Migrilude éditeur multilingue

Serge Quadruppani, 71 ans, a de nombreuses casquettes : éditeur, traducteur, auteur de polars et fervent révolutionnaire internationaliste. En avril 2023, les merveilleuses éditions Divergences publie Une histoire personnelle de l’ultra gauche, un ouvrage à mi-chemin entre l’autobiographie et l’essai politique. De mai 68 à nos jours, il retrace les conflits sociaux qui ont ébranlé le monde et les milieux militants. Malgré le potentiel de ses confessions d’un enfant du siècle, celles-ci sont brouillonnes et se perdent en tergiversations, sans que l’on comprenne réellement quelles en sont les buts. 

Les éditions Tristram ont commencé à éditer de nouveau l’ensemble des nouvelles de J. G. Ballard. Voici le premier volume, recouvrant les nouvelles allant de 1956 à 1962. 28 nouvelles au total dans cette première fournée. Certaines étaient inédites jusqu’à présent, d’autres épuisées, beaucoup introuvables ! L’original de cette intégrale est le fait des éditions anglaises Flamingo, et date de 2001, puis de HarperPerennial en 2006.

Après sa charge féroce contre le cinéma français qui lui valut le prix Renaudot Essai, Éric Neuhoff revient avec un nouveau roman paru le 3 février, Rentrée littéraire, très influencé par un certain cinéma français des années 70. Un livre aussi naïf que féroce sur un couple d'éditeurs qui s’aime comme dans un rêve. Une œuvre habitée par une tendresse et une nostalgie inscrite dans le quotidien, à la Claude Sautet. 

La correspondance est un genre littéraire tombé en désuétudeC'est du moins ce que l'on pourrait penser avant d'ouvrir « Long courrier » Marc Pichelin et Guillaume GuerseLes Requins Marteaux

Les fans de Fabcaro attendaient avec impatience cet album, très discrètement annoncé depuis quelques mois par 6 pieds sous Terre, son éditeur. Quel allait être son nouveau délire ? Non content d'avoir tourné en dérision le récit de voyage dans son délicieux « Carnet du Pérou », puis dézingué notre monde ultra médiatisé et son instantanéité maladive à travers un road movie de pacotille « Zaï zaï zaï zaï », la rumeur courait que le scénariste le plus drôle de la décennie (d'après son boucher) s'attaquait de front à un nouveau genre : le roman-photo sentimental. Mission accomplie.

Des photos de peaux, carapaces, pelages d'animaux pas forcément connus de tous (crapaud à ventre de feu…) prises au plus près ; l'idée est bien évidemment de faire deviner aux enfants quel animal se cache sous cette peau ;
Petite astuce originale de l'éditeur, il faut tourner la page pour avoir la réponse ; De ce fait on se retrouve avec une photographie de peau et un nom d'animal qui ne correspond pas, cela peut devenir très ludique et amusant.
Un livre parfaitement adapté pour les enfants de petite section, un concept intéressant pour leur faire découvrir les animaux.

ROMAN ÉTRANGER – Joli retour pour Page à Page. On avait suivi la maison d’édition lilloise à sa création en 1999, avant qu’elle ne disparaisse en 2006 après avoir, entre autres, lancé Fanny Chiarello. Dix ans après, le duo Agnès Mantaux et Jean-François Planche s’est reformé. Avec toujours l’audace de sortir des sentiers battus. 

Au pays du p’tit, présenté comme un roman par son éditeur ressemble davantage à un essai néo-libéral. Un essai romancé, donc. Le livre, très soutenu et particulièrement abouti, dresse un portrait au vitriol de la France et – surtout — des Français, depuis la Libération et les Trente Glorieuses. L’universitaire Romain Ruyssen est un brin poseur et arrogant : il se rend de Moscou à l’Iowa pour faire la promo de son premier livre... Les émissions de radio, les colloques, les mails et autres pseudos Facebook se succèdent en alternance pour clamer sa haine de soi, des autres, ce qui semble justifier les attitudes revêches qui l’accablent. 

"Le nouveau Twilight", voilà comment la presse présente Jack Spark, premier tome d'une quadrilogie mettant en scène l'adolescent qui a donné son nom au roman. L'éditeur, Jean-Claude Gawsewitch, s'est pour l'occasion ouvert à la littérature jeunesse et espèce faire de ce coup d'essai un coup de maître, comptant sur un véritable buzz internet en faveur de Jack Spark et de son auteur, Victor Dixen. Si le tout ne manque pas de qualités,  loin s'en faut, le roman m'a laissée une désagréable impression de campagne de séduction pour le marché américain et d'histoire arrangée, voilà pourquoi...

C'est un petit livre qui raconte l'objet livre, sa texture, son apparence, son odeur, sa forme,  davantage que son contenu, ses fonctions, son évolution, sa transformation. Ici, ce sont bien ceux qui le connaissent le plus qui en parlent le mieux ; à savoir des écrivains, des éditeurs, des collectionneurs bibliophiles, des historiens du livre, des philologues, des imprimeurs, des journalistes, des critiques, des bibliothécaires, etc. , tous rassemblés par Olivier Bessard-Banquy, universitaire français spécialiste des lettres et de l'édition.

C'est la tradition, pour les fêtes de fin d'année, les éditeurs sortent leurs intégrales. Ça permet à la fois aux amateurs de recevoir des BD bien épaisses sous le sapin et aux libraires de bousiller ce qu'il leur reste de lombaires en sortant les coffrets des cartons pour les poser sur les tables. Mais c'est aussi l'occasion rêvée de revenir sur des séries intéressantes, auxquelles la publication en tranches ne permet pas toujours de rendre justice.

« Les hommes construisent trop de murs et pas assez de ponts » : cette citation d’Isaac Newton figure très discrètement à la fin de l’album « Je suis encore là-bas », elle prend pourtant tout son sens au sein de ce projet éditorial hors norme. Deux auteurs abordent les rapports entre la Corée du Sud et la France sous des angles bien différents et très complémentaires, ils sont publiés au même moment et suivant une maquette identique par deux éditeurs apparentés.

La BD de reportage et le documentaire dessiné ont le vent en poupe. La revue XXI leur consacre un chapitre à chaque numéro, les éditeurs et les libraires leur offrent une belle visibilité, la radio en raffole et les lecteurs en redemandent. Avec ce genre bien codifié, la bande dessinée semble offrir des gages de sérieux et de maturité qui rassurent les lecteurs peu férus de cases et de bulles. Comme si, avec le reportage, la BD devenait vraiment adulte aux yeux du grand public.

Une adaptation des grands classiques de la littérature, sous la forme de bandes dessinées ? Ce n’est pas nouveau et se fait encore aujourd’hui, avec des approches très variées, souvent passionnantes. Mais une adaptation par des auteurs japonais, avec les codes graphiques et narratifs spécifiques au manga, voilà qui peut renouveler de fond en comble notre lecture de textes bien connus ! Et selon certains, mener un jeune public à cette littérature classique réputée ennuyeuse.

Cela commence dans un petit village qu'il croyait être de la Manche mais qui s'avèrera être du Calvados et dont le nom échappe obstinément à Bibe, le narrateur, malgré une impressionnante obstination à le rechercher dans tous les confins de sa mémoire, dans les souvenirs qui lui restent du temps qu'il y a passé en compagnie de personnages illustres au milieu desquels, lui, faisait pâle figure, manquant diablement de toute l'aura dont bénéficiaient les autres convives, aura qui, cependant, émaner de lui du fait de quelques petits succès qui avaient donc permis à son éditeur de le faire pénétrer dans un cercle qui, autrement, lui aurait été irrémédiablement fermé !

Le très productif Patrick Besson (54 romans en 44 ans à partir de ses 17 ans), n’avait plus publié de fiction depuis 2018 et son Milieu de terrain. Il revient finalement au roman, 4 ans plus tard, alors qu’il pensait le genre derrière lui. Scènes de ma vie intime, entre réalité et invention, ressemble à du Besson. Génie des sentences, rapidité d’exécution et peinture fine d’un microcosme qu’il pratique depuis quasi un demi-siècle : le milieu des Lettres.

Il ne s'agit évidemment pas d'une coïncidence mais d'un sens de l'à-propos particulièrement bien aiguisé : au moment où les éditions Casterman peuvent replacer massivement les albums de Tintin en librairie pour accompagner la sortie de l'incontournable film de Spielberg, les éditions Dargaud republient une biographie d'Hergé en bande dessinée (publiée une première fois en 1997), dans une version complétée. Elle est scénarisée par Bocquet et Fromental, tous deux éditeurs de bande dessinée (le premier chez Dupuis, le second chez Denoël Graphic) et passionnés par l'univers de Tintin.

AVANT-CRITIQUE – Le monde se divise en deux catégories : les libraires et leurs clients. Ce que ces derniers ignorent — a fortiori, ceux qui ne fréquentent pas les librairies — c’est que se cache derrière chaque vendeur de livres un être investi d’une mission sacrée. Rien à voir avec le conseil de lectures ni la découverte de nouveaux auteurs. Ça, c’est pour l’apparat. En réalité, ils sont les gardiens de secrets immémoriaux, et protecteurs de notre réalité contre un monde mythique, peuplé de créatures parfois malintentionnées. Mais non, pas les éditeurs…

Ce livre, écrit en 1937, revêt le charme suranné de ces années-là. Un style massif,  un ton lyrique et  contemplatif qui agaceront le lecteur moderne et pressé mais pourront séduire l'érudit, le classique, le nostalgique, le passionné de culture antique, féru de connaissances mythologiques grecques.

NOTE DE LA REDACTION  /5

Un premier roman est toujours une promesse. Cela commence par l'espoir de découvrir une nouvelle plume qui viendra bousculer les codes. Il y a ensuite ce que le livre, sa couverture, nous annoncent. Il y a la manière dont l'éditeur nous le présente et essaie de le défendre. Il y a enfin ce que nous imaginons découvrir, et qui nourrit notre attente. On est impatient de découvrir les contours d'une nouvelle écriture, ce qui est posé et ce qui constitue l'univers d'un écrivain, en décelant à la fois les merveilles et les scories, les espoirs et les déceptions. Les affreux de Chloé Schmitt est un livre relativement atypique à plus d'un titre, qui s'offre à nous avec audace et témérité.

Si la bande dessinée est composée de textes et d'images, il est communément admis que les histoires publiées sans illustrations relèvent de la littérature et que les livres de dessins sans texte... sont bien moins lotis. Et pourtant, il arrive régulièrement que les éditeurs de BD (ou d'autres d'ailleurs) publient des ouvrages de ce genre, qu'on range parfois sous l'étiquette un peu boiteuse d'Artbooks (comme si la littérature ou la BD n'étaient pas des arts, elles aussi) ou de Sketchbooks (même si ces recueils ne contiennent pas que des esquisses, loin de là).

J’ai résisté, au moins neuf jours, mais résister à parler de Tom Gauld devenait un supplice. En cuisine avec Kafka, que publieront prochainement les éditions 2024, nous replonge dans le monde délicieux de ses trips. Ce recueil de strips publiés originellement dans le Guardian, suit un premier opus, Vous êtes tous jaloux de mon Jetpack. Lequel était déjà divin. Ah, quelle soupe à venir, alors !

CUISINE - La cuisine du Nord, ce n’est pas que la trilogie frites, bière, maroilles, même si ces trois produits populaires bénéficient ces derniers temps d’un regain de popularité.

D’abord des chiffres, 800 000 exemplaires vendus en France, 2 500 000 exemplaires à travers le monde, traduit en 44 langues, quel écrivain aujourd’hui ne rêverait pas d’un tel succès national et planétaire. Publié pour la première en 2001 aux éditions du Seuil, La vie sexuelle de Catherine M, écrit par la très sérieuse critique d’art Catherine Millet également co-fondatrice du magazine avant-gardiste Art Press vient d’être rééditée en poche, preuve que ce livre réputé scandaleux à sa parution, ou quelque chose de cet ordre, n’a rien perdu de sa ferveur auprès des éditeurs et des lecteurs.

POP UP JEUNESSE – En l’espace de quelques mois sont sortis en librairies deux beaux pop-ups très différents mais donnant à penser, à manipuler et à admirer, chacun à leur manière. D’un côté, nous avons Voyage en train réalisé par Gérard Lo Monaco, auteur chevronné à cette technique depuis de nombreuses années et qui a travaillé avec des éditeurs historiques tels que Jean-Jacques Pauvert et Robert Delpire. De l’autre, C’est chez moi, imaginé et dessiné par Aurore Petit, illustratrice jeunesse qui a notamment publié des albums chez Thierry Magnier ou Le Rouergue et dont c’est ici le premier ouvrage en volume.

Sans doute la connaissance des personnages, consolidée depuis maintenant deux livres, Les ingénieurs du bout du monde et Les dandys de Manningham, facilite-t-elle l'immersion dans ce troisième volet ; il n'empêche,  au-delà même de cette proximité indéniable , ce roman est une réussite. Il saisit le lecteur dès les premières pages, l'embarque immédiatement dans le contexte historique, social, économique et culturel européen de l'entre-deux guerres, accapare sa curiosité et son intérêt, ne lui offre guère de répit, passionnant de bout en bout, (aucune longueur, cette fois !), mais laisse poindre et s'amplifier, au fil des pages qui se tournent, un sentiment pénible, presque douloureux, celui d'une frustration redoutable.  En effet, le quatrième tome ne figure pas (encore) dans le catalogue de l'éditeur ( mais prévu à l’automne 2016).

Teppei a toujours rêvé de voir son manga publié dans le fameux magazine Jump. Sauf qu’il n’a visiblement pas le talent pour : tous ses story-boards sont systématiquement refusés. Jusqu’au jour où il trouve dans son micro-ondes un Jump des années 2030. Teppei n’a qu’à y copier la nouvelle série à succès pour démarrer sa carrière ! Entre paradoxe temporel et remords d’artiste, un manga en deux tomes délicieusement délirant.