Akira Toriyama dessin

Une grande rétrospective Akira Kurosawa est lancée depuis le 25 janvier 2017 : l'occasion de redécouvrir ses films, mais aussi ses inspirations et ses obsessions. En 1962, le réalisateur japonais adapte pour la première fois un roman de Shūgorō Yamamoto, Jours de Paix.

C'est à distance sanitaire et en petit comité qu'a été attribué ce jour à Akira Mizubayashi le Prix des Libraires 2020 pour son Âme brisée, roman paru chez Gallimard. 

Le projet d'adaptation en film live d'Akira devrait entrer en production fin février/début mars. On se souviendra que ce projet de film a été plus d'une fois reporté à cause de divers problèmes (budget prévisionnel trop élevé, scénario à revoir, changement de réalisateur...).

Avec l'adaptation de La Tour Sombre de Stephen King, Akira fait partie de ces projets que même les studios hollywoodiens peinent à concrétiser. En juin dernier, les studios Warner Bros récupéraient malgré tout ce serpent de mer, et des rumeurs — confirmées — promettent Christopher Nolan au poste de producteur pour... une trilogie. 

Allez, Warne Bros ne semble pas décidé à lâcher prise : Akira, le serpent de mer, prend un souffle nouveau, Marco Ramirez. Chargé d’adapter le manga de Katshuhiro Otomo, il récupère là un lourd héritage : en mars dernier, les dernières nouvelles n’étaient pas vraiment réjouissantes, l’adaptation était au point mort. 

Rashōmon, film culte d'Akira Kurosawa sorti en 1950, est de retour au cinéma à l'occasion d'une restauration 4K inédite. L'occasion de redécouvrir ce chef-d’œuvre inspiré de deux contes d'Akutagawa Ryunosuke, Dans le fourré et Rashōmon.

One Piece fête ses vingt ans, et c'est un événement planétaire. Et pour cause : le manga d'Eiichirō Oda est de loin le plus vendu au monde, devant le Dragon Ball d'Akira Toriyama. Le plus ermite des mangakas n'a d'ailleurs pas prévu de s'arrêter avant 2020, minimum...

La Toile fourmille toujours de mille et un projets farfelus, plus ou moins nés de l'esprit de grands malades. Dans un monde de Xbox 360, de smartphones et de sites, d'applications et d'API, à quoi finalement ressemble internet ?

Si vous ou votre enfant en avez marre des coloriages, pourquoi ne pas se tourner vers le « cahier de dessin animé », une collection de livres publiée par les Éditions Animées, fondées en 2015 par Claire Faÿ ? Nous avons testé le titre consacré aux dinosaures, et l'expérience est réussie, pour peu que l'on ne s'attende pas à créer son dessin animé.

Le dessinateur adoré des internets, Boulet, a voulu voir s'il était capable de boucler un dessin animé tout seul. Réponse : oui. Voici « Rencontre temporelle », un premier essai d'animation signé par l'auteur de la série Notes et de La Page blanche.

Apparu pour la première fois en 1993, le rougeaud Hellboy fêtera donc bientôt ses 25 ans d'existence. Né sous la plume de Mike Mignola, Hellboy a connu bien des aventures, seul ou en équipe au sein du B.P.R.D. En guise de cadeau aux fans de sa créature, Mike Mignola a partagé le premier dessin de Hellboy, réalisé en 1991.

Lorsque Guillaume Perreault lit des histoires, il imagine des images. Celles-ci prennent différentes apparences selon le ton, le style, l’univers et les propos de l’auteur dont il s’applique à mettre les mots en relief dans son propre langage. Graphiste de formation et illustrateur de plus en plus courtisé, Guillaume Perreault prend également goût à l’écriture.

En partenariat avec les Cours Municipaux d'Adultes, le SoBD propose cette année trois ateliers gratuits d'initiation à la bande dessinée et au dessin. Ce salon de la bande dessinée s'insalle au cœur de Paris, dans le Marais, quartier historique de la capitale. Il ouvre ses portes peu avant les fêtes de fin d’année, et accueille des milliers d’éditeurs, des centaines d’artistes et d’auteurs, des dizaines d’éditeurs.

“Entre Robert Crumb et Tintin”

Les gens l'appellent l'idole des jeunes, et Neil Gaiman en a bien conscience. Depuis des années qu'il alimente les librairies avec d'excellents ouvrages, c'est à son tour de se faire mettre en page...

Le projet d'un film Akira, éternellement repoussé, se concrétise : les scénaristes se sont succédé, et la Warner, propriétaire des droits d'adaptation de l'œuvre de Katshuhiro Otomo, peinait à en faire une adaptation pour le cinéma. Si le nom de Christopher Nolan vient de s'associer au projet, et lui apporte un peu plus de crédibilité, George Miller a décliné la proposition des studios pour le poste de réalisateur : Mad Max passe devant.

Le Live-action autour de Akira aura fait long feu, et le projet laissera un goût d'inachevé dans la bouche. Surtout que les créateurs ont libéré une flopée de belles images autour de ce projet, et principalement le réalisateur Ruairí Robinson, qui a mis sur la toile toute une série de jolies choses à voir.

Entre 1982 et 1990, Katsuhiro Otomo tient en haleine les lecteurs de la revue Young Magazine (Kodansha) avec sa série Akira. En 1988, le créateur lui-même décide de se tourner vers le cinéma en réalisant lui-même l'adaptation en anime de son oeuvre.

Shūgorō Yamamoto est l'un des pseudonymes les plus célèbres de Satomu Shimizu, romancier japonais. Auteur de livres pour enfants et de romans policiers, il préfère de loin les œuvres historiques qu'il présente sous la forme de romans populaires. En 1965, avec Barberousse, Akira Kurosawa adapte son roman Akahige shinryotan.

C'est un choix historique, d'après les spécialistes : pour sa première collaboration, Chanel a choisi de travailler avec Pharrell Williams, et non avec un couturier ou un designer. La collection, mais aussi la promotion autour de cette collaboration, ont été inspirées par l'œuvre phare de Katsuhiro Otomo, le manga Akira, publié dans les années 1980 et devenu un anime en 1988.

Toute la semaine, la librairie La Cour des grands propose de redécouvrir l’un de ses livres phares, « plus qu’une bibliothèque idéale, des titres emblématiques ». Nous débutons aujourd’hui avec Akira Yoshimura et Naufrages.

Akira, film sorti pour la première fois en 1991, sera de retour dans les salles à partir du 19 août 2020, dans une version entièrement restaurée, qualité 4K. L'occasion de redécouvrir le film d'animation de Katsuhiro Otomo, adapté de son propre manga, un chef-d’œuvre du genre.

Short Peace, le trailer explique bien à quel point le nom est bien trouvé. Cette compilation de quatre courts fait fusionner vision futurise, folklore médiéval et moderne dans des scènes de combats bien familières. Adaptés de l'œuvre de Katsuhiro Otomo, ces animés encadrent la pièce maîtresse Akira, publié dans les années 80.

Les épisodes des Simpson sont toujours précédés de cette petite séquence d’introduction, devenue avec le temps un véritable spectacle en soi. Des hommages multiples y sont rendus. Mais cette fois, Bartkira relève du mash-up parodique, inspiré par une idée de Ryan Humphrey, et qui croise le monde de Katsuhiro Ōtomo. Bienvenue à Neo-Springfield. 

Un site basé sur l'univers de l'anime Dragon Ball vient d'être ouvert, permettant de créer son propre personnage. Le plus beau gagnera un prix spécial offert par la marque Kirin, partenaire des créateurs du site.

Si la bande dessinée est composée de textes et d'images, il est communément admis que les histoires publiées sans illustrations relèvent de la littérature et que les livres de dessins sans texte... sont bien moins lotis. Et pourtant, il arrive régulièrement que les éditeurs de BD (ou d'autres d'ailleurs) publient des ouvrages de ce genre, qu'on range parfois sous l'étiquette un peu boiteuse d'Artbooks (comme si la littérature ou la BD n'étaient pas des arts, elles aussi) ou de Sketchbooks (même si ces recueils ne contiennent pas que des esquisses, loin de là).

Rencontres / Débats - Vendredi 5 décembre 2014 à 19h00 - A la librairie

Avec une touche d'humour, Tiphaine Rivière revisite le classique de Pierre Bourdieu, La Distinction, une œuvre majeure en sociologie. Elle offre une interprétation moderne et accessible à tous, permettant d'analyser les liens entre les goûts et les classes sociales. Elle nous invite à réfléchir à nos propres influences et à chercher à s'en affranchir.

Un vieux film d'animation signé Walt Disney, jusqu'à lors porté disparu, vient de refaire surface dans le Grand Nord de la Norvège, a annoncé jeudi 11 décembre la Bibliothèque nationale locale, relayée par l'AFP. Intitulée Empty Socks (soit Chaussettes vides), l'œuvre serait le premier dessin animé que le célèbre Américain a réalisé sur le thème de Noël, en 1927.

À Blois, du 21 au 23 novembre, sera proposée la grande manifestation BD Boum, qui célébrera la 31e édition. Et comme chaque année, depuis 3 ans, une vente aux enchères interviendra durant la manifestation, le 22 novembre. Il s'agit de dessins originaux offerts par les dessinateurs du festival BD Boum, dans le cadre de la lutte contre l'illettrisme.