Merchandising

Les activités de " character merchandising ", expression courante pour désigner les utilisations dérivées de personnages réels ou de fiction, ne sont pas récentes. Cependant, elles se sont développées au point d'être souvent victimes de leur propre succès. Après un bref cheminement terminologique et historique, l'auteur démontre - à la lumière d'un exemple concret et célèbre - que l'exploitation dérivée d'une création doit impérativement faire l'objet d'une réflexion globale. En effet, une démarche stratégique dans la gestion de droits dérivés doit intégrer en plus de principes juridiques, économiques et commerciaux, des critères éthiques et esthétiques. Une synthèse pratique de tous ces éléments et l'interpénétration des différents domaines et projets liés aux utilisations dérivées sont les thèmes moteurs du présent ouvrage.

Le terme " merchandising " désigne l'ensemble des techniques d'aménagement et de présentation utilisées dans les lieux commerciaux pour favoriser la rencontre entre un client et un produit. Si les bibliothèques n'ont rien à vendre, elles doivent, elles aussi, créer des rencontres et permettre des découvertes. Pour les bibliothécaires, les techniques de merchandising constituent une vaste réserve, encore largement inexplorée, de stratégies, de méthodes et de bonnes pratiques permettant de rendre leurs espaces plus inspirants. A travers 50 fiches thématiques, Nicolas Beudon passe en revue de nombreuses questions qui appartiennent au quotidien des bibliothécaires mais qui sont souvent résolues de façon purement intuitive, comme par exemple : - Comment rendre l'aménagement intérieur d'une bibliothèque plus stimulant ? - Comment concevoir et mettre en place des tables de présentation ? - Comment classer les collections de la façon la plus pratique pour les usagers ?

Vous cherchez des méthodes concrètes ? Je dois élaborer une stratégie et concevoir un point de vente de A à Z. Je veux analyser et construire des assortiments. Je veux optimiser la communication sur le lieu de vente. Je me demande comment appréhender les dossiers merchandising industriels et distributeurs. Vous avez coché au moins une de ces propositions ? Ce livre est fait pour vous ! Résolument opérationnel, cet ouvrage présente les solutions adaptées à tous les aspects du merchandising, tant pour les industriels que les distributeurs. Illustrée de témoignages d'experts, de nombreux cas d'entreprise et de schémas techniques, cette 4e édition s'adresse à tous ceux concernés par le merchandising, du marketing au category management et au commercial.

Un ouvrage qui ravira les fans de TOILET-BOUND HANAKO-KUN, qui célèbre son univers tout en couleur ! A l'intérieur : plus de 170 illustrations, y compris toutes les pages en couleur publiées dans le Monthly GFantasy de 2015 à 2019, le célèbre magazine de Square Enix. Egalement inclus : des images dédiées au merchandising et à des collaborations, ainsi que des dessins inédits !

La saga Star Wars a influencé des pans entiers de notre société : conquête spatiale, cinéma, religion, merchandising... En partant sur les traces de George Lucas pour une série radio diffusée sur France Info, Baptiste Schweitzer et Matthieu Mondoloni nous font découvrir l'héritage de La Guerre des étoiles et comment Star Wars a changé le monde. Génération Jedi est le récit de cette quête : un road movie pop au coeur de l'Amérique.

Toute l'histoire de la saga-culte de George Lucas, à travers 1 000 images extraites des films, des dessins animés, des bandes dessinées, des séries télévisées, et des coulisses. Une incroyable encyclopédie avec : la chronologie de Star Wars depuis 1977, les secrets technologiques de la double trilogie, les personnages et créatures emblématiques, et les étapes de création du mythe. 40 pages nouvelles dans cette édition, pour enrichir notre "culture Star Wars" sur la série télévisée Star Wars : The Clone Wars, le merchandising récent et l'étude du jeu vidéo The Old Republic.

A la croisée du conte de Noël, du burlesque et de l'horreur, Gremlins opère la synthèse de deux esthétiques apparemment contradictoires mais intimement solidaires, celle du cinéma bis (héritée de Roger Corman) et celle du blockbuster inauguré par Steven Spielberg. Oscillant ainsi entre la protestation contre-culturelle du Nouvel Hollywood et le merchandising à tout va qui s'impose dans les années Reagan, Gremlins n'est pas seulement un film de monstres qui transforme l'imaginaire des fêtes de Noël, c'est aussi un film sur les pouvoirs du cinéma.

L'expression "gladiateurs des temps modernes" pour désigner certains sportifs professionnels est un cliché. Et si c'était vrai ? L'économie qui s'est construite autour des combats de gladiateurs présente des traits d'une étonnante modernité : Richesse des champions et salaires maximums, Clubs de supporters locaux (boucliers ronds ou grands boucliers), Hooliganisme et interdiction d'amphithéâtre, Merchandising avec des champions gladiateurs, Locations de coussins et éventails, vente de nourriture et de boissons, Indemnisation des blessures, spéculations et paris, etc. Allons-y ! Que commence le jeu des comparaisons "fun facts" entre gladiateurs et sports professionnels !

De la beatlemania à l'hystérie des fans de K-pop, du merchandising d'Elvis Presley aux cercueils-sextoys de Mylène Farmer, du Walkman à Spotify, la musique irrigue notre quotidien. Pourtant, que de métamorphoses ! Qui aurait parié qu'à l'ère du MP3, Orelsan vendrait des vinyles et Lady Gaga, des cassettes audio ? Découvrez comment le secteur s'est réinventé, depuis la production (majors et crowdfunding) jusqu'à la distribution (disquaires, festivals et plateformes) et le marketing (produits dérivés et promotion), la finance (les catalogues lucratifs) et la critique (la presse musicale, no future ? ). Qu'est-ce qui a changé chez les consommateurs ? Beatmaker, topliner... quels sont les nouveaux métiers de cette industrie culturelle en mutation ? Un drôle de marché, assurément. Et de drôles de réponses au fil de cette enquête, avec trois interviews exclusives.

Géomarketing et géolocalisation expose les principaux concepts, méthodes et stratégies qui permettent de mettre en oeuvre un marketing prenant en compte l'espace. Il insiste sur l'intérêt de la cartographie dans la prise de décisions marketing et s'efforce de démontrer l'importance d'une vision plus spatialisée de ces décisions afin de répondre au mieux aux réalités des marchés, qu'ils soient locaux ou internationaux. Cet ouvrage présente les principaux concepts et techniques du géomarketing et les connaissances en matière de comportement spatial des consommateurs hors du point de vente et en magasin. Il expose l'idée d'un "mix géomarketing" qui spatialise les innovations de produit, le merchandising, le prix et les divers aspects de la promotion. Il définit également un véritable géoretailing et développe le concept de marketing mobile fondé sur les techniques de géolocalisation.

Le football connaît un développement exponentiel porté par des investissements considérables de riches milliardaires, l'explosion des droits télé et des recettes tirées du marchandising. Le montant des transferts et des salaires atteint des records historiques. Sur le seul mercato 2017, ce sont plus de 5 milliards d'euros qui ont été dépensés par les clubs européens. Pour autant, cette dynamique est fragile et le risque de "bulle footballistique" n'est pas à écarter. Mais surtout, derrière l'image d'une économie florissante se dissimule un envers du décor moins reluisant, marqué par des inégalités de traitement entre les rares superstars du ballon rond et la grande masse des joueurs aux revenus modestes qui peinent à se reconvertir faute de formations diplômantes.

Des images exceptionnelles et en partie inédites, un cadeau parfait pour tous les fans d'Audi et de voitures... "RS" comme "Rennsport" (sport automobile en allemand) : les initiales les plus puissantes d'Audi sont synonymes de voitures à part, de mécaniques fantastiques et d´un grip exceptionnel. Nées d'un partenariat avec Porsche et consolidées par la filiale quattro GmbH, les deux lettres capitales deviennent une constante pour la plupart des séries. Ce qui a commencé en 1994 par un break rapide - pardon, une Avant - est entré dans un processus de maturité, pour devenir une large gamme de modèles de pointe très performants. Ce livre raconte l'histoire passionnante de tous les modèles RS, de la disruptive Audi Avant RS2 à l'Audi RS e-tron GT entièrement électrique. Des détails sur leurs moteurs, les différentes transmissions intégrales et les stratégies qui se jouent en coulisse pour chacune de ces voitures. L'évolution de la filiale sportive d'Audi, qui est passée du statut de gestionnaire de licence et de distributeur de merchandising à celui de constructeur automobile de renom, est également décrite avec minutie.

Les nouveaux défis du marketing du sport dans un monde globalisé. La crise sanitaire a totalement fait exploser le système du sport business, autrefois fondé sur l'équilibre billetterie/sponsoring/droits médias/merchandising, et révélé des problèmes plus profonds qui amènent à repenser totalement les paradigmes. De nouveaux enjeux sont à prendre en compte : le renforcement du e-sport, l'émergence de nouveaux modes de diffusion et de financement du sport, l'intégration des GAFA dans une nouvelle donne, l'immersion de la technologie, l'apparition des nouveaux modes de consommation, la réduction des dépenses des clubs, l'émergence de Netflix en tant qu'acteur majeur du sport Cette situation a aussi révélé qu'on ne pouvait faire abstraction de nouveaux territoires qui sont de nouveaux relais de croissance pour le sport business. L'Afrique, avec sa jeunesse, sa croissance démographique, sa passion pour le sport, sa production de talents sportifs, suscite l'intérêt. Les auteurs ouvrent le champ d'études à l'Amérique du Sud et à l'Asie, avec un large focus sur le e-sport. Ce livre se veut donc original et englobant. Sommaire (provisoire)

Ce personnage immortel parcourt depuis 1947 (44 ans ! ) l'histoire de l'ouest américain. Il y a rencontré des personnages célèbres (Jesse James, Calamity Jane, Billy the Kid, Sarah Bernhardt...). Lucky Luke est l'homme des missions impossibles, le défenseur des pauvres, des veuves et des orphelins, bref le parfait héros ! Son cheval, Jolly Jumper, est un parfait compagnon de ce "poor lonesome cowboy". Les frères Dalton se dressent perpétuellement sur le chemin de Lucky Luke ce qui permet à ce dernier de les poursuivre continuellement et de les confier à la justice. Autre personnage traditionnel de la série : Rantanplan, le chien le plus bête du farwest qui a vécut de façon autonome 2 albums. Lucky Luke est, avec Astérix et Tintin, le plus célèbre personnage de l'histoire de la BD : cette série, accessible à tous, est devenu un mythe grâce à Morris et Goscinny. Ce personnage a fait l'essentiel de sa formidable carrière dans les pages de SPIROU, PILOTE et LE JOURNAL DE LUCKY LUKE. Une exploitation merchandising et audiovisuelle (dont aux Etats-Unis) a permis d'introduire Lucky Luke auprès d'une très large couche de la population et auprès de plusieurs générations de lecteurs. A noter qu'après la disparition de Goscinny, plusieurs scénaristes ont travaillé sur la série : Vicq, De Groot, Fauche et Léturgie, Lodewijk, Lo Hartog Van Banda et Vidal. L'essentiel des albums se trouvent chez Dupuis et Dargaud. , la nouveauté chez Lucky Productions.

Ce personnage immortel parcourt depuis 1947 (44 ans ! ) l'histoire de l'ouest américain. Il y a rencontré des personnages célèbres (Jesse James, Calamity Jane, Billy the Kid, Sarah Bernhardt...). Lucky Luke est l'homme des missions impossibles, le défenseur des pauvres, des veuves et des orphelins, bref le parfait héros ! Son cheval, Jolly Jumper, est un parfait compagnon de ce "poor lonesome cowboy". Les frères Dalton se dressent perpétuellement sur le chemin de Lucky Luke ce qui permet à ce dernier de les poursuivre continuellement et de les confier à la justice. Autre personnage traditionnel de la série : Rantanplan, le chien le plus bête du farwest qui a vécut de façon autonome 2 albums. Lucky Luke est, avec Astérix et Tintin, le plus célèbre personnage de l'histoire de la BD : cette série, accessible à tous, est devenu un mythe grâce à Morris et Goscinny. Ce personnage a fait l'essentiel de sa formidable carrière dans les pages de SPIROU, PILOTE et LE JOURNAL DE LUCKY LUKE. Une exploitation merchandising et audiovisuelle (dont aux Etats-Unis) a permis d'introduire Lucky Luke auprès d'une très large couche de la population et auprès de plusieurs générations de lecteurs. A noter qu'après la disparition de Goscinny, plusieurs scénaristes ont travaillé sur la série : Vicq, De Groot, Fauche et Léturgie, Lodewijk, Lo Hartog Van Banda et Vidal. L'essentiel des albums se trouvent chez Dupuis et Dargaud., la nouveauté chez Lucky Productions.

Ce personnage immortel parcourt depuis 1947 (44 ans ! ) l'histoire de l'ouest américain. Il y a rencontré des personnages célèbres (Jesse James, Calamity Jane, Billy the Kid, Sarah Bernhardt...). Lucky Luke est l'homme des missions impossibles, le défenseur des pauvres, des veuves et des orphelins, bref le parfait héros ! Son cheval, Jolly Jumper, est un parfait compagnon de ce "poor lonesome cowboy". Les frères Dalton se dressent perpétuellement sur le chemin de Lucky Luke ce qui permet à ce dernier de les poursuivre continuellement et de les confier à la justice. Autre personnage traditionnel de la série : Rantanplan, le chien le plus bête du farwest qui a vécut de façon autonome 2 albums. Lucky Luke est, avec Astérix et Tintin, le plus célèbre personnage de l'histoire de la BD : cette série, accessible à tous, est devenu un mythe grâce à Morris et Goscinny. Ce personnage a fait l'essentiel de sa formidable carrière dans les pages de SPIROU, PILOTE et LE JOURNAL DE LUCKY LUKE. Une exploitation merchandising et audiovisuelle (dont aux Etats-Unis) a permis d'introduire Lucky Luke auprès d'une très large couche de la population et auprès de plusieurs générations de lecteurs. A noter qu'après la disparition de Goscinny, plusieurs scénaristes ont travaillé sur la série : Vicq, De Groot, Fauche et Léturgie, Lodewijk, Lo Hartog Van Banda et Vidal. L'essentiel des albums se trouvent chez Dupuis et Dargaud. , la nouveauté chez Lucky Productions.

Cet ouvrage est-il un livre de marketing des marques qui parle de musique rock ou est-ce plutôt un livre rock qui parle de stratégie de marque ? Sous un angle nouveau, ce livre vous amène sur une réflexion différente des poncifs habituels afin de démontrer comment le marketing s'applique aussi bien aux marques qu'aux rock stars. Les exemples, les anecdotes ne manquent pas pour illustrer pourquoi les marques s'inspirent des rock stars et les utilisent ... Et inversement, comment les artistes de la musique rock, hard rock et metal adoptent les techniques des plus grandes marques en matière de marketing. D'ailleurs, est-ce que les rock stars sont désormais devenues des marques ? Quels sont les points communs entre des marques comme CHANEL, H&M, TESLA ou encore HERMES et des rock stars comme AC/DC, LENNY KRAVITZ, RAMMSTEIN ou bien METALLICA ? A priori, rien ne les rapproche... Et pourtant ! Les similitudes sont là. De la promotion au merchansising, de l'utilisation des moyens de ciblages marketing à la création des contenus sur les réseaux sociaux et à l'intronisation du statut d'égérie, de l'engagement écologique jusqu'au développement de produits, les marques et les rock stars utilisent toutes lesleviers du branding. Découvrez désormais comment ! "Si vous n'avez pas des millions de fans, vous n'êtes pas une rock star. C'est un peu comme avoir une marque sans client".

En 1984, la vague slasher a atteint son point culminant, les clones de Michael Myers et Jason ont envahi les salles et les vidéoclubs. La formule s'étiole, la saturation guette. Depuis plusieurs années, le réalisateur Wes Craven, remarqué en 1972 avec l'ultra violent La Dernière maison sur la gauche mais toujours en quête d'un succès populaire, tente de concrétiser un projet qui offrirait une seconde jeunesse au genre en le faisant basculer dans le fantastique pur. Inspiré à la fois par ses traumatismes de jeunesse et plusieurs faits divers, il a imaginé un tueur d'un genre nouveau : un croquemitaine défiguré qui se matérialise dans les rêves de ses victimes. Freddy Krueger est né. Lors de sa sortie en salles, les Griffes de la nuit rapporte 25 millions de dollars sur le seul territoire américain, et 57 millions dans le monde entier, pour un budget de 1,8 million. Un succès conséquent qui signe à la fois la naissance d'une nouvelle icône de la pop culture et le début d'une franchise cinématographique qui engendrera six séquelles, une série télé, un cross-over avec l'ami Jason Voorhees, un remake et un merchandising jamais vu pour un film d'horreur classé R. Au fil des suites, Freddy Krueger connaît une transformation inattendue, passant du statut de croquemitaine terrifiant à celui de star de la punchline qui tue. Un méchant qu'on adore aimer. Une évolution finalement emblématique de celle du cinéma d'horreur américain des années 1980, dont Freddy deviendra le porte-étendard le plus reconnu. Cet ouvrage vous invite à partir sur les traces du célèbre tueur griffu à travers les témoignages de ceux qui ont façonné sa légende. Faites de beaux cauchemars !