dessin dessinateurs
Extraits
BD tout public
Faujour. Dessinateur énervé
"Faujour, c'est le Pitbull du dessin de presse. On se penche pour le caresser et il vous mord les couilles", disait son grand ami Siné. Depuis ses débuts dans les années 80, Faujour a laissé sa trace un peu partout dans la presse écrite et satirique. Notamment à Siné Mensuel, Charlie Hebdo, Guerre & Histoire, Moto Journal, Youngtimers, l'Humanité Hebdo, Canicule, Satiricon, Rouge, Vie Ouvrière... A travers ses dessins, il soutient assidûment la cause animale et pousse des gueulantes dès qu'on abîme la planète.
11/2016
Humour
Dessins sans dessein
Il est des destins qui se refusent à s'accomplir. Celui de From Gelbert est de ceux-là. Le coup de crayon, il l'a depuis toujours. Un don ne se discute pas. Les idées, elles, fusent chez lui en permanence. L'humour, c'est son réflexe, sa manière d'aborder la vie, sa réaction naturelle aux évènements. Sa sensibilité, elle est à fleur de peau. Il n'est jamais loin du rire ou des larmes. Alors pourquoi ? Oui, pourquoi fut-il étalagiste, puis commerçant, puis brocanteur, au lieu d'accomplir son destin : dessinateur ? Nul ne le sait, et il est le premier à l'ignorer. L'atavisme des shmatès, peut-être. Mais depuis ses BD des années 50, aux traits déjà si justes, aux cadrages si efficaces, et jusqu'à ses dessins récents, ce livre, non exhaustif, témoigne de l'artiste qui vit en lui. S'il oublie pendant plus de trois décennies le dessin (ou n'est-ce pas plutôt le dessin qui l'a oublié ? ), il reprend la plume et le trait à l'approche du XXIème siècle, et forge son style, avec, en miroir central, son propre personnage. Pas de philosophie imposée, chez From, mais néanmoins une leçon de vie offerte à tous : l'humour, pilier de la culture et de la tradition juives, est salvateur. Un monde pétri d'humour serait un monde sans guerre. Remontant le temps, ce livre chemine, suivant ses thèmes de prédilection, du From actuel au François Gelbert, adolescent dessinant ses premières (et dernières) planches.
01/2023
Humour
Topor, dessinateur de presse
Tout a commencé en juillet 1958, lorsque paraît en couverture de la revue Bizarre un dessin énigmatique. Son auteur, alors parfaitement inconnu, ne passe pas inaperçu. Rapidement, il parvient à publier ses oeuvres étranges, d'abord dans Arts, Hara-Kiri et différentes revues marginales, puis dans la "grande presse". Sa notoriété ne fait que grandir. Il devient un auteur protéiforme et boulimique, un personnage public, s'adonnant à la littérature, au théâtre, au cinéma, à la chanson, exposant dans les galeries d'art, participant à des émissions télévisées. Dans la presse, Topor se donne sans compter, car à ses yeux un journal a autant de valeur qu'un musée, un film ou un livre d'art. Plus le journal se veut libre, plus Topor en abuse ; plus il est ordinaire, plus Topor est extraordinaire. Pour autant, ses dessins ne seront jamais "populaires". Ils provoquent souvent le malaise et l'incompréhension - ce qui les rend d'autant plus admirables. Topor, dessinateur de presse est le premier livre consacré exclusivement à ses interventions, quarante ans durant, dans les revues, quotidiens et magazines plus ou moins confidentiels du monde entier. On y retrouve toute sa virtuosité, son humour panique, sa violence métaphysique, son génie singulier.
10/2014
BD tout public
Cabu. Une vie de dessinateur
A quinze ans, Cabu publie son premier dessin dans la presse. Pendant plus de soixante années, pas un jour sans qu'il n'ait pris son crayon. Dessin d'humour, caricature, reportage en France et à travers le monde, illustration, improvisation en direct à la télé : Cabu a tout fait. Inventé des archétypes, comme le Grand Duduche et le Beauf. Fait partager ses passions pour le jazz et Charles Trenet. Mené des combats sans relâche pour le pacifisme, l'écologie, la liberté d'expression, la tolérance. Cabu gardait tout, carnets de croquis, photos, coupures de presse, documentation, pièces de procès... Cette biographie très documentée est écrite par Jean-Luc Porquet, qui a bien connu Cabu et interrogé tous ses proches, famille, amis, collègues. Elle s'appuie également sur des archives incomparables communiquées pour la première fois par sa femme Véronique. Elle nous permet de redécouvrir un dessinateur mais aussi un homme exceptionnel.
10/2018
Humour
Ma folle vie de dessinateur
128 autoportraits, 128 façons de saisir la folle vie d'un dessinateur attaché à sa table mais voyageant quand même, entre ébullition créative et moments de doute mais toujours avec un humour irrésistible ! Par l'inventif Benjamin Chaud, qui est aussi l'auteur du très remarqué L'Art à table dans la collection humour hélium.
11/2021
BD tout public
Le dessinateur Tome 2 : Abbesses
"Je vous dois une explication. Ça fait maintenant cinq ans que je suis flic... Je ne sais pas pourquoi vous tuez ces types qui sortent de prison, mais je m'en fous. Nous sommes du même bord, vous et moi. Les truands, il faut les nettoyer."
05/2010
Beaux arts
Jean-Jacques Lequeu. Dessinateur en architecture
Jean Jacques Lequeu (1757-1826) est davantage connu comme "architecte visionnaire" et "révolutionnaire" que comme dessinateur en architecture issu de l'école gratuite de Rouen. Le cabinet des Estampes de la Bibliothèque nationale de France conserve l'ensemble de son ceuvre, manuscrits et dessins, donnés par lui-même avant sa mort. Philippe Duboÿ lui a consacré sa thèse de doctorat, suivie d'un livre publié à Londres en 1986, puis aux Etats-Unis, et enfin en France, apportant ainsi toute la connaissance actuelle de cet extraordinaire individu. C'est ce texte amendé qui compose cet ouvrage, augmenté de plusieurs manuscrits de ou sur Lequeu. L'originalité de ce livre tient à ce que Philippe Duboÿ, à la lumière de ses transcriptions des manuscrits de Lequeu et du catalogue raisonné de ses oeuvres, épaissit de propos délibéré le mystère qui entoure le personnage en poussant ses recherches dans le domaine du socialiste utopiste Charles Fourier et du beau-frère de celui-ci, le gastronome Brillat-Savarin, et, à partir de là, en ne suivant d'autres voies que celle de l'inférence et des implications, pour arriver jusqu'à un autre Rouennais tragi-comique, Marcel Duchamp, sous les traits de Rrose Sélavy. Voici un prodigieux travail d'investigation et d'élucidation de l'essentiel de la nature de cet homme ô combien singulier qu'est Lequeu.
10/2018
Histoire internationale
Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe
Jean-Louis Gintrac, peintre, dessinateur, lithographe / Charles Marionneau Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Décoration
Les dessinateurs du peuple. 50 ans de dessins dans la presse syndicale CFDT - CGT - CGT-FO
"L'image est plus contagieuse, plus virale que l'écrit... Elle a le don capital de souder la communauté. [...] En France, les dessins de la presse syndicale sont aussi anciens que la presse elle-même. Ils représentent des modes de résistance à la publicité et s'en distinguent par leur but politique et non commercial. Ils incitent les travailleurs à contester le monde, à lui opposer des possibles différents, voire antagonistes, en rappelant le sens que le syndicat produit sur l'activité humaine. Ce sont des éléments de la culture ouvrière dont ils représentent un double aspect : l'union et le combat." Henri Pinaud Les Dessinateurs du peuple est une étude unique en son genre qui définit les conditions de production - politiques, économiques et sociales - des dessins dans la presse syndicale confédérale depuis 50 ans. L'auteur, Henri Pinaud, dans une analyse détaillée et transversale de l'évolution iconographique dans la presse syndicale, témoigne en même temps de l'évolution du syndicalisme sur cette période. Le nombre important de reproductions de dessins contenus dans cet ouvrage est enfin un essai de sauvegarde de ce patrimoine sans doute encore trop négligé, en dépit de son apport à la culture ouvrière.
12/2019
Histoire internationale
L'Europe, un dessein, un destin
Interpellée par la multiplication des tensions politiques en son sein et géopolitiques à ses frontières, l'Europe de l'Union hésite. Pourtant, s'ils veulent reconquérir leur destin, les Européens doivent réaffirmer leur dessein. Depuis sa naissance, le dessein du projet européen a été économique - avec le grand marché et l'euro - puis politique - avec une succession de traités. Mais les Européens pèsent trop peu sur les affaires du monde, à l'heure d'une montée des périls. Au fil de ses analyses, appuyées par des cartes commentées, l'auteur argumente que l'Europe ne peut plus se contenter d'être une référence : elle doit raisonner et agir comme la puissance qu'elle est devenue et acquérir une réelle influence, à l'aune de son poids effectif dans le monde. Pour y parvenir, les Européens doivent avancer leurs intérêts partagés et leur stratégie propre, prenant en compte les voisinages critiques et la nouvelle donne géopolitique du monde. L'enjeu est de penser la poursuite du projet européen à une nouvelle échelle, celle du monde.
01/2019
Encyclopédies de poche
François Mitterrand. Un dessein, un destin
François Mitterrand : une vie extraordinairement romanesque qui a fasciné et captive encore les Français, qui presque tous, à un moment ou à un autre, s'y sont reconnus. Une longue marche politique d'opposant suivie de la plus longue présidence des cinq Républiques. Un demi-siècle de vie publique, avec une certitude : la victoire de la gauche «à la condition qu'elle reste elle-même, qu'elle n'oublie pas que sa famille, c'est toute la gauche». François Mitterrand a poursuivi son dessein avec ténacité à travers vents et marées jusqu'à en faire un destin. Visionnaire, stratège, tribun, séducteur, il a fait vibrer l'espoir, réalisé l'alternance, conduit et installé la gauche au pouvoir. Comme il en rêvait enfant, François Mitterrand a «continué l'Histoire de France». Hubert Védrine nous fait découvrir ou redécouvrir la vie et la personnalité riche et complexe d'un homme qui a incarné presque toutes les facettes de la France, ses contradictions et finalement son unité.
01/2006
Communication - Médias
Les carnets de Charlie
Il existe des dessinateurs dont les dessins sont publiés massivement, mais dont le nom demeure dans l'ombre pour le grand public, comme tous les dessinateurs judiciaires. Tout le monde a vu la TV les dessins de B. P. dessinateur à l'AFP, dans le cadre du procès Guy Gorges (90) Les dessins de B. P. nous ont tous accompagnés durant les grandes heures de la TV sur les grands procès, au procès du tueur de l'Est parisien des années 90 ou procès Fillon, Sarkozy. Il partage avec nous ses carnets du procès Charlie, véritable mise en abîme du métier de dessinateur. Il a souvent croisé ses collègues de Charlie hebdo, qui croquait les audiences également. On assiste au procès au-dessus de son épaule et par son regard. On se laisse emporter par ses aquarelles et ses croquis à la découverte de ce métier extraordinaire aux premières loges de cette pièce de théâtre tragique que sont les grands procès criminels.
03/2022
Sculpteurs
Henry Cros. 1840-1907. Sculpteur et dessinateur
Monographie sur l'artiste Henry Cros
03/2024
Humour
Le dessin de presse dans tous ses Etats
Depuis 10 ans, l'association Cartooning for Peace soutient le travail des dessinateurs de presse et défend la liberté d'expression et le vivre ensemble. Mais dans un contexte mondial de plus en plus crispé et violent, le dessin de presse cristallise de nombreuses questions : peut-on tout tolérer au nom de la liberté d'expression ? Peut-on rire de tout et avec tout le monde ? Comment concilier liberté, responsabilité et respect des différences ? Par son habilité à faire sourire, à transmettre instantanément un message et à faire réfléchir, le dessin de presse est aussi un outil indéniable au service du dialogue et de la tolérance. A l'initiative du philosophe Régis Debray et du dessinateur Plantu, Cartooning for Peace organisait à Paris, le 21 septembre 2015, le colloque "Le dessin de presse dans tous ses Etats". Des dessinateurs internationaux ainsi que des intellectuels, universitaires, théologiens, représentants du monde politique, culturel et de la société civile ont pris part à ce débat public. Le présent ouvrage compile les moments les plus forts des différentes interventions, en les mettant en regard de nombreux dessins des membres du réseau Cartooning for Peace, collectés à travers le monde. Le livre aborde des thématiques variées, allant de l'histoire de la caricature aux réseaux sociaux, en passant par la laïcité.
09/2016
Illustration
De Grandville à Topor. Le fantastique des dessinauteurs
Cet essai pose les premiers jalons d'une histoire de l'illustration d'auteur dans la veine fantastique. Usant à la fois du crayon et de la plume, certains artistes ont renversé la hiérarchie entre écrivains et dessinateurs. En offrant au lecteur, au lieu d'une illustration littérale du texte, une énigme à déchiffrer, ils ont participé au processus d'autonomisation du visuel. Le néologisme de "dessinauteurs" désigne ceux qui ont revendiqué, par le pouvoir de suggestion des images, le statut d'auteur à part entière. On peut ainsi suivre leur trace du début de l'âge de l'illustration aux romans graphiques apparus dans les années 1960.
02/2022
Art du XXe siècle
René Myrha. Au fond, je suis un dessinateur
L'oeuvre de l'artiste suisse René Myrha (1939), peintre, dessinateur, sculpteur et scénographe, trouve dans l'expression du dessin son dénominateur commun. L'artiste lui-même, parvenu à la maturité de son art, s'exclame ? : "Au fond, je suis un dessinateur ? ". En courant de la peinture à la scénographie, opérant des détours par les costumes d'opéra et les grandes installations colorées, le dessin guide dans cet ouvrage l'éclairage porté sur son travail. La présente monographie entend, à partir de ce constat, proposer un regard nouveau sur l'ensemble de l'oeuvre du peintre jurassien et rendre hommage à un artiste qui, en dehors des tendances et des provocations de l'art contemporain, a su tracer son sillon dans l'héritage d'une peinture humaniste et compte parmi les plus importants représentants du Pop Art en Suisse.
09/2023
Cuisine des régions
Le Grand Festin. 24 recettes illustrées par 24 dessinateurs bretons
"Réunissez des dessinateurs autour d'une bonne table, il ne faudra pas attendre longtemps pour que la conversation glisse vers la bouffe ! ". C'est ainsi que Nono et Alain Goutal ont eu l'idée de cet ouvrage : faire un album collectif dans lequel chacun raconte ses souvenirs de cuisine et partage une recette qu'il affectionne tout particulièrement. Au total, 24 DESSINATEURS BRETONS se sont mis aux fourneaux, armés de leur crayon, pour réaliser ce GRAND FESTIN ILLUSTRE. Entre deux anecdotes, vous y apprendrez comment préparer une soupe de potiron, un saumon gravelax, une fricassée du Kreiz Breizh, un Paris-Brest, ou encore une sublime Pavlova.
11/2022
Dessin
Apprendre à dessiner. Guide pratique pour dessinateurs débutants et confirmés
Si vous avez toujours voulu exceller en dessin, Apprendre à dessiner est pour vous. Un crayon, du papier blanc et les conseils présents dans ce livre sont tout ce dont vous avez besoin. Cet ouvrage est conçu pour vous enseigner l'essentiel du dessin et établir les bases qui vous permettront de développer votre style personnel. Cours progressifs de dessin et d'illustration, adaptés à tous Un guide pratique, étape par étape, des exercices faciles et des exemples Depuis le dessin d'un simple objet, abordez tous les aspects de notre environment, les personnes et les animaux Croquis et observation, matériel et théorie, conseils et techniques, tout ce dont vous avez besoin pour créer vos propres dessins et illustrations Plus de 1. 000 illustrations
12/2021
Littérature française
Le journal d'E. Un dessein, un destin
Edith est si timide et fragile qu'elle signe son journal d'un «E». Elle y trace l'image d'un homme, sorte de héros accompagnant son adolescence solitaire. Identifiée à Philippe, Edith l'insère dans sa vie presque par hasard. Mais l'histoire de ce couple alternant avec le journal d'Edith le montre emporté par des ambitions et succès multiples. Au fil du roman se dessine le chemin ardu d'une jeune fille effacée, évoquant presque l'image de la femme moderne.
12/2014
Littérature française
Le roi, Donald Duck et les vacances du dessinateur
Ce roman est, au sens exact, un "cinéroman" car il mêle deux genres : primo, un roman proprement dit avec son intrigue et ses héros célèbres (Hergé, le père de Tintin, et le roi des Belges, Léopold ; mais, secundo, ce roman raconte le tournage d'un film dont les deux héros, précisément, jouent leur propre rôle. C'est dire que ce "cinéroman" se veut - et est - drolatique, fantaisiste et s'inscrit dans la grande tradition de la fable, de la farce - et, disons-le, du surréalisme le plus délirant. Reprenons : Léopold, le roi des Belges, et Hergé, le père de Tintin, se rencontrent au bord du Lac Léman, en Juillet 1948. En vérité, ils ne sont pas là par hasard : l'un (le roi) est en exil et l'autre (le dessinateur) soigne sa dépression. Ils se confient l'un à l'autre, se racontent leurs vies, et s'efforcent de ne pas trop s'ennuyer dans ce décor de carte postale. Car cette Suisse est un personnage à part entière de ce roman. Un personnage opulent, alpestre, plein de vaches et de chocolats... Mais attention : cette Suisse est, ici, le décor d'un film qui est en train de se tourner et dans le lequel, outre Léopold et Tintin, figurent Donald Duck, Humphrey Bogart, Ava Gardner ou Harold Lloyd. Sommes-nous au cinéma ? Dans un roman ? Dans un "Cinéroman" ? Nul ne sait en vérité. Mais chacun s'abandonne avec plaisir à un délire où l'histoire de Hollywood se mêle à celle de la bande dessinée, où les chagrins réels entrent en composition avec leurs reflets sur la pellicule, où la Grande Histoire se confond avec la toute petite - pour le plus grand bonheur du spectateur-lecteur
01/2018
Beaux arts
Bernard Picart (1673-1733). Dessinateur de Paris à Amsterdam
Bernard Picart vit entre le XVIIe et le XVIIIe siècle, du royaume de France aux Provinces-Unies, notamment pour rejoindre l'Eglise réformée. Fils de graveur, il développe l'entreprise familiale pour lui donner une renommée internationale. Malgré une importante production de sanguines et de plumes, ses biographes révèlent qu'une part essentielle de sa création est restée oubliée jusqu'ici. Ce passionné vit le crayon à la main. Il travaille dans son cabinet, dans la rue, pour préparer ses gravures, pour conserver le souvenir d'une rose exceptionnelle... Pour la première fois, une exposition réunit plus de cinquante dessins de cet artiste afin de comprendre tout le raffinement d'un dessinateur devenu graveur.
04/2019
Histoire régionale
Une histoire de Toulon. Vue par les peintres et les dessinateurs
L'image a un pouvoir d'évocation supérieur à celui des mots. La mémoire est essentiellement visuelle. En général l'historien utilise peu les sources iconographiques. Malgré leur abondance elles sont rarement citées. Or nos musées regorgent de dessins, de plans, de cartes, de paysages reproduisant fidèlement la nature ou célébrant des évènements historiques, de portraits et de scènes de genre évoquant la vie quotidienne... A chaque époque des artistes ont posé de façon durable sur le parchemin, le bois, la toile ou le papier un peu de la réalité historique. C'est cette réalité que les auteurs ont cherchée dans les innombrables dessins et peintures de nos musées. Cette documentation s'est révélée si riche qu'il s'est avéré impossible d'épuiser le sujet. Ce premier tome en appellera probablement un second...
02/2022
Décoration
Miles Hyman. Drawings
Miles Hyman est sans doute le plus français des dessinateurs américains. Voyageant sans arrêt des deux côtés de l'Atlantique, il expose régulièrement dans des galeries prestigieuses à travers le monde. Ce livre reprend des dessins parus sur différents supports : presse, édition, publicité et travaux personnels.Sur des textes de Michel Rime, Jean-Luc Fromental, Marc Villard, Étienne Robial, François Guérif, Matz, Jean-Bernard Pouy et Jérôme Charyn, Miles nous emmène pour un voyage en dessin à travers les différents lieux et thèmes qui l'inspirent. Son trait élégant, ses couleurs vives, ses cadrages cinématographiques rappellent le naturalisme d'un Edward Hopper. On y découvre : son amour pour Paris, sa passion pour les livres, sa vie américaine ainsi que, à travers quelques photos d'archives, des moments-clés de sa vie.Ainsi, à travers tous ces éléments, cet ouvrage – quasi monographique – révèle un grand dessinateur dans son entièreté, aux influences et aux talents multiples.
10/2015
Littérature érotique et sentim
Ad libido
Sept dessinateurs portent leur regard sur six textes à haute teneur érotique. Dans ces nouvelles, la langue, matériau pétri par l'écrivain, est plus que jamais physique. Echeveau de muscles et de nerfs, elle a une saveur, un parfum. Et chaque dessinateur, à son tour, de fourbir ses propres armes pour évoquer le désir - dessins, peintures, noirs profonds ou aplats de couleur, structures brouillées ou lignes claires. La chair n'a décidément rien de triste. Voici treize artistes, treize portes vers le plaisir. Pluriel et immodéré.
11/2013
Pédagogie
Générer des dessins. Le dessein des "machines à dessiner"
Avant même l’ère du numérique, l’art contemporain regorgeait déjà de machines, de protocoles de travail ou de programmes informatiques pour dessiner. Ces manières d’envisager le dessin, plus globalement l’œuvre et son processus de création, ont contribué à l’évolution globale des pratiques, des démarches et des attitudes artistiques. Quelle est la nature et le statut du geste artistique dès lors que l’artiste n’est pas l’unique inventeur ou producteur du dessin ? Quels rapports entretiennent l’art et les artistes avec les machines, les protocoles et les programmes ? Pour répondre à ces questionnements, l’ouvrage met en perspective les pratiques de trois artistes – Les Méta-matics de Jean Tinguely (1925-1991), les Wall Drawings de Sol LeWitt (1928- 2007) et les dessins assistés par ordinateur de Vera Molnár (née en 1924), qui reconfigurent, élargissent ou déplacent les manières de convoquer ou de générer le dessin – avec d’autres modalités de création contemporaine. « Machines à dessiner, protocoles ou programmes informatiques pour générer des dessins » est l’un des thèmes inscrits au programme limitatif des arts plastiques, enseignement de spécialité série L, en classe de terminale.
02/2019
Autres collections (6 à 9 ans)
L'incroyable destin de Walt Disney, la magie du dessin animé
Dès son plus jeune âge, Walter Disney vit dans la misère mais il a une passion : le dessin. Il enchaîne alors les petits boulots pour pouvoir se payer des cours et continuer de dessiner, inventer, imaginer ! Son rêve ? Faire rêver le public ! Pour cela, associé à son frère, il crée bientôt des dessins animés hors du commun. Toujours à la pointe de la technologie, il ajoute de la couleur, de la musique, des paroles... et son oeuvre révolutionne le monde du dessin animé. Avec des pages documentaires pour tout comprendre, l'histoire et la technique, de l'univers du dessin animé : 1) Une brève histoire du dessin animé, 2) En avant la musique ! , 3) Inspirations européennes, 4) L'empire Disney, 5) La France et le Japon, poids lourd de l'animation.
03/2023
Dessin
Dessiner avec l'oeil dominant. Comprendre notre manière de percevoir, de créer et d'apprendre
Vous ne savez pas dessiner ? Laissez Berry Edwards vous prouver le contraire ! Grâce à sa méthode, qui a déjà convaincu plus de 3 millions d'apprentis dessinateurs dans le monde, vous apprendrez rapidement et efficacement à dessiner. Avec Dessiner avec l'oeil dominant, l'auteure complète Dessiner avec le cerveau droit et permet à chaque dessinateur novice de repousser les limites de sa créativité. Dans ce nouvel ouvrage de référence, Betty Edwards révèle l'influence de la dominance oculaire sur les capacités de perception et de création. Toujours au moyen de nombreuses illustrations et d'exercices manuels variés, elle offre un véritable guide et invite chaque dessinateur en herbe à poser un regard plus éveillé sur son processus créatif. Une fois que vous aurez cerné la différence entre votre oeil dominant et dominé, l'art du dessin n'aura plus de secret pour vous ! Apprenez à mieux voir pour mieux dessiner !
06/2021
Humour
Charlie Hebdo grand format 1992-2017
Ces doubles pages sont consacrées à une personnalité politique, un anniversaire, la grippe aviaire, Catherine Deneuve et le festival de Cannes, une guerre, à l'émission de télévision " Le Loft ", à la première salle de shoot de France, au dernier réveillon à l'Elysée de notre président, au bug de l'an 2000... Elles rebondissent sur l'actualité, en conjugant humour et sens critique. Ce format généreux permet aux dessinateurs de déployer tout leur talent. Cela leur demande aussi de penser l'espace dont ils disposent à la façon d'un architecte, ou d'un scénariste : conceptualiser, scénariser, distribuer l'espace, les bulles (quand il y a des dialogues), gérer la palette de couleurs ou, au contraire, composer en noir et blanc, etc. Ce format offre aux dessinateurs autant de possibilités, impensables avec la " taille standard " d'un dessin dans Charlie, qu'il ne se montre exigeant. C'est ce que nous explique en introduction le dessinateur et journaliste Riss.
10/2017
Techniques artistiques
Dessin Kawaii. Dessin kawaii facile
J'aime dessiner (je voulais TOUJOURS apprendre). Et j'aime le style kawaii. Dessiner kawaii n'a pas l'air aussi technique. Je savais que je devais juste apprendre tous les différents éléments constitutifs de kawaii et savoir comment les assembler pour créer mes propres dessins.
05/2019
Cinéma
Et revoilà les Shadoks. Dessein et dessins de Jacques Rouxel
Le 29 avril 1968, tout de suite après le journal télévisé, apparaissent dans la lucarne de drôles d'oiseaux qui vont vite scandaliser une partie des téléspectateurs : les Shadoks, créés par Jacques Rouxel (et commentés par Claude Piéplu !). A peine arrivés, déjà repartis : quelques jours plus tard, ils disparaissent des écrans pour cause de grève générale liée aux "événements" de mai 68. Mais les bestioles reprennent et poursuivent leurs aventures chaotiques dès septembre. Après cette première intitulée Et voilà le Shadok, trois autres séries voient le jour, en 1970, 1974 et 2000. ?Dans ce livre, documents rares, story-boards, dessins originaux, courriers des téléspectateurs permettent d'évoquer sous un jour inédit les sources artistiques et littéraires (revendiquées ou non) de Jacques Rouxel, le processus de création de l'auteur, l'étrange animographe, et la façon dont cette série mythique fut reçue tant par ses admirateurs inconditionnels que par ses détracteurs véhéments. ?Un voyage forcément réjouissant sur une planète pas comme les autres mais un peu comme?la nôtre ? Ga bu !
05/2018
