concert fiction
Extraits
Critique Roman
Salammbô de Flaubert. Histoire, fiction
"On a tous mauvaises conscience à l'égard de Salammbô. On se dit : il faut que je relise Salammbô" . Ces paroles de Guy Sagnes, décédé en 1997, invitent à un retour au roman de Flaubert, dont le statut particulier nécessite une lecture plurielle. Ce volume collectif a été rédigé par des historiens attentifs à la chose littéraire, et par des littéraires, essentiellement des flaubertiens, qui prennent en compte la dimension historique des textes. Il ne s'agissait pas, en les réunissant, de rejouer à plus d'un siècle de distance la querelle triangulaire entre Flaubert, Sainte- Beuve et Froehner, mais de situer dans la problématique de son temps et du nôtre un roman qui occupe une place singulière au croisement de discours et de disciplines hétérogènes. Cette collaboration entre universitaires, venus d'horizons divers, a été suscitée conjointement par l'Association des Amis de Flaubert et de Maupassant, présidée par Daniel Fauvel, et par le Centre Flaubert de l'Université de Rouen, dirigé par Yvan Leclerc. Réimpression de l'édition reliée de 1999
01/2021
Science-fiction
La Pandémie en science-fiction
Confinements successifs, mise au pas de l'économie, saturation des hôpitaux, pénuries, isolement, augmentation des inégalités intra et internationales : l'apparition du SARS-Cov-2 fin 2019 a engendré un bouleversement sans précédent de l'équilibre mondial. Agissant comme un révélateur, la pandémie de Covid-19 a soulevé des questions essentielles sur notre capacité à "faire société", aussi bien que sur notre rapport à l'écosystème. La science-fiction représente en la matière, et comme bien souvent, un champ de réflexion particulièrement fécond pour penser la situation contemporaine : aussi le présent volume s'attache-t-il à mettre en lumière le motif de la pandémie dans l'imaginaire science-fictionnel. Du XIXe siècle à nos jours, dans la littérature comme au cinéma, il s'agit d'analyser comment la science-fiction s'empare de ce thème, et permet de penser les différents enjeux d'une épidémie et ses conséquences individuelles et collectives.
11/2021
Cinéma
Le cinéma de science-fiction
Quand le cinéma de science-fiction est-il né ? Quelles sont les formes qu’il a prises avant de s‘imposer comme un genre à part entière ? Que peut-on y lire et que nous apprend-il du regard que nous portons sur le monde qui nous entoure ? De ses débuts comme genre dans l’Amérique des années 1950 jusqu’à aujourd’hui, toutes les facettes de ce cinéma sont ici décrites et analysées selon des angles résolument novateurs. Grâce à de très nombreux exemples, nous découvrons comment, de la peur atomique des années de Guerre froide à l’émergence, trente ans plus tard, du cyberpunk, les films de science-fiction nous éclairent sur les évolutions technologiques et esthétiques de leur époque. Dans un second temps, l’ouvrage propose une typologie des figures visuelles et narratives, depuis l’imagerie du voyage dans l’espace ou celle de l’extraterrestre jusqu’à la critique sociale et politique, et montre combien ce genre cinématographique, qui est création d’un monde, est fondé sur la désorientation de l’homme face à ses propres repères. Éric DUFOUR est professeur à l’Université de Grenoble. Il est spécialiste d’esthétique et a écrit plusieurs ouvrages sur la musique et sur le cinéma.
04/2011
Critique littéraire
Le propre de la fiction
Dans cette série d'études, passionnante comme une enquête policière, le propos est clair et efficace : il est de montrer que la fiction narrative a bien un " propre ", des caractères spécifiques, des " marqueurs " que la confrontation avec les genres non fictionnels auxquels il lui arrive, sur ses frontières, de se frotter et de se mesurer (Histoire, biographie, autobiographie, récit d'analyse) permet de mieux percevoir, et de mieux décrire - ce que l'auteur fait ici à merveille, en examinant des textes comme ceux de Tolstoï, de Freud, de Proust ou de Thomas Mann. Bien connue en France depuis la publication, en 1981, de La Transparence intérieure, Dorrit Cohn retrouve avec cet ouvrage la place qui est naturellement et éminemment la sienne : celle d'un de nos plus pénétrants critiques et de nos plus lucides théoriciens de la littérature, dont la vaste culture n'a d'égale que la parfaite limpidité de son style.
08/2001
Littérature française
Atteinte à la fiction état
Ce roman couvre les événements politiques et sociaux ébranlant notre monde depuis Mai 68. Son principal "explorateur" est Joël Bellagarrigue, jeune cinéaste gauchiste chassé en 69 de l'O. R. T. F. pour avoir tourné et programmé sauvagement une séquence télévisée sur le général de Gaulle. Une maison de production d'Athènes l'engage pour enregister clandestinement l'interview d'un opposant au régime des colonels. Il y rencontre Judit, dissidente slovaque. Joël et Judit s'aiment parce qu'ils vont pouvoir travailler ensemble. Ils s'engagent à fond sur de sombres terrains : embuscades et filatures, contacts, évasions, espionnage, contre-espionnage, séparations, embûches, terreurs, retrouvailles émerveillées, missions secrètes à travers les capitales de l'Europe.
05/1978
Littérature française
Un archipel. Fiction, récits, essais
"J'ai choisi d'intituler ce volume Un archipel car il m'a semblé [... ] que ces textes distincts, disparates, cré[e]nt exactement un archipel : ils agencent une forme ; ils font apparaître une unité. Or, c'est précisément cette notion de composition qui m'intéresse, et l'idée qu'une écriture singulière puisse être rendue sensible dans ce choix d'écrits ponctuant quinze années d'écriture et de publication". Maylis de Kerangal . "Rouge" , une longue fiction inédite, ouvre ce volume qui offre aussi vingt-deux textes, des récits et des essais de longueur variable, parus entre 2007 et 2022 en une vingtaine de lieux différents. Ensemble, ils composent un paysage unique et multiple au sein duquel la lecture emboîte allègrement le pas au récit tandis que l'attention portée à une texture, une voix, une image nous place, dans une langue vive et somptueuse, au coeur d'une recherche en mouvement constant, curieuse de tout. La prose de Maylis de Kerangal trouve, dans la brièveté, une densité et une force remarquables dont le lecteur ne peut qu'être frappé.
01/2023
Critique
La fiction face au viol
Sujet impossible, le viol menace les capacités représentatives de la fiction et interroge ses rapports avec le réel. Il est pourtant omniprésent dans la fiction, depuis les mythes de l'Antiquité jusqu'aux séries télévisées de l'ère #MeToo. Comment interpréter cette confrontation continue ? Comment articuler autonomie esthétique et responsabilité éthique ? Pour comprendre les échanges entre viol et fiction, les trois autrices se tournent vers des oeuvres de la première modernité qui parlent des violences sexuelles, à une époque où elles demeurent largement taboues. De Boccace à Richardson, de Shakespeare à Pauline Peyrade, d'Ovide à Sarah Kane, l'ouvrage tisse des liens entre contextes passés et questionnements présents et montre comment la fiction, à travers ses mutations, répond aux nombreux défis lancés par la représentation du viol.
04/2024
Thèmes photo
Exit. Fictions réfléchies
EXIT comprend quatre textes illustrés de l'écrivain et photographe Eric Rondepierre : Film, Jardin, Zone, Musée. Quatre méditations offertes au lecteur sur l'enfermement, la fiction, l'enfance et son berceau verdoyant, la mère et les images exhumées des salles obscures. On y croise Marnie et Belle de jour, Cary Grant et Audrey Hepburn, les musées Maillol ou Carnavalet, et les jardins des Champs-Elysées, hantés par des images fixes ou en mouvement, des mondes mobiles où les réminiscences affleurent. On y franchit des seuils et des rideaux, des lieux hantés par des promeneurs anciens, des souvenirs, des images. Au fil des oeuvres, Exit trace un chemin d'errance où fiction et autobiographie se mêlent.
06/2023
Littérature francophone
Postface. Fictions quotidiennes
ELLE est avocate, LUI est artiste-peintre. Bien que leur relation soit interrompue par la mort de l'homme, le couple continue à dialoguer, durant 52 semaines, le temps d'un deuil. S'ouvre le champ des réminiscences et des réflexions des protagonistes dans leurs mondes bouleversés. La mort, malgré la confusion qu'elle crée, est un terrain de contemplation sur l'amour, la création, la vie... Le style de ce roman-dialogue oscille entre une narration réaliste et une prose poétique et onirique. Les vignettes illustrant ce livre sont les détails des estampes de Lorenz Stöer (16e s.)
10/2021
Littérature française
Petites fictions comoriennes
Histoires des îles. Des îles et des iliens... Histoires d'un archipel éclaté en dix récits, qui promènent nos oreilles inquiètes au rythme du vent qui claque dans cette mer indianocéane devenue aussi vaste que le monde. De Moroni à Marseille, ces auteurs au destin frappé d'un sceau de lune racontent les turpitudes d'une vie enlisée sur un boutre nommé "?Comores ?". Ces dix nouvelles font écho aux doutes et aux fantasmes d'une littérature comorienne d'expression française vieille d'à peine trente ans.
10/2010
Poésie
Si crues fictions
"Si crues fictions est une expérience. Notre corps au quotidien fait parti du décor. On l'emmène avec soi, comme on promène nos pensées, bien souvent sans y prêter gare. Que dire de la part sensible, sauvage, tendre ou banale, qui nous relie au monde ? De nos apparentes contradictions, de nos mystères ? Cette série de 64 textes et dessins livre ces doutes, envies, affirmations absurdes intimes vivantes, sous la forme d'un dialogue écrit et dessiné, entre femme homme amis foule. On ouvre des possibles : certains y plongent, d'autres s'y cachent ou s'y rencontrent". EH
02/2023
Concours
Fictions et réalités
LA référence pour le Capes d'Anglais Traitant d'un des sujets 2022 et 2023 du Capes d'Anglais, cet ouvrage propose tout ce dont le candidat a besoin pour passer les épreuves. Comme tous les Clefs-concours "Dossier Anglais", l'ouvrage est structuré en quatre parties : Introduction et conseils méthodologiques ; Repères sur le contexte historique et culturel ; Thèmes qui structurent le sujet ; Outils (bibliographie, chronologie, glossaire).
01/2022
Musique, danse
Mes 1000 concerts avec Johnny
Dans l'intimité de Johnny avec son guitariste et ami " Tout ce que j'ai écrit est vrai, beaucoup trop de choses ont été rapportées sur mon ami. Ce livre est pour tous les fans qui nous ont accompagnés en concert depuis près de 25 ans et qui auraient voulu connaître le vrai Johnny. " 23 ans de concerts, d'aventures et surtout d'amitié. Robin Le Mesurier et Johnny se sont rencontrés en 1994 et ne se sont plus quittés. Des liens forts les unissaient, la musique, mais aussi une enfance et un style de vie. Johnny le surnommait "My Brother" et pour sceller ce lien, il lui offre le même pendentif que lui. D'album en album, de tournée en tournée, Robin nous plonge sans filtre dans le tumulte des concerts et de la vie du rockeur. Une vie à couper le souffle, avec ses excès et ses grands moments de rock'n roll. Un récit d'une intimité rare.
10/2019
Histoire et Philosophiesophie
Sérendipité. Du conte au concept
Quand Walpole invente le mot "sérendipité" en 1754, il évoque la faculté de découvrir, "par hasard et sagacité", ce que l'on ne cherchait pas. Aujourd'hui, le terme connaît une vogue croissante au sens de "découverte par hasard". Mais si cette focalisation permet d'affirmer la dimension imprévisible et non programmable de la recherche, l'occultation de la sagacité empêche de saisir ce que "sérendipité" désigne véritablement, et qui est au coeur de toute découverte. Pour comprendre le sens profond du terme, il faut remonter aux contes orientaux qui ont inspiré Walpole et Voltaire (pour la "méthode de Zadig"), et lire les romanciers et les savants qui se sont passionnés pour cette idée. Parmi eux, Balzac et Poe, Freud et Poincaré, Cannon et Wiener. Tous ont cherché à saisir le fonctionnement de l'esprit humain quand il est attentif à ce qui le surprend et en propose une interprétation pertinente, par l'association d'idées, l'imagination, la réflexivité. L'étonnante histoire du mot révèle de profonds changements dans la conception des processus de création, et dans les rapports entre sciences, littérature et politique. Au terme de l'enquête, ce mot venu d'un conte ancestral acquiert la puissance d'un concept, porteur d'enjeux épistémologiques, politiques et humanistes.
01/2014
Littérature étrangère
Concerto fantastique. Toutes les nouvelles
La publication de Concerto fantastique est un événement, car ce livre vient combler une lacune. Papini nouvelliste n'est pas un inconnu en France - dès novembre 1907 le Mercure de France publiait trois nouvelles du jeune et talentueux écrivain italien - mais pour la première fois le lecteur de langue française dispose de la totalité de ses nouvelles, que Papini lui-même avait rassemblées sous ce titre en 1954, deux ans avant sa mort. L'écriture de nouvelles accompagne Papini pendant toute sa vie, depuis le début de sa carrière - Le tragique quotidien (1906), Le Pilote aveugle (1907) - jusqu'aux années cinquante. Les thématiques de l'étrange, du double, du surgissement du fantastique dans la vie et de la vie quotidienne, l'atmosphère onirique ou d'hallucination que Papini sait admirablement créer, inscrivent sans contredit ses nouvelles dans un contexte européen. Ses derniers recueils, de Portraits imaginaires (1940) à La sixième partie du monde (1950), laissent également apparaître le moraliste et l'utopiste, créateur notamment d'une saisissante galerie de villes invisibles. L'écriture s'oriente vers l'allégorie, l'apologue, le récit philosophique. Papini montre à son lecteur que le fantastique tient plus à l'architecture formelle du récit qu'à un répertoire thématique, d'ailleurs admirablement exploré. Tel que Papini le conçoit, le fantastique n'est pas une évasion, mais une invitation à découvrir le monde secret qui nous habite et la réalité énigmatique dans laquelle nous évoluons. Chaque jour nous côtoyons, à notre insu, des fantômes et des mystères. La tâche de l'écrivain est d'indiquer que monde caché existe. Concerto fantastique, dans la superbe traduction de Gérard Genot, va nous aider à le découvrir. Borgès ne s'y trompait pas, qui considérait les nouvelles de Papini, avec celles de G.K. Chesterton, comme les chefs-d'oeuvre du fantastique européen.
01/2010
Histoire internationale
Un concept de sénat ivoirien
Les crises politiques et militaires en Côte d'Ivoire proviennent en partie de la faiblesse de ses institutions nationales. De l'indépendance jusqu'au multipartisme en 1990, les institutions ont été conçues dans une logique de parti unique centré autour de la personne du président Houphouët-Boigny. Son décès en 1993 a entraîné une crise de succession dont le dernier épisode est la crise postélectorale de fin 2010. L'état de belligérance politique est toujours latent avec schisme profond entre RHDP au pouvoir et opposition FPI sans représentant au Parlement, bien qu'étant la première force politique ivoirienne. Les institutions ont été incapables de maintenir la stabilité et doivent être repensées pour permettre à toutes les tendances politiques majeures de cohabiter et d'avoir voix au chapitre de la vie publique. Un Sénat élu à la proportionnelle au Parlement ivoirien peut permettre d'atteindre cet objectif, car les coalitions politiques seront représentées conformément à leur poids politique réel. Les élections de mi-mandat, également présentées dans cet ouvrage, réajusteront la répartition des sièges au Sénat, doté du pouvoir de renverser le gouvernement.
04/2015
Littérature française
L'Enfant et le concerto
C'est l'histoire d'un concert. Un pianiste amateur se met en tête de jouer en public le Concerto en ré mineur de Jean-Sébastien Bach qu'il considère comme le premier grand exemple d'une forme musicale qui allait se développer pendant trois siècles. Tétanisé d'angoisse au début, mais progressivement concentré sur son interprétation, ce pianiste fait face à son défi. Sans cesse, il est cependant distrait par ses souvenirs, ceux de ses proches absents en cette soirée, et ceux de Glenn Gould ou de Maria João Pires par exemple. Entrelacée avec le récit de ce concert, c'est l'histoire d'un enfant à qui son père transmet sa passion pour la musique tout en détruisant son éducation musicale. Peu à peu, les deux histoires se rejoignent...
11/2021
Marques et modèles automobiles
Concept Cars. Design, technologie, innovation
Le concept car apparaît comme un prototype conçu pour bouleverser les règles du jeu et conférer à l'automobile des formes nouvelles et des prouesses technologiques tout aussi importantes. Objet expérimental et esthétique, laboratoire technologique, solution d'avenir, il traduit autant les espoirs de l'industrie que les spéculations du designer, pour une conduite en toute sécurité, plus écologique et parfois même plus ludique. Le concept car ouvre à notre quotidien automobile un champ imaginaire et une fenêtre sur le futur que les maquettes, dessins préparatoires et photographies illustrent dans cet ouvrage.
06/2022
Littérature française
Concerto pour la main gauche
Concerto pour la main gauche. Ce titre évoque bien sûr l'oeuvre de Maurice Ravel, que lui commanda le pianiste autrichien Paul Wittgenstein, après avoir été amputé du bras droit durant la guerre 14-18. Cependant cette histoire n'est pas une version romancée de la vie de Wittgenstein. Elle fait entendre autre chose. Quatre parties, comme les mouvements d'un concerto : Ostinato, Adagietto, Alla burlesca, Chaconne. Chacune avec sa tonalité propre varie le même thème : le destin amputé d'un virtuose pour qui l'art est une inéluctable (?) nécessité.
03/2013
Philosophie
L'oeuvre et le concept
L'oeuvre et le concept ! Tels sont bien les deux objets, par excellence, de la philosophie de l'art. L'oeuvre d'art sur laquelle "philosophe" Olivier Revault d'Allonnes n'est pas l'oeuvre achevée, célébrée, sacralisée, sanctifiée, mais au contraire l'oeuvre qui, de tout temps, déroute, irrite, scandalise, déjoue le discours apprêté et conciliant de l'esthétique traditionnelle. Le concept est l'autre nom de la critique, parole enfin donnée aux oeuvres, passées et présentes, afin qu'elles puissent dire non aux ordres établis... Leur interprétation se joue donc à l'infini, mais non pas dans l'indétermination, car ce qu'elles expriment, qu'il s'agisse d'un tableau de Rembrandt, d'un quatuor de Beethoven, ou d'une pièce pour piano de Schönberg, est chaque fois identique, à savoir l'irréductible et "irrespectueuse" liberté de la création artistique. Cette esthétique, à l'écart des dogmatismes, des systèmes et des modes, est ici prétexte aux réflexions et aux témoignages qui composent cet ouvrage.
01/1992
Droit
Le Concept de système politique
Une invitation au voyage dans les souterrains conceptuels du politique.
06/1989
Histoire des idées politiques
Fascisme, histoire d'un concept
S'il est un mot qu'on ne cesse d'entendre dans la vie politique c'est celui de "fasciste". Traiter son adversaire de "fasciste" est devenu une sorte de réflexe défensif, censé assommer l'adversaire en l'assimilant à un sympathisant des thèses nazies. Paul Gottfried montre ici à quel point ceux qui emploient ce terme n'ont rien compris au fascisme et étalent surtout leur ignorance. En convoquant tous les grands analystes du fascisme, depuis l'après-guerre jusqu'à nos jours, il retrace les errements dans l'emploi du concept et s'efforce d'en donner une définition rigoureuse. Il explique d'abord en quoi le nazisme n'est pas le "fascisme générique" mais bien un cas "limite" et hybride, qui a emprunté au fascisme italien, au stalinisme mais surtout à la folie meurtrière d'Hitler. En gardant à l'esprit la construction politique et idéologique de Mussolini, il sépare ensuite méticuleusement le "fascisme générique" des différents mouvements et régimes de droite, autoritaires ou conservateurs. Enfin, il met en lumière l'importance centrale de la révolution sociale et de la violence rédemptrice au coeur du fascisme latin. Outre l'étude de la signification historique du phénomène et de ses diverses interprétations, Paul Gottfried examine la longue histoire des controverses, polémiques et disqualifications dont il est l'objet. Si l'on veut employer des mots qui ont un sens, il apparaît en définitive que le fascisme n'a strictement rien à voir avec le maintien de l'ordre, la défense des racines chrétiennes de l'Occident, la critique de l'immigration non contrôlée ou la contestation de l'évolution des valeurs sociétales. Pour tous ceux qui s'intéressent à l'histoire des idées politiques, cet ouvrage est une référence indispensable.
03/2021
Littérature française
Concerto pour la main morte
A Mourava, village perdu de Sibérie centrale, le temps n’a pas vraiment d’importance. L’hiver approche, la neige commence à tomber. Quelques postes de télévision rattachent les hommes à la réalité du XXIe siècle. Mais personne ne les regardent, leur préférant l’alcool qui fait chanter et aide à oublier. Le seul à refuser les verres de vodka, c’est Vladimir Golovkine, homme des bois et éboueur, qui rêve de prendre un bateau pour Krasnoïarsk, la grande ville en amont du fleuve. Mais il n’a pas d’argent pour s’acheter un billet. Un jour débarque du bateau Colin Cherbaux, accompagné de son piano. Interprète raté, sa main droite refuse de lui obéir dès lors qu’il entame l’exécution du concerto n°2 en do mineur de Rachmaninov, une composition reconnue pour sa difficulté. Une amitié se noue entre les deux hommes. Vladimir, en bon géant, finit par conduire Colin chez Oleg, un ancien astronaute devenu ermite, guérisseur à ses heures et qui pratique l’hypnose… Un roman qui baigne dans une sorte de grâce légère. Les personnages agissent selon des choix de vie dont le lecteur ne remet jamais la réalité en question, qu’elle soit tragique ou absurde. On croit profondément à cette histoire de vodka, de mystère, de musique, de blessures, de rêves, d’entraide entre les hommes.
08/2013
Critique littéraire
La réalité de la fiction. Ou des relations entre fiction, narration, discours et récit
A l'heure des fake news, et alors que le terme "post vérité" a été désigné expression de l'année en 2016, une interrogation s'impose : comment distinguer réalité et fiction ? S'il importe d'éclaircir cet aspect pour éviter les confusions et la désinformation, il apparaît que ces deux mots ne sont pas systématiquement antinomiques et que des relations se nouent régulièrement, dans la narration, le discours et le récit, entre réalité et fiction. Une définition étendue de la fiction et de ses formes est retenue ici et amène à s'interroger sur différents pans de la relation entre fiction et réalité. Dans quelle mesure les récits - mais aussi d'autres dispositifs, comme les jeux, ou diverses oeuvres de création - peuvent-ils être assimilés à des fictions ? Quelles sont les fonctions de ces récits, parfois instrumentalisés par les acteurs sociaux au service de leurs intérêts ? La fiction peut d'ailleurs également être considérée comme partie prenante de l'activité scientifique en aidant le chercheur à illustrer, voire à structurer et à finaliser, ses travaux. Dans une approche résolument interdisciplinaire - sciences de gestion, science politique, histoire, sociologie, études cinématographiques, littérature, philosophie et droit - une vingtaine de chercheurs questionnent ces notions sur des terrains originaux, du commerce équitable au droit d'asile, en passant par le jeu de rôle, les finances locales ou l'imaginaire marchand.
07/2019
Critique littéraire
Sade dans l'histoire. Du temps de la fiction à la fiction du temps
L'étude propose une relecture du roman historique sadien comme aboutissement d'une oeuvre hors du commun, recherche tâtonnante d'originalité dans un paysage littéraire en mutation et ultime expérience d'un Sade dont les grilles d'interprétation ont été bousculées par la force de l'histoire.
05/2019
BD tout public
La bande pas dessinée Tome 1 : Plus qu'un concept, un pas concept
Quel est l'imbécile qui a dit qu'il fallait savoir dessiner pour
faire de la bande dessinée ?
07/2010
Lecture 9-12 ans
Le pire concert de l'histoire du rock
Surtout ne pas se faire remarquer, être transparent au collège, pour les profs, pour les autres élèves, ça il savait bien le faire Jean-Sébastien Leforestier. Maintenant, qu'il habite une petite ville, c'est fini, ici tout le monde se connaît, son secret est dévoilé. Pianiste classique, il ne vit que pour sa passion. Contrairement à ce qu'il pensait (ah les préjuges!), non seulement personne ne se moque de lui, mais le voilà recruté dans un improbable groupe de rock très très amateur. C'est ainsi que le musicien classique solitaire va découvrir le rock, la complicité avec des copains de son âge. C'est pas mal le rock en fait, ça déménage.
05/2014
Histoires à écouter
Concert de fables. Avec 1 CD audio MP3
Un jour de mars 2020, Les Concerts du Mercredi se sont arrêtés pour un temps incertain... J'ai alors imaginé que la salle de concert deviendrait un beau livre musical à défaut d'un Concert du Mercredi, pour célébrer le 400e anniversaire de la naissance de Jean de La Fontaine, et que nous nous retrouverions musiciens et comédiens dans ce Concert de fables. Applaudissements !
06/2021
Musique, danse
Soixante-dix ans de café-concert. 1848-1918
Héritier des goguettes, ces débits de boisson où l'on chantait en choeur, le café-concert a célébré 1848 à sa façon. Tandis qu'une Révolution annonce la Deuxième République, dans de nombreux cafés une révolution s'organise en instaurant une conception de la chanson qui a toujours cours aujourd'hui. En peu de temps, elle devient un produit, et le chanteur, le compositeur, le parolier, ont des statuts de professionnels. Du Bon roi Dagobert à Ne pleure pas Jeannette, les rengaines n'ont pas manqué mais c'est avec le café-concert que la chanson dite populaire est née, illustrée pendant soixante-dix ans par des Thérésa et des Aristide Bruant, des Yvette Guilbert et des Félix Mayol. Très vite, les enseignes se multiplient, aussi bien dans les quartiers ouvriers que dans les quartiers bourgeois, chacun ayant son répertoire et son décor. Le Caf'Conc' devient une sorte d'industrie, avec ses directeurs, ses artistes, la vente des partitions, la création de produits dérivés, le débit des consommations, leurs prix et leur succès - la popularité de la bière doit beaucoup aux cafés-concerts. Ils ont en même temps d'autres effets, comme l'apparition des idoles et de leurs fans. En donnant, avec des chansons aux sujets sociaux et politiques, une nouvelle et large audience à la critique du Pouvoir, le café-concert n'est pas sans influence sur la vie de la cité, ce qui entraîne un regain de la censure. Par son succès et son extension en province, il a aussi son rôle dans l'économie par les milliers d'emplois qu'il génère. A l'orée du XXe siècle, suivant la mode anglaise, le café-concert cède sa renommée, ses vedettes et ses lieux au music-hall. Né avec une Révolution, il connaît sa fin avec celle d'une guerre. 1848-1918. Soixante-dix ans d'une carrière qui fait de la chanson plus qu'une chansonnette.
02/2014
BD tout public
Le Maître de Peinture Tome 3 : Premier concert
La Pologne traverse une crise politique qui déchire ses habitants. Les rues de Varsovie s'emplissent de rumeurs et de cris contre le nouveau présidet élu, tandis que les révolutionnaires sont traqués... Mais Frédéric Cyprian et le couple Zinguleski traversent bien d'autres abîmes, puisque la douce Eliza, malgré elle, ne peut cacher à son mari son amour naissant pour le jeune peintre. Fuyant le foyer conjugal, on lui découvre un talent qu'elle prend grand soin de cacher. Durant ses absence, Adam, en manque d'inspiration, cherche toujours à percer le talent de Frédéric, les installant ainsi tous deux dans une relation de respect et d'amitié. Mais la passion s'accommode mal des compromis, et elle s'empare aussi bien des destins du trio amoureux que de celui de leurs proches, l'heure est aux règlements de comptes...
12/2005
