lithographie Cocteau Orphée
Extraits
Théâtre
Orphée
Une transposition contemporaine du mythe d'Orphée Cela fait probablement plusieurs années que Jean Cocteau réfléchit au projet de revisiter le mythe d'Orphée quand il s'y attelle au cours de l'été 1925, soit deux ans après la disparition de Raymond Radiguet. "L'Orphée de luxe sort demain. C'est un très, très beau livre" (Jean Cocteau, 1944) En 1944, les éditions Rombaldi font paraître une édition de luxe de la "tragédie en un acte et un intervalle" dont Jean Cocteau avait entrepris l'écriture en 1925. Elle est présentée dans un coffret arborant d'énigmatiques dessins de serpents et recèle quarante lithographies de la main de Jean Cocteau, parmi les plus lyriques du poète. C'est la reproduction du texte et des dessins originaux de Jean Cocteau que nous proposons aujourd'hui en édition limitée et numérotée. Imprimés en noir et à pleines pages, les dessins du poète créent une ouverture onirique, à l'image de ces "portes par lesquelles la Mort va et vient" que le poète a disposées au coeur de sa pièce - les miroirs. On sent presque, au fil du tremblé des dessins, le souffle d'Heurtebise, l'ange gardien inventé par le poète pour veiller sur sa destinée et lui révéler "le secret des secrets" . Une postface de Dominique Marny Dominique Marny est écrivain, commissaire d'expositions et présidente du Comité Cocteau. Elle a consacré cinq livres à son grand-oncle, Jean Cocteau, dont Jean Cocteau ou le roman d'un funambule (éditions du Rocher). Elle est présidente du Comité Jean Cocteau.
09/2018
Littérature française
Orphée
Parfois dans la vie, il suffit d'une rencontre, d'un regard, d'une main tendue pour que notre existence change à tout jamais... Cette phrase résume bien la vie de Benjamin Trapp, qui n'arrive pas à faire le deuil de sa femme. La nuit tombée, il devient Elwood, l'éclaireur du groupe Orphée. Cette équipe d'individus pénètre illégalement dans des animaleries, élevages et laboratoires, afin de sauver les animaux maltraités. Au fil des descentes, Elwood et ses acolytes seront confrontés à diverses émotions face à la détresse animale, qui va leur faire prendre conscience de la leur. Le groupe Orphée va-t-il sauver Elwood du gouffre dans lequel il s'enfonçait petit à petit depuis la perte tragique de son épouse ? Ou bien, au contraire, l'enliser davantage dans sa dépression ?
07/2020
Théâtre
Orphée
Orphée est une histoire banale, celle d'un homme qui s'accroche à ses phantasmes d'amour comme Sganarelle à ses gages. Egoïste, autocentré, ou perdu dans ses rêves, qu'importe. Il est dans une réalité qui n'appartient qu'à lui. Il aurait dû rester célibataire, il s'est marié. Sa femme le quitte, bien sûr, pour vivre et n'être plus cet objet d'écriture, sa muse. Orphée n'est qu'un homme. Comment pourrait-il supporter cet abandon ? Il ira en enfer pour la retrouver, dans ce monde étranger où il devra l'écouter.
09/2021
Littérature française
Orphée
Orphée ou Docteur Love ? La mort ou l'amour ? Mais il y a tant d'amour dans la mort et tant de mort dans chaque amour. La tentation n'est bien sûr jamais d'en revenir ou de s'en sortir. Mais sûrement d'y aller. Les yeux ouverts. Aimer comme mourir.
01/2009
Littérature française
Orphée-Dafric ; Orphée d'Afrique
Recréé en milieu africain, le mythe d'Orphée évolue, se transforme... Roman au rythme incantatoire sous la plume de Werewere Liking, roman pétri de poésie traditionnelle où le mythe et la réalité s'interpénètrent, il est, pour Manuna Ma Njock, prétexte à la recherche d'une esthétique théâtrale inspirée des pratiques rituelles de la Tradition, et adaptée à l'expression dramatique négro-africaine : le Théâtre-Rituel. Le Rituel traditionnel africain est ainsi interrogé pour retrouver l'efficacité de la Tradition, son aptitude à résoudre les problèmes du présent. Dès lors, l'Orphée des initiations souterraines et solitaires du roman redevient l'homme de la rue parmi les siens.
10/1981
Critique littéraire
Jean Cocteau
Romancier fêté, cinéaste admiré, poète méconnu, dramaturge et dessinateur d'exception, Cocteau est l'un des créateurs les plus féconds du XX ? siècle. Doté d'une rare aptitude à changer de style et de forme, à mourir à soi pour ressusciter autrement, il évoque par son caractère protéiforme ces deux géants - Picasso et Stravinsky - qui furent ses proches, et parfois ses collaborateurs. Véritable baromètre du climat parisien, il incarna tous les courants et chaque art, l'architecture exceptée : au Cocteau proustien succéda un Cocteau avant-gardiste, puis dadaïste, surréalisant et néoclassique, enfin féerique ; bref, cet auto-fictionneur en actes donnait l'impression de faire de lui ce qu'il voulait : jeune homme, il se voyait même en demi-dieu. Aucune biographie d'envergure n'avait paru en France depuis trente ans ; nulle n'avait eu pour ambition de replonger ce météore durable dans sa constellation d'origine, de la France de l'affaire Dreyfus à celle de Johnny Hallyday, en passant par cet âge d'or que furent les années 20 et les années sombres de l'Occupation. Avec cette biographie inspirée, Claude Arnaud a fait le roman vrai de tous les Cocteau qu'abritait ce créateur hors pair, "brillant comme une larme", mort il y a quarante ans cette année.
09/2003
Critique littéraire
Cocteau journaliste
Tenté par le journalisme comme la grande majorité des écrivains de son temps, Cocteau l'a pratiqué en poète à qui aucun art d'écrire n'est étranger, affirmant que "le poète ne peut employer un seul langage, ou plutôt un seul degré de cuisson". Cette attraction connaît des étapes et inflexions diverses, dont les contributions réunies dans cet ouvrage envisagent les principaux aspects. D'abord partagé entre la revue d'art et le dessin de presse, dont "l'hebdomadaire illustré" Le Mot réalise durant la guerre de 1914 une heureuse synthèse, le poète est gagné au début des années Vingt par les vertus stratégiques et publicitaires du média : dopé par le sentiment d'être un persécuté des Lettres, un publiciste prend alors la suite du journaliste pour travailler à la promotion de sa figure d'artiste. Vers le milieu des années Trente, Cocteau revient à l'esprit du journalisme professionnel, pratiquant le reportage, l'écriture en série, la chronique. L'idylle prend fin au début des années Cinquante : les collaborations continuent, mais le poète n'a plus de "programme de journalisme" et, dans le secret du Passé défini (1951-1963), les sorties contre la presse s'exagèrent jusqu'au divorce.
01/2014
Critique littéraire
Jean Cocteau
Cocteau. Génie multiforme qui fascine autant qu'il agace. Trublion et provocateur, mondain et iconoclaste, dramaturge et romancier, poète et cinéaste, l'académicien aux amants célèbres et aux œuvres innombrables reste dans toutes les mémoires. Mais qui est vraiment cet homme dont l'existence fiévreuse fut vouée à d'incessantes recherches artistiques et littéraires comme à de multiples rencontres avec Picasso, Diaghilev, Stravinski, Gide, Proust, Mauriac, Chaplin ? qui se cache derrière l'ami de Gabrielle Chanel et le découvreur de Raymond Radiguet et Jean Maris ? Quels sentiments dissimule-t-il derrière son éternel masque de fête ?
07/1998
Littérature française
Les orphée
Un jour, Louis, trentenaire à la vie monotone, achète un vieux téléphone dans une brocante. Une fois chez lui, alors qu'il s'amuse à le tester, Louis découvre que son nouvel appareil est en réalité une machine à téléphoner dans le passé. Grâce à celle-ci, il parvient à joindre son père, pourtant défunt depuis des années. Le téléphone pourra-t-il empêcher la disparition de ce dernier ? Un soir, Orphée décide de partir à la recherche d'Eurydice. Malheureusement, il ne connaît rien d'elle, ne sait pas du tout à quoi elle ressemble : elle est un fantasme impossible, une lumière au bout d'un couloir sans fin. Tout ce qu'il espère finalement, c'est qu'une fois dans ses bras, il trouvera enfin la paix. L'enfer d'Orphée, c'est la nuit, les soirées, l'alcool, les souvenirs. Il l'arpente, guidé par le fidèle Virgile, et dévore les cercles nocturnes les uns après les autres, remplis de nymphes et de démons : Eurydice où es-tu ? Louis et Orphée, le jour et la nuit, chacun poursuivant une chimère. Jusqu'où la folie peut-elle les conduire ?
02/2018
Poésie
Orphée lunaire
Dans une quête de soi par-delà toute figure et toute ombre - "comme orphée marchant dans une autre lumière/ que celle où il devait ramener eurydice. ". . - le poète nous ramène aux mythes fondateurs. Son écriture post-romantique, plutôt que post-moderne, débouche sur une vision apocalyptique au sens gnostique, avec une forte connotation cognitive et spirituelle. je cherche une clef dont la porte c'est moi-même elle reste toujours fermée - peut-être parce qu'au-delà d'elle je ne devine que doute je marche sur une neige narcotique je traverse l'enfer ainsi qu'un miroir - le styx, ainsi qu'une pâleur de larme je tiens entre mes doigts la feuille noire de mon cur - en légalisant chez le notaire, mon droit à l'île
11/2021
Policiers
Orphée.org
"Rien n'a changé, ils sont à nos côtés". Telle est la devise d'Orphée.org, organisation internationale d'assistance thanatologique basée à Los Angeles. Réseaux sociaux, groupes de parole, technologie de pointe..., rien n'est trop beau pour les "00" s'agissant de l'accompagnement des personnes endeuillées. Mais voilà que cinq des principaux donateurs d'Orphée.org disparaissent. Leur trace se perd au bord du Youdic, marais breton passant pour l'une des portes de l'Enfer. Quand Orphée.org engage Jacky Le Sauge pour résoudre l'énigme, celui-là n'est pas dupe. Pourquoi lui, obscur directeur d'un cabinet provincial de veille économique ? D'autant qu'un correspondant anonyme ne tarde pas à le harceler : "Enquêtez à l'envers de ce qui vous est montré !" Qui sont ces "00" prétendant transcender la mort au moyen du mythe d'Orphée ? Et que penser de ces nouvelles disparitions éclaircissant bientôt leurs rangs ? Jacky pressent tenir l'affaire qui peut enfin bouleverser sa carrière. Il va en parler à Côme, son jumeau. qui depuis quinze ans, loin du monde et des hommes, attend de traverser le miroir...
10/2013
Cinéma
Jean Cocteau cinéaste
La situation de Jean Cocteau, auteur de films, est exceptionnelle. Il est le premier parmi les grands écrivains, poètes, romanciers, dramaturges de ce siècle, à avoir su reconnaître, aimer et choisir le cinéma comme il l'a fait. Il a su en outre, d'emblée, y conquérir un style, où l'homme se révèle, fidèle à l'esthétique générale que dès 1930 il avait définie. Son œuvre de cinéaste, constituée essentiellement de six films seulement, réalisés en trente ans, illustre une voie royale du septième art, qu'il a été presque seul à emprunter. C'est une œuvre qui préfère la poésie au fait divers, le rêve à l'anecdote, l'invention au reportage, la traversée des miroirs aux transports en commun. Elle est pourtant sans artifice, car le souci de Cocteau est toujours de " rendre l'irréalité réaliste " ; et elle a l'accent de la gravité, car son sujet central est le dialogue du créateur et de la mort. Que ce soit dans La Belle et la bête, L'Aigle à deux tâtes et Les Parents terribles, ou dans le cycle orphique qui va du Sang d'un poète au Testament d'Orphée, le cinéma de Jean Cocteau répond totalement à ce qu'il attendait lui-même de l'œuvre d'art : " Je crois, disait-il, qu'au lieu de s'évader par une œuvre on est envahi par elle. Ce qui est beau c'est d'être envahi, habité, inquiété, obsédé, dérangé par une œuvre. " Vingt-cinq ans après sa mort, Cocteau cinéaste et poète nous envahit, nous habite, nous dérange encore. NOUVELLE ÉDITION MISE A JOUR
10/1998
Critique littéraire
Cocteau et Monaco
On commence à savoir enfin que derrière l'image de Jean Cocteau magicien, illusionniste, touche-à-tout de génie, " Paganini du violon d'Ingres " se cachait un poète secret qui s'attacha sa vie durant à mettre sa nuit en plein jour. Doué d'une stupéfiante force créatrice, cet éternel jeune homme au physique de fil de fer fut un athlète de la poésie, utilisant avec bonheur tous les genres : vers, prose, dessin, théâtre, film, fresque, peinture... Aucune activité artistique ne lui resta étrangère. Sur sa trajectoire, le rocher de Monaco fut, dès sa jeunesse, un point de repère important. Du Ballet russe de Serge de Diaghilev basé à Monte-Carlo au séjour à la villa Santo Sospir de Saint-Jean-Cap-Ferrat en passant par l'hôtel Welcome à Villefranche-sur-Mer, des studios de la Victorine aux éditions du Rocher de Charles Orengo, du " dernier temple avoué du hasard " aux cérémonies du mariage princier en 1956, Jean Cocteau n'a cessé de hanter cette côte d'Azur et cette principauté de conte de fées, comme la nomme Carole Weisweiller dans sa préface. Patrick Renaudot évoque avec chaleur le parcours du poète, mettant en lumière sa ligne de vie qui fut avant tout une ligne de cœur et le ramena si souvent sur les rives de la Méditerranée.
12/1999
Critique littéraire
Proust contre Cocteau
Peu d'écrivains se sont autant aimés, enviés et jalousés que Proust et Cocteau. Tel un frère élevé une génération plus tôt, Proust montre une admiration sans borne pour ce cadet qui manifeste à 20 ans le brio, l'aisance et la facilité qui lui manquent encore, à près de 40 ans. Plus troublant, c'est Cocteau qui contribue à faire publier et à lancer le premier volume de la Recherche, que tous les éditeurs ont d'abord refusé. Ayant des doutes sur sa profondeur, Proust finit pourtant par le trahir au moment de sa gloire, aussi tardive qu'éclatante. Comment la situation s'est-elle retournée ? Pourquoi Proust, un siècle plus tard, pèse-t-il tant sur un paysage littéraire que Cocteau semble traverser en lièvre. Aurait-il contribué à lui nuire ?Des débuts flamboyants de Cocteau sous le regard admiratif de son aîné, à sa chute assourdie par le triomphe de la Recherche, Claude Arnaud revient sur les parcours mêlés de ces deux écrivains d'exception. On découvre l'amour impossible, maladif et jaloux, que Proust voua à ce jeune prodige que tous acclamaient, d'Anna de Noailles à la comtesse de Chevigné. Des salons parisiens à la chambre de liège du boulevard Haussmann, on revit l'amitié douloureuse qui les lia jusqu'à les séparer, lorsque Proust accéda à la gloire et devint le saint littéraire qu'on sait, mais aussi l'assassin amoureux que Claude Arnaud révèle.Dans cet essai remarquable, à la recherche d'une relation inexplorée, le biographe de Cocteau jette sur le «petit Marcel » un éclairage aussi nouveau que passionné.
09/2013
Poésie
Anthologie Orphée érotique
C'est peut-être Flaubert qui, implicitement, a donné la meilleure définition de l'érotisme quand, à la fin de L'Education sentimentale, le jeune Frédéric Moreau monte l'escalier. Car l'érotisme, ce n'est pas la consommation des corps, ce n'est pas l'étreinte charnelle. C'est tout ce qui précède, tout ce qui y conduit. Cette montée du désir. Sa sublimation avec toutes les visions fantasmées qui l'irriguent. C'est le corps sans corps. Il procède de l'imagination et se dissipe dans sa propre réalisation. L'érotisme, ce n'est pas voir mais donner à voir. Ce n'est pas montrer mais évoquer. Chez Martial, Pierre de Ronsard, Lalla Romano ou David Herbert Lawrence, pour n'en citer que quelques-uns, ce sont les mots qui viennent ainsi donner chair à la religion érotique du corps aimé ou désiré.
11/2019
12 ans et +
Orphée l'ensorceleur
Musicien et poète, Orphée charme les dieux, les hommes et les bêtes sauvages grâce à sa lyre reçue d'Apollon. Passionnément amoureux d'Eurydice, il combat les pires dangers pour sauver celle qu'il aime. Voici son histoire...
Lecture 6-9 ans
Orphée. Divin musicien
Les grands personnages à hauteur d'enfant. L'histoire de Orphée, racontée par Sylvie Gerinte et illustrée par Daniele Catalli. Orphée effleure les cordes de sa lyre, un cortège d'arbres s'installent autour de lui, les bêtes sauvages s'approchent furtivement et une nuée d'oiseaux les accompagnent. Atys arrive en courant, pressé d'écouter son ami, le poète, l'aventurier, le héros !
01/2019
Antiquité
Orphée aux enfers
Orphée est le plus doué des musiciens et le plus heureux des hommes. Grâce à sa lyre, il a charmé les hommes et les dieux, les animaux et les arbres, et surtout la belle Eurydice, dont il est amoureux. Mais quand Eurydice meurt, Orphée est fou de douleur. Il ne peut vivre sans elle ! Il ira donc la chercher, jusqu'au coeur des Enfers s'il le faut... Pars à l'aventure avec les dieux, les héros et tes monstres de la mythologie !
04/2021
Autres collections (9 à 12 ans
Orphée l'ensorceleur
Orphée, le demi-dieu, protège et guide les hommes. Avec son chant comme seule arme, il voyage aux côtés des Argonautes et affronte les pires dangers pour retrouver Eurydice, sa bien-aimée. Voici son histoire...
01/2023
Antiquité
Orphée l'enchanteur
Orphée reçoit un jour d'Hermès, le messager des dieux, une magnifique lyre et devient un musicien au talent exceptionnel. Partout où ses pas le mènent, le jeune homme, accompagné de son précieux instrument, chante la vie, la nature et envoûte tous ceux qui le rencontrent. Un jour, il croise la gracieuse dryade, Eurydice, et tombe éperdument amoureux d'elle. A la mort de sa belle, fou de chagrin, il décide d'aller implorer Hadès, le dieu des Enfers. Les récits les plus sombres de la mythologie adaptés pour les adolescents. Dès 12 ans.
04/2022
Histoire de l'art
Croquis lithographie
Croquis lithographié par Louise Mesnil, d'après A. Noël Date de l'édition originale : 1824 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Lecture 6-9 ans
Poèmes de Jean Cocteau
Solaire, inventive, la poésie de Jean Cocteau, artiste aux dons multiples, est une ouverture aux autres et au monde. Pour découvrir ou redécouvrir la part d'une oeuvre à laquelle Cocteau était sans doute le plus attaché.
09/2013
Théâtre
Charlie Chaplin & Jean Cocteau
Petites pièces théâtrales biographiques sous forme de dialogues, sur les personnalités de Charlie Chaplin en trois actes, avec quelques-unes de ses citations : "La chose la plus triste que je peux imaginer, c'est de s'habituer au luxe" ; ainsi que de Jean Cocteau en un acte, avec quelques-unes de ses citations : "Pour exprimer son âme, on n'a que son visage ! "
09/2019
BD tout public
Cocteau, l'enfant terrible
Ecrivain, cinéaste, poète ou encore dessinateur, Jean Cocteau (1889-1963) semble avoir eu mille vies. Retour en détail sur la trajectoire d'un enfant terrible... Laureline Mattiussi et François Rivière mêlent éléments biographiques et évocations oniriques de Jean Cocteau. et de son oeuvre aux multiples dimensions. Cocteau est un esthète d'une rare intensité, bouleversé par les avant-gardes de son époque : Richard Strauss, Picasso ou encore le jeune Raymond Radiguet, que Cocteau porte à bout de bras. Les amours, les excès, les bons mots et l'oeuvre protéiforme de Cocteau se retrouvent dans cette biographie en noir et blanc au trait puissant et évocateur.
09/2020
Critique littéraire
Lire Cocteau. Textes réunis
Cocteau ou le mal aimé. On lui a fait souvent grief de chercher plus les emblèmes et les signes du poète que les exigences de la poésie, d'être éblouissant plutôt que lumineux, hommes des trouvailles plus que des inventions... Ce sont donc les impasses, mais aussi les séductions, de l'imaginaire de Cocteau, pris dans son tournoiement de masques et de parades, d'anges et de miroirs, de chevaliers et de fantômes, de boiteries et d'aveuglements, de mensonges qui disent vrai et de vérités étouffées que ce Lire Cocteau, fruit d'une réflexion collective, entend explorer. Au terme de toutes ces approches se dégage un personnage tragique, pathétiquement voué à l'imposture et à la dispersion, devenant ainsi une des figures de notre modernité.
06/1998
Critique littéraire
Cocteau sur le rivage
Le 12 décembre 1923, Raymond Radiguet meurt à Paris, fusillé par les soldats de Dieu. Il a vingt ans. Jean Cocteau est dévasté, Radiguet était comme son fils. Il va le pleurer trois jours et trois nuits durant. Il vient de perdre la moitié de lui-même. Il se réfugie près de Nice, à Villefranche-sur-Mer et se cache. Ce deuil au soleil, il l'accompagne d'opium et de dérives sur l'eau. Ses amis, Picasso, Auric, Stravinsky viennent le voir. Ce seront trois années dans la nuit de son chagrin et le bleu de la mer. Poèmes, dessins, pièces de théâtre vont naître là, à l'ombre de son enfant perdu. La vérité, il le dit, est toujours du côté de la mort. Et de l'amour...
02/2019
Critique
Picasso tout contre Cocteau
Mon premier est espagnol : trapu comme un taureau, peintre précoce et surdoué, il arrive à Paris en 1900. Il y travaille d'arrache-pied, invente des formes nouvelles, s'en lasse vite aussi. Charismatique, il s'entoure de rapins fascinés et de poètes qui chantent ses louanges et font de lui le prophète du mouvement moderne. Il n'a en apparence besoin de personne et impressionne tout le monde. Mon second est français : silhouette d'elfe et talents multiples, il écrit, dessine, coud des costumes et fabrique des décors dès l'enfance. Lui évolue plus lentement et fréquente les salons pour trouver les modèles qui l'aident à s'inventer par imitation. Survient la guerre de 14. Le caméléon de 26 ans comprend que plus rien ne sera comme avant et fait tout pour approcher l'Espagnol de dix ans son aîné. Ainsi Cocteau rencontra Picasso. Ce livre est l'histoire de leur longue amitié. De leur premier rendez-vous en 1915 à la publication de Picasso de 1916 à 1961, l'un des tous derniers livres de l'écrivain, de leur première dispute qui leur servira de schéma directeur (Picasso blesse un Cocteau incapable de ne pas lui pardonner) à la mort de ce dernier en 1963, et de Paris à Vallauris en passant par Rome et la villa Santo-Sospir, Claude Arnaud survole cinquante ans de leurs vies en éclairant les liens intimes qui les unirent. Deux créateurs peuvent-ils oeuvrer ensemble en s'aimant ? Comment un être aussi laconique et cruel que Picasso aurait-il gardé près de lui Cocteau s'il n'avait été ébloui par son intelligence ? En 10 chapitres serrés, menés tambour battant, Claude Arnaud répond avec virtuosité, intelligence et affection, et montre comment l'un l'autre se sont soutenus, nourris, aimés et détestés, avec sincérité.
03/2023
Poésie
Anthologie Orphée du vin
De tout temps, le vin a été omniprésent dans l'histoire des hommes. On le croise aussi bien dans les poèmes de l'Antiquité, les premières épopées que dans les textes sacrés, où il est tantôt décrié tantôt exalté. Il peut être synonyme de péché - l'ivresse de Noé - ou de miracle - les noces de Canaa - jusqu'à prendre valeur de sang christique. Les poètes y ont puisé l'inspiration ils y ont trouvé l'euphorie ou la consolation. Car le vin provoque aussi bien l'oubli que la mélancolie. Il attise ces deux polarités de la nature humaine que sont le chagrin et l'allégresse. D'Anacréon à Omar Khayyam, de Du Fu à Tristan Corbière, de Horace à Charles Baudelaire, les poètes ont chanté le vin, à la fois muse et compagnon d'infortune. Et ils en ont célébré les effluves capiteux dans l'ivresse des mots.
11/2019
Littérature étrangère
La lyre d'Orphée
Qui se cache derrière la fondation Cornish ? Une société secrète ? Une secte d'adorateurs du Graal ? Ou, tout simplement, un groupe de mécènes fidèles à l'esprit de leur bienfaiteur ? Mystères. Une chose est sûre : lorsqu'ils décident de monter un opéra d'Hoffmann, dont le livret inachevé vient d'être retrouvé, ils ignorent que cette initiative va provoquer une réaction en chaîne incontrôlable. Entre Hilda Schnackenburg, la musicienne chargée de terminer l'opéra, et Gunilla Dahl-Soot, la walkyrie qui doit le mettre en scène, une idylle se noue. Tandis qu'une tireuse de tarots prononce des oracles inquiétants, T. T. A. Hoffmann lui-même, surgi des limbes, lance quelques pétards. Robertson Davies, lui, nous entraîne dans une chasse au Snark échevelée. Chemin faisant, il se moque férocement du monde universitaire anglo-saxon. Epingle les travers des amateurs d'art lyrique. Et résoud toutes les énigmes laissées en suspens dans son livre précédent, Un homme remarquable. Traduit de l'anglais (Canada) par Lisa Rosenbaum
12/1993
Critique littéraire
La passion d'Orphée
La passion d'Orphée pour Eurydice dit celle de la littérature contemporaine pour l'écriture : puissante et sincère, elle aussi est trahie dans sa promesse poétique, échouant à ramener la beauté des Enfers. Ce mythe permet à Philippe Vilain d'examiner la littérature française contemporaine. Quels sont sa légitimité, son pouvoir et ses conditions d'existence à l'heure de sa marchandisation ? Son statut dans une période happée par une étonnante fascination pour le "réel", la célébrité et les faits divers ? Qu'est-ce qu'un écrivain si tout le monde écrit et si lui-même se désengage de son art ? Qu'est-ce qu'écrire si l'écriture n'est plus un enjeu poétique ?
03/2020
