Emmanuel Guibert La guerre d'Alan
Extraits
Monographies et entretiens
Emmanuel Guibert, en bonne compagnie
Conversations avec Jacques SAMSON ; Un auteur de bandes dessinées n'est pas fait que de bandes dessinées ; c'est ce dont atteste la variété des travaux graphiques, des rencontres, des affinités, des expériences, des propos que vous trouverez dans cet ouvrage. Il illustre l'appétit qu'a Emmanuel Guibert, l'auteur du Photographe, de La guerre d'Alan, d'Ariol et de nombreux autres livres pour petits et grands, de créer en bonne compagnie.
02/2021
BD tout public
L'enfance d'Alan
En 1994, Emmanuel Guibert, alors en vacances, rencontre par hasard Alan Ingram Cope, un américain retiré sur l'île de Ré. C'est le début d'une profonde amitié entre ce retraité de 70 ans, et le dessinateur âgé d'alors 30 ans. Très vite, Alan, en fabuleux conteur, se met à raconter sa vie à un Emmanuel Guibert émerveillé. Après La Guerre d'Alan, consacré au périple du jeune soldat Alan durant la seconde Guerre Mondiale, Emmanuel Guibert s'attache à retranscrire ses souvenirs d'enfance. L'Enfance d'Alan est aussi un formidable témoignage sur la vie quotidienne aux Etats-Unis d'avant-guerre. On y découvre la vie d'une famille ordinaire, humble, et l'éveil d'un enfant à l'existence. Dans la description des jeux avec les enfants du voisinage, des moments vécus en famille, ce travail de mémoire touche à l'universel. Les talents de conteur d'Alan et la grâce du dessin d'Emmanuel Guibert apportent à ce témoignage une douceur empreinte d'innocence enfantine et de nostalgie.
09/2012
BD tout public
Martha & Alan. D'après les souvenirs d'Alan Ingram Cope
Martha et Alan, nouveau volet de la vie d'Alan Ingram Cope, nous replonge dans son enfance. Avec cet aparté, Emmanuel Guibert s'attache à un épisode tout particulier, celui d'une amitié qu'il a noué dès l'âge de 5 ans avec une petite fille de son école, Martha Marshall. De leurs jeux et bêtises d'enfants aux rendez-vous hebdomadaires au choeur de l'église presbytérienne, on retrouve Alan, bientôt orphelin, et son quotidien de petit californien dans une Amérique des années 1930 marquée par la Grande Dépression. Les années passant, Martha s'éloigne peu à peu à l'adolescence, jusqu'à des au revoir hâtifs à la veille de son départ pour l'armée. Avec ce souvenir au timbre nostalgique, Emmanuel Guibert donne une nouvelle fois voix à Alan et laisse transparaître avec pudeur le regret qui teinte l'évocation de celle qui fut son premier amour. Un récit, tout en couleur, composé d'images en doubles pages, qui restitue une Amérique surannée grâce à un dessin plus que jamais somptueux. Poursuivant ce qui devient peu à peu la fresque de la vie d'Alan Ingram Cope, Emmanuel Guibert rend le plus bel hommage qui soit à cet ami humble et extraordinaire qui disait "nous sommes les gens de qui nous parlons".
09/2016
Photographie
Hervé Guibert, photographe
" Hervé Guibert a commencé à photographier en 1972, à 17 ans, avec un petit Rollei 35 offert par son père ". C'est ainsi qu'Agathe Gaillard commence le texte accompagnant l'exposition qu'elle consacra à ses photographies d'Hervé Guibert quelques mois après sa mort, le 27 décembre 1991. En 1993 paraissait chez Gallimard un premier recueil, Hervé Guibert, photographies. Vingt ans après sa disparition, une nouvelle génération s'intéresse à l'écrivain et au photographe. A l'occasion d'une exposition rétrospective à la Maison européenne de la photographie, Christine Guibert et Agathe Gaillard ont rassemblé les plus beaux exemples d'une oeuvre courte dans le temps, mais qui a conservé toute sa force, sa beauté et son impact. Plus de deux cents photos sont présentées dans ce livre, qui donne ainsi un panorama complet du parcours photographique d'un auteur mythique. Le texte d'accompagnement est signé de Jean-Baptiste Del Amo, jeune écrivain actuellement pensionnaire à la Villa Médicis à Rome, comme l'a été Hervé Guibert, qui s'intéresse passionnément à son oeuvre littéraire, sur laquelle il a publié un texte dans La NRF. Il étudie ici les photographies, en particulier dans la représentation du corps, le sien et celui des autres, et aussi dans le passage du temps, de l'instant, de la vie.
02/2011
Divers
Légendes Tome 2 : Dormir dans les transports en commun
Emmanuel Guibert, auteur du Photographe et de La Guerre d'Alan, a profité de ses voyages en transport en commun pour dessiner ses voisins endormis... Il a ainsi composé d'étonnants portraits de quidams, où le lâcher-prise est total et les convenances sociales oubliées, ce qui lui permet de mettre en scène une humanité parfaitement inattendue. Touché par cette petite mort qu'est le sommeil, Guibert assortit ses remarquables dessins de textes où se mêlent anecdotes personnelles et considérations philosophiques, au service d'une réflexion sur les relations que nous entretenons avec la mort. A la fois profond et léger, philosophique et esthétique : un magnifique " Aire Libre ", deuxième volume de Légendes, après un premier tome où Guibert, dessinant cette fois dans de prestigieux musées, en avait offert une ludique et splendide vision.
01/2023
Littérature française
Dans les braises d'Hervé Guibert
Hervé Guibert meurt le 27 décembre 1991, à l'âge de trente-six ans. Personne n'a alors oublié sa voix quand, dix-huit mois plus tôt, Bernard Pivot l'avait invité à parler de son livre, A l'ami qui ne m'a pas sauvé la vie. Personne n'a oublié son visage apparu ce fameux soir à la télévision, comme si l'occasion s'était présentée de regarder le sida en face. Personne n'a oublié la mélancolie tendre et cruelle de ce jeune écrivain en train de mourir. La passion d'Hervé Guibert n'est pas politique, elle est métaphysique. Il ne brandit aucun drapeau, si ce n'est celui de la liberté singulière. Il est un caractère inclassable, insaisissable. Lui qui a eu l'audace de métamorphoser ses expériences intimes en récit apparaît, trente ans après sa mort, comme un " classique ", auteur pourtant d'une oeuvre " barbare et délicate", en rupture de ban. Dans son essai biographique, Maxime Dalle ne se contente pas d'évaluer grâce au recul du temps la portée et l'écho des textes d'Hervé Guibert ; de l'écrivain français, il restitue aussi la présence et le mystère.
10/2021
Cinéma
La Douleur d'Emmanuel Finkiel
La Douleur d'Emmanuel Finkiel est adapté du texte éponyme de Marguerite Duras publié chez P.O.L en 1985. Sélectionné pour représenter la France aux Oscars 2019, il est nominé pour huit Césars. Le film aurait pu s'intituler L'Attente, tant cette assignation forcée à un temps sans contours contamine chaque plan - sa structure, la densité même de l'image - et le visage de Mélanie Thierry. Au lendemain de l'arrestation de Robert Antelme pour faits de résistance (suivie de sa déportation qui assimilera son sort à celui des Juifs plutôt que des prisonniers de guerre), commence pour sa jeune épouse elle-même résistante l'oppression sourde de ne pas savoir ce qu'il en est de celui qu'elle désigne dans le texte comme "Robert L."
03/2019
Critique
Hervé Guibert. Articles 1980-1995
De 1980 à 1995, Raymond Bellour a écrit des articles sur le plupart des livres d'Hervé Guibert dans le Magazine littéraire - un accompagnement critique d'un discernement exceptionnel, rare à l'égard d'un jeune auteur. Bellour avait rencontré Guibert, âgé de dix-sept ans, lorsque ce dernier présentait le concours d'entrée de l'Institut des hautes études cinématographiques, auquel il échoua. Un rapport amical fait d'admiration s'ensuivit, dont ces articles gardent la trace. La présente édition est enrichie d'une préface inédite de Raymond Bellour.
11/2021
Histoire internationale
Souvenirs sur le cardinal Guibert
Souvenirs sur le cardinal Guibert / par un de ses anciens familiers Date de l'édition originale : 1886 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Illustration
Les Arts dessinés N° 15, juillet-septembre 2021 : Voutch
Couverture Voutch ou Gérard Dubois Philippe Dana Judith Vanistendael Emmanuel Guibert Mattotti par Frédéric Bosser Philippe Ghielmetti Gérard Dubois / les 7 Peches Patrick Chappatte Philippe Geluck José Parrondo Christophe Blain Rutu Modan studio Bobypills Bailly pour Petit Poilu Vincent Bioules par Corréard Georges schwizgebel Guillaume Dégé Alain Galeron
06/2021
Philosophie
Emmanuel Mounier
Fondateur de la revue Esprit, Emmanuel Mounier (1905-1950) fut le chef de file d'un courant de pensée qui a marqué en profondeur l'histoire intellectuelle : le personnalisme, philosophie du monde et de l'action. Soucieux de restaurer la primauté de la personne humaine broyée à la fois par le libéralisme et le totalitarisme, Mounier s'interrogea prophétiquement sur notre modèle de développement. Aujourd'hui, en des temps si comparables à la crise de civilisation qu'il diagnostiquait dans l'entre-deux-guerres, son appel à une "révolution spirituelle" comme alternative radicale retrouve toute sa pertinence. A travers un portrait de l'homme et une introduction à l'oeuvre sans équivalent, c'est l'étonnante actualité d'une pensée que la réédition de cet ouvrage met en lumière.
03/2014
Chanson française
Ronan emmanuel
Pour son quinzième opus, Emmanuel Tugny propose une version " à l'os ", nue, d'un certain nombre de titres de son répertoire et d'une reprise des Marquises de Jacques Brel. Ronan-Emmanuel voit un ensemble cohérent de titres du musicien, écrivain et philosophe né en 1968 revisités dans les conditions du live par une voix qui s'affranchit soudain de la retenue qu'elle affiche volontiers sur ses albums orchestrés pour prendre ses aises sensibles sur le battement sans ambages et presque sanguin d'un piano qui évoque souvent celui de John Cale. Ronan-Emmanuel, bien que l'oeuvre d'un musicien chevronné, a la grâce et la vertu éruptive d'un premier disque, le charme sincère d'une reverdie.
06/2023
Musique, danse
Emmanuel Chabrier
Chabrier compte parmi les compositeurs les plus attachants de toute l'histoire de la musique, tant sa personnalité joviale, sa cocasserie, sa fougue débordante ont su rallier les suffrages de ses contemporains les plus prestigieux.
Tout autodidacte qu'il fût, il n'en écrivit pas moins une musique très neuve de ton, envers laquelle nombre de compositeurs du début du XXe siècle, Ravel et Poulenc en tête, proclamèrent leur admiration et leur dette.
Profondément anticonformiste, il n'aborda jamais la grande forme, ne composant ni symphonie ni sonate, mais, à l'instar de ses amis impressionnistes sublimant des sujets ordinaires, préféra transcender des genres mineurs comme l'opérette, la romance ou la petite pièce pour piano, leur imprimant une couleur harmonique et une verve rythmique pleines d'imprévus qui n'appartiennent qu'à lui.
Si sa lumineuse rhapsodie pour orchestre, Espana, lui valut une immédiate renommée mondiale, le reste de son œuvre essentiellement lyrique (L'Etoile, Gwendoline, Le Roi malgré lui) et pianistique (Pièces pittoresques) témoigne, aussi bien dans sa veine légère que dramatique, du tempérament peu conventionnel de son auteur.
Eblouissant épistolier à la gaieté communicative, ami intime des plus grands peintres de son temps (Manet, Monet, Renoir, Sisley...), dont les toiles couvraient les murs de son appartement, il est bien, à travers cet ouvrage aussi richement documenté que divertissant, ce personnage que Verlaine, alors librettiste de ses opérettes de jeunesse, disait " gai comme les pinsons et mélodieux comme les rossignols ", mais derrière lequel se cachait une nature ardente et inquiète qu'un feu intérieur consumera et finira par détruire trop prématurément.
12/1999
Compositeurs
CHABRIER, Emmanuel
Emmanuel Chabrier (1841-1894) fut - trop - longtemps classé comme musicien auto-didacte à tord et relégué à un injuste second plan. Pianiste réputé et recherché dans les soirées musicales parisiennes (c'est d'ailleurs sous cette étiquette que le dessinèrent souvent ses amis peintres impressionnistes), il a laissé un catalogue des plus intéressant pour le clavier. Il est vrai que son univers musical, si personnel, préfigurait déjà Satie et la nouvelle école française, dès ses malicieuses opérettes (L'Etoile, Une éducation manquée), son opéra-comique (Le Roi malgré lui) ou ses deux opéras (Gwendoline et l'inachevé Briséïs). Soutenu par son fidèle ami Lamoureux qui créa plusieurs de ses Åuvres orchestrale (dont la désormais célèbre rhapsodie Espana ou encore sa Joyeuse marche), Chabrier a laissé quelques mélodies ainsi que de nombreuses pièces étonnantes pour 2 et 4 mains au clavier. Autant qu'un véritable amateur des arts, il s'est même affirmé comme ami - et aussi collectionneur - des peintres impressionnistes et autres artistes montmartrois, et, compte tenu de son influence notamment sur Debussy et Ravel, Chabrier mérite bien le titre de premier véritable compositeur "impressionniste musical" français.
10/2023
Littérature française
La décade hallucinatoire d'Emmanuel Maelstrom
Le dimanche 14 mai 2017, au terme d'une campagne électorale un tantinet surréaliste, un jeune et brillant Président de la République prenait possession du palais de l'Elysée. Durant les jours en amont de ce sacre, aussi surprenant que coruscant, un obscur fonctionnaire passa le plus clair de son temps rivé à sa télévision ou plongé dans les journaux. Atteint d'un léger trouble de la personnalité il vécut ainsi, par procuration, la marche triomphale du nouvel élu. Archiviste municipal de son état, ce presque retraité ne put s'empêcher de consigner dans un journal intime ses émotions et réflexions. Sans prétendre au statut académique de " chroniques historiques " ses notes et anecdotes apportent un éclairage inédit, décalé et parfois loufoque sur cette étrange décade du début mai 2017. Retour sur images et sur mirages...
04/2018
Critique littéraire
HERVE GUIBERT. Le jeune homme et la mort
Quand Hervé Guibert meurt le 27 décembre 1991, à l'âge de trente-six ans, il est déjà une légende. Sait-on qui se cache sous l'homme au chapeau rouge ? Sous le masque de l'enfant terrible qui met en scène les plus inavouables de ses fantasmes ? Est-il seulement un autobiographe qui utilise sans complaisance ses amis et leurs secrets, le sida comme la peur de mourir ? De La Rochelle, où il fut élevé, à l'Ile d'Elbe, de l'exotisme des voyages à la fièvre des années-Palace, François Buot reconstitue un destin. On découvre Hervé Guibert, journaliste, photographe, voyageur, séducteur, homme marié, ami de Michel Foucault, de Roland Barthes, de Zouc, d'Isabelle Adjani, d'Henri Cartier Bresson, scénariste de Patrice Chéreau. On le suit, au plus près, des premiers textes érotiques comme Les Chiens, jusqu'aux livres pudiques et impudiques, impitoyables de lucidité, où il s'expose en pleine lumière. La première biographie d'Hervé Guibert en révèle toutes les contradictions. Son envie de vivre. Sa course à la mort. Sa passion de la vérité.
05/1999
Non classé
Le parcours d'Emmanuel
Le parcours d'Emmanuel s'énonce ainsi comme le cheminement d'un garçon de brousse que rien ne prédestinait à une carrière dans la plus grande organisation internationale, les Nations unies. Parti de rien, soumis à des contrariétés d'orphelin dans un environnement traditionnel de la paysannerie ivoirienne, Emmanuel offre un exemple de résilience, à travers les expériences qu'il a vécues. Des leçons de vie jalonnent son parcours, ces mêmes leçons qui, aujourd'hui, peuvent aider la jeune génération à se réaliser pleinement. Ce livre est une autobiographie structurée suivant des faits saillants de la vie de l'auteur, de son enfance à l'âge adulte. Il relate son enfance dans les années 1960, la vie scolaire et universitaire au milieu et à la fin des années 1970, ainsi que les années passées au cours d'une carrière internationale débutée en 1982 et dont la fin se situe en 2013.
09/2018
Critique littéraire
Mélancolie d'Emmanuel Berl
Henri Raczymow nous propose ici un essai sur Emmanuel Berl dont la figure et l'oeuvre sont aujourd'hui quasiment oubliés. Dans l'introduction, il brosse à grands traits le portrait de Berl et souligne les paradoxes de sa trajectoire (oeuvre irrégulière, engagements politiques, amitiés de tous bords). L'ouvrage est une relecture du parcours biographique de Berl, rappelant notamment la proximité de sa famille avec la famille de Bergson et la figure de son oncle Emmanuel Lange, brillant agrégatif mort prématurément, dont ne cessait de lui parler sa mère et sa grand-mère, et qui hanta son enfance. Très jeune, Berl se révèle grand séducteur et brillant causeur. Dans les années 20, il fréquente Proust mais finit par se fâcher avec lui. Il est proche des surréalistes, et de Breton en particulier - à qui il disputera Suzanne Muzard. De Drieu (avec qui il crée un journal, Les Derniers Jours). De Malraux. De la NRF. Et d'un grand nombre d'autres futurs fascistes et collaborateurs comme Morand ou Bertrand de Jouvenel. Les entretiens menés par d'Ormesson et Patrick Modiano avec Emmanuel Berl sont sur le sujet de précieuses sources. Dans les années 30, il se lance en politique avec le journal Marianne, sans réelle conviction. Dans les années 40, il collabore à la rédaction de l'un des plus célèbres discours de Pétain - on lui attribuera plus tard les formules "Je hais les mensonges qui vous ont fait tant de mal" et "La terre ne ment pas". Mais les lois raciales et son mariage avec la chanteuse Mireille, d'origine juive, comme Berl, vont l'obliger à se cacher en Corrèze à partir de 1941. Intéressant projet que de se pencher sur cette figure qui a littéralement traversé le siècle et fréquenté, pour ne pas dire magnétisé, les plus grands écrivains du XXe siècle. Les louvoiements de Berl sont passionnants, tant ils épousent ceux de son pays. Réfléchir à Berl, c'est aussi réfléchir à notre Histoire.
10/2015
Essais
Hervé Guibert, l'envers du visible
Le livre, sur une idée des philosophes Claire Pagès et Vincent Jacques, réunit une dizaine de contributions et entretiens sur la question du visible dans l'oeuvre (littéraire, photographique, cinématographique, critique) d'Hervé Guibert. Ecrivain mondialement connu, surtout après la publication de A l'ami qui ne m'a pas sauvé la vie (Gallimard, 1990), mais aussi photographe, critique, scénariste, cinéaste, Hervé Guibert (1955-1991) n'a cessé de questionner les images. " Ceux qui se livrent à l'écriture, sans doute, ne peuvent plus écrire comme autrefois, du temps d'avant l'image photographique, télévisuelle, cinématographique ". Ecrire sur l'image, son rapport à la mort et au désir tout en y tissant une trame autobiographique sera le propre de son livre L'Image fantôme (Minuit, 1981). Dans Des aveugles (Gallimard, 1985), les mêmes thèmes sont explorés à partir de l'envers du visible. Dans toute son oeuvre, Guibert a travaillé sur l'envers des images et sur les ficelles cachées des marionnettes du réel (aveuglement, incognito, faussaires, fictions, leurres, fantômes, cires anatomiques, etc.) sans jamais réduire le visuel au vu ou à l'aperçu et en donnant tout son sens à la notion de visible. D'un autre côté, sa pratique de photographe, par exemple dans Suzanne et Louise, un roman-photo sur ses deux tantes (1980, 2005 et 2019), se confronte sans cesse à l'écriture. Le livre, sur une idée des philosophes Claire Pagès et Vincent Jacques, réunit une dizaine de contributions et entretiens sur la question du visible dans l'oeuvre (littéraire, photographique, cinématographique, critique) d'Hervé Guibert. Entre fantasmagorie et documentaire, comment définir l'écriture hybride de Guibert ? Si l'écrivain s'est interrogé sur la spécificité photographique à l'égard de la tradition picturale, explorant la dimension du reportage, nous pouvons questionner en retour la particularité de l'écriture en lien avec l'image photographique. On a beaucoup écrit sur l'écrivain, un peu moins sur le photographe : la thématique transversale de cet ouvrage permet d'aborder différemment l'oeuvre littéraire, mais aussi de la saisir comme pensée de l'image et de la situer dans le contexte de la réception de son oeuvre.
12/2022
Littérature française
Mike
Comme toujours chez Emmanuel Guibert, l'amitié est au coeur de l'oeuvre. Mais dans ce premier livre sans images, où le sens de l'observation, la précision de l'écriture et la pudeur des sentiments servent une vision généreuse de la nature humaine, l'auteur de bande dessinée révèle un talent d'écrivain.
01/2021
BD tout public
Va & vient
Avec cet exercice de style, Emmanuel Guibert nous rappelle qu'il a aussi le talent pour nous épater en très peu de pages. Ce livre cartonné, avec empreinte à chaud en couverture et une seconde couleur d'appoint, magnifie la prouesse de Guibert basée sur une époustouflante progression narrative en trois "actes". Une saynète universelle qui parle d'amour, de sexe et de paternité.
06/2005
BD tout public
Le Smartphone et le balayeur
Quand un objet technologique en beurnaoute complet rencontre un fonctionnaire territorial de catégorie C, qu'est-ce qu'ils se racontent ? Ne quittez pas, la réponse est dans cet album.
01/2021
BD jeunesse
Ariol Tome 13 : Le canard calé
Kwax va nous jouer de la musique, approchez ! C'est un caneton fou de musique, Kwax, toujours les écouteurs aux oreilles et la flûte au bec. Ariol aimerait jouer aussi bien que lui d'un instrument, mais il a un peu la flemme d'apprendre. Quant à Ramono... il préfère les crêpes au sucre.
11/2017
Littérature française
Une saison dans la vie d'Emmanuel
Dans un monde hostile et froid, des enfants cherchent, à l'ombre de leur grand-mère toute-puissante, à préserver coûte que coûte le feu de leur rébellion et de leur désir d'innocence. Dans un monde hostile et froid, des enfants cherchent, à l'ombre de leur grand-mère toute-puissante, à préserver coûte que coûte le feu de leur rébellion et de leur désir d'innocence. " L'auteur ne pratique ni la grosse caisse, ni le trombone, ni la trompette. Son instrument littéraire, c'est la flûte, dont elle joue à ravir d'horreur. " Yves Berger, Le Nouvel Observateur " Cette réalité, elle la prend dans ses mains de jeune femme de génie... et la poétise ; le monde canadien-français, grâce à elle, dépasse nos frontières et s'engage dans celles, universelles, de la poésie divine. " Jean Ethier-Blais, Le Devoir
05/2007
Critique littéraire
Emmanuel Hocquard. La poésie mode d'emploi
Emmanuel Hocquard est l'auteur d'une oeuvre poétique où se manifeste l'ambition d'une redéfinition radicale, doublée d'une écriture en prose qui déjoue les catégories de genre autant qu'elle loue avec elles. Elaborer pour soi une écriture à laquelle on donnerait ses propres règles a été l'enjeu majeur de son travail. Ce n'est pas une action solitaire. Hocquard a créé, pour publier ses amis poètes, une maison d'édition artisanale, Orange Export Ltd. (1969-1986), et ses livres, parus chez P.O.L, ont contribué à en faire un éditeur emblématique de la modernité. Il a organisé des lectures publiques de poésie au musée d'Art moderne de la Ville de Paris (1977-1990), pratiqué la traduction collective à la Fondation Royaumont (1984-2000), réuni poésie française et poésie américaine dans l'association Un bureau sur l'Atlantique, enseigné à PEcole des Beaux-Arts de Bordeaux (1992-2005). Il a composé des anthologies et écrit en collaboration avec des artistes et d'autres poètes. Ce volume s'attache à l'ensemble des activités d'Emmanuel Hocquard, afin de faire valoir son importance, et de le situer dans une histoire de la poésie contemporaine dont il fut l'un des principaux acteurs.
10/2020
Critique littéraire
Emmanuel Macron la volonté d'y croire
Dès le début de sa campagne, Emmanuel Macron candidat d'en marche ! a poursuivi sa stratégie "ni droite ni gauche" , seul moyen de résister aux attaques de ses adversaires appartenant à ces deux formations politiques traditionnelles. Un monde quantifié, où il faut obligatoirement appartenir comme membre. Mais la force d'Emmanuel Macron, "réside dans sa nature hétérodoxe, au-delà des camps retranchés idéologiques, privilégiant un état d'esprit positif" , déclarait à son propos Daniel Cohn-Bendit, dans une tribune du monde. Macron incarne un libéralisme de gauche, il est pro-européen, tout en voulant prendre en compte "la France périphérique" . On lui fit remarquer qu' "il tardait à présenter un programme avec des propositions concrètes" . Mais au contraire cela lui permit d'élaborer sa stratégie du vainqueur. "Il faut étudier l'adversaire avant de le combattre" . Emmanuel Macron avait pour lui l'avantage des médias en plus d'être télégénique et percutant dans ses objectivités. Depuis mars, Macron n'a cessé de monter dans les sondages. Toutes les enquêtes le créditaient d'entre 22 et 26 % des intentions de vote au premier tour ce qui s'est révélé vrai. Il parviendra à rassembler les poids lourds de la droite comme de la gauche. Et si ses détracteurs lui reprochaient son flou politique jusqu'à la fin de la campagne du premier tour, il était aussi. Emmanuel Macron demeura malgré tout le candidat favori des Français jusqu'aux derniers jours du scrutin.
06/2017
Littérature étrangère
Dans la prison d'Aboul-Ala
Aboul-Ala d'al-Maarra, qui vécut en Syrie au XIe siècle, est l'un des esprits les plus originaux de la tradition poétique arabe : d'ailleurs son oeuvre exigeante sent encore le soufre pour certains. Il y exprime, en un style virtuose, une vision pessimiste de l'existence, avec une hauteur de vue et une liberté de ton rares. Lors d'un séjour en France, le principal intellectuel égyptien du XXE siècle, Taha Hussein, lui consacra un essai très personnel, qui nous fait pénétrer " dans la prison d'About-Ab ". C'est non seulement le logis où le poète désespéré s'enferma pendant la majeure partie de sa vie, mais aussi la cécité qu'ils eurent tous deux en partage. Cet essai est un dialogue passionné entre deux grands esprits des lettres arabes.
10/2009
Résistance
Emmanuel d'Astier, la conversion d'un résistant
Journaliste issu de l'aristocratie catholique et conservatrice, sympathisant de l'Action française, auteur dans les années 1930 d'articles antisémites et antirépublicains, Emmanuel d'Astier de La Vigerie, dit d'Astier (1900-1969), fonde en 1940 l'une des premières organisations de résistance à l'occupation nazie. Á l'avant-garde de l'antivichysme sous l'Occupation, figure de l'aile gauche radicale de la Résistance, il poursuit après la Libération une carrière parlementaire placée sous le signe du compagnonnage de route avec le parti communiste. Comment expliquer la métamorphose politique de cet ancien maurassien devenu gaulliste, puis antigaulliste, avant de s'allier au parti de la classe ouvrière ? Pour résoudre l'énigme que pose ce parcours singulier, Aurélien Raynaud entre dans la fabrique sociale d'Emmanuel d'Astier. Entre temps long biographique et temps court de l'expérience, il ouvre la boîte noire de cet engagement résistant, interrogeant les multiples façons dont histoires individuelles et histoires collectives se percutent.
02/2022
Actualité politique France
Emmanuel le hardi
"? Jadis, les rois de France étaient souvent affublés d'un surnom. Pour le président Macron, Emmanuel le Hardi semble le plus approprié. On aurait pu envisager aussi bien un Emmanuel le Téméraire, tant son exercice du pouvoir se déroule sous le signe du risque perpétuel et des tensions permanentes. Mais qualifier le jeune président de "? hardi ? " semble plus juste. Avec son courage et son énergie. Avec ses fautes et ses bourdes. Déterminé à réformer, donc en sursis perpétuel. Hardi. ? " Alain Duhamel Figure de la presse française, Alain Duhamel est aujourd'hui éditorialiste à BFMTV. Il est l'auteur d'une vingtaine d'ouvrages dont Journal d'un observateur disponible chez Points.
03/2022
Beaux arts
Liba Emmanuel Saulnier
Emmanuel Saulnier est très intéressé par ce qui lui échappe dans la forme car son art prend sa source dans " ce qu'[il] aurait pu, mais qu'[il] ne peut pas ". Il est sa propre muse en utilisant son " lui-même " pour accéder au fond des choses, au fond de la matière. Liba est un ensemble de peintures, de collages et de techniques mixtes. Créations originales, réalisées par Saulnier en 2018 et 2019, elles sont le fruit d'un voyage à Beyrouth qu'il réalisa avec les Beaux Art de Paris où il enseigne et une équipe de l'Ecole d'Architecture de Versailles. Ce déplacement donna à l'artiste, l'occasion d'un important workshop. La composition de ses oeuvres, entre ancien et nouveau, pose la question du renouvellement de l'art. Emmanuel Saulnier parvient avec brio à interroger et subjuguer des oeuvres centenaires, mais aussi à rendre vivantes des images statiques en les sublimant par de la peinture. C'est un réel voyage dans l'espace et le temps qu'il nous propose dans son livre, Liba, renouvelant aussi la réalité des matériaux, et en altérant leur forme primaire. Liba rassemble une vingtaine de thématiques que les peintures et les collages illustrent magnifiquement. Emmanuel Saulnier y traite, avec érudition, des sujets aussi divers que la libation ou l'Oedipe.
10/2019
