Café Kawaii Bubble Tea

est parue le 30 avril dernier !

Nous imaginons vos yeux ravis et votre envie de vous rendre, au plus vite, si ce n'est déjà fait depuis un mois, en libraire pour vous procurer ce 91e petit personnage (toujours aux éditions Hachette Romans) dont vous faites la collection depuis de nombreuses années et nous vous comprenons.

Maintenant, si nous vous disons en plus, que cette Madame Câlin est le fruit à de la première collaboration entre Adam Hargreaves (le fils de Roger Hargreaves, le créateur de la série…) et de Yugo Yamaguchi, l'illustratrice de Hello Kitty, nous sentons que le sang de votre petit cœur de collectionneur ne va faire qu'un tour !

Le groupe japonais Sanrio, aujourd'hui propriétaire des deux marques depuis 2011 (suite à la fermeture de Chorion, énorme société mondiale de contenus multimédias pour enfants dont elle avait acquis les droits d'exploitation en 2004) profite de cette probable fructueuse collaboration pour faire entrer doucement les Monsieur-Madame (Mr Men and Little Miss en version originale) au pays du soleil levant et des mangas.

La grande force de Sanrio, et par conséquent d'Hello Kitty, est d'avoir créé et transformé un personnage identifiable très rapidement en une marque reconnaissable par tous, dans le monde entier, que l'on soit un enfant de trois ans ou un adulte d'un âge certain depuis presque quarante ans.

C'est sur ce terrain que les Monsieur Madame se retrouvent puisque depuis de nombreuses années, le merchandising (ou marchandisage en français correct…) a pris le dessus sur les livres et l'on peut aujourd'hui trouver les personnages de la petite collection de livres sous toutes les formes possibles et inimaginables avec des produits dérivé à foison.

Il y a quelques semaines la marque d'eau Evian créait un site en partenariat avec la franchise pour jouer avec les célèbres personnages et même permettre d'en créer de nouveau.

Si en France, le personnage d'Hello Kitty est le plus souvent lié à l'enfance et surtout aux petites filles, à l'étranger les plus grandes stars n'hésitent pas à arborer la célèbre petite « chatonne » par exemple, en robe,  comme récemment Lady Gaga l'a fait.

Pourquoi donc ne pas imaginer des soirées de célibataires Monsieur Madame,  ou encore des groupes de Metal portant des t-shirts Monsieur Grognon ?

Ha ! on nous signale dans l'oreillette que c'est en train de se réaliser. Ils sont décidément très fort chez Sanrio…

Retrouver Karnak café, neuf ou d'occasion

Bandaï a annoncé l'ouverture d'un Gundam café officiel dans le quartier d'Akihabara, LE quartier geek/Otaku de référence de la ville de Tokyo accessible par la station du même nom. Par le passé il existait déjà un café/restaurant Gundam officiel le G Style Cafe mais celui-ci a fermé en 2006. Il se situait en face du musée Bandaï.

Deux autres établissements non officiels les "mobile suit", en quelque sorte des bars a cosplay avaient vu le jour en 2007 dans Akihabara mais le dernier a fermé ses portes le 30 janvier.

Avec ses 60 sièges sur une surface de plus de 144 mètres carrés le bar est à la hauteur du manga. Sur la carte ? Un café d'exception : Jaburo d'Amérique du Sud et bien sûr une série de Goodies et de Kit Gundam !!!! Bah oui on est quand même dans le Gundam Café... et c'est là toute la magie !

Imaginez : siroter son café, son thé ou son chocolat dans une tasse Gundam en assemblant un kit Gundam ou en lisant un manga en écoutant la musique de Gundam sur un siège "Gundam cafe" avec d'autres fans de Gundam qui boivent aussi un café, un thé ou un chocolat dans une tasse Gundam en assemblant leur kit Gudam ou en lisant un manga en écoutant la musique de Gundam sur un siège "Gundam cafe" !!!! Excellent non ?! Peut-être qu'un jour en France...

Au 135 boulevard Saint-Michel, on trouve la Maison de la Bible qui expose actuellement en façade un panneau publicitaire assez intrigant. « Il interpelle beaucoup de personnes qui passent devant et rentrent dans la librairie, nous explique le gérant. Certaines repartent avec un exemplaire, ou plusieurs, d’autres viennent juste pour se renseigner. Cette affiche ne laisse pas indifférent. »

Depuis sa publication début septembre, et sa diffusion dans les centres commerciaux Cora, Leclerc et Auchan, la Bible au prix du café a connu un essor conséquent. Après un premier tirage épuisé de 550.000 exemplaires, suivi d’un retirage de 300.000, on compte environ 220.000 ventes rien qu’en France.

Son avantage ? « Un tarif hors norme » évidemment. Mais pas seulement. Cette traduction protestante, qui aura nécessité 12 années de travaux, à partir de manuscrits hébreux et grecs n’innove pas réellement, mais propose un produit inédit. Ainsi, le célèbre « Je suis celui qui suis » (Exode, 3, 14) a été conservé. Oui, c’est une traduction intégrale de l’Ancien et du Nouveau Testament, « sinon, on n’appellerait pas ça une Bible », nous souligne-t-on avec le sourire.

Mais on met en avant qu’elle est écolo, avec son papier recyclé. « Il a fallu faire certains compromis, sur son prix de vente et la marge que nous pouvons faire dessus », reconnaît-on. Ainsi, quelques clients se plaignent de caractères trop petits, mais de visu, nous pouvons attester qu’elle est parfaitement lisible.

Disponible pour tous et toutes...

 Pas de profil type pour l’acheteur : la Maison de la Bible est une librairie chrétienne, aussi nombre de personnes de cette confession se procurent leur exemplaire. Et quand on interroge sur une forme de plaisir de l’objet, on nous avoue que « chez certains, on peut deviner un attrait pour cette version, tout à fait inédite et intrigante ». Après, on compte surtout sur les curieux qui ressortent avec une édition, « juste pour en avoir une ».

Car « la réalité, c’est que le lecteur lambda est séduit, et l’on constate un regain d’intérêt évident pour cette Bible. Ici, à la Maison de la Bible, nous avons enregistré un peu plus de 12.025 ventes depuis son lancement, quand, à titre de comparaison, nous vendons 15.000 exemplaires d’une édition plus ’’classique’’ au cours d’une année. » Et des églises viennent se fournir par lot de 100 livres, pour alimenter leurs paroissiens. Pas à travers un programme de diffusion, mais simplement pour faire découvrir cette version originale.

De nouvelles versions prochainement

Pour l’heure, le Vatican n’a pas émis de commentaires « du moins, rien ne nous est parvenu ». Cependant, il sortira d’ici quelque temps une version similaire, traduite en allemand et en italien. « Cela occasionnera peut-être des réactions de la part du Saint-Siège… »

Mais qu’en est-il du côté des centres commerciaux ? Leur position pour le moment a été plutôt claire : pas de place pour cette édition, trop petite, trop peu rentable. Ils se cantonnent donc à proposer les meilleures ventes du moment, sans prendre trop le temps d’y regarder à deux fois.

ACTA EST FABULA... Le rideau tombe sur la série De Cape et de Crocs (Delcourt) d'Alain Ayroles et Jean-Luc Masbou. Une publication commencée en 1995 et prévue au départ en trois volumes... et voilà le dixième ! AURI SACRA FAMES ? Un délayage honteux motivé par l'argent ? Que nenni, que nenni !!! 

Si l'on doit choisir un mot pour caractériser De cape et de crocs, c'est : fantaisie ! Fantaisie des auteurs élaborant cette histoire dans l'esprit de l'improvisation théâtrale, selon l'humeur ou l'inspiration du moment. Fantaisie des personnages venant pour déclamer une seule tirade et en vrais cabotins, finissant par s'accaparer une scène entière.

Fantaisie d'un univers faisant se télescoper la folie visuelle d'un Tex Avery et l'invention verbale de la commedia dell'arte. Et bonheur de conclure par une belle fin qui nous laisse nostalgiques... mais sans regret : ITE MISSA EST !!! Souvenons-nous : au départ, Don Lope de Villalobos y Sangrin, loup espagnol, et Armand Raynal de Maupertuis, renard gascon, se lancent dans une course au trésor dans l'Europe du dix-septième siècle.

De Cape et De Crocs

Alain Ayrole et Jean-Luc Masbou

sur BDfugue.com

De rebondissements en péripéties, ils vont jusqu'au bout du monde et même au-delà. Ils se lient d'amitié avec le lapin Eusèbe, rencontré sur un banc de galère : un peu gaffeur, mais plein de bonne volonté, il les tire plus d'une fois d'un traquenard. Ils croisent le Raïs Kader, corsaire Ottoman, qui leur prête main forte d'abord par intérêt puis par amitié, et le savant fou - mais génial - Bombastus.

Ils trouvent l'amour sous les traits respectifs d'Hermine, ardente gitane, et de la diaphane Séléné. Ils combattent le pirate Boney Boone - et ses hommes, au moins aussi bêtes que méchants - ainsi que le Capitan Mendoza, génie du mal. Ils explorent la lune et son royaume fantastique... Ouf !

Ce qui rend De Cape et de Crocs irrésistible jusqu'à cet ultime épisode, c'est la joyeuse érudition d'Ayroles et Masbou, qui leur permet de multiplier les allusions, parodies et pastiches, tant au niveau du dessin que du texte, et sans que cela devienne pédant ou assommant. 

Les noms des deux principaux personnages sont une révérence au Roman de Renart mais leurs aventures évoquent plutôt Alexandre Dumas et ses mousquetaires, ou Robert-Louis Stevenson et ses pirates. L'évocation du royaume lunaire ?

Cyrano de Bergerac, bien sûr (le vrai, pas celui d'Edmond Rostand) ou les voyages fantastiques de Jonathan Swift ! De Cape et de Crocs est aussi un hommage aux fabulistes Ésope ou la Fontaine : loup, renard, lapin, cigogne (pas de raton-laveur) doués de parole présentent des caractères typés jusqu'à l'exagération, pour fustiger les travers humains.

Mais de plus, ils évoluent au milieu d'animaux et d'humains "normaux" créant ainsi une réjouissante absurdité et installant un climat burlesque. Ajouté au foisonnement du dessin, tout cela confine au "nonsense" !!! Et fort logiquement, cette bande dessinée qui est une véritable déclaration d'amour au théâtre classique est incarnée au fil des ans sur les planches - en bois, celles-là - par plusieurs troupes adaptant l'univers d'Ayroles et Masbou ou jouant Le Médecin Imaginaire, Impromptu en un acte et en vers écrit par Alain Ayroles. De Cape et de Crocs ?

Moi en mieux, de 

Kyung-Eun Park, Antoine Ozanam

sur BDfugue.com

Une série à lire et relire, pour le plaisir et pour découvrir les détails qui vous échappent au premier abord ! Il y en a forcément... DOCTUS CUM LIBRO !!!

Mais jetez un coup d'œil à celui-ci...

Dans Moi en Mieux (Casterman) d'Antoine Ozaram et Kyung Eun Park, Valentin Choupeau, excellent pâtissier, mais piètre homme d'affaires trouve l'idée du siècle pour pallier la défection de son associé Maxime parti faire du business aux États-Unis : fabriquer un Golem qui bossera à sa place et lui permettra de passer plus de temps avec sa femme et ses enfants.

Bingo !

Sauf que le Golem est à ce point réussi qu'il lui pique sa place et le chasse littéralement de sa propre vie... Un thème classique du romantisme allemand et du fantastique d'Europe centrale délocalisé dans la province française et le commerce de détail !!!

C'est plutôt rigolo, absurde et le dessin a du caractère. A découvrir !