Pilates. Mon programme pour sculpter ma silhouette et affiner ma taille

Une femme qui souhaite devenir « silhouette » dans le nouveau film de son acteur fétiche…

Un adolescent en quête d'autonomie qui est persuadé d'avoir enfermé le chat dans sa chambre alors que la maison est vide et qu'il part en colonie de vacances pour 15 jours…

Un sexagénaire solitaire et bourru, fervent défenseur de la langue française, qui compte bien mener la vie dure à tous les hommes politique qui « croivent » parler bien la France…

Dix héros ordinaires. Dix histoires différentes. Dix destins tragiques.

marque le grand retour de sur la scène de la littérature jeunesse. Deux ans après le fantastique et très étrange Terrienne, il revient avec un recueil de dix nouvelles toutes plus passionnantes les unes que les autres. En quelques paragraphes seulement – chaque histoire fait une vingtaine de pages – l'auteur crée un univers riche et foisonnant dans lequel les personnages évoluent au gré des épreuves cruelles de la vie.

Car le moins que l'on puisse dire, c'est que la vie ne leur fait pas de cadeaux… et Jean-Claude non plus ! Avec une jubilation à peine dissimulée et un humour noir décapant, il entraîne chacun de ses personnages dans des chutes cruelles qui ne manquent pas de souligner l'absurdité de la destinée humaine.

Un vrai, un grand, un énorme coup de cœur. 

Et surtout, ne succombez pas à la tentation de lire les différents textes dans le désordre car la dixième et dernière nouvelle constitue la chute des neuf autres.

Conjointement à la Japan expo, du 5 au 8 juillet se tiendra la Comic Con au même parc des expositions de Paris Nord Villepinte.

Paroxysme de la geekitude estivale, cette convention s'offre comme invité d'honneur Alexandre Astier, présent pour une master class sur ses travaux scénaristiques, et comme maître de cérémonie le frangin, Simon « Yvain », auteur de Hero corp qui reviendra sur une année de Geek.

Illustrateur de l'affiche de cette 4e édition, Ivan Reis (Green Lantern, Aquaman, Justice League)  est l'invité d'honneur de cette édition. L'artiste évoquera le savant mélange de genre entre super héros et zombie avec son Darkest Night. Autre grand illustrateur, mais invité pour son expérience de designer, Joe Mad Madureira en dévoilera plus sur la suite du  jeu vidéo Darksiders. Citons encore Tony Daniel, Jorge Molina et Alex Alice.

Plus apaisé, c'est Mark Schwahn scénariste des frères Scott qui reviendra sur la fin de la série et ses nouveaux projets. Dans un autre genre, Kevin Eastman le créateur des Tortues Ninjas reviendra sur la genèse de ses amateurs de pizza.  

En termes de séries, incontestablement, cette année s'est placée sous le signe de la Dark Fantasy. Sans revenir sur le triomphe du trône de fer, la conférence de presse a permis de découvrir les premières images de Labyrinth, mini-série adaptée du roman de Kate Mosse. Ce périple au temps des cathares bénéficie de l'expertise des producteurs des Piliers de la Terre et du jeu d'acteurs de John Hurt et Sebastian Stan. La convention permettra d'en voir plus sur ce projet et découvrir des épisodes en avant-première de Primeval, entre autres.

Mais aussi un documentaire sur les 15 ans de Stargate, l'occasion de découvrir la série originale Dark Shadows qui a inspiré le dernier carton de Burton.

Côté initiations on retrouve les classiques rendez-vous wargames, du foot US ou d'organisateurs de Jeux de rôles, grandeur nature comme sur table. Mais aussi du roller derby, ou football américain pour filles à rollers et les traditionnels décors de cinéma.

On notera également un partenariat d'importance avec Dargaud. L'éditeur proposera en avant-première de découvrir les 10 premières planches du tome 10 du Scorpion à paraître en novembre, ainsi que les premières planches de Murena dont le 9e album n'est pas prévu avant 2013.

Pour égayer les déambulations, on pourra compter sur la troupe de ménestrels comico-rôlistiques du Naheulband.

Une mère malade, une grand-mère tordue, une vie de chien, Tom pensait être tranquille : avec tout ça, normalement, il ne devait pas avoir trop de soucis, c'est statistique ! Mais il faut croire que ce n'est pas assez ! Voilà qu'une faille s'est ouverte dans la cave de sa grand-mère… et une fille bizarre lui parle au travers ! Tom traverse donc cette faille et est aussitôt transporté dans un monde parallèle, dans un Londres qui appartient au passé, peuplé de créatures étranges. Tom fait la connaissance d'une enfant fée, d'une femme gorille, d'un homme élastique, et d'autres phénomènes de foires du siècle passé. Et tous attendent de lui qu'il récupère le corps de leur ami, le Géant, des déterreurs de cadavres. Mais, rapidement, Tom se rend compte que ce n'est pas seulement le corps d'un géant mort que les criminels veulent récupérer…

À mi-chemin entre le fantastique et l'horreur, est le deuxième roman de Julie Hearn à être publié en français. Très original et bizarre, ce livre vous donne des frissons dans le dos… Si vous voulez un conseil : ne le lisez pas la nuit, où vous risquez d'entendre comme des craquements dans les murs…

Myriam Midy

Il n'est pas courant qu'un scénario de bande dessinée tente de prendre à bras le corps les innovations du monde dans lequel nous vivons, et de construire une histoire qui mette en jeu les nouvelles interactions entre personnes et institutions, ainsi que la complexité générale de notre société. Ce n'est pas un hasard si situent à Londres le récit de « La Faille ». Tandis que les caméras de surveillance enregistrent la vie quotidienne de tous les habitants, ceux-ci s'abreuvent d'émissions de téléréalité qui leur fournit, par procuration, les émotions dont leur vie manque cruellement. A côté de cela, une population louche s'entasse dans des hôtels insalubres, des supporters de foot se démontent la gueule dans des pubs bruyants, des jeunes filles dansent en boîte toute la nuit pour oublier le boulot de la journée et la menace terroriste plane au-dessus de tout cela... Pour ne rien arranger, un phénomène inexpliqué lézarde les bâtiments, maisons et édifices publics sans distinction, compromettant la stabilité des immeubles. Le plâtras tombe sur les épaules pendant qu'on écoute les infos ou avale le repas. Parfois, une maison s'écroule sur ses habitants et c'est le drame.

Au milieu de tout cela, une émission de télé rassemble les foules : une présentatrice-vedette y aide les jeunes à réaliser leur rêve. Elles se contente à vrai dire de présenter leur projet aux téléspectateurs et d'appeler les bonnes âmes à faire preuve de générosité. Quand Jeremy, un jeune type parfaitement normal se présente à la télé pour réclamer qu'on lui amoche le visage grâce à la chirurgie esthétique, l'audimat monte en flèche. Au même moment, une camionnette bourrée d'explosif explose au centre-ville... Les deux événements sont-ils liés ?

Zarate et Sampayo nous proposent un récit plongé dans le monde contemporain mais qui repose sur les archétypes du conte : personnages au rôle bien définis, mission confiée à l'inspecteur de police et quête d'identité pour le jeune Jeremy, au long de toute l'histoire. La réussite du projet tient justement à ce mélange inhabituel : les archétypes du conte s'incarnent dans des personnages fouillés, loin des stéréotypes, qui accomplissent leur devoir et se posent des questions dans un même mouvement continu. Ils vivent dans un monde balisé par la technologie moderne (télé en tous lieux, radio allumée dans les voitures, embouteillages, ordinateurs et téléphones portables qui nous relient sans cesse aux autres, puis caméras en circuit fermé pour veiller au grain) mais leurs désirs, leurs regrets et leurs espoirs, les travaillent en tous temps.

Le dessin de Zarate, au trait noir fin, laisse beaucoup de place à une colorisation très personnelle, au pinceau. Les éclairages électriques, les reflets d'écran, les ombres de la nuit et le rougeoiement des explosions sont particulièrement bien rendus. Autour de ces couleurs, on devine ça et là des traces du crayonné, ce qui confère aux planches de l'album un tempo très humain. On lit encore le travail du dessinateur, du premier trait jusqu'à l'encrage, et c'est un plaisir, car cette manière de faire permet de mettre l'accent dans chaque case sur les éléments significatifs, au milieu de la scène. Tantôt les visages sont à peine esquissés, tantôt ce sont les corps entiers qui ne sont plus que silhouettes. Une question me taraude tout de même : quand on sait que les deux auteurs imaginent ensemble leur histoire, pourquoi placent-ils autant de voitures et de camionnettes dans leur histoire, alors que l'on voit très vite que Sampayo ne prend aucun plaisir à les dessiner ? La question reste ouverte. Mais ce n'est pas la seule. Plutôt que de donner des réponses claires sur les enjeux soulevés par leur histoire, les deux auteurs argentins amènent les lecteurs à imaginer eux-mêmes les réponses.

Dans un monde complexe, on ne peut se contenter de réponses simplistes, semblent-ils nous faire comprendre.

On n'est pas si loin des châteaux de sable de Jimi Hendrix, qui s'effondre dans l'océan, et dans tous le cas, la pointe de poésie que Stephen Doyle met dans ses sculptures méritent amplement que l'on lui accorde un petit morceau de temps.

Ce graphiste a travaillé de nombreuses années avec Barnes & Noble, le New York Times, ou encore le magazine Wired, parmi d'autres prestataires encore. Mais son truc, c'est le livre. (l'ensemble de ses réalisations) http://www.doylepartners.com/

Et avec les livres, Stephen fait des choses pas banales du tout. Les deux exemples que l'on vous propose de découvrir parlent d'eux-mêmes.

« Les livres sont l'endroit d'où viennent les idées. Les livres ont une excellente forme. Avant de réaliser ces oeuvres, j'ai réalisé des expériences concrètes avec des moulages de livres. Ce qui m'intéressait, c'était de savoir, si l'on les vidait de toute l'information, est-ce que la forme conservait un quelconque pouvoir ? »

Et comme à cette question la réponse fut oui, Stephen s'est occupé de façonner, fabriquer modeler, construire, comme il l'explique à Felt & Wire - vous y retrouverez également bien d'autres sculptures.

L'interview est assez intéressante, qui plus est, et s'amuse à soulever des questions de relation fond/forme et de pouvoir des mots : « Si les mots avaient une forme physique - si le langage pouvait projeter des ombres - comment cela changerait-il notre relation à eux ? »

Ne vous fiez par ailleurs pas trop à l'apparente fragilité des réalisations. Les pièces sont en effet à manipuler avec précautions, mais certaines ont déjà connu plusieurs expositions...

Ce matin, Amazon était particulièrement heureux d'annoncer l'arrivée du service de lecture illimitée par abonnement, Kindle Unlimited, en Espagne et en Italie. Contrairement aux prévisions d'Amazon, le service Unlimited n'est toujours pas disponible en France, suite à des négociations plus difficiles que prévu. Le distributeur numérique Immatériel a même prévenu ses clients : traiter avec Kindle Unlimited reviendrait à se tirer une balle dans le pied, voire pire.

La guerre des tranchées d'Amazon, plus ardue que prévu

(Tambako The Jaguar, CC BY-ND 2.0)

Le service Kindle Unlimited, dès son lancement aux États-Unis en juillet dernier, mettait en avant un imposant catalogue : 700.000 titres, accessibles contre un abonnement dérisoire à 9,99 $ par mois. Cependant, ce catalogue à rallonge était essentiellement constitué par des titres autopubliés, Amazon proposant une rémunération avantageuse aux auteurs indépendants.

Les éditeurs, de leur côté, n'ont pas ouvert les vannes en grand, craignant un phénomène de cannibalisation des ventes à l'unité, et donc une baisse de leurs revenus. Amazon a néanmoins poursuivi le développement de Kindle Unlimited, avec des mises en service au Royaume-Uni, et en Espagne ou en Italie.

Mais la même frilosité des éditeurs s'est imposée un peu partout : sur les 700.000 titres toujours avancés par le service pour convaincre les consommateurs, seuls 25.000 sont disponibles en langue espagnole, et 15.000 en italien. Autrement dit, seuls les lecteurs anglophones disposent vraiment d'une offre intéressante avec Kindle Unlimited, par rapport aux autres services de lecture illimitée par abonnement.

Des négociations difficiles en France

Dans les semaines qui ont précédé la mise en ligne du service Kindle Unlimited, Amazon avait déjà commencé à démarcher les éditeurs et les distributeurs. En juillet dernier, la firme américaine imaginait même pouvoir proposer le service à la rentrée en France, comme dans le reste de l'Europe, visiblement. Le problème, c'est que les négociations ne se sont pas passées aussi bien que prévu, du moins dans l'Hexagone : la masse critique de livres numériques disponibles pour le lancement du service n'était pas atteinte – peu ou prou, 25.000 titres, en fonction des estimations.

Selon nos informations, le distributeur Immatériel, qui compte entre 450 et 600 éditeurs traditionnels ou pure-players, vient d'informer que les négociations avec la société américaine ne passeraient pas par lui. La raison est très simple : le modèle d'Amazon, loin de créer un nouveau marché, va tout bonnement cannibaliser les ventes à l'unité. 

Le distributeur numérique fait un calcul simple, arrivant à une perte de plus de 40 % des revenus pour l'éditeur, quand un ouvrage est consommé avec le service d'abonnement illimité, par rapport à une vente unitaire. Or, le taux de transformation des clients qui s'essayent à l'offre de 30 jours gratuits et décident de souscrire à l'offre payante, incite à considérer que les clients préféront ce mode de consommation – avec pour conséquence immédiate, une perte financière pour les éditeurs, et donc les auteurs.

Mais Immatériel ne place pas tout le monde dans le même panier. D'une part, comme on le sait, les méthodes de calcul de rémunération varient radicalement selon les modèles économiques proposés par les différents prestataires. La différence fondamentale entre Amazon et des sociétés comme Youboox ou Youscribe, pour ne parler que de la France, ne s'arrête cependant pas là.

En effet, aucune autre plateforme n'a les conditions contractuelles d'Amazon : non seulement, l'éditeur doit s'engager à fournir le même catalogue pour Kindle Unlimited qu'aux autres plateformes, mais surtout, la période minimum d'engagement va de 3 à 6 mois. « Même si vous ne mettez à disposition qu'un pourcentage raisonnable de votre catalogue dans cette offre, vous alimentez et encouragez un mode de consommation mortifère pour vous et pour toute la chaîne du livre dont le seul vainqueur sera la firme Amazon », explique le distributeur.

Ne pas mettre le doigt dans l'engrenage

Et de conseiller avec ferveur, aux éditeurs clients de son service, de ne pas « mettre le doigt dans cet engrenage ». La perte de rémunération pour l'éditeur, on le comprend impliquerait une perte pour le distributeur, qui laisse chacun libre de ses actes – tout en faisant œuvre de pédagogie sur les risques encourus. 

D'autres observateurs soulignent que « la France a des alternatives, contrairement à l'Espagne ou l'Italie. Amazon n'est pas en position de suprématie absolue chez nous, car de nombreux revendeurs existent, et se donnent à fond pour faire vivre les catalogues ». Dans tous les cas, le premier échec est essuyé par l'Américain, et cela ne l'aidera certainement pas à faire signer d'autres maisons.

On connaît déjà toutes les réticences manifestées par Hachette aux États-Unis, sur la question de l'abonnement illimité : rien ne permet de croire que la politique serait différente en France, et que le groupe s'ouvrirait à cette solution, comme par enchantement. Il en va de même, en dépit de l‘enthousiasme, semble-t-il, manifesté par Alain Kouck, PDG d'Editis : son groupe n'a signé avec aucun des acteurs français. Reste alors à considérer la position de Gallimard/Flammarion, ou de Seuil/La Martinière.

Selon nos informations, nombre d'éditeurs regardent encore les offres d'abonnement illimité comme des solutions douteuses en regard de la loi sur le prix unique du livre numérique. « Une offre d'abonnement, de vente, quelle qu'elle soit, dont le prix public n'est pas fixé par l'éditeur est par essence contraire à la législation en vigueur », nous précisait-on récemment. Voilà qui donne une raison de plus pour adresser une fin de non-recevoir au géant américain...

Quant à l'idée qu'Amazon puisse inaugurer Kindle Unlimited avec son seul catalogue d'auteurs autopubliés, cela prête certains observateurs à sourire.