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scénariste réalisateur Audiard

Extraits

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Actualité médiatique internati

Fantask N° 3 : Ils sont partout

Des Envahisseurs à Invasion Los Angeles, de X-Files à Millenium, du Da Vinci Code à Assassin's Creed, c'est peu dire que la création pop s'est emparée de toutes les théories qui ont fasciné l'Humanité au cours des derniers siècles : extraterrestres, manipulations de sociétés secrètes, mensonges d'Etat... A tel point qu'on assiste maintenant au phénomène inverse, et à des complots calqués sur des grandes oeuvres de la culture populaire. Comment expliquer cette relation pour le moins ambiguë ? Réponses avec les réalisateurs Chris Carter et Oliver Stone, le scénariste de comics cultes Grant Morrison et bien d'autres.

05/2023

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Humour

Animal Social Club

Thomas et Karine, un couple de bobos parisiens scénaristes pour le cinéma, tentent de monter un film bankable après la pandémie de Covid-19. A l'affiche de ce projet, un producteur trop bronzé, un réalisateur octogénaire qui sucre les fraises, un jeune youtubeur à trois millions d'abonnés dans le rôle-titre et une actrice légendaire des années 1960, aussi capricieuse qu'alcoolique ! Dans cette comédie au vitriol, Hervé Bourhis ("Le Teckel") rend hommage à ce drôle de monde du cinéma, et à ceux qui le font, en coulisse ou sur le devant de la scène !

08/2021

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Dessins animés

Otomo n°11 : Ulysse 31

Avec ce onzième numéro, Otomo embarque à bord de l'Odysseus pour un voyage dans le temps et l'espace... Nous remonterons jusqu'en 1981, alors que Télémaque, Nono et Thémis débarquaient sur FR3 dans leur éclatant vaisseau. Première collaboration à succès entre la France et le Japon, Ulysse 31 entraîne toute une génération dans un périple intergalactique baigné de mythologie. Otomo n°11 revient sur la grande aventure Ulysse 31 et ce sont Nina Wolmark et Bernard Deyriès, scénariste et réalisateur qui travaillèrent sur la série aux côtés de Jean Chalopin, qui nous racontent cette aventure hors du commun. Un voyage nostalgique à travers l'un des dessins animés les plus cultes des années quatre-vingt.

09/2022

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Cinéma

Dans la tête de Woody Allen. Le cinéma, Dieu, le sexe et le reste

Avec près de 50 films à son actif depuis les années 70, Woody Allen est l'un des cinéastes les plus prolifiques. Réalisateur, acteur et scénariste, on lui doit une oeuvre complexe et populaire, qu'il est bien souvent difficile de mettre en perspective et de cerner dans sa globalité. La compréhension d'une oeuvre allant de pair avec celle de son auteur, cet ouvrage analyse et décrypte la filmographie de Woody Allen et les thèmes centraux de son oeuvre. Illustré par des photogrammes de ses films les plus emblématiques et largement documenté (extraits d'interviews, éléments biographiques), il permettra aux cinéphiles de parfaire leur connaissance et leur compréhension du cinéma de Woody Allen.

10/2017

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Cinéma

Questions de cinéma de Nicolas Saada. Entretiens et conversations (1989-2001)

James Cameron évoquant la genèse de Titanic, David Lynch qui anticipe avec dix ans d'avance les nouveaux modes de consommation des images, le scénariste hollywoodien Stanley Kubrick, un dialogue entre Dario Argento et John Carpenter... Les entretiens que Nicolas Saada a réalisé de la fin des années 80 jusqu'au début des années 2000 avec des cinéastes, techniciens du cinéma, producteur, chef-opérateur, monteur, scénaristes, musiciens restent toujours passionnants. Publiés aux Cahiers du Cinéma et ailleurs, les voici pour la première fois réunis dans un même volume. Une histoire de transmission du cinéma sous toutes ses formes.

06/2019

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Essais

Cinéma et droit d'auteur. Réflexions historiques et juridiques sur la paternité du réalisateur, 2e édition

Loin de la vision de l'auteur de cinéma promue par la Nouvelle Vague, le présent ouvrage interroge la paternité des films sur le plan juridique. Partant d'études de cas courant de l'entre-deux-guerres jusqu'au temps présent, des visées comparatives sont ainsi proposées sur l'identité professionnelle du réalisateur. Instaurant un dialogue entre juristes et historiens du film, ce travail vient combler un manque dans la recherche et la réflexion sur ce domaine. A ce titre, il pourra répondre aux besoins tant des universitaires que des professionnels du cinéma et du droit.

12/2023

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Encyclopédies de poche

Louis Feuillade. Maître du cinéma populaire

Quand, en 1905, Louis Feuillade se lance dans l'aventure du 7e art, le cinématographe n'est encore qu'un divertissement forain. Scénariste et réalisateur, directeur artistique de la Gaumont, il va contribuer à lui donner ses lettres de noblesse. Films historiques, comédies ou drames, Feuillade s'essaie à tous les genres. A partir de 1913, ses films policiers à épisodes - Fantômas, Les Vampires ou encore Judex -, où les héros sont d'ingénieux criminels ou de ténébreux justiciers, le mènent au sommet de sa carrière. Dans un climat à la fois réaliste et poétique, il filme des poursuites sur les toits ou dans les égouts de Paris, suit la ténébreuse et envoûtante Irma Vep dans les couloirs d'hôtel, installe Judex dans les souterrains d'un château en ruine. Toujours il atteint son objectif : séduire le grand public. Réalisateur de 800 films entre 1905 et 1925, Louis Feuillade est le maître du cinéma populaire. Patrice Gauthier et Francis Lacassin font revivre cette période exceptionnelle de l'histoire du cinéma, qui voit l'émergence d'une industrie et la reconnaissance d'un art nouveau, et dressent un portrait sensible du cinéaste, successeur des frères Lumière et de Georges Méliès.

03/2006

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Romans policiers

Les romans durs. Volume 8, 1949-1952

Romans 1949-1952 Huitième volume de l'intégrale des " romans durs " de Georges Simenon, précédé d'un entretien du réalisateur Jean Becker, qui a adapté Les Volets verts, avec Jacques Santamaria, scénariste de neuf adaptations de " romans durs ". " Mon dernier roman Les Quatre Jours du pauvre homme, qui ne va pas tarder à paraître, m'a donné quelques satisfactions [... ]. Je continue à fouiller la mine américaine, que je n'ai fait qu'effleurer - et bien mal, au risque de décevoir mes lecteurs - restant persuadé que je finirai par en sortir quelque chose. Peut-être ce qui me passionne le plus est le fait que nous avons ici le monde tel qu'il sera plus ou moins partout dans vingt ou dans cinquante ans, qu'on le veuille ou non. " Lettre de Simenon à André Gide, 6 octobre 1949 Comme tous mes autres films, j'ai réalisé celui-là selon les principes que je tiens de mon père, et qui, je crois, servent bien Georges Simenon : ne s'intéresser qu'aux gens, qu'aux rapports humains. Et être immédiatement compréhensible. Entretien du réalisateur Jean Becker avec Jacques Santamaria

02/2023

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Cinéastes, réalisateurs

Photogrammes

Renato Berta a écrit ces mémoires avec son ami Jean-Marie Charuau, réalisateur et scénariste. Quel est le point commun entre Godard, Rivette, Louis Malle, Rohmer, Chabrol, Resnais Téchiné, Amos Gitaï et Manoel de Oliveira ? Leur directeur de la photographie. Méconnu du public mais légendaire dans tout le 7ème art, Renato Berta a tourné près de 120 films avec les réalisateurs les plus mythiques de sa génération. On lui doit les images célèbres de Sauve qui peut (la vie) , d' Au revoir les enfants etdes Nuits de la pleine lune. Aujourd'hui, il nous livre ses mémoires, qui vibrent d'un amour sans cesse renouvelé pour le cinéma... Tout débute en Suisse au début des années 1960 : le jeune Renato, lassé d'un père qu'hypnotise la télévision, fonde un ciné-club dans son lycée et y projette des films de la Nouvelle Vague française et du Néo-Réalisme italien. Cet appétit pour le cinéma le conduit à l'Ecole de Rome et à Cinecittà où il fait ses premières armes. Là, il croise Rossellini, Visconti, Antonioni, et Pasolini surtout, qui le fascine. Il commence à travailler avec des réalisateurs suisses avant de tourner aux quatre coins du monde. L'Algérie en 1969, Bangkok en 1971 d'où il voit les B52 américains s'envoler pour bombarder le Vietnam, les Etats-Unis, et, bien sûr, la France où il accomplira la majeure partie de spn parcours. Des saillies de Godard aux conversations avec Sartre et Simone de Beauvoir, en passant par les Black Panthers, Robert Doisneau, Ingrid Caven, Susan Sontag, Isabelle Huppert, Marcello Mastroianni, Renato Berta a connu les plus grands, en ami et en génial accompagnateur. Ses mémoires sont truffés d'anecdotes, de portraits, de coulisses. Mais ils offrent aussi une méditation sur les "questions de cinéma" : rapport au réel, travail technique, lien entre l'éthique et l'esthétique... Renato Berta nous transmet avec passion et humilité sa vision lumineuse et sensible du cinéma, où les certitudes n'ont pas leur place. Inventif, novateur et libre, ce livre est à l'image de cet immense "opérateur" .

10/2021

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Policiers

La femme à droite sur la photo

Los Angeles, 1959. L'actrice Elizabeth Badina se volatilise durant le tournage du film qui devait faire d'elle une star. Enlèvement ? Meurtre ? Disparition volontaire ? Malgré l'enquête conjointe de la police et du FBI, l'affaire ne sera jamais résolue. 1998. Après un succès fulgurant au box-office qui a fait de lui la coqueluche d'Hollywood, le scénariste David Badina affronte une traversée du désert. Incapable de mener à bien le moindre projet, il est contacté par Wallace Harris, légende vivante du 7e art et metteur en scène paranoïaque, qui lui demande de travailler au scénario de ce qui sera sans doute son dernier film. Ils ne se sont jamais rencontrés mais un lien unit les deux hommes : Wallace Harris n'est autre que le réalisateur du drame policier qui devait lancer la carrière d'Elizabeth, la mère de David. Et l'un des derniers à l'avoir vue vivante. En acceptant son offre, le scénariste va tenter de découvrir ce qui est arrivé à sa mère quarante ans plus tôt. Quitte à déterrer de vieux secrets qui feront voler sa vie en éclats.

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Littérature étrangère

Si loin de vous

1964 : Au crépuscule de sa vie. Jun Nakavarna, qui fut au début du XV siècle fine star du muet, est tiré de sa retraite par un jeune scénariste. Premier acteur japonais à se produire à Hollywood, il connut l'excitation des débuts du 7' art, les fêtes fastueuses sur Sunset Boulevard, la passion de quelques comédiennes et l'hystérie des fans... avant d'être confronté à la montée du racisme et à la fin des films muets. Est-ce pour ces deux raisons que sa carrière fulgurante s'arrêta brutalement en 1922 ? Le scénariste aimerait faire tourner Jun de nouveau, mais celui-ci se montre très réticent, redoutant que son retour à la lumière ne remue la boue du passé. Car le nom de Jun est associé au meurtre jamais élucidé d'un grand réalisateur, qui avait choqué l'opinion dans les années 1920. L'heure semble venue pour Jun d'affronter les fantômes d'hier. Si loin de vous réouvre les pages les plus éblouissantes et les plus troubles de l'histoire de Hollywood. Etourdissant, mystérieux, il offre une méditation poignante sur le passage des ans et les occasions manquées - au cinéma comme en amour.

05/2009

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Revues de cinéma

Saison - La revue des séries N° 5

Saison est la première revue papier entièrement consacrée aux séries. Son comité de rédaction composé de journalistes, d'essayistes, d'universitaires et de professionnels du secteur audiovisuel (scénaristes, monteurs, réalisateurs), ainsi que de plumes spécialisées, tous grands amateurs de séries, s'en emparent comme matériau filmique et narratif, mais aussi comme phénomène de société inédit. Chaque numéro propose des articles dédiés à des séries très différentes, et des articles plus transversaux, utiles aux sériephiles consacrés ou dilettantes, aux lecteurs avides d'informations et d'analyses, comme aux fans incollables.

07/2023

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Revues de cinéma

Saison - La revue des séries N° 2/2021 : La fin des séries

Saison est la première revue papier entièrement consacrée aux séries. Son comité de rédaction composé de journalistes, d'essayistes, d'universitaires et de professionnels du secteur audiovisuel (scénaristes, monteurs, réalisateurs), ainsi que de plumes spécialisées, tous grands amateurs de séries, s'en emparent comme matériau filmique et narratif, mais aussi comme phénomène de société inédit. Chaque numéro propose des articles dédiés à des séries très différentes, et des articles plus transversaux, utiles aux sériephiles consacrés ou dilettantes, aux lecteurs avides d'informations et d'analyses, comme aux fans incollables.

11/2021

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Mondes fantastiques

Weetzie Bat

La série jeunes adultes culte aux Etats-Unis, bientôt au cinéma ! Weetzie est un petit brin de fille qui a grandi avec sa mère, starlette alcoolique, et son père, scénariste junkie, dans le Los Angeles des années 1980. Pour trouver l'amour, Weetzie fait équipe avec Dirk, son meilleur ami. Cette quête les mènera jusqu'à un réalisateur qui ne quitte jamais son imper, le mystérieux Max, et à un surfeur aux cheveux platine, Duck. Mais, déstabilisée par des événements tragiques et menacée par l'ex aigrie (et un peu sorcière sur les bords) de Max, Weetzie devra retirer les lunettes qui lui font voir la vie en rose pour se confronter à la noirceur du monde et découvrir la recette du bonheur...

03/2019

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Comics Super-héros

Black Panther T03

Les Avengers sont appelés à la rescousse ! Les systèmes de communication mondiaux ont été neutralisés par une force militante inconnue. Ces nouveaux ennemis sont des experts : équipés d'armes en vibranium, ils connaissent parfaitement chaque Avengers et savent exactement comment battre chacun d'eux, ce qui ne manque pas d'inquiéter T'Challa. L'identité du leader du groupe va bouleverser l'existence de la Panthère Noire ! Le réalisateur et scénariste John Ridley signe ici la fin de sa saga mettant en scène le Roi du Wakanda. Si T'Challa n'apparaîtra plus dans les films Marvel suite au décès du personnage et de son interprète Chadwick Boseman, il est toujours bien vivant dans les comics pour le plus grand plaisir des fans.

09/2023

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Photographie

Enfances nomades. Carnet de tournage en Asie centrale, avec 1 DVD

" Enfances nomades " (LIVRE + DVD) est à la fois un beau-livre de photographie et un carnet de tournage, qui offre un regard unique sur les cultures nomades d'Asie centrale. Tout au long du long-métrage de fiction intitulé aussi " Enfances nomades ", le réalisateur Christophe Boula tient un carnet oú il commente le travail avec les familles nomades, acteurs et scénaristes de leurs propres vies. Leur parole nous plonge au coeur d'une tradition ancestrale et nous fait partager leur point de vue très moderne sur le monde. Le texte est illustré de superbesphotographies, tirées du film, du tournage et de la vie quotidienne des nomades

10/2014

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Cinéma

101 petits secrets de cinéma qui font les grands films

Vous êtes-vous déjà demandé ce qui distingue un grand film d'un banal long métrage ? Comment le premier parvient-il à capter notre attention, à nous arracher des larmes ou des éclats de rire, à marquer les esprits et son temps jusqu'à devenir "culte" ? Destiné à tous les amoureux du cinéma, ce livre dévoile quelques-uns de ces secrets les mieux gardés, de l'écriture du scénario au montage, en passant par la mise en scène, la direction des acteurs, le cadrage, les décors... Réalisateur de cinéma et de télévision aguerri, l'auteur nous livre ses pensées, ses conseils avisés et ses astuces de pro, illustrés par de nombreux dessins, références cinématographiques et citations de grands réalisateurs.

08/2011

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Cinéma

Michael Dudok de Wit. Le cinéma d'animation sensible. Entretien avec le réalisateur de La tortue rouge

En cinq courts et un long métrage, Michael Dudok de Wit s'est révélé l'un des maîtres du cinéma d'animation contemporain. La Tortue rouge (2016), collaboration unique entre l'animation européenne et le studio japonais Ghibli, l'a fait connaître du grand public. Ses films ont été primés dans les plus grands festivals internationaux. Le Moine et le Poisson (1994) et Père et Fille (2000) ont reçu respectivement un césar et un oscar. Dans cet entretien, Michael Dudok de Wit retrace son parcours : son enfance aux Pays-Bas, sa formation en Angleterre, ses influences (de Tintin aux estampes japonaises), sa brève collaboration avec Disney, ses travaux pour la publicité, sa rencontre décisive avec Isao Takahata... Véritable guide, ce livre revient sur chacun de ses films, évoquant leur genèse, chaque étape de leur réalisation, les grands thèmes qu'ils développent. L'aventure de La Tortue rouge y est longuement décrite et analysée.

01/2019

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Théâtre - Pièces

Rancard en pagaille

Le soir venu, Muriel, une célèbre comédienne de télévision, est confortablement assise dans un chic restaurant parisien. Après quelques verres de vin et quelques heures ennuyeuses, elle attend le rancard de sa vie : un jeune réalisateur de cinéma très prometteur. Elle souhaite décrocher un rôle féminin d'envergure pour son prochain film car, depuis quelque temps, sa carrière se tasse et elle tente le tout pour le tout pour s'en relever. Une violente émeute éclate dans une manifestation des gilets jaunes, causée par des casseurs. Muriel et les employés du restaurant se retrouvent enfermés. Au fil de la nuit, l'arrivée de la police, du jeune réalisateur de cinéma et d'une amie comédienne va tout chambouler. Les mensonges et les vérités vont vite refaire surface. Les réflexions et les émotions vont être tourmentées. Entre les questionnements sur l'enjeu de la classe sociale et des relations humaines volages, l'enfermement et les disputes incessantes vont entraîner la pagaille au restaurant. David Geoffroy est un jeune auteur et scénariste. Passionné depuis son enfance par le théâtre et l'écriture, il obtient un diplôme de Master 2 en théâtre à l'université de Nanterre. Aujourd'hui, l'auteur se consacre exclusivement à l'écriture. Rancard en pagaille est son premier livre publié.

02/2022

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Littérature anglo-saxonne

Big little lies (Petits secrets, grands mensonges). Edition 2017

Meurtre ou tragique accident ? A la fête de l'école, quelqu'un a trouvé la mort. Mais qui est vraiment responsable du drame ? Trois femmes à la croisée des chemins, des ex-maris et leurs nouvelles épouses, des familles recomposées (ou décomposées) qui cachent tous ces redoutables petits mensonges que l'on se raconte à soi-même pour continuer de vivre... Après Le Secret du mari, best-seller international, Liane Moriarty nous plonge une fois encore dans l'univers clos de ces quartiers résidentiels qui dissimulent derrière leurs jolies façades d'inavouables secrets. Avec elle, le sourire n'est jamais loin des larmes. Maintenant une série HBO avec Reese Witherspoon, Nicole Kidman, Shailene Woodley, par le réalisateur de Dallas Byers Club, Jean-Marc Vallée, et le scénariste David E. Kelley.

02/2017

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Shonen/garçon

Short Peace Tome 1

Passionné de cinéma, Kiyoharu Onda dirige le club de cinéma de son lycée, qui a remporté le premier prix à un festival reconnu dans le milieu. De tournage en tournage, Kiyoharu fait la rencontre de personnalités variées, qu'il se donne pour mission d'accompagner. Groupe de musique sur le déclin, ex-vedette doutant de son talent, fils complexé d'un photographe de génie qui l'a abandonné... Tous se frottent au caractère entier et excentrique du jeune réalisateur-scénariste prodige et ressortent de l'expérience transformés. Yûgo Kobayashi, auteur surdoué d'Ao Ashi, nous dévoile avec Short Peace un drame humain dont les personnages tentent de surmonter chaque jour leurs peines et leurs blessures. En bonus, il offre également un récit croisé sur les coulisses de la création de manga !

10/2023

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Policiers

Art et décès

Silence, on tue ! C'est sur un plateau de cinéma que la plus sympathique bande de loosers du 36 Quai des Orfèvres fait son come-back, avec toujours à sa tête la célèbre commissaire Anne Capestan, obligée d'interrompre son congé parental pour sauver une ex-collègue. La Capitaine Eva Rosière, qui se consacre désormais à sa carrière de scénariste, est accusée du meurtre d'un réalisateur, retrouvé un couteau entre les deux omoplates, défoncé à la kétamine ! Eva avait, il est vrai, juré de le tuer... Le Cluedo peut commencer. Sa gamine sous le bras, Anne Capestan est prête. Après le succès de Poulets grillés (prix des lecteurs du Livre de Poche) et de Rester groupés, Sophie Hénaff poursuit sa série désopilante et savoureuse. On en redemande !

03/2019

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Humour

Le grand livre des Tontons flingueurs

Bienvenue dans l'univers des Tontons flingueurs, film devenu culte par ses dialogues et ses acteurs légendaires. " Les gens deviennent tellement cons qu'il faudra bientôt sous-titrer les films français. " Michel Audiard " Plus têtu qu'un parmesan, ça n'existe pas. " Lino Ventura " L'expérience est un peigne que vous donne la vie quand vous êtes devenu chauve. " Bernard Blier " Les Français m'agacent prodigieusement, mais comme je ne connais aucune langue étrangère, je suis bien obligé de parler avec eux. " Michel Audiard

10/2023

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BD jeunesse

Game Over Tome 8 : Cold case, affaires glacées

L'avatar de Kid Paddle, le Petit Barbare, n'a pas fini de chercher la sortie du jeu vidéo préféré de Kid. À sa décharge, les obstacles sont plus imprévisibles que jamais et la Princesse qu'il doit sauver ne lui est d'aucun secours, bien au contraire. On en redemande ! Imaginés par pas moins de 22 scénaristes grâce au site www.gameoverforever.com, ces gags muets ont été sélectionnés et corrigés par Midam et forment un nouvel album collectif drôlement riche. Le 2e du genre dans la série Game Over édité par MAD Fabrik, après les tomes 6 et 7 entièrement réalisés avec un seul scénariste. Un 8e album totalement givré qui va dégeler les plus réfractaires.

08/2012

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Cinéma

L'art du beau mensonge. Manuel de qualité à l'usage des auteurs, scénaristes et écrivains

Narration, inspiration, style, scansion du récit, gestion du temps et de l'espace : Vincent Ravalec met à disposition du/de la lecteur/lectrice toute son expérience, ses techniques et ses méthodes , de façon simple et visuelle. Chaque chapitre de ce livre décrit le cheminement de l'écriture d'un scénario ; des quiz à la fin de chacun permettent de valider l'enseignement ; des exercices pratiques accompagnent le/la lecteur/lectrice lui permettant d'écrire son scénario en direct. Des exemples concrets sont disséqués pour expliquer les process créatifs. Un livre visuel qui tient sa promesse de vous guider dans l'élaboration et l'écriture d'un scénario. A l'usage aussi bien des scénaristes ou futures scénaristes, des écrivain.es, mais aussi de toutes les personnes qui ont envie de raconter une histoire !

10/2020

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Littérature étrangère

Si près des étoiles

1938. Julie Crawford n'a qu'une idée en tête : devenir scénariste. Aussi quitte-t-elle sa ville natale de l'Indiana pour gagner Hollywood. Sur place, ses illusions se heurtent à la réalité des studios : réalisateurs irascibles, vedettes capricieuses... Par chance, la jeune femme croise la route d'une star : Carole Lombard, dont la liaison avec Clark Gable défraie la chronique. Devenue l'assistante de Carole, Julie est aux premières loges de ce scandale qui pourrait nuire au film à succès que promet d'être Autant en emporte le vent, en cours de tournage. Prise dans un tourbillon qui la dépasse, Julie réussira-t-elle à prendre son envol, ou verra-t-elle ses espoirs balayés par la prestigieuse usine à rêves ?

03/2019

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Littérature française

Vingt ans et des poussières

"Une merveille de drôlerie, de tendresse". L'Express A deux semaines de la représentation, c'est la panique dans la troupe de théâtre du lycée Jean-Moulin. Le professeur qui assurait les répétitions a démissionné... Sans parler du bac qui approche ! Mais voilà que déboule Emile, un vieux saltimbanque à la retraite se faisant passer pour un metteur en scène d'avant-garde. Grâce à cet imposteur flamboyant, les espoirs renaissent, les esprits entrent en ébullition... et la jeune Sandra se découvre une vocation qui va mettre le feu autour d'elle. Romancier, auteur dramatique, scénariste, réalisateur, Didier van Cauwelaert cumule depuis ses débuts prix littéraires et succès publics. Traduit dans une trentaine de langues, il a publié plus de cinquante livres. Prix Goncourt pour Un aller simple en 1994, il a fait paraître récemment La vie absolue.

03/2023

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Musique

Transfuge N°162 : Grégoire Bouillier - novembre 2022

Ce nouveau numéro de novembre est axé autour des prix littéraires d'automne, nous mettrons donc en avant l'écrivain Grégoire Bouillier pour Le coeur ne cède pas aux éditions Flammarion, toujours en lice pour Le Prix Goncourt 2022 qui sera annoncé le 4 novembre. En littérature, nos lecteurs trouveront également des portraits d'auteurs en lice pour de nombreux prix : Emma Becker pour L'Inconduite chez Albin Michel et Tristan Jordis pour Le Pays des ombres chez Stock. En cinéma, c'est un réalisateur ukrainien, repéré à la Quinzaine des réalisateurs de Cannes qui ouvre nos pages ciné pour son film Le serment de Pamfir, en salles le 2 novembre. Et pour finir, beaucoup de films partenaires ce mois-ci et relayés dans nos pages cinéma : Rimini, Ariaferma, Juste une nuit etc.

10/2022

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Cinéastes, réalisateurs

Hitchcock, la totale. Les 57 films et 20 épisodes TV expliqués

Enfin, LA TOTALE ! Pour décrypter la filmographie d'Hitchcock et comprendre comment le Maître a définitivement marqué l'histoire du cinéma. Des premiers films anglais du jeune réalisateur aux chefs-d'oeuvre américains mondialement célèbres, sans oublier les titres pour la télévision, Alfred Hitchcock, cinéaste prolifique et inventif, a développé un style unique. Traversant les révolutions majeures du cinéma ? du muet au parlant, du noir et blanc à la couleur, des studios londoniens à Hollywood ? , il a influencé des générations de réalisateurs : Truffaut, Scorsese, De Palma, Fincher... Du premier film inachevé mis en scène, aux chefs-d'oeuvre mondialement célèbres, sans oublier le film disparu ou les films des séries télévisées, découvrez comment ce cinéaste de génie a développé un style unique, traversant les révolutions majeures du cinéma.

10/2021

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Cinéma

Recherche jeune homme aimant le cinéma. Souvenirs

Pierre Grimblat semble avoir passé un pacte avec la chance : d'origine modeste, autodidacte d'un naturel charmeur et fantaisiste, il débute à Saint-Germain-des-Prés en disant ses poèmes aux terrasses des cafés. Remarqué par Boris Vian et Raymond Queneau, il entre à la radio, puis gravit rapidement tous les échelons des métiers du spectacle. D'abord dans le disque avec Jacques Canetti, ensuite dans la publicité près de Marcel Bleustein-Blanchet, puis au cinéma comme réalisateur - c'est dans Slogan que Serge Gainsbourg rencontre Jane Birkin - enfin à la télévision où avec un flair infaillible, il crée et produit la plupart des célèbres "séries" qui font les grands soirs du petit écran. Au fil de sa carrière, menée avec une désinvolture légendaire, il privilégie l'amitié, l'amour du public et les femmes. Ecrits dans une langue verte, qui fait parfois songer aux dialogues de son ami Audiard, ses "souvenirs" rassemblent un prodigieux casting. On y retrouve ses copains (de Truffaut à Eddie Constantine et Maurice Ronet, son "frère"), ses conquêtes féminines (innombrables, pittoresques, et dispersées entre Beverly Hills et Saint-Tropez) et ses émotions de jeune enfant d'émigrés ébloui par Paris. Des mémoires ? Oui. Mais inattendues. Et d'où l'on ressort avec une furieuse envie de vivre.

01/2008