marché public

est une collection, chez Casterman, qui  unit des sociologues à des auteurs de bande-dessinée. A partir d’expériences de terrain, d’analyses et d’enquêtes de société, émerge une fiction. 

Claire Braud s’inspire ici du travail du sociologue Nicolas Jounin et raconte, à sa manière, les conditions de travail sur un chantier du BTP, mais sans jamais s’éloigner du réel. Ou comment rendre accessible et lisible des analyses sociologiques souvent très longues, éviter le jargon et les théories trop savantes, informer sans compliquer. Et cela marche plutôt bien.

Divertissante et instructive, effarante et terrible, sûrement vraie,  l’histoire de Hassan le ferrailleur et de Soleymane le coffreur sans papiers possède à la fois la force réaliste, lucide et bien vivante d’un documentaire et la subtilité narrative d’un récit intelligent et juste, drôle et attachant, tout en nuances.

Percutant sans être militant (là n’est pas son rôle), il décrit des situations de travail éprouvantes, familiarise le lecteur avec un milieu professionnel pas forcément bien connu, lui fait prendre conscience des dérives sociales qui s’opèrent à tous les niveaux mais sans incitation à la révolte.

Un regard très personnel, une distance appropriée et une tonalité humoristique revendiquée, tous révélateurs d’une belle sensibilité et d’un engagement intime incontestables, assurent, au final, une lecture attractive et réjouissante.

L’histoire retrace une semaine ordinaire (ou presque) de la vie de Hassan, jeune ferrailleur arabe. Missionné par une agence d’intérim, il se rend sur un chantier pour renforcer l’équipe d’ouvriers de l’entreprise de gros œuvre Boucifage Construction. Là, il découvre une vraie jungle, des conditions de travail éreintantes, une hiérarchisation des tâches implacables, selon les origines. Ainsi les Maliens sont souvent manœuvres (« boubous, quoi »), les ferrailleurs arabes et sans papiers, les Portugais plutôt coffreurs et embauchés. Et les Français, « tu en connais, toi des Français qui viendraient faire ça ? »

Une cadence infernale maintenue par le pouvoir de la terreur. « Plus ils ont peur, plus ils travaillent vite ». Une sécurité d’apparat face à laquelle l’inspection du travail semble impuissante, juste dépêchée pour constater, prévenir, prendre des notes « et ça continue pareil ».

L’impossibilité pour ces « esclaves du bâtiment »  d’être malades ;  la médecine du travail qui n’ose pas écrire « apte sous réserve »  sinon c’est la fin des contrats. L’usure prématurée des corps, « à 40 ans tu es tout le temps fatigué ». Des employeurs hypocrites, des agences d’intérim vénales, un racisme quotidien ; bienvenue dans le BTP !

On pourrait se passer de rire mais c’est sans compter sur Claire Braud, son humour, ses dialogues acérés et son dessin en noir et blanc, expressif, presque sonore. Vif d’émotions.

Coédité en partenariat avec la Cité des Sciences et de l'Industrie et le scientifique et écrivain cet ouvrage, à destination des enfants à partir de 9 ans, propose de décoder l'univers du numérique grâce à un mode lecture traditionnel d'abord et, en parallèle  par un mode plus interactif, en partie innovant et  complètement adapté au sujet, celui des flash codes (QR), déclenché à partir d'un smartphone ou via internet.

A la fois ludique et sérieux, cette mini-encyclopédie explique simplement le fonctionnement des principaux outils numériques de notre quotidien (ordinateur, appareil-photo, téléviseur, Mp3…), rend compte de leur omniprésence au sein de la société (école, travail, hôpital, administrations…), de leurs bienfaits comme de leurs dangers et montre à quel point cette technologie a révolutionné notre vie et continue de la modifier.

Au début de chaque grand chapitre, le lecteur a la possibilité de regarder une vidéo relative au sujet, animée par Joël de Rosnay qui le complète de manière plus vivante, et permet de découvrir par exemple l'ordinateur de demain, comprendre mieux ce qu'est la réalité augmentée, l'homme symbiotique…

A travers une maquette colorée, plutôt didactique, l'enfant décrypte le fonctionnement d'internet, les nouveaux moyens de s'informer à volonté et à toute heure, l'informatique appliquée à la maison ou encore les multiples moyens de communiquer, de consommer et d'acheter en ligne, en passant par les jeux vidéo, les supports musicaux…

Un ouvrage intelligent et curieux, illustré gaiement par Tino et Didier Balicevic, capable d'aborder également objectivement la sécurité des données sur les réseaux sociaux, les arnaques sur internet et toutes les nouvelles problématiques engendrées par ces nouveaux usages : droit à l'oubli, rumeurs…

Autant d'ouvertures variées à partager en famille,  assurément utiles pour réduire la fracture numérique.

Ça fait longtemps qu'on a pas parlé BD par ici ! Vous me direz, ça fait longtemps qu'on a pas vu de chronique tout court... Bon certes... N'empêche qu'aujourd'hui on va parler BD ! Et comme beaucoup d'entre vous sont en vacances, on va parler de BD qui se passe à la plage !La marche du crabe est une trilogie d'Arthur de Pins (prononcez pince (de crabe)) et je vais vous parler du premier tome : La Condition des crabes. À l'origine, il s'agit d'un court métrage animé La Révolution des crabes qui a obtenu plusieurs prix du public dans des festivals et notamment à Annecy. Fort de ce succès, Arthur de Pins à souhaité adapté son œuvres en BD et un long métrage pourrait sortir prochainement.Le court métrage est visible en bas de l'article mais je ne vous conseille pas de le regarder si vous avez l'intention de lire cette BD prochainement, car cela gâche un peu la chute qui est vraiment très bonne je trouve ! Il faut savoir que l'histoire est plus étoffée dans la BD, puisque le court métrage faire 5 minutes tandis que le premier tome fait un peu plus de 100 pages.Au fait vous vous demandez peut être de quoi ça parle ? Oui je fais tout à l'envers en ce moment ! Donc c'est l'histoire des pauvres crabes Cancer Simplicimus Vulgaris, autrement appelés Crabes carrés qui vivent en Gironde et qui ont le malheur de ne pouvoir se déplacer que sur une seule trajectoire tout au long de leur vie ! Du coup c'est carrément la fiesta quand un gamin en prend un dans son seau et le relâche 50m plus loin ! Mais pour certains il est temps de se révolter, et de s'entraider pour enfin parvenir à découvrir d'autres horizons !L'histoire est vraiment très originale et sympathique, le dessin et l'écriture sont tout ce que j'aime, tout en finesse et humour et comme je vous le disais, la chute est excellente ! Il me tarde de découvrir les autres tomes !Le court métrage est ici ![youtube]http://www.youtube.com/watch?v=S6xncXA3rGM[/youtube]Une chronique qui rentre dans le cadre des BD du mercredi de Mango !

Edit : Suite à un problème de SPAM, je republie cet article et supprime l'ancien (je ne sais pas si ca marchera, mais qui ne tente rien à rien !). Désolée pour les commentaires supprimés, du coup je les copies ci-dessous :

Ménilmontant, mais oui Madame… Monsieur et Mademoiselle ! Ménilmontant, c'est l'un des quartiers les plus populaires de Paris et c'est le cadre du nouveau roman du duo d'auteurs réuni sous le pseudo d'Ange.
Savez-vous qu'à cette adresse, le Mal absolu à prit ses quartiers ? Non ? Alors c'est que vous n'avez pas la Vision !
Une nuit, sans bien comprendre pourquoi, Noa se réveille et s'aperçoit qu'elle a la Vision ! c'est-à-dire qu'une dimension parallèle emplie de fées, de lutins, de chasseurs, et de tout un bestiaire fantastico-étrange est désormais à sa portée.
Et comme si cela ne suffisait pas, Hajer sa petite sœur, va réveiller le Mal Absolu qui dort sous son école !
Cette Vision va donc l'entraîner, elle, Hajer, les jumeaux Benjamin et Clément ainsi que Gabriel, l'apprenti magicien, dans une aventure dont ils vont se souvenir longtemps.
est un très très agréable roman qui mêle fantazy et réalisme. Les personnages sont extrêmement attachants. Vu la fin du roman, il se pourrait qu'il y en ait au moins un autre dans quelques mois reprenant les héros pour les développer mais cette aventure en elle-même n'attend pas de suite précise et nous laisse un très agréable souvenir quand survient la dernière page…

Nouvel exploit, des frères Brizzi : en début d’années, ils avaient adapté un monument littéraire, L’Enfer de Dante, en noir et blanc. Plus de 10.000 exemplaires vendus et l’idée frémissante que la collection ainsi ouverte aux éditions Daniel Maghen avait quelque chose à dire. « Dante Alighieri est à la belle Italie ce que Cervantès est à la fière Espagne », assure l’éditeur.

Voici comment Don Quichotte surgit, dans un format hors norme pour une bande dessinée, portant un regard neuf, tendre et exceptionnel sur ce chevalier caricatural — et pourtant plus légendaire que les héros des livres qui l’abreuvent. Cervantès n’avait eu aucune pitié, jetant son personnage au pied de moulins, lui faisant mordre la poussière… Quand ce ne sont pas des raclées qu’on lui inflige, seule réponse humaine à la folie qui s’est emparée de lui.

#[pub-1]

« Trop souvent pathétique et ridicule, sentencieux et même condescendant à l’égard du paysan qui l’accompagne, Sancho, qui n’est peut-être là que pour fuir une existence morne, Don Quichotte nous entraîne irrésistiblement dans cette recherche obsessionnelle de la notoriété », clame l’éditeur.

Dans cette adaptation, les frères Brizzi rendent pourtant justice à Don Quichotte. « Don Quichotte, au fur et à mesure de ses mésaventures, se rend attachant parce qu’il est mû par le désir de bien faire », expliquent-ils. Et on y adhère tant le dessin s’impose en majesté : moins réaliste que l’original, plus drôle, assurément : le vieux farfelu, dont l’erreur fut de « trop aimer les livres » devient ici grandiose, sublime.

Et si l’on a souligné l’absurdité d’un homme chevaleresque, dans une époque qui ne veut plus de ces chevaliers d’antan, c’est parce qu’il ignore tout le tragique dans lequel il se débat. Ici, le pittoresque et le comique l’emportent, avec brio.

J'aime bien les bancs publics. Surtout lorsqu'ils sont anglais : comme des ex-voto invitant à partager le souvenir de moments heureux. Ceux goûtés par Mr et Mrs Smith (ou Jones, ou Scott...) et qu'ils décident de perpétuer en versant une petite obole pour l'entretien dudit banc. 

La Chronique BD de BDfugue.com

Une plaque de cuivre vous renseigne sur l'identité du généreux donateur : en général, Mrs Smith (ou Jones, ou Scott...) en témoignage de l'amour porté à son défunt mari. Mais bon, inutile de s'expatrier pour apprécier les qualités de ce meuble accueillant, que l'on soit enfant joueur, amoureux béat ou paisible retraité ! Quant à en faire le personnage principal d'un album de bande dessinée... 

Eh bien, c'est le pari de Christophe Chabouté dans son dernier opus édité chez Vents d'Ouest, Un peu de bois et d'acier ! Un pari audacieux... sur plus de 300 pages, de surcroît. Le banc public a ceci de commun avec un Horse Guard posté devant l'entrée du palais royal de Buckingham (encore l'Angleterre, décidément) : il ne parle pas et ne bouge pas. Mais il voit graviter autour de lui une foule de visiteurs, habitués ou occasionnels. Chacun a son histoire, que l'on ne fait qu'effleurer ou que l'on voit se développer au fil de l'album. 

sur BDfugue.com`

Les saisons défilent et le temps passe... Employer le mot "performance" semble malvenu : Chabouté est loin de toute volonté d'esbroufe ou de spectaculaire et s'en tient à un noir et blanc qui ne pardonne rien. Mais il réussit à mettre en scène le quotidien du banc d'une façon expressive et simple, sans adopter un point de vue unique ou au contraire multiplier systématiquement les angles... et c'est très fort !!!

Comme souvent, Christophe Chabouté nous parle des gens de peu, des humbles, et des petits évènements de leur petite vie (ne voyez dans cette expression aucune condescendance de ma part, bien sûr !) et nous conduit ainsi au cœur de l'humain. 

Il nous met dans la position d'un observateur bienveillant, qui se penche avec amour sur tous ces personnages, et nous propose d'en tirer un enseignement philosophique. C'est une invitation à se poser et à regarder, comme le peintre aquarelliste découvre peu à peu chaque détail du paysage qu'il doit fixer sur la toile. Chacun vient chercher quelque chose sur ce banc, sans qu'il s'en rende forcément compte, et le petit tas de bois et d'acier devient parfois un refuge, souvent un révélateur... 

Parce que l'album est entièrement muet, les personnages gardent un côté un peu abstrait, un peu distant, qui permet au lecteur de s'investir dans le récit et d'imaginer plus facilement ce que peut être leur vie. Malgré tout, et grâce au talent du dessinateur, leur visage reste très expressif, comme celui des acteurs au temps du cinéma muet. 

Le gang Kennedy

sur BDfugue.com

À l'encontre de nombreux autres ouvrages de Chabouté, le ton se veut optimiste et une douce émotion prédomine... au risque de friser la mièvrerie ? Parmi les autres ouvrages de cet excellent dessinateur, j'avoue garder une nette préférence pour Tout seul - un chef d'œuvre ! - ou pour Fables amères, beaucoup plus mordant. Mais bon, un peu de tendresse dans ce monde de brutes, cela ne fait pas de mal !!!

 Mais jetez un coup d'œil à celui-ci... 

Nouvelle parution dans la série "Jour J" des éditions Delcourt ! Fred Duval et Jean-Pierre Pécau au scénario, Colin Wilson au dessin : belle réunion de talents pour Le gang Kennedy, où quelques icônes américaines sont passées à la moulinette. À la fin des années 40, la prohibition est toujours en vigueur et l'Amérique anglophone doit composer avec sa puissante voisine, la "Nouvelle-France".

Charles Lindbergh est un président fasciste et Joe Kennedy un trafiquant d'alcool. L'esprit du cinéma de série B dans une uchronie assez délirante et paradoxalement vraisemblable, pour une lecture très divertissante.

Norbert Langlois est le nouveau patron de la société Buronex qui, de ventes en rachats, a bien changé depuis le temps où elle s'appelait Pattoni, du nom de son créateur ! Norbert va travailler en voiture, profitant de ce temps de solitude pour déguster les prévisions optimistes des économistes de la radio ! Plutôt que le sport, le cinéma ou la politique, ce que Norbert aime le plus, c'est la » que distillent à l'envie les relais radiophoniques des agences internationales de notation ! Strict, rigide ; assez foncièrement gris, voire terne, il ambitionne de faire grimper Buronex vers des sommets quand tout s'écroulera autour de lui !

Agathe Pichenard, elle, a été embauchée par Pattoni, il y a de années sur un coup de foudre réciproque né entre eux au premier instant de leur entrevue alors qu'Agathe venait répondre à l'offre de cet emploi que Pattoni lui a donnée immédiatement et sans hésitation. Après le départ à la retraite du chef vénérable et vénéré, Agathe en a vu passer des nouveaux patrons. Mais elle est toujours restée l'assistante indéboulonnable même si, au fil des années, avec l'expérience, elle a su mettre beaucoup de distance avec les contraintes professionnelles et prendre avec philosophie et nonchalance ce défilé de jeunes nouveaux loups qui ont beaucoup de mal à admettre qu'elle connaît finalement mieux l'entreprise qu'eux.

Ludivine, quant à elle, est seulement stagiaire. Ce qui permet à Agathe de lui refiler tout l'insupportable travail qu'elle devrait faire et de terminer tranquillement la lecture d'une revue féminine. Même si elle considère que faire le ménage dans le petit local où siège la cafetière et où s'entasse toute la vaisselle sale, relève d'un très mauvais exemple à donner aux utilisateurs-souillons.

Lundi ! La semaine commence !

En six petits tableaux alignés jour après jour (plus un extra qui n'a rien de dominical), Christophe CARLIER nous dresse le portrait quotidien de ce que vivent tous ceux qui doivent gagner leur vie en allant travailler !

Mesquineries, tiraillements, luttes de pouvoir, affirmation de l'autorité, recherche de reconnaissance, médisance, sourires de façade, ambition démesurée, dilettante, habitudes routinières, mauvaise foi, persiflages, etc., … Rien n'y manque.

Même s'il est vrai que les RTT ont bien raccourci la journée de travail, il n'en reste pas moins qu'une partie encore assez largement déterminante de la vie de nombre d'entre nous s'écoule « au travail ». Un microcosme bien particulier avec ses règles et ses non dits, ses habitudes et ses travers.

Dans ce contexte, Christophe CARLIER regarde ses personnages se débattre en distillant quelques petites piques plutôt bien senties à cet univers impitoyable.

Cela reste cependant gentillet : l'intrigue est un peu mince et le fil rouge un peu tiré par les cheveux.

Heureusement, Agathe faisant preuve, un peu à la manière de Gaston Lagaffe, de beaucoup d'imagination pour éviter de laisser le travail la bousculer, certains passages prêtent à sourire.

Malheureusement, cela ne va pas bien au delà.

C'est l'histoire d'un petit lapin qui s'ennuie et aimerait bien qu'il se passe des choses. Quand, justement, un loup vient à passer par là. Bibliothécaire de profession, il propose au lapin d'inventer des histoires. Mais comment s'y prendre ? Facile : il suffit de faire marcher son imagination. Trouver des mots, inventer des images dans sa tête et se lancer : « Il était une fois... » Le lapin déborde d'idées : des fusées spatiales, des bananes. Mais le loup a autre chose en tête : un conte de fée, un loup, un lapin, une forêt. Cela ne vous rappelle-t-il pas un célèbre conte ? Les intentions du loup sont-elles finalement si bonnes que cela ? Heureusement, le lapin a bien compris la leçon : faire marcher son imagination !

Après Attention ! Ouvrir doucement, ce livre a des dents, nous embarque à nouveau dans un livre ludique et interactif qui joue avec l'objet livre et le processus d'écriture. Comment se crée une histoire ? C'est tout simple : il faut trouver un méchant, un héros, un lieu et faire marcher son imagination. L'imagination, moteur de tout processus de création et surtout moyen imparable pour le lapin de duper le loup. Car tel est pris qui croyait prendre dans cet album qui fait écho au Petit Chaperon rouge. Mais il est tellement simple de s'écarter des contes traditionnels pour inventer de nouvelles histoires. Alors à toi, maintenant, jeune lecteur, d'en imaginer. Soit juste plus malin que le loup et suis les conseils de l'auteur : ne souhaite pas n'importe quoi !

Avec ses grandes illustrations simples et amusantes, sa page centrale qui se soulève et se déplie, sa découpe dans la quatrième de couverture et son concept rigolo, Attention ! Fais marcher ton imagination devrait atteindre son but : amuser les petits et leur donner l'envie d'inventer leurs propres histoires.

Le paysage, autour de lui, est accidenté et aride. Personne n'a jamais envisagé de coloniser ces espaces pour y laisser paître un troupeau. Ce serait peine perdue. D'abord il n'en reviendrait que des bêtes faméliques. Ensuite, cela prendrait trop d'énergie avant de retrouver un point accessible en véhicule pour emmener le bétail.

C'est pour cela que ces montagnes ont été surnommées la Lune. A cause de leur éloignement. A cause de leur hostilité.

Mais c'est dans cet univers difficile que william Gasper marche. Il marche pour s'éloigner du monde car il n'aime pas particulièrement la compagnie. Il est aussi un peu irritable au point de savoir qu'il lui est préférable de s'éloigner de ses semblables plutôt que de risquer des rencontres susceptibles de se terminer tragiquement.

Alors William Gasper s'éloigne souvent et longtemps du conteneur qu'il a loué à Mary-Gail Henry qui vit seule à proximité de sa station service. Un conteneur qu'il a un peu rafistolé, qu'il déserte la nuit (quand il est, rarement, là) pour préférer dormir à la belle étoile et dans lequel il a installé une caisse consciencieusement fermée à clé.

Une caisse qui renferme tout un tas d'armes diverses mais qui ont toutes un point commun : ce sont des armes puissantes, des armes de spécialiste.

Car avant de s'éloigner du monde, William Gasper a eu sa vie mêlée aux armes : à l'armée comme tireur d'élite et puis, après, ailleurs, autrement, pour d'autres motivations.

Ne vous laissez pas rebuter par les vingt cinq premières pages (ce qui a bien failli être mon cas) : les chos es tardent à se mettre en place mais quand elles y sont, elles ont tôt fait de vous prendre par la main, puis de vous captiver pour vous mener dans les terres insolites d'un homme hors du commun.

Télérama a parlé de la « foudroyante alchimie » de ce « brûlot [qui] fait de l'abjecte folie des hommes, du grand art ». C'est tout à fait cela.

Les dissertations de William Gasper ne manquent pas de sel : l'impossible devient vrai quand il professe que « les anomalies appartiennent au réel […]. Qui peut croire ce que l'on écrit sur les trous noirs ? » ! 

Cet homme, dont sa logeuse ne veut voir que le caractère solitaire, se dévoile progressivement pour apparaître, en pleine lumière, comme l'incarnation de cette « abjecte folie ».

Avec ses fantômes.

Avec son code de l'honneur.

Et l'interminable qui-vive de la bête traquée qui sait que « le passé n'est réel que pour la mémoire, et la mémoire est un petit courant électrique plus fragile qu'une toile d'araignée ». Mais tant que ce petit courant passe…

Ce livre assurément déroutant, un peu dérangeant, pour , plus proche du hentai que du seinen,  retient certainement davantage par sa mélancolie, la justesse des personnages adolescents, leur infinie tristesse que par les scènes proprement érotiques.

Aucun voyeurisme, aucune vulgarité n'altèrent ce manga troublant, capable d'exprimer avec émotion et réalisme, la difficulté de vivre des adolescents, la recherche et la construction de soi-même, le rapport à l'autre dans une société japonaise contemporaine, individualiste, où  une jeune génération hyper-connectée est livrée à elle-même, sans repères ni projet d'avenir.

Une histoire très ancrée dans le réel

Koumé achève le collège. Amoureuse d'un jeune homme qui ne la désire pas, elle accepte, par dépit,  une relation sexuelle avec Isobe, un autre jeune homme, qui l'aime sans retour. Une liaison charnelle, froide, presque clinique au départ où toutes les expériences, tous les fantasmes sont permis. Masturbation, fellation, pénétration anale, les jeunes gens s'initient mutuellement, sans fard ni frein, complètement désinhibés. Extrêmement matures. Dans leurs expériences sexuelles, ils s'autorisent à être eux-mêmes.

Les dessins, souvent crûs, jamais obscènes, sont réalisés avec un sens du détail, une finesse de traits, une sensibilité juste qui ne font pas chavirer l'œuvre dans la pornographie. Les scènes sont érotiques, sans équivoque mais permettent d'approcher au mieux les sentiments complexes, les émois et malaises adolescents, la difficile relation avec les transformations du corps…

Jamais vaines,  elles  permettent de ressentir avec une vive acuité l'évolution de la relation entre les deux jeunes gens ; une relation qui  progressivement s'anime de véritables sentiments amoureux. De plus, assortie de dessins magnifiques de paysages, d'images précises et hyper-réalistes de bords de mer, de villes (parfois même sur des double-pages) intensément poétiques, l'œuvre s'imprègne peu à peu d'une dimension plus tragique, laisse percevoir des souffrances profondes chez les deux héros, les manquements familiaux, l'isolement, la dépression, la jalousie. Le drame est annoncé.

A travers cette histoire, le lecteur approche au plus près les tourments d'une jeunesse perdue, sans véritable rêve, est éprouvé, touché par le spleen ambiant, la difficulté de vivre de ces jeunes gens, s'attache véritablement, vibre avec eux dans cette société tantôt brutale, tantôt inadaptée ou indifférente à leurs fragilités, à leur peur de devenir adulte.

 Il y a chez ce jeune auteur, une pudeur et une retenue délicates, même dans les scènes les plus torrides ;  des dialogues capables d'exprimer au mieux toute la complexité des personnages.

 L'ensemble est convaincant, original et subtil et invite clairement le lecteur à découvrir le second volume qui paraîtra le 15 février 2015.