis que s'il manque autant de mes propres références sur le sujet dans ce Dictionnaire, je ne devrais pas être le seul à ne pas y trouver tout mon compte et donc manquer l'occasion de découvrir de nombreux autres dispensateurs de pensées humoristiques certainement moins évidents que tous ceux que la télévision invite trop souvent chez nous à dîner et qui méritaient peut être moins de mention et moins d'éloges emphatiques.

Bref, une impression très mitigée !

Aujourd'hui, Splat se fait beau: c'est la Saint-Valentin! Il a fabriqué des cartes pour tous ses amis de l'école des chats et a une carte spéciale pour une personne spéciale, Kattie. Splat aime beaucoup Kattie mais, à chaque fois qu'elle le voit, Kattie lui tire l'oreille, lui tape le ventre, lui noue la queue et lui dit qu'il sent mauvais. Et Splat ne comprend pas pourquoi Kattie fait ça. Mais aujourd'hui, Splat est décidé à lui donner sa carte de Saint-Valentin. Sauf que Grouff aussi a une carte pour Kattie. Que faire alors?

Ce n'est vraiment pas facile d'être amoureux. Comment savoir ce que l'autre ressent? Que faire face à des gros matous bien plus grands et plus forts? Kattie verra-t-elle le charme de Splat ?

Dans , on suit l'histoire de Splat mais ceux qui sont attentifs découvriront aussi un tout petit compagnon, une petite souris qui se faufile sur les pages! Il est certain qu'avec ses illustrations pleines de détails amusants, cet album captivera tous les lecteurs! En plus, Splat est irrésistible avec son petit sac et son air penaud. Vous n'y résisterez pas! Rob Scotton a vraiment un grand talent pour raconter une histoire drôle et émouvante. Sûr que vous tomberez amoureux de Splat!

Voici un livre bien sympathique qui, par l’entremise du texte et de la photo, nous raconte l’histoire d’une jeune d’aujourd’hui. Un certain Pau Daveine.

Année redoutée du Bac pour Paul Daveine, amoureux de littérature perdu dans une famille de scientifiques. Et puis, avec des initiales comme les siennes !… deux lettres pour passer sa vie à se faire humilier : PD. Au bahut, en famille, Paul se vit comme un exilé. Son ami d’enfance, Nico, lui secoue les puces parce qu’il refuse de sortir en bande, en boîte.

Un jour Paul reçoit par mail une photo, sans qu’il puisse identifier l’expéditeur. Une photo qui l’horripile autant qu’elle l’inspire. Tout étonné, il répond par un texte qui naît immédiatement sous ses doigts. Et son mail suscite presque immédiatement un autre envoi…

Photos de liesse collective, brutales, intrusives presque, pour Paul. Un curieux dialogue s’instaure par mail, un long week-end, dans un mélange d’attente et d’excitation. Décidant qu’à l’origine de ces mails muets, il s’agit d’une fille, Paul écrit un poème d’amour fou… et se sent vivant, pour la première fois…

Ni inquisitrices, ni partisanes, ces photos d’une « génération électronique » prises par Philippe Lopparelli à l’occasion de rave parties, évoquent l’intimité dans la foule, la proximité des corps, la voracité des relations…

Amoureux grave d’Elisabeth Brami et Philippe Lopparelli est paru aux Éditions Thierry Magnier, 132 pages, 13.50 €

Cela faisait longtemps que je n'avais pas été émue aux larmes en fermant un livre, la gorge serrée, consciente d'avoir entre les mains une pépite d'or et une arme à feu. Ça brille, ça brûle. C'est un texte ahurissant de grâce blessée, qui plonge jusqu'aux entrailles de la femme pour en livrer la quintessence poétique.

L'écriture du est liée au corps, à l'organique, aux sentiments de la chair. Les métaphores qui émaillent son livre, que l'on situerait entre manifeste et poème, sont bestiales et magiques, elles attaquent la langue, la digèrent en folles affinités.

Sinueuse, fantasque, hautement sophistiquée, la phrase de Bénédicte Martin défie la citation et le genre, elle se faufile, conformiste parfois, romantique, ou passionnée à outrance, et dessine, un féminisme non pas théorique ou militant, mais un féminisme baroque, au quotidien, envoûtant, politique, sensuel, singulier, infiniment féminin.

Mais pour parler de ce livre, il faudrait aussi faire appel à quelque métaphore guerrière. A ce détail près, La Femme ne relate pas une guerre mais un amour livré à ce combat toujours actuel, celui des femmes, de leurs peaux blessées, de leurs places.

En 2014, à quoi ressemble la vie d'une femme ? Qui est-elle ? Est-ce cela que le féminisme promettait ? Quand Bénédicte Martin n'est pas au centre « Sur la condition féminine, je n'ai à parler que de moi. Ici, ma vie de femme sera résumée en miscellanées. Mon sexe est mon universalité. Il fera donc foi », elle glisse à la périphérie de qui s'offre en réalité, dès le départ, comme une aventure commune.

Bénédicte Martin refuse que la femme soit virilisée. Elle ne recherche que la parité homme-femme, elle refuse d'être instrumentalisée. Mais l'une des violences faites aux femmes est qu'on les anonymise et qu'on passe à la trappe leur existence. Être l'égale de l'homme ne signifie pas être l'homme. Elle est pour l'empowerment : les femmes doivent se battre avec leurs armes et leur féminité. Bénédicte Martin rappelle en introduction que son premier roman a été remarqué surtout pour sa couverture. Elle pensait qu'on ne s'arrêterait nullement à une jaquette. Mais sa condition de pin-up de la littérature perdurera encore plus longtemps qu'une rentrée littéraire. Quel dommage. Si « cette histoire est tout simplement mon destin et je compte bien en faire quelque chose de bien », cela lui a permis de questionner les représentations binaires masculin/féminin. Explorer les sexualités des hommes et des femmes pour les détourner, les inverser, les théoriser et proposer une vision alternative de la question des genres, en tant qu'être sexué, curieux de tout, et prêt à tout. Libre, libéré des carcans conventionnels.

« « Sers-toi de ta colère », me souffle la poétesse argentine Alejandra Pizarnik.  Je suis son conseil. Je reste une femme en colère et cette dernière, je l'utilise. Chaque fois que je remets une couche de vernis rouge sur mes ongles, telles des griffes, et que je m'installe devant ma table pour écrire, je me dis que putain, ça va saigner. »

Parce qu'on l'imagine comme cela Bénédicte Martin comme une flamme vive, fragile, une bombe.Jonglant avec les états extrêmes – mère tendre et complexe, amante amoureuse, Bénédicte Martin prouve que le viscéral se rapproche du vrai. Dopée au poison de l'amour, elle jouit parfois d'un regard posé sur elle sans morale. Elle reste amoureuse de la folie des hommes, et peut-être avant tout de la sienne, dans les affres du corps comme dans ceux de l'écriture. L'amour, lui, a déjà imprimé sa morsure dans un cou qui n'attendait que ça, comme si la faiblesse, livrée aux instincts, la rendait infiniment puissante.

Car la faiblesse, la servitude, la dépendance, les fragilités, les erreurs, l'insouciance, comme le vécurent par moments Simone de Beauvoir ou encore Colette, n'altèrent pas la vision des choses et ne les rendent pas superficielles, inférieures, ou soumises. Leur engagement féministe est partout dans leur écriture, elles ne se séparent pas en plusieurs parties, elles restent toutes une seule et même personne, elles essaient simplement de construire ce que Simone de Beauvoir appelait « l'aventure d'être soi ». La femme doit absolument garder ses multiples facettes. Il faut juste l'intégrer, l'accepter.

Ce livre, La Femme, je le garde près de moi, et vais l'offrir avec plaisir à mes sœurs, en leur soufflant ces mots de Bénédicte Martin :

« Femmes, nous sommes à la croisée des chemins. Alors, de grâce, ne feuilletez  pas trop vite mes pages, Ce livre n'est pas et ne sera jamais un éventail pour dames »

On retiendra ce qui nous touche le plus dans ces chapitres qui fonctionnent comme des songes - à chacun son climat propre. Les deux derniers, écrits dans un élan positif, poétique, magnifique, sont restés dans ma gorge.

 Comme le présume Bénédicte Martin, on y verra peut-être, encore une fois, à travers ces pages, cette littérature féminine qui « est souvent définie comme littérature du manque et de l'excès, trop vibrante pour être imaginative et trop « tragique pour le quotidien » pour intéresser. » Et alors ? « Moi et mes sœurs de copie, on s'en fout d'être qualifiées d'hystériques parce que nos écrits semblent des cris de pythie ».

Peu importe ce que l'on voit dans la réalité, Bénédicte Martin, vos textes s'occupent pendant ce temps de vous ériger, (ainsi que toutes celles qui suivront votre chemin), en héroïne romanesque, modèle, fougueuse et libre.

Je ne surprendrai personne en expliquant que mon enfance fut plus souvent bercée par le ballon con (celui qui rebondit en se foutant de ta gue*le), plus que par celui rond dans lequel on met de grands coups de tatanes. L’inclinaison personnelle me conduisit à me prendre pour Michaël Jordan par la suite, convaincu que # IBelieveICanFly…

Donc, celui à qui je dois ce dictionnaire amoureux peut raisonnablement considérer que je l’aime au point de dépasser l’aversion que j’éprouve pour les pousse-citrouilles.

Et cette même affection, mue par la curiosité tout de même de comprendre, fait ouvrir le livre – dont on regrettera juste que la préface signée Michel Platini ne soit pas explicitement signalée dès la couverture : je suis convaincu qu’il y a des aficionados pour qui cela compte.

Parce qu’en réalité, quand on est amoureux, on ne demande pas aux autres de comprendre les motifs de cet élan : on les expose. Et qu’il n’existe pas d’amour, mais des preuves d’amour. Et qu’à ce titre, le boulot abattu par Vincent Duluc va au-delà de la preuve : ce journaliste sportif (et romancier) a pour le ballon rond un respect mêlé de passion. La combinaison est terrifiante : loin d’être changé en missionnaire, il se meut en pédagogue, multipliant anecdote et histoire.

Et un peu à la manière de cette part de gâteau que l’on prend malgré le banquet qui a précédé, on tourne les pages, intrigué, amusé, parfois (pour le profane que je suis) avec un vague souvenir de quelque chose…

Le football, sport le plus simple à pratiquer (les poteaux de but en blouson…) est aussi celui qui mobilise la planète entière. Et plus encore quand il s’agit d’un événement aussi mobilisateur (encore que celui qui approche, au Qatar, me sorte définitivement par les yeux…).

Avec ses travers financiers, ses joueurs qui refusent le char à voile pour se déplacer et bien d’autres. Mais entre deux pages, même le réfractaire que je suis se dit : « C’est aussi de la culture. Et c’est très loin d’être à rejeter en bloc, imbécile. »

Strokkur et son papa dragon vivent en paix parmi les hommes. La vie est belle et paisible pour le petit dragon jusqu'à ce que Violette, une charmante petite fille, vienne l'embrasser sur le museau. Mais comment réagir face à une telle situation quand on est un petit dragon peu habitué à la tendresse et effrayé à l'idée de brûler vive sa bien-aimée ? Car si Strokkur n'est pas insensible au doux charme de Violette, la fuite lui semble la meilleure solution pour ne créer aucun drame. Une telle attitude le plongeant dans une profonde tristesse, il se résout à en parler à son papa. Mais les conseils d'un dragon sont-ils les meilleurs dans ce cas précis ? Pas sûr ! À moins que le terrible Erwan vienne, bien involontairement, à la rescousse de Strokkur…

Après Dragons, père et fils, nous fait suivre une nouvelle aventure de Strokkur, cet attachant petit dragon qui doit, cette fois, faire face aux premiers sentiments amoureux. Comment réagir – qu'on soit un dragon ou un enfant – quand l'amour pointe le bout de son nez ? Ce n'est pas simple. Heureusement, les parents sont toujours là pour nous venir en aide, et si leurs conseils semblent parfois en décalage avec ce qu'on attend d'eux, ils sont souvent bien utiles.

Les couleurs pastels des illustrations de Ronan Badel, où les ocres dominent, nous plongent dans un univers tendre, un poil désuet, et plein d'humour.

Des Dragons amoureux ! qui enflammeront le cœur de tous les enfants.

BLASONS DU CORPS FEMININ

PATRICK LE DIVENAH

L’ECHAPPEE BELLE EDITION

UN  EXTRAIT :

c’est le chef-d’œuvre absolu de l’orfèvrerie

qu’un compagnon du coquillage cisela

en double pour l’offrir au dieu de l’harmonie

merveille d’innocence que rien n’égala

la prendre entre ses doigts c’est palper l’indicible

notre regard aussi se perd avec bonheur

dans ce labyrinthe d’ourlets ; de l’invisible

conque monte vers nous l’appel des profondeurs

si je pouvais conserver ses sons par miracle

je les écouterais en boucle à mon cénacle

si j’étais roi je rêverais de quitter mon

palais pour vivre en ce pavillon réceptacle

de tous nos secrets enfouis tellement profond

qu’ils deviennent sacrés au sein d’un tabernacle

Puisqu’à la Renaissance les divers éléments du corps féminin ont  inspiré les poètes qui se livraient au jeu du « blason », voici aujourd’hui un nouvel et chaleureux éloge des lèvres, des hanches, de l’origine du monde, etc.

La forme du sonnet, choisie ici pour sa concision, se veut animée d’un souffle de liberté s’appropriant les sens tout autant que le sens. Ce souffle permet de tenter un renouvellement du genre initial en associant, aux contraintes traditionnelles, des audaces propres à notre époque.

Si le regard et le toucher jouent un rôle prépondérant, les autres sens ne sont pas absents de cette fête de la sensualité et de l’érotisme, à laquelle se mêle l’émerveillement : celui que peuvent susciter un lobe, un nombril ou une épaule... Sans bouder le plaisir de quelques pointes d’humour, pour parfumer l’éloge.

Données techniques :

Patrick Le Divenah

Blasons du corps féminin

Poésie

Collection Ouvre-Boîtes

42 pages

Parution en 2013

20 euros

ISBN 978-2-919483-13-6

ISNN 2112-8820

Contact

L’échappée Belle Edition, 14 av. des Acacias 93170 Bagnolet

Courriel : florence.issac@gmail.com

Tél : 06 08 63 64 74

Site : lechappeebelleedition.com

Stéphanie Meyer a ouvert la voie avec Twilight : 53 millions d'exemplaires vendus dans le monde, une adaptation sur grand écran qui fait un carton... Mais la folie des vampires ne va pas en rester là, surtout au sein de la gent féminine.

D'après l'agence américaine Associated Press, les vampires n'auraient jamais autant fait vendre auprès des lectrices. Jeunes adolescentes ou même les mères, elles dévorent toutes les histoires fantastiques de ces dangereux seigneurs de la nuit.

De leur côté, P.C. Cast et sa fille Krystin ont lancé en 2007 la série House of Night. Résultat : 5,5 millions d'exemplaires vendus aux États-Unis, une série classée « Best-sellers » pendant 63 semaines par le New York Times et une adaptation en préparation.

Alyson Noel est elle à l'origine des Immortals, tirée à plus de 700 000 exemplaires pour les deux premiers tomes. Sans oublier la Vampire Academy de Richelle Mead (1,5 million d'exemplaires pour les trois tomes) ou encore les Sookie Stackhouse Southern Vampire Mysteries de Charlaine Harris adaptés pour la télévision.

Pour Amy Clarke, maître de conférences à l'université de Californie à Davis (UCD) et spécialiste de la littérature de science-fiction, « c'est une façon post-féministe de prendre le pouvoir ». Un caractère donc presque politique, ou du moins sociétal, qui ne saute pas aux yeux de prime abord...

Et pourtant, il faut bien constater que tous les auteurs de cette nouvelle vague... sont des auteures. Les femmes parlent aux femmes. Pour P.C. Cast, tout son succès s'explique ainsi : « J'ai vu un grand tournant, particulièrement dans ma salle de classe, avec des femmes qui prennent position et exigent le respect (...) Notre fiction reflète cela parce que c'est nous qui l'écrivons. On se donne la permission de réussir. On se donne aussi la permission de s'amuser ».

Une sorte de libération, qui prend encore plus d'ampleur en période de crise et d'incertitude : « Nous vivons à une période inquiétante, explique Amy Clarke. Je ne sais pas si c'est une façon de s'échapper, une façon de dire : il y a plein de choses qui font peur dans le monde, mais je vais le contrôler par le biais de la lecture ».

L'effet des hormones

Mais autant qu'un symbole post-féministe, c'est peut-être aussi la libido dégagée par les hommes suceurs de sang qui suscite les fantasmes de ces dames et demoiselles. « Les vampires sont super sexy », souligne P.C. Cast. « Les vampires et les adolescents ont beaucoup en commun. Les adolescents ont des poussées d'hormones, les vampires de soudaines envies de sang. Les adolescents pensent qu'ils sont immortels », ajoute l'auteur à succès.

Et chez les femmes plus mûres, ne subissant plus ces poussées d'hormones, Amy Clarke voit tout de même une signification sexuelle dans cet attrait des vampires : « Dans tout ce que j'ai lu, il y a pas mal de scènes d'amour assez chaudes (...) Les ados n'ont pas encore eu de rapports sexuels, mais leurs mères si et ce n'est peut-être pas aussi bon qu'avant ».

Alors le succès des vampires auprès des femmes : post-féminisme ou virilité libidinale ?

Ils sont amoureux, très amoureux et sont tous deux très heureux. Il y a pourtant un problème, un très gros problème, même : lui vit sur la page de gauche, elle sur la page de droite. Et qu'y a-t-il entre deux pages ? Une reliure, bien sûr. Et comment franchir une reliure ? C'est tout bonnement IMPOSSIBLE. Nos deux petits personnages n'ont pourtant pas l'air affectés par cet état des choses : lorsqu'il jardine, elle fait son potager ; quand il déjeune sur le pouce, elle se fait un bon repas ; pendant sa sieste, elle va à la chasse ; quand vient son tour de se reposer, il va pêcher ; et le soir venu, petit dîner aux chandelles, toujours chacun de son côté. Mais comment font-ils pour être si heureux alors qu'ils ne se touchent jamais, ne s'enlacent jamais, ne s'embrassent jamais ? À moins que, lorsque vous refermez le livre…

nous raconte l'histoire d'amour entre deux personnages aux allures de Monsieur/Madame : un petit concombre noir et une petite boule rouge. Une histoire qui joue de façon originale avec l'objet livre. Après une entrée discrète, dès la page de garde, par le bord de la feuille, les personnages envahissent progressivement l'espace : une maison, une clôture, un jardin, un animal de compagnie… Le décor s'installe progressivement, au fil des pages, et la barrière infranchissable de la reliure se fait de plus en plus présente. Alors comment font nos deux petits héros pour rester si heureux malgré les circonstances ?

Avec Les amoureux du livre, les lecteurs s'amuseront à observer les détails qui fleurissent à chaque page tout en s'interrogeant sur le mystère de cette histoire d'amour finalement pas si contrariée qu'il n'y paraît. Et il y a fort à parier qu'en refermant le livre, votre enfant tentera d'observer le rapprochement qui s'opère entre les deux personnages. Mais laissons leur enfin un peu d'intimité…

L’hiver se rapproche comme un jumpscare dans un film d’horreur au rabais, et avec lui ses vacances à la neige, pas données. La Fontaine de Siloé, qui raconte les splendeurs des territoires de Savoie, Haute Savoie et Isère, publie Ma Montagne.

Ses sommets enneigés, les pistes de ski qui serpentent à travers les forêts de sapins, le son cristallin des skis glissant sur la poudreuse fraîche, les soirées au chalet, feu qui crépite et fondue qui fond, mais pas seulement : toute l’année, se sont les villages pittoresques à traverser, les treks et autres randonnées à travers des prairies fleuries. Offrir des vues spectaculaires sur les vallées et les sommets alpins. La montagne, ça s’écoute.

Le spécialiste reconnu de la gouvernance des entreprises familiales et de taille intermédiaire, mais aussi photographe, Pascal Viénot, propose un abdécédaire amoureux du Mont Blanc. Pas de blabla (à l’inverse de moi), mais à chaque entrée, une photo et la citation d’un grand auteur. 

#[pub-1]

Renard : « Il est plus facile de tenir dans ses bras cinq éléphants qu’un renard. » Lucien de Samosate / Ordre : « Avec de l’ordre et du temps, on trouve le secret de tout faire et de tout bien faire. » / Œuvre d’art : « Quand tu es arrivé au sommet de la montagne, pose une pierre et continue de grimper. » Proverbe tibétain. / Éphémère : « N’oublie pas que tout est éphémère ; alors tu ne seras jamais trop joyeux dans le bonheur, ni trop triste dans le chagrin. » Socrate.

Adret, Arc en ciel, Bournes, Baroque, Eiger, Chapelle, Corne, Heurtoir, Bleu, Rose, Quinquets, Monchue, Glacier, Foehn, Clarines, Ébouli, Hibou, Nuit… Paul Claudel, Lamartine, Chateaubriand, proverbes, comptines, Hermann Hesse, Jean-Jacques Rousseau… De quoi comprendre la montagne et l’aimer.

Splat est amoureux aux éditions Nathan jeunesse est un album plein d'humour et de tendresse. Grâce au travail de Rob Scotton son auteur et illustrateur il comblera aussi bien petits que plus grands !

Le chaton Splat n'a pas beaucoup confiance en lui et il ne comprend pas pourquoi la jolie Katie dont il est amoureux lui tire l'oreille, lui tape le ventre et lui dit qu'il sent mauvais... Aujourd'hui c'est la Saint-Valentin et il a décidé de donner une carte à Katie pour lui dire qu'il l'aime très très fort, mais le chat Grouff, un gros chat imposant et charismatique lui montre une carte qu'il a aussi écrite à Katie à la récré. Splat est découragé... Va-t-il réussir à déclarer sa flamme à Katie ?

Splat le chat introverti

Splat est amoureux (love Splat de son titre original) est un charmant album jeunesse, plein d'humour et de tendresse. Il est issu de la série Splat Cat. Il plaira aussi bien aux petits qu'aux plus grands. Splat est un chaton couleur de suif qui n'a pas du tout confiance en lui : il se décide à déclarer sa flamme à la jolie et blanche Katie, mais il est entravé par ce gros vilain matou de Grouff.

Splat est amoureux est une vraie leçon de confiance en soi pour les enfants et les adultes timides ou qui manquent d'assurance. Toutes celles et ceux qui sont pris de gargouillis, petits et grands à l'idée de parler à quelqu'un en particulier et toutes celles et ceux qui ne comprennent pas toujours leurs semblables faute d'être un peu plus affirmé se feront un plaisir de lire et relire cet album. Avec Splat aucune place pour l'hésitation. Les textes et les dessins de Rob Scotton regorgent de douceur et d'espièglerie. C'est un plaisir pour les yeux !

Rob Scotton, un illustrateur génial

En effet, l'illustrateur anglais a fait un travail remarquable ! Ses dessins sont superbes, l'univers de splat so châârmant est très soigné, et on sent le souci du détail et l'expérience de l'illustrateur jeunesse. Il ne se raccroche pas juste au texte pour faire de l'humour tout l'album est rodé ! De la première de couverture à la quatrième en passant par la page centrale...

C'est un plaisir de pouvoir retrouver les aventures de Splat en français dans un aussi joli album. En effet, un teaser avec des illustrations animées de love Splat, (le titre original de Splat est amoureux) était disponible sur le site de l'auteur nous vantant la publication aux USA en 2008 !! Grrrr Chat alors faire patienter les fans aussi longtemps !!! Enfin une édition française !! Bon alors : L'édition est de très bonne qualité, très soignée avec un joli papier et les petits et les grands peuvent pleinement profiter des images et de l'histoire ! Bon ça valait le coup d'attendre, mais tout de même...