Memorabilia

Steve Ditko, Jack Kirby, Wally Wood, Will Eisner, Richard Corben : autant de figures incontournables du comics, qui ont contribué à forger l'univers de la bande dessinée mondiale et dont l'oeuvre continue d'habiter et d'alimenter les imaginaires.

"Les memorabilia sont les souvenirs ou les gages de souvenir, les objets, réels ou bien leur image, leur son, leur odeur, qu'une personne acquiert pour les souvenirs qu'elle leur associe. Ces objets sont des symboles de l'expérience passée, de moments vécus que l'on souhaite conserver, comme des petits galets qui accompagnent notre chemin de vie, que l'on aime à polir et à serrer parfois dans le creux de sa main. Les memorabilia ainsi engrangés à l'intérieur de soi forment un cabinet de curiosités, une chambre des merveilles qui nous compose et nous constitue, un petit musée intérieur où se réfugier et déambuler, parmi nos fantômes, nos actes manqués, nos remords et nos regrets". Chloé Bergheaud manie avec justesse la poésie des mots pour emmener le lecteur parmi ses memorabilia. Un premier recueil fait pour résonner en chacun de nous.

Chaque année, le Muséum national d'histoire naturelle publie la liste des espèces recensées sur le sol français au travers du référentiel taxonomique TAXREF : en 2019, on comptait ainsi pas moins de 102 120 espèces d'ani­maux en métropole. La liste présentée dans cet ouvrage est, de ce fait, non exhaustive : nous avons pris soin de choisir, de manière subjective, des espèces communément rencontrées et facilement observables à l'état sauvage. Vous trouverez égale­ment quelques fiches présentant des espèces classées vulnérables afin de sensibiliser à leur conservation. Ce présent guide est destiné, en premier lieu, aux amoureux de la nature et à toute personne souhaitant élargir ses connaissances sur la faune sauvage hexagonale pour son plaisir personnel. Nous souhaitons également éveiller l'intérêt des futurs néophytes sur l'univers fascinant des animaux en leur apportant toutes les informations nécessaires à leur découverte.

La carabine M1, dont l'un des pères, David Marshall Williams, fut promu au rang de héros patriotique, est certainement l'une des armes les plus populaires mais aussi l'une des plus controversée de son époque. La légèreté, la précision, l'agrément au tir, l'équilibre et l'entretien facile de cette petite carabine a séduit ceux qui la découvraient. Malgré la mise en cause de son efficacité au combat, elle fut construite à plus de six millions d'exemplaires pendant la Deuxième Guerre Mondiale.

Complément incontournable de l'étude réalisée dans la même collection consacrée à la 10e DP, cet ouvrage est dédié à la 25e division parachutiste en Algérie, fer de lance des unités de réserve générale de l'armée française en Afrique du Nord, dont elle partagea les combats et les espoirs de 1956 à 1961. Commandés par des chefs aux noms prestigieux intimement liés à la geste parachutiste (Gilles, Sauvagnac, Ducournau), les paras qui la composèrent, qu'ils soient métropolitains, coloniaux ou légionnaires, engagés ou appelés du contingent, participèrent aux combats les plus durs, de la bataille des frontières aux grandes opérations du plan Challe, d'une guerre qui refusa longtemps de dire son nom. Disparue dans la tourmente des événements d'avril 1961, la 25e DP, bien que moins médiatisée que sa consoeur, demeure nimbée d'une aura légendaire légitimée par le poids de tant de sacrifices librement consentis. S'appuyant sur les sources les plus précises et illustrée de clichés pour la plupart inédits provenant des archives de nombreux anciens, cette étude d'une centaine de pages donne une vision d'ensemble de l'organisation, des missions, des armes, des tenues, des insignes et équipements des différentes unités de la division qui servirent sous le béret bleu, rouge ou vert.

Pendant la première moitié du vingtième siècle, le Luger fut sans doute le pistolet semi-automatique de gros calibre le plus employé dans le monde, tant par les militaires que par les civils. Faisant suite à un premier volume, consacré au développement de cette arme et à son utilisation par l'armée allemande entre 1908 et 1933, ce second volume est composé de trois parties : - la première présente les pistolets Luger fabriqués sous le troisième Reich et évoque l'utilisation du Luger au lendemain de la seconde guerre mondiale ; - la seconde est consacrée à l'étude des familles de Luger, fabriquées sur plusieurs décennies pour certains pays qui témoignèrent d'une grande fidélité à ce pistolet que ce soit pour l'usage militaire ou civil : la Suisse, les U.S.A, les Pays Bas et le Portugal ; - la troisième permet de découvrir un panorama des accessoires de tous types, conçus pour les Luger : étuis, chargeurs, outillage d'entretien, conversion pour le tir réduit, crosses etc.

Conçue par un jeune sergent de l'Armée rouge, Mikhaïl T. Kalachnikov, qui voulait offrir une arme de qualité aux soldats soviétiques, la Kalachnikov fut le symbole des armées communistes et des mouvements de guérilla soutenus par la chine et l'URSS au cours de la guerre froide. Elle est devenue un produit commercial, qui équipe parfois les ennemis de la Russie ou des groupes anticommunistes (comme les "Contras" nicaraguayens). Mieux encore : elle constitue désormais, dans les milieux du grand banditisme ou du terrorisme international, un signe de réussite professionnelle un peu comme l'était le Colt .45 après la Seconde Guerre mondiale. Les experts estiment aujourd'hui que le nombre de fusils d'assaut Kalachnikov est supérieur à cent millions d'exemplaires, ce qui en fait l'arme légère la plus répandue au monde !

Tout au long de sa vie, Pablo Picasso (1881-1973) n'a cessé d'accumuler objets du quotidien et objets d'art. Superstitieux, il estime que chaque chose, si banale soit-elle, renferme un être intérieur, une âme secrète et magique qui le protège. A ces objets où vie intime et souvenirs émotionnels s'entremêlent s'ajoutent de véritables fétiches. Leur statut singulier est lié au souvenir, à la mémoire que l'artiste y attache, au sens symbolique et imperceptible qu'ils recèlent. A travers une galerie illustrée de ces memorabilia - des souvenirs pour lui-même, devenus des souvenirs pour les autres -, ce livre propose d'appréhender l' "Etre" Picasso, en explorant une facette méconnue de l'artiste - à la fois sorcier et superstitieux -, lui qui puisait au coeur de son intimité pour exercer sa toute-puissance créatrice.

A l'occasion de ses quarante ans d'existence, Jazz à Vienne, l'un des plus importants festival français, tous genres confondus, publie un ouvrage qui revient sur quatre décennies de musique, de rencontres, de fête et de live. Conçu à partir d'une sélection de documents iconiques, le livre déploie un éventail de souvenirs et confidences sur le pouvoir d'émotion du jazz. Rédigé par le spécialiste Vincent Bessières, en étroite collaboration avec Benjamin Tanguy actuel directeur artistique du festival, et avec le concours du festival et de toute l'équipe de Jazz à Vienne, le livre retrace de manière synthétique et rythmée la riche histoire du festival. A partir d'une sélection de documents emblématiques (affiches, autographes, photos rares, dessins, memorabilia, etc.) puisés dans les archives et mis en valeur par une maquette dynamique, l'ouvrage revient sur les principaux temps forts qui ont rythmé la manifestation, des stars qui ont marqué les esprits aux concerts mythiques, en passant par les découvertes, révélations et témoignages des artistes phares de la scène jazz actuelle qui ont ébloui les spectateurs et sont la raison d'être d'une telle manifestation. De Gregory Porter, Marcus Miller, Rhoda Scott, Gilberto Gil, Dee Dee Bridgewater, Michael League, Avishai Cohen, Youn Sun Nah, Sandra Nkake & more. , ils ont tous acceptés de dire leur émotion !

C'est dimanche et comme souvent Louise et Arthur viennent rendre visite à leur grand-mère. Ils aiment bien y aller, elle joue avec eux et leur raconte plein d'histoires. Mais aujourd'hui, elle n'a pas le temps et les deux cousins s'ennuient. Alors, ils décident de grimper dans le grenier où sont entreposés de vieux souvenirs et objets abandonnés. Ils y ont déjà été, mais maintenant ils sont plus grands et peut-être trouveront-ils un trésor qu'ils n'avaient pas aperçu, lors de la dernière visite. Après un long moment de recherche, dans un coin, Louise découvre une malle poussiéreuse. Les deux cousins, l'ouvrent et entrevoient un sabre avec une inscription. Une trouvaille qui va les mener jusqu'à l'école militaire de Saint Cyr de Coëtquidan, sur les traces de leur grand père. It's a Sunday and often as not, Louise and Arthur go and visit their grandmother. They like to go there, she plays with them and tells them lots of stories. But this Sunday she does not have the time, so the two cousins are bored. They decide to climb up into the attic, where old memorabilia and abandoned objects are stored. They have been there before, but now that they are taller, maybe they will find a treasure they did not see during their last visit. After a long moment of searching, in a corner, Louise discovers a dusty trunk. The two cousins open it and see a sword with an inscription. A discovery that will lead them to the military school at Saint Cyr de Coëtquidan, in the footsteps of their grandfather.

This fascinating book tells the story of Thomas Hardy's Wessex. Accompanying a multi-venue exhibition, it explores Hardy's life and work. Internationally-acclaimed writer Thomas Hardy (1840-1928) is best known for his evocative depictions of the West Country landscape and its people, a region that he called 'Wessex'. What is less well-known is that this landscape also inspired him in many other aspects of his life, from campaigning for animal welfare to questioning the way society viewed women. This publication accompanies a blockbuster, multi-venue exhibition of the largest collection of Thomas Hardy memorabilia ever to be displayed at once. Hardy was born in the West Country, a few years after Queen Victoria came to the throne, and spent most of the rest of his life among its landscapes and people. When he turned writer, these landscapes and people re-emerged as his 'partly-real, partlydream country' of Wessex, in novels like Tess of the d'Urbervilles, Far from the Madding Crowd and Jude the Obscure. 'Hardy's Wessex' now conjures up a range of mental images : from raging seas on the coast to haunting ancient monuments, Victorian towns packed with life to peaceful hillsides grazed by sheep. However, through Hardy's 87-year life span, the West Country changed dramatically. Ideas of the role of women, humans' responsibility to animals, the realities of war, love and courtship, superstition, social structure, religion and how people related to the world around them altered fundamentally. Through his stories and campaigning, Hardy was keen to show not only the rural idyll, but also the tensions and diffi culties that lay beneath these views. These dramatic landscapes were the lens through which Hardy presented his worldview to his readership. From the tragedy of a woman saying farewell to her sailorlover on the end of Portland Bill, to a shepherd losing his flock and facing ultimate ruin on the chalky hills. The landscapes shape his characters, whose stories in turn convey his messages of social change to his readers. This publication will explore the impact that Wessex had on Hardy's works, and how living there shaped his views on the often divisive social issues of the period. Uniting beautiful landscape imagery with a selection of personal items from Hardy's life, this book will show you the man behind the literature.

Un beau livre présentant l'ensemble de la discographie des Stooges, groupe culte et père du punk, et de son leader Iggy Pop au cours d'une carrière solo légendaire. Un histoire profondèment rock'n'roll. Iggy Pop est l'incarnation du Wild Man Of Rock'N'Roll. Torse nu, musculeux, son corps se déforme sous la férocité de la performance, qu'il veut toujours ultime. Son oeuvre commence avec les Stooges en 1967 après quelques balbutiements garage. Avec les frères Asheton, Ron et Scott, Il viole tous les codes du rock de l'époque avec leurs deux premiers albums, The Stooges en 1969 et Fun House en 1970. Les Stooges engendre une musique dont la vibration physique est la transcription sonore de la violence urbaine de la ville industrielle de Detroit. Trop radicaux, trop en avance, les Stooges se séparent une première fois en 1971, avant de se réincarner en 1972 grâce à l'aide de David Bowie. Iggy And The Stooges publient le dernier volet du tryptique historique : Raw Power en 1973. La carrière des Stooges se terminent dans la poudre, la misère et l'alcool en 1974 après une tournée des plus cahotiques. Oublié de tous, Iggy Pop ne sait pas que la musique de son groupe est en train de devenir l'un des piliers majeurs d'une nouvelle génération appelée Punk qui surgira dès 1976. Une petite communauté de passionnés français, journalistes, disquaires, et fans, va alimenter la flamme du mythe Stooges et Iggy Pop jusqu'à son grand retour en 1977, encore une fois grâce à David Bowie. C'est le début d'une carrière solo riche de dix-neuf albums studio, balayant de vastes territoires musicaux : new-wave, hard-rock, blues-rock, electro-rock, et même chanson française. Iggy Pop s'essaie à de nombreuses expériences sonores tout en gardant une éthique rock inflexible. C'est que l'homme est devenu une figure de l'histoire du rock, presque un personnage de bande dessinée que l'on retrouve aussi au cinéma ou dans des publicités où il n'hésite pas à se parodier lui-même. Toutefois, sa légende comme son coeur a toujours battu pour ses Stooges incompris et mal-aimés. Il brisera ainsi son éthique de ne jamais revenir en arrière pour reformer les Stooges avec les frères Asheton en 2003, puis avec James Williamson en 2010. Comme une rédemption, Iggy Pop offre à ses anciens camarades l'occasion de connaître une reconnaissance méritée. Pour lui, c'est la consécration d'une existence à porter une musique originale et sans concessions, quels que furent ses éventuelles maladresses. Littéralement revenus d'entre les morts après des années d'excès, Iggy Pop et les Stooges sont aujourd'hui unanimement salués par tous les fans de rock. Il y a toujours un album que l'on aime chez Iggy Pop, quels que soient vos goûts musicaux dans le domaine. Ce livre revient sur l'ensemble de la discographie des Stooges et d'Iggy Pop, ainsi que celles des membres de ce groupe mythique (Ron Asheton, Scott Asheton, James Williamson, Jimmy Recca). Les discographies officielles, mais aussi celle parallèle des Stooges avec ses nombreux bootlegs, sont étudiées. Plusieurs interviews fleuves d'Iggy Pop rares et inédites, ainsi que celle d'Alain Lahana, son tourneur français historique et ami, permettent de cerner l'homme Iggy Pop. Des documents photographiques rares et inédits des Stooges, d'Iggy Pop, et de Ron Asheton sur scène et à la ville, ainsi que de la memorabilia rare issue des archives du Iggy Pop Fan Club français offrent une riche iconographie d'un artiste et d'un groupe des plus visuels et séminaux de ces cinquante dernières années.