Etude sur En attendant Godot, Samuel Beckett

En Irlande du Nord, à l'occasion de la troisième édition des Happy Days, festival organisé annuellement dans la ville de Enniskillen en l'honneur de l'écrivain irlandais Samuel Beckett, sera jouée la célèbre pièce En attendant Godot, pour la première fois en yiddish. C'est l'histoire de deux types qui vont se retrouver pour en attendre un mystérieux troisième, et puis qui attendent plus longtemps que prévu... L'adaptation théâtrale est dirigée par Moshe Yassur et traduite par Shane Baker, qui interprète par ailleurs le rôle de Vladimir.

La vie est bien faite, en ces fins de semaines. Alors que l'actualité a été palpitante depuis lundi, voilà qu'un second rayon de soleil vient illuminer notre horizon. Si. Et pour dire à quel point on a de quoi tomber sur les rotules de rire, c'est qu'il s'agit d'une adaptation en jeu vidéo du livre de Beckett...

Samuel Beckett, monstre sacré de la littérature du XXe siècle qui reçut le Prix Nobel en 1969 pour l’ensemble de son œuvre, « une catastrophe » disait-il, qui préféra choisir le Français pour écrire, délaissant partiellement sa langue maternelle, mais c’est aussi une mode à l’époque, on songe tout particulièrement à Cioran qui deviendra son ami et qu’il rencontrera régulièrement à Paris au cours d’intenses discussions, est souvent considéré comme l’un des pionniers du théâtre de l’absurde aux côtés d’autres auteurs célèbres, Eugène Ionesco, Jean Genet ou bien encore Arthur Adamov.

Alors que sa pièce En attendant Godot faisait son chemin dans les théâtres, Samuel Beckett s'est tourné vers le cinéma, ou du moins la réalisation. Au début des années 1960, le dramaturge rédige un court scénario qui deviendra finalement Film, soit 17 minutes d'images, sans bande sonore, au pitch plutôt nébuleux. Beckett voulait Chaplin, mais a finalement préféré Buster Keaton pour le rôle-titre.

Depuis 1981, le duo d'humoristes français Philippe Chevallier et Régis Laspalès compte parmi les irréductibles du paysage. Et surtout, avec une carrière qui dure encore et encore. Invité dans l'excellentissime émission Le septante-cinq minutes de France Inter, Régis Laspalès est taquiné par Charline Vanhoenacker et Alex Vizorek.

La qualité est assez exécrable, mais nous sommes en 1988, quarante ans après l’écriture de la pièce — qui fut publiée en 1952 à Paris. En attendant Godot est devenu un symbole du théâtre de l’absurde, où Vladimir et Estragon patientent sans désespoir ni enchantement qu’il arrive. Samuel Beckett, auteur discret, faisait là une entrée remarquable dans le monde littéraire. 

Du côté de l'édition dématérialisée, on fait du neuf avec les grands classiques, d'immenses classiques. Mais dans des genres littéraires assez différents. Ainsi ce sont désormais les oeuvres du romancier et dramaturge irlandais Samuel Beckett... qui devient également poète pour l'occasion. Et c'est aussi le délirant Disque-Monde de Terry Pratchett, qui vient de passer au scanner. Ebooks commercialisés sans DRM.

Rencontres / Débats - Jeudi 26 juin 2014 à 20h00 - A la librairie

Les listes se suivent et ne se ressemblent pas, ou si peu que pas, ou du moins peu importe, pourvu que l'on ait une liste. Surtout que le prix sera décerné le 2 novembre prochain et que l'impatience se fait sentir lourdement !

Avec l’aide de chercheurs spécialistes, ActuaLitté vous propose d’explorer ce que seraient devenues certaines grandes figures littéraires françaises si elles avaient vécu en ce début de XXIe siècle. Qu’aurait fait Voltaire avec un smartphone dans la poche ? Pensé Zola devant les lignes de train automatiques ? Quels vers aurait écrit Rimbaud sur Tinder ?

Aujourd'hui nous vous proposons un Beckett entrepreneur, moins nihiliste, mais plus irlandais que jamais. 

Retour sur les grands exemples qui ont fait l’histoire de l’édition. Ils avaient écrit un livre, croyaient fermement à son succès et l’ont présenté à des maisons d’édition, et ont essuyé de multiples déboires. Écrivain, dramaturge, et poète, Samuel Beckett, originaire d'Irlande, a connu son lot de déboires et de portes fermées, pour l'un de ses manuscrits.

Certains se diront peut-être « Encore un bouquin sur les rapports mère-fille ! », d’autres croiront lire un simple ouvrage sur la maladie et la déchéance des personnes âgées. C’est passer totalement à côté du livre d’Anna Dubosc. Koumiko est une claque. Pour la narratrice qui va bientôt perdre sa mère et vit à ses côtés son naufrage cérébral, pour le lecteur qui se prend dans la figure cette écriture écorchée, qui consigne dans l’urgence ce qui part à vau-l’eau.​

Grand amateur du cinéma en noir et blanc, de préférence muet, Samuel Beckett appréciait à ce titre les films de Buster Keaton. En 1964, le dramaturge s'installe pour la première et unique fois derrière la caméra, en faisant jouer Keaton lui-même. Film sera une expérience, comme on pouvait s'en douter, sans comparaison. Le film-essai Notfilm, de Ross Lipman, revient sur cette réalisation.

On reconnaît un écrivain reconnu à l'empressement avec lequel ses œuvres sont numérisées, pour être conservées éternellement et accessibles à tous. Dans le cas de Beckett, c'est carrément sa bibliothèque qui a été numérisée... Soit 761 volumes, scannés avec soin, afin de disposer des annotations que Beckett lui-même a inscrites dans ces ouvrages au fil de ses lectures...

L’album des Casseurs flowters avait donné l’occasion, précédemment, d’une analyse théâtrale inédite. Orelsan et Gringe sont les Casseurs flowters dissimule en réalité une structure typique des tragédies du XVIIe siècle. Unité de temps, de lieu et d’action sont – presque – scrupuleusement respectées. Mais l’héritage littéraire que l’on y retrouve dépasse cette seule classification. De fait, les deux rappeurs racontent toute l’absurdité de leur univers.

Le 22 décembre 1989, Samuel Beckett disparaissait. Il demeure néanmoins une figure phare de la littérature française du XXe siècle. Pour preuve, s'il en fallait : il reçut en 1969 le prix Nobel de littérature pour l’ensemble de « son œuvre, qui à travers un renouvellement des formes du roman et du théâtre, prend son élévation dans la destitution de l’homme moderne ».

Des milliers de lettres de Samuel Beckett publiées

Si le temps détruit tout, il permet aussi à ce qui avait été oublié de paraître au grand jour. C'est le cas d'une oeuvre inédite de Samuel Beckett qui sortira le 17 avril prochain, précise

Il a 63 ans, vient de recevoir un prix Nobel de littérature dont il ne voulait pas — en 1969 — et abreuve les lecteurs d’un théâtre et de romans où l’absurdité humaine rayonne. Splendide minimalisme de Beckett, où l’âpreté le dispute à un humour surprenant en ces pages. Ce sont ici les rues de Berlin que l’Irlandais arpente, dans une vidéo remontée par la magie du net.

En 1961, Samuel Beckett s’éclipsait à Folkestone, dans le sud-est de l’Angleterre, pour épouser en secret sa compagne Suzanne Déchevaux-Dumesnil. 60 ans plus tard, les rocambolesques tentatives de l’écrivain pour rester discret vont être minutieusement recréées au sein du festival du livre de la ville.

Le programme du prestigieux Festival d'Édimbourg, qui se tiendra cet été dans la ville écossaise, a été annoncé hier. Et cette programmation est tout aussi prestigieuse, avec, dans le désordre, Patti Smith, Léonard de Vinci, Philip Glass, Shakespeare, Purcell et Samuel Beckett donc. 

Le 23 octobre 1969, l'Académie suédoise annonce l'attribution du Prix Nobel de Littérature à Samuel Beckett. Le fondateur des Éditions de Minuit, Jérôme Lindon, qui a publié l'œuvre de Beckett, est alors interrogé par la télévision. « Je ne saurais pas très bien parler de lui-même moi non plus, parce que justement, une des principales caractéristiques et une des principales qualités de Samuel Beckett c'est sa discrétion », explique l'éditeur.

C'est l'histoire d'un écrivain capable d'écrire « une pièce où rien ne se passe, deux fois », écrivait le critique de théâtre Vivian Mercier. En attendant Godot restera certainement la plus connue des pièces de l'écrivain. Samuel Beckett, plus personne ne le présente - au risque, surtout, de faire fausse route sur l'homme, en le confondant trop avec ses écrits. À moins que ce ne soient ses écrits qui pèsent trop lourd sur la vie de l'écrivain ? Difficile à résoudre.

Le 23 octobre 1969, Samuel Beckett recevait le Prix Nobel de Littérature, récompensant ainsi l’ensemble de son œuvre, qui « à travers un renouvellement des formes du roman et du théâtre, prend son élévation dans la destitution de l’homme moderne ». 50 ans après, les archives de cette attribution viennent d’être ouvertes au grand public, dévoilant les dessous assez tumultueux de la délibération...

Alors que l'on commémorait le trentième anniversaire de la disparition de Samuel Beckett le 22 décembre dernier, son influence sur la littérature mondiale, bien au-delà du théâtre, reste immense. Les éditions Passage(s) consacrent au dramaturge irlandais un volume au sein de la collection Regards Croisés, qui réunit les textes d'auteurs d'horizons variés, pour un grand hommage.

ANTICIPATION (peut-être) – Pour l’instant, nous sommes tous coincés ici, un gigantesque bocal bleu, observé de loin — une hauteur de vue que personne ne peut encore se permettre. Mais demain ? À des millions de kilomètres de notre planète, nous expédierons des vaisseaux. À leur bord, des humains. Et des ressemblants. Pas même assez considérés pour mériter une majuscule.

Sans tomber dans la facilité consistant à sortir l’artillerie des grands noms, on peut dire ceci avec une quasi-certitude : si Samuel Beckett avait fait des livres pour les enfants, il se serait appelé José Parrondo.

Créée le 4 novembre 1981 au Théâtre municipal d'Angers, par Maguy Marin, la pièce May B est depuis jouée dans le monde entier. Filmée, elle se retrouve désormais au cinéma, dans un film réalisé par David Mambouch, en salles depuis le 9 juin dernier.

La célèbre pièce de Samuel Beckett a trouvé une interprétation nouvelle - et inédite. La Comédie de Caen (CC) a dévoilé ce mardi une mise en scène de Jean Lambert-Wild (directeur de la CC), Lorenzo Malaguerra (directeur du Théâtre du Crochetan à Monthey en Suisse ), et Marcel Bozonnnet (ancien directeur de la comédie française). Ces derniers ont choisi de montrer Vladimir et Estragon comme deux immigrés. Une portée politique de la pièce évidente selon eux, indique l'AFP.