Adaptation Netflix film

Il est toujours agréable de voir que l'animation française est appréciée outre-Atlantique.  En effet, c'est la jeune société de production française Cottonwood Media qui adaptera deux œuvres jeunesse pour le moment inconnu en France.

, le responsable de Cottonwood media, n'est pas un inconnu dans l'univers de la jeunesse puisqu'avec son ancienne société, Marathon Media (premier producteur de programmes jeunesses en France), il est à l'origine, en 2001, de la série animée , adaptée un peu plus tard en romans (novélisé par Vanessa Rubio pour la Bibliothèque Rose) et magazine.

Le producteur est allé chercher deux séries de l'éditeur Random House Children dont l'une, très mignonne, Ollie & Moon raconte l'amitié entre deux chats dans un style qui pourrait se rapprocher de la BD Garfield.

Ci-dessous, la bande-annonce de l'album qui se déroule à Paris…

L'autre série est adaptée de Squich, une série de romans graphiques pour les 6-11 ans de Jennifer et Mathieu Holm.

La série raconte la vie d'une amibe qui cherche à survivre dans le monde sans pitié des organismes unicellulaires, une sorte de gros clin d'œil à l'univers scolaire qui s'est déjà vendu, selon Cottonwood, plus de 250 000 exemplaires aux États-Unis et en Europe.

C'est le 16 décembre de cette année que nous découvrirons les aventures de sur grand écran.
Snoopy et son maître Charlie Brown sont nés en 1950 sous la plume de l'auteur de bande dessinée Charles Monroe Schulz. C'est une série qui s'est terminée cinquante ans plus tard à la mort du créateur.
Maintes fois adaptées pour le petit écran, ce n'est que la troisième, néanmoins, qu'elle l'est pour le grand et en plus, en 3D. 

Snoopy, le beagle le plus adorable du monde - et as de l'aviation - se lance dans sa plus grande mission en prenant son envol pour poursuivre son ennemi juré Le Baron Rouge, tandis que son meilleur ami, Charlie Brown, commence sa propre quête épique.

Convaincus ?

Les rapprochements entre le cinéma et l'édition jeunesse se font de plus en plus. Il y a quelques jours les studios ont annoncé avoir signé un contrat avec les éditions Scholastic pour, pendant trois ans, avoir la primeur de fouiller dans leur catalogue.

Ainsi, rien n'échappera désormais aux célèbres studios. Scholastic est quand même l'éditeur américain de Harry Potter, mais également de Hunger Games. Si les films de ces deux œuvres ont déjà été réalisés, Universal a déjà en projet Clifford, The Big red dog de Norman Bridwell (paru en France chez Bayard en 2007) énorme succès populaire outre-Atlantique et la série multiauteurs The 39 clues (Les 39 clés en français, également édité chez Bayard) dont le volume 1 est signé par l'auteur de Percy Jackson, Rick Riordan.

Scholastic, c'est également l'éditeur de Maggie Stiefvater (Frisson– Hachette Romans), de la série Animal Tatoo (Bayard), de Géronimo Stilton (Albin Michel), des Aventures de Super Slip (Bayard) et de Chaire de Poule.

Là ou en France, la situation est plus « littéraire », du moins en apparence, le président des éditions Scholastic n'hésite pas à parler surtout du côté commercial : « Être en affaires avec Universal Pictures permet à Scholastic de développer de grands films avec l'un des studios de cinéma de premier plan et il nous donne également accès […] aux parcs à thème, à la télévision, aux produits de consommation et plus ».

Il y a quelques mois, les studios Universal avaient déjà communiqué sur la même opération avec Penguin Random House, géant de l'édition anglo-saxonne.

Signalée sur le blog de François Forcadell, Fait d'images, le 22 février dernier et repris, enfin, depuis hier par une grande partie de la presse, l'annonce de la mort de est à l'image du créateur des , discrète.

C'est le 19 février dernier que celui qui a créé en 1970 ces gentils personnages mous et multiformes s'est éteint à Paris à l'âge de 82 ans.

La légende veut que ce soit lors d'une balade aux jardins du Luxembourg avec sa compagne, Annette Tison, que Talus Taylor entend un enfant demander à ses parents quelque chose, une « baa baa baa baa ». Il demande alors à Annette ce que cela veut dire, à cette époque il ne parle pas encore français, et celle-ci lui répond que l'enfant veut en fait une « barbe à papa », une friandise gourmande, toute en sucre filé et le plus souvent, rose…

Barbapapa est né ! La famille va alors s'agrandir avec sa femme, Barbamama et leurs sept enfants : Barbalala, Barbabelle, Barbotine, Barbidur, Barbibul, Barbidou, et Barbouille et c'est en 1972 que La Maison de Barbapapa paraît pour la première fois à l'École des Loisirs jusqu'en 1978. La série s'arrête pendant deux ans, les deux auteurs Talus Taylor et Annette Tison font un passage rapide chez l'éditeur proche du parti communiste La Farandole, reviennent pour un album en 1981 à l'École des Loisirs, Le Noël de Barbapapa et en 1984 pour aux éditions des Deux Coqs d'Or pour un album au titre quasi prophétique, La disparition de Barbapapa.

En effet, après cet album, il faudra attendre 19 ans, en 2003, pour que les Livres du Dragon d'Or (Gründ) se décident à faire renaître les personnages en rachetant les droits des premières aventures et en développent ainsi d'autres. Nous avons contacté la maison d'édition qui n'a pas pu nous renseigner sur cette longue absence.

Tolérance, amour, amitié, famille, et même écologie sont les thèmes que la dizaine d'albums et la centaine de dessins animés vont transmettre pendant des années. Et si les valeurs de la famille polymorphe se sont transmises depuis deux générations, il ne faut pas oublier non plus la force des milliers d'objets dérivés qui ont permis de garder un lieu très fort avec les personnages.

Allez, en dernier hommage, on chante le générique en karaoké !

Barbapapa karaoké génériquepar choccobbo

Alors que les Chevaliers du Zodiaque envahissent les écrans de cinéma depuis mercredi 25 février, un autre dessin animé de trentenaire revient, mais à la télévision, .

Le dessin animé relatant les aventures de l'Oncle Picsou, de son neveu Donald Duck ainsi que de Riri, Fifi et Loulou reviendra en 2017 sur Disney XD, mais également dans le monde entier. On y retrouvera également l'inventeur Géo Trouvetou et les célèbres voleurs les Rapetous, mais également l'un des personnages phares de la série qui a été créé pour La Bande à Picsou,  l'aventurier gaffeur Flagada Jones.

C'est donc un remake de la série de 1987 qui reprendra vie 30 ans plus tard et Marc Buhaj, le vice-président senior de la programmation et directeur général de la chaîne s'en félicite : « La Bande à Picsou a une place spéciale dans l'histoire de l'animation Disney à la télévision. Le dessin animé qui s'est inspiré des bandes dessinées de Carl Barks se définit comme une norme durable pour un divertissement animé qui permet de connecter les enfants et les adultes. Notre nouvelle série apportera la même énergie et l'esprit aventureux pour une nouvelle génération ».

Une bonne nouvelle pour les fans de la première heure qui pourront faire découvrir aux plus jeunes, le charme, l'humour et l'avarice du vieil oncle de Donald, foi de canard !

est une version librement inspirée du conte : l'Histoire du Prince Calaf et de la Princesse de la Chine*. On y découvre comment un prince persan nommé Calaf est banni de son royaume ; comment il chevauche jusqu'à la cour de Pékin et tombe éperdument amoureux de la fille du roi de Chine : la princesse au cœur de glace, Turandot. Ayant juré de ne jamais se marier, cette dernière impose trois énigmes mortelles à tous ses prétendants (nombreux sont ceux qui y ont perdu la tête). Le confiant et courageux Calaf décide de partir à la conquête de son cœur en relevant chaque défi avec astuce.

Thierry Dedieu a pris le parti d'adapter ce conte merveilleux sous la forme d'un grand album extrêmement travaillé depuis la qualité d'impression jusqu'au découpage du récit. L'histoire est séquencée en quatre chapitres, un prologue, un épilogue, restituant la dimension épique des aventures de Calaf. Chaque nouvelle scène est introduite par un titre et une illustration aux influences orientales sur une double page dont le fond rouge, tel les deux rideaux en velours d'une scène, abrite le prochain acte. Sans s'encombrer de décors élaborés, les personnages aux traits vifs jaillissent en pleines pages sous les pinceaux de l'auteur, jouant une intrigue dramatique au milieu de grands espaces immaculés.

Drapée tout d'abord dans sa dignité et sa cruauté, la princesse Turandot refuse de se plier au mariage. C'est lorsque Calaf lui offre enfin la liberté de choisir que son cœur s'ouvre. La beauté du conte réside à la fois dans ses multiples retournements et dans ses personnages qui défient leurs destins. Tout d'abord rapporté par l'orientaliste François Pétis de La Croix au début du XVIIIème siècle, le conte a ensuite inspiré le dernier opéra inachevé de Pucini en 1924 : Turandot (et son fameux « Nessum dorma »). A son tour et avec brio, Thierry Dedieu donne sa version de Turandot, mettant à portée des plus jeune une histoire forte d'amour et de liberté.

*l'Histoire du prince Cafa et de la princesse de la Chine, de François Pétis de La Croix, disponible aux éditions l'Harmattan

Depuis le milieu des années 80, c est très présent sur la scène littéraire. Présent dans le cœur des collégiens qui lisent depuis des années L'œil du loup, présent dans le cœur des adultes depuis Au bonheur des Ogres. Apprécié de tous, Daniel Pennac aujourd'hui, nous propose l'adaptation au cinéma des albums de Gabrielle Vincent, Ernest et Céléstine (sortie le 12 décembre 2012) dont il signe le scénario et les dialogue. Rencontre vidéo.

Daniel Pennac - Ernest et Célestine from Les Histoires Sans Fin on Vimeo.

Aux éditions Gallimard, parutions des 10 droits du lecteur en pop-up !

Dans quelques mois (le 16 novembre 2011), le quatrième opus de sera sur les écrans.

Comme le dernier Harry Potter, pour officiellement apporter plus de détails aux spectateurs, Révélation sera en deux parties. Ainsi rien ne nous sera caché de la transformation de Bella, du mariage à la naissance de Renesmée…

Officieusement, on peut se demander si les producteurs, voyant que la fin approche à grands pas se posent la question du «comment qu'on pourrait continuer tout ça pendant encore 2-3 ans… ho, alleezz, juste un peu!»

Pour celles et ceux qui n'ont pas lu les romans de Stephenie Meyer (Hachette jeunesse), ils peuvent, s'ils le veulent, démarrer cette fantastique saga par le premier tome qui vient de paraître en Livre de Poche jeunesse (les suivants arriveront dans l'année…) et l'avoir toujours dans leur sac…

… soit continuer à faire comme si de rien n'était ou encore s'en moquer ouvertement.

Ainsi à la fin de l'année 2010 l'équipe du Palmashow s'est bien amusée à parodier les quelques premiers épisodes.

Attention, Adaptation…

Palmashow - Twilight
envoyé par Palmashow. - Regardez plus de vidéos comiques.

En 1997, il lançait Cube, et soudain, une vague de claustrophobie méchante s'abattait dans les salles obscures.

En mars 2003, il enchaînait avec Cypher, et l'on plongeait dans une nouvelle vague de paranoïa frénétique.

Actuellement, il est en pleine promotion de Splice... Mais Vincenzo Natali n'a pas dit son dernier mot. La prochaine étape de ce réalisateur canadien sera consacrée à la rédaction du scénario qui donnera lieu à l'adaptation du Neuromancien, le livre phare du cyberpunk, écrit par William Gibson, publié en 1984... Son dernier ouvrage, Code Source, est pau au Diable Vauvert.

« Dès que j'aurai fini ma tournée pour Splice, je vais commencer à écrire le Neuromancien », explique-t-il, estimant les deux projets complémentaires, puisque l'un « est une évolution de nos esprits, là où Splice est une évolution de notre corps ».

Au menu, juste pour donner envie, de l'intelligence artificielle, des puces à se fourrer dans le corps, et du cyberespace à fond les ballons.

Depuis Johnny Mnemonic, sorti en 96, Gibson n'avait pas connu le plaisir de l'adaptation, et pourtant, un titre comme Matrix était directement inspiré de son univers. C'est ce qui fait la force du projet estime Vincenzo. « Grâce à Matrix, bon nombre de ces idées sont désormais entrées dans la conscience populaire. Alors quand vous vous attelez au Neuromancien, quelle que soit sa date de sortie (2012, 2011), vous n'avez pas à expliquer beaucoup de choses. C'est déjà compris, et vous pouvez alors passer aux choses vraiment intéressantes. Ce qui, selon moi, s'approcherait d'un monde post-humain. »

On en frémit d'avance !