Miguel Bonnefoy

"Douze jeunes écrivains prometteurs donnent vie avec leurs mots à ce qu'ils recèlent en eux à la fois d'intimement personnel et d'universel. Cela commence par des situations fortes : des pétales séchés rose étoilé surgissent des pages d'un livre dans un paysage enneigé ; les labyrinthes d'un jeu vidéo vertigineux se confondent avec le parcours d'un demandeur d'emploi... Ainsi, par des écritures aux contours acérés, les univers les plus hasardeux s'emboîtent-ils, d'un continent à l'autre, pour cartographier les territoires de notre espèce humaine." Alain Absire. Pour la trente-troisième année, le recueil du prix international du Jeune Ecrivain de langue française réunit les textes primés parmi les huit cent quatre-vingt-treize manuscrits reçus. Douze lauréats. De Belgique, d'Haïti, d'Italie, du Québec, de Suisse et de France. Certains n'en sont pas à leur coup d'essai et poursuivent leur chemin avec le PJE. D'autres ont suivi avec profit les ateliers d'écriture de Muret. Quelques-uns, nous n'en doutons pas, rejoindront la pépinière des jeunes écrivains révélés par le prix : Kaouther Adimi, Miguel Bonnefoy, Jean-Baptiste Del Amo, François-Henri Désérable, Arthur Dreyfus...

Marc Bernard est né en 1900 à Nîmes. Orphelin à 14 ans, il devient ouvrier et découvre le syndicalisme révolutionnaire. Mais l'adolescent a aussi des envies de littérature. Henri Barbusse le prend sous son aile en 1924 à L'Humanité et à Monde, puis Jean Paulhan l'accueille à La N.R.F. En 1934, Anny obtient le prix Interallié. Puis, c'est Pareils à des enfants... qui décroche en 1942 le Goncourt. Marié en 1940 à Else Reichmann, une juive autrichienne qui a fui l'Anschluss, l'après-guerre de l'écrivain est empreint de panthéisme. Le ciel s'assombrira avec La mort de la bien-aimée (1972). Dès lors, il n'écrira plus qu'en son hommage... Dans cette biographie écrite à la manière d'un récit, Stéphane Bonnefoi entremêle la vie et l'oeuvre de Marc Bernard. Car comment dissocier l'engagement de cet écrivain autodidacte ayant traversé librement le XXe siècle, de ses livres composés à hauteur d'homme ?

L'histoire captivante des premiers siècles de l'Eglise est un testament à la fidélité de Dieu et à ce que peuvent faire des hommes et des femmes qui lui sont dévoués. Ce bref survol, avec ses exemples de bravoure et de courage, montre les débuts de l'accomplissement de la promesse de Jésus - Je serai avec vous jusqu'à la fin du monde - et nous encourage nous aussi à nous investir avec eux. Dans ce volume édifiant et instructif sur le début de l'Eglise, on y retrouve, entre autre, un tableau chronologique des principaux événements de l'histoire de l'Eglise pendant les trois premiers siècles. Mais on y retrouve surtout la fidélité de Dieu envers des hommes et des femmes qui lui sont dévoués.

La réputation de certains villages ou petites cités n'est plus à faire, mais combien d'autres restent encore à découvrir, y compris sur la célèbre Route des Vins ? A l'heure où l'on ne quitte plus l'autoroute pour traverser la France, il est bon de se laisser aller au gré des petites routes, dans la plaine, le vignoble ou la montagne, afin de découvrir ces nombreux villages et cités fleuris. On connaît tous — de nom au moins — des villages comme Turckheim, Riquewihr, Munster ou Soufflenheim, mais qui a entendu parler de Waldersbach, Lorentzen, Issenhausen ou Oltingue ? Prendre le temps de s'arrêter dans ces localités de charme, observer les maisons en pan de bois, admirer une église romane en grès rose, emprunter un sentier viticole au soleil couchant, franchir la porte d'une cité médiévale ou s'émerveiller devant tant de géraniums aux rebords des fenêtres, c'est goûter au charme de l'Alsace éternelle.

La peinture est le personnage commun aux textes qui composent cet ouvrage, même si chacun d'eux semble s'en tenir à un objet particulier et étranger à son voisin. Elle se faufile de l'un à l'autre, traverse les plans ; parfois elle associe deux images ou deux situations, des biographies (Martin Barré, Jean-Pierre Pincemin) ou des autobiographies, séparées par d'épaisses couches de sens, d'espace ou de temps ; parfois même il s'agit d'une émulsion semblable à l'humeur translucide de l'oeil où naviguent à l'aveuglette des particules migratoires, mélangeant leur substance et leur qualité, s'associant pour un temps, puis se séparant. Les tours et détours, je m'y connais depuis le temps... Expert dans l'art de la reprise, qu'on la considère du point de vue de la couturière ou de celui du philosophe, car l'une et l'autre passe et repasse indéfiniment par le trou du commencement au même endroit, mais pas tout à fait dans le même trou avant de s'étendre d'un jet de fil dans les lointains insoupçonnés.

L'auteur propose un parcours historique constitué de séquences allant du paléolithique supérieur à nos jours. Il explore en quoi les représentations artistiques témoignent de la vie d'hommes et de femmes avec un handicap ou une maladie mentale, de leurs souffrances, des accompagnements et des soins dont ils sont l'objet. Le cinéma, la littérature et les arts plastiques sont convoqués en tant que témoignages et représentations du handicap et de la folie. En quoi modifient-ils le regard que la société porte sur ces derniers ? Contribuent-ils à construire une société plus inclusive ?

Morceaux choisis des classiques français des XVIe, XVIIe, XVIIIe et XIXe siècles, à l'usage des classes de troisième, seconde et rhétorique, par F.-L. Marcou,... Poètes... 5e éditionDate de l'édition originale : 1885Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr

Un tour du monde vécu du ciel. Chirurgien plastique-esthétique de vocation, aviateur de passion, Alain Bonnefon nous conte cinquante ans d'aventures aéra-touristiques sous tous les cieux du monde.

Cet ouvrage étudie sur une période de cinquante années, de 1968 à 2018, les attitudes et les politiques concernant les travailleurs et les familles immigrés dans une ville de la banlieue populaire Ivry-sur-Seine dirigée depuis 1925 par les majorités successives placées sous l'égide du PCF. A partir d'exemples concrets, l'auteur étudie les évolutions d'une politique paradoxale qui préconisait, dans les années 1970, l'instauration de quotas d'immigrés, renvoyait la prise en charge de ces travailleurs et familles à l'Etat et aux employeurs, tout en faisant profession d'antiracisme et de solidarité. La complexité et les incohérences de l'accueil n'étaient pas le seul fait de cette municipalité communiste, mais de bien d'autres, puisque le dénominateur commun était les coûts que représenterait la population immigrée. Depuis les années 2000 ont émergé à Ivry-sur-Seine et dans d'autres villes de banlieue, de nouveaux acteurs communautaristes qui ont mis en avant la dénonciation d'un "racisme structurel", la présence d'un nouvel "espace colonial" dans les quartiers, la lutte contre "l'islamophobie". Une idéologie victimaire et différentialiste est affirmée qui entre en conflit avec l'émancipation, la citoyenneté, les principes républicains et dont il est indispensable de critiquer les impasses et la dimension régressive. A partir de l'étude d'une ville, l'auteur propose une réflexion pour réussir l'indispensable intégration positive des immigrés et des réfugiés dans la République.

Promenades en Europe et au-delà / par Henri Wentz,...Date de l'édition originale : 1865Comprend : Notice nécrologique du Moniteur" sur mon ami Adolphe Laffon de Ladébat, le 11 janvier 1857Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur sur le site hachettebnf.fr"

Christian Bonnefoi (1948-) est un artiste peintre et théoricien. Il a présenté de nombreuses expositions personnelles, depuis 1977, à Paris, Cologne, New-York, Berlin, Londres, Tokyo... Docteur en histoire de l'art (Sorbonne), il est également l'auteur de nombreux articles et écrits sur l'art qui jalonnent son parcours depuis plus d'une cinquantaine d'année. Figure marquante de la peinture contemporaine en France, l'oeuvre de Bonnefoi s'est élaborée patiemment dans une reprise de la question du tableau et du pictural dont il s'est efforcé de repenser à nouveau frais les fondements. Comme l'écrit le philosophe Michel Guérin dans la préface : "Plus que le motif, le moteur de l'écriture de Christian Bonnefoi, c'est la construction d'un concept du tableau, dont la fin n'est pas de se substituer finalement au tableau réel mais d'en partager l'incertaine condition" . Attentive aux opérations que la peinture et le tableau mettent en oeuvre, la pensée de Bonnefoi prend appui sur des auteurs de prédilection et forgent des concepts clés. Le lecteur du Traité de peinture trouvera ainsi convoqués Bergson, Freud, Proust, Benjamin, voisinant avec les Pères (Tertullien, Augustin) ou le théologien Albert le Grand, mais aussi Léonard, Michel-Ange, Mondrian, Picasso, Matisse, et pour les artistes plus contemporains, Jean-Pierre Pincemin, Philippe Rivemal, Saverio Lucariello et d'autres pour construire une série de notions, telles "l'Obscur" , "l'Inachevant" , "machines" , "dispositifs" , "épaisseur" , "mémoire involontaire" , etc. Le premier tome du "Traité de peinture" se compose de trois sections : la première regroupe des textes qui s'efforcent de poser à nouveau frais les conditions d'une pensée du tableau dans l'espace pictural contemporain. La seconde section propose une incursion dans ces problèmes esthétiques en prenant pour point d'attention la question de savoir : "comment faire une composition en forme de récit ? " . Enfin, la dernière section, intitulée explicitement "Exempla", regroupe des textes en grande partie consacrés à des artistes contemporains dans la proximité desquels l'oeuvre de Bonnefoi se construit. L'ouvrage, richement illustré, constitue une ressource précieuse dans le domaine de l'esthétique contemporaine.

Animaleries, ou comment raconter une enfance. C'est une véritable ménagerie qui vivait au bord du Rhône, à L'Ardoise, près de l'usine Rhône-Acier, dans les années 1980. Les souvenirs de l'auteur sont peuplés de cette "Arche de Noé" étrange et disparate. Les chiens d'abord, la Bichette, Youki, Bibi, Pégase, Arthur, chacun son caractère, son histoire et sa place, dans une hiérarchie établie par la loi du plus fort. Le chat siamois Anémone au caractère affirmé et incontrôlable. La pie Aglaë soignée par la grand-mère sur la table de la cuisine. Les insectes qui deviennent un obstacle au rendement à l'aciérie. Et puis les loups, celui de "Pierre et le loup", et les cadres de l'usine, enviés et intouchables, qui nourrissent l'imaginaire de l'auteur et son envie d'ailleurs. A travers ces histoires, Stéphane Bonnefoi nous fait entrer dans le monde qui fut le sien et celui de tant d'autres : la rudesse du travail, les odeurs, le Mistral, le fleuve, les plans sociaux, le lotissement ouvrier, le parti, sont évoqués avec humour et détachement. Il affirme n'avoir "jamais su tenir de propos tranchés sur les bêtes". Ce n'est pas grave, car il a su en faire de la littérature.

Son grand-père, Maurice-le-Rouge, figure du syndicalisme, avait été de toutes les luttes avec ses camarades sidérurgistes de l'Ardoise, dans le Gard. Son père, Claude, fut le représentant du Parti Com­muniste français aux élections locales. A la maison, on écoutait Jean Ferrat ; à Noël, on recevait les cadeaux du Comité d'Etablissement ; le sport du mercredi devait forcément être collectif, et les week-ends servir à distribuer les tracts... Autant dire que Stéphane a grandi à l'ombre du Parti, qu'il avait toutes les cartes en main pour mener une vie d'enga­gement, une vie épanouie grâce à l'action politique et syndicale. Alors pourquoi a-t-il choisi les Beaux-Arts plutôt que l'usine ? Pourquoi la graine du militantisme n'a-t-elle jamais voulu germer en lui ?

"Dans le Lexique, [les mots] s'agitent à la façon des puces dans les poils du chien et sautent de-ci de-là, parfois bonds immenses, parfois d'un poil à l'autre. Ils tissent alors des fraternités étranges que Lucrèce trouvait condamnables parce qu'elles produisent des monstres comme dans les images où une tête humaine vient à se souder à un corps de taureau. Varron plongea sa vie dans cette marmite grouillante et instable et, malgré le soin qu'il prit à rationaliser en introduisant des règlements exportés de la grammaire, rien n'y fit ; ceci sautait à cela. Le Lexique que je propose est donc de cette espèce : il fait cause commune au mouvement des images et peut, modeste, s'attarder sur un détail ou, vaniteux, aller au-devant des plus grandes monstruosités, tout comme Lucrèce qui, tout en disant "cela ne se peut" , laisse aller son imagination à des combinaisons de corps ou de végétaux qui n'auraient pas déplu à Ovide". (Christian Bonnefoi) Second tome du Traité de peinture, ce Lexique des termes de la peinture est composé comme un roman lexical. Renouant avec la tradition des traités de la Renaissance, Bonnefoi prolonge l'action de la peinture et son savoir muet, sa technè, dans le médium du langage. Les rubriques classées par ordre alphabétique et appelées à s'enrichir virtuellement se développent dans des registres d'écriture variés passant de l'élaboration conceptuelle d'un terme à son inscription dans une histoire des techniques de la peinture ou à sa reprise poétique. Ainsi en est-il par exemple des notions de "détail" , "condensation" , "effacement" , "mode d'exposition" , "seuil" , "verso" ou encore du "collage" parmi une centaine d'autres termes du Lexique. Véritable "dispositif" , qui constitue avec le "Tableau" et le "Remake" l'un des trois modes techniques de la pratique de Bonnefoi, le "Collage" se développe dans une réflexion sur l'épaisseur du plan, la profondeur d'une réserve qui remonte à la surface picturale et la déborde, comme les souvenirs de la mémoire involontaire ou les "avant-corps" qui se détachent du "tableau" , tels les simulacres de Lucrèce. Comme l'écrit Bonnefoi, le collage n'est pas réductible à cette invention technique des cubistes, "il signifie que la surface comme entité, héritée du Quattrocento, n'est plus apte à accueillir les nouvelles formes, qu'il faut la dupliquer, voire la démultiplier, développer son expansion aussi bien dans ses marges que dans son épaisseur et sa matérialité" . Ce précepte vaut du même coup pour la langue où "le mot qui va prendre en relais la pointe la plus avancée de la peinture ne s'en détache pas pour autant entièrement ; il en conserve la coloration qui est sa façon à elle, la peinture, d'exister au-delà de son lieu, c'est-à-dire dans la langue" . La correspondance épistolaire (avec Jean Louis Schefer, Gilles Hanus, Pascal Bacquè, Norbert Hillaire, Michel Guérin ou Dina Germanos Besson) s'invite dès lors elle aussi dans l'élaboration des notions, qui convoquent pêle-mêle l'événement biographique, l'instance de la critique historique, la rêverie, la recommandation adressée au peintre, ou encore la description fine de ses opérations. Empruntées à la philosophie (l'accroissement du réel de Bergson), à la poésie (le calme bloc de Mallarmé), ou au roman (le Pays de l'Obscur de Proust) ou encore construites depuis l'expérience du peintre (comme ce que Bonnefoi nomme la division de la division), les notions du Lexique s'étoffent et densifient la constellation des relations qu'elles entretiennent entre eux au fil d'une lecture ouverte sur un labyrinthe des circulations possibles. Ce second volume du Traité comporte, en première partie, une introduction au Diagramme, qui est une mise en espace et une stratification de l'oeuvre de Bonnefoi.

La traduction, nous le savons bien au Bruit du temps, n'est pas seule- ment la meilleure façon de comprendre un texte découvert dans une langue étrangère, elle est aussi, très souvent une rencontre, celle du traducteur avec l'auteur et, aussi bien, une affaire d'amitié. Il se trouve que Wolfgang Matz, avec son épouse Elisabeth Edl (ou, dans le cas d'André du Bouchet, avec Sander Ort), a publié des traductions alle- mandes de trois poètes français d'une même génération, celle dont on fête, en ce début des années 2020 le centenaire de la naissance ; trois poètes d'ailleurs eux-mêmes liés par des liens d'amitié, mais aussi par une certaine idée de la poésie dont la revue L'Ephémère a été l'une des manifestations. Wolfgang Matz les a rencontrés à plusieurs reprises, il a été l'un des témoins de leurs dernières années. Ce livre évoque ces trois figures en rassemblant quelques souvenirs, en revenant aussi sur certains textes qu'il a traduits, mais en s'attachant surtout à ce que ces rencontres lui ont appris : que la poésie ne se réduit pas à la produc- tion de livres, qu'elle doit aussi se traduire par une certaine "justesse" dans la vie elle-même. C'est ce qui fait le prix de ces pages, à laquelle on pourrait bien sûr reprocher une certaine idéalisation de l'existence poétique, mais il faut les lire comme un hommage à la qualité d'être de ces trois figures, une sorte de signe amical de reconnaissance pour ce qu'ils ont été et ce qu'ils ont représenté, humai- nement, jusqu'au bout - puisqu'il est surtout question ici de leur fin - pour les personnes qu'ils ont côtoyées. Dans une lettre à Böhlendorf, Hölderlin parlait du besoin qu'il ressentait de la "Psyche unter Freunden" , d'une parenté de l'âme que les amis peuvent partager. C'est de cela qu'il est question dans ce précieux petit livre.

1995, Béatrice et Marc Lange s'installent avec leurs deux enfants, Grégor et Abigaël, au manoir des O'Connor, jadis réquisitionné par les Allemands. Quelle est cette ombre qui hante le manoir et qui est ce narrateur mystérieux qui intervient tout au long du récit ? Quel est ce lien profond qui unit la famille Lange à l'histoire de cette vieille demeure ?

Il y a 2000 ans, après un tsunami, Ta'aroa, à bord d'une grande pirogue de voyage guidée par les dieux, engage son peuple dans une quête hasardeuse : découvrir une île perdue dans le plus vaste océan de la Terre. De nos jours, Alpha et son compagnon voguent sur le Pacifique avec leur voilier, le Toa Marana. Ils quittent Tahiti pour la mythique Bora Bora. Mais pour quelle raison mystérieuse font-ils soudain cap sur Apataki, un atoll isolé des Tuamotu? Au 51e siècle, les humains vivent à bord de vaisseaux stellaires qui ont essaimé dans la galaxie. AngKor, Agent communicateur, est un jour chargé de transporter des informations sur le peuple polynésien. Il fera une découverte qui pourrait bouleverser l'avenir de l'espèce humaine. Passé, présent, futur... Soumis aux maîtres du temps,Ta'aroa et AngKor, séparés par des centaines d'années-lumière, finiront-ils par se rejoindre? Alpha pourrait-elle se perdre dans une mémoire qui n'est pas la sienne?

Pour une partie ou toute une nuit, découvrez Murder Night Fever et ses défis à relever et à cumuler pour " tuer " vos amis ! Vous aimez les défis ? Piéger vos amis ? Amuser la galerie ? Découvrez le jeu Murder Night Fever qui vous propose des "armes" (sous forme de défis) pour un jeu de folie. Choisissez votre cible après avoir piocher une carten et que le meilleur gagne ! Si vous vous faites tuer, vous pouvez continuer à jouer en piochant une nouvelle carte ! Vous pouvez relever une multitude de défis en accumulant les cartes et les points ! Vous choisissez la durée : 30 minutes, 1 heure, all night long, c'est comme vous préférez ! Comment jouer ? Chaque joueur pioche une carte et prend connaissance de l'action qu'il doit accomplir contre une cible (lui faire ouvrir une porte, lui faire dire quelque chose de précis, la faire danser...). Si vous " tuez " un. e autre participant. e, vous gagnez votre carte et lui prenez la sienne pour relever son défi. Et ainsi de suite. Le perdant, penaud, va piocher une nouvelle carte et la murder night fever continue. > Maintenant, il ne vous reste plus qu'à vous méfier de vos amis !

Analyse raisonnée des rapports des commissaires chargés par le Roi de l'examen du magnétisme animal . Par J. -B. Bonnefoy,... Date de l'édition originale : 1784 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Il y a 2000 ans. D'anciens Polynésiens, vivant sur des îles éloignées les unes des autres, sont obsédés par "les formes". Nea les chasse dans les reflets de l'eau ; Moana les cherche dans un tableau de coquillages et Hoa-Tu-Metua, dans la phrase inachevée prononcée par un père mourant. A notre époque. Alpha, partie de Tahiti en voilier avec son compagnon, se met à dessiner des formes identiques aux fameux Rongo Rongo, les signes mystérieux de l'île de Pâques. Quel rapport avec Eagle, une taupe des services secrets français ayant pénétré le Pentagone, qui envoie à la DGSE un curieux message où il serait question d'Alcinoos, un personnage de l'Odyssée ? Au 51e siècle. " Ce que j'ai découvert est terrifiant " : tel est le secret d'AngKor, un Agent communicateur devenu célèbre dans toute la Galaxie depuis la création du vaisseau-lumière Polynesia. Certains tentent de prendre le contrôle de sa mémoire. Qu'espèrent-ils y découvrir ? Quelle est la nature exacte de ces formes obsédantes ? Quel rapport ont-elles avec le projet de civilisation de cent cinquante milliards d'humains du 51e siècle : construire un jour une Nouvelle Terre ?

Nous ne sommes pas seuls ! Ils sont là... et ils veulent éliminer le président ! Enlevé par une mystérieuse équipe, Miguel réapparaît en pleine zone 51. Recruté par la CIA, il est envoyé sur la lune pour empêcher une guerre intersidérale qui scellerait le sort de l'humanité. Miguel a dorénavant 24 h pour enfiler son plus beau costume et élaborer un plan en trois étapes. Tic-tac ! Le compte à rebours a déjà commencé...

De la vida mía est un voyage dans la vie et l'oeuvre de Miguel Barceló, peintre catalan foisonnant et internationalement reconnu. Ce pourrait être le titre d'un de ses tableaux. Pour la première fois, il se raconte et construit son autoportrait à travers ses carnets, ses peintures, ses dessins, ses différents ateliers : à Paris, à Majorque et pendant longtemps au Mali, en pays dogon. On y trouve des couleurs et de la terre, des visages, des poissons, des fruits, du sable, des animaux, des grottes, des livres, des objets, un rhinocéros. Et aussi la Méditerranée, un corps et sa mémoire, un enfant et son bateau, un peintre questionnant ses gestes et son art. Miquel Barceló nous invite à entrer dans les coulisses de son oeuvre : "Majorque est mon île de naissance, je suis né d'elle. J'ai tout appris de mon enfance. La mer, c'est ma respiration. Mon corps fait partie de la nature."

Cet essai met en regard un texte médiéval - la scène des gouttes de sang sur la neige du Conte du graal de Chrétien de Troyes - et ses reprises par quatre auteurs majeurs du XXe et du XXIe siècles qui l'ont étroitement associé à leur conception de la langue et de l'activité littéraire (Giono, Bonnefoy, Quignard, Roubaud). Ce faisant, il voudrait élucider les raisons pour lesquelles le Moyen Age fait aujourd'hui retour avec tant d'insistance et ce que cette résurgence dit de notre contemporain au travers du passé qu'il se donne. C'est ainsi aux ressorts de notre mémoire littéraire que ce livre s'intéresse et à la manière dont elle anime nos existences singulières et collectives.

L'ouvrage suit le parcours de la pensée de Voltaire sur la nature et sur la destinée de l'âme, inspirée par l'idée d'une matière pensante, sommairement avancée par Locke dans son Essay concerning Human Understanding et affinée dans sa dispute avec l'évêque Stillingfleet. Il s'articule autour des trois versions différentes que Voltaire a données successivement de la lettre Sur Mr. Locke, faisant partie de ses lettres sur les Anglais. La nature du sujet abordé fait que Voltaire se cache derrière Locke ; il n'entend pas le résumer, mais le repenser à sa manière, expliciter ce qu'il n'aurait pas osé dire. Poussé par le besoin de garantir par la raison l'immortalité d'une Ame matérielle, il a d'abord "obscurci", dans la version publiée dans les Lettres philosophiques un premier discours "sur la nature de l'âme" qu'il fait circuler parmi ses amis. Sitôt publiée cette deuxième version, Voltaire, alerté par ses proches, pense à modifier son texte. Au cours des discussions avec Formont et le père Tournemine, il a mûri lentement la solution, qu'il a ébauchée en partie dans le Traité de métaphysique et dans les Eléments de la philosophie de Newton. La troisième version de la lettre sur Locke ne verra la lumière qu'en 1748, dans les Mélanges de philosophie et de littérature, où l'âme matérielle est réduite à la condition d'un atome dont les parties sont physiquement insécables, indestructibles par conséquent.

Avez-vous déjà connu des moments d'inspiration durant lesquels vous avez ressenti l'immensité de la Création, la beauté et la perfection de tout ce qui existe ? Don Miguel Ruiz vous invite ici à (re)vivre cette communion avec le Créateur et à éveiller l'amour et la joie dans votre coeur par l'utilisation de la prière : "Quand nous prions, nous utilisons notre voix humaine, mais nous l'alignons avec la voix de notre coeur, et c'est cela qui rend la prière si puissante." En explorant les thématiques de la vérité, du pardon, de l'amour, de la gratitude, de l'humanité, du silence intérieur, du mariage et du cercle de feu, ce magnifique ouvrage illustré vous mènera à la plus délicieuse paix intérieure !

Comme la plupart des humains, nous avons l'intense désir de vivre des relations amoureuses qui nous rendent heureux. Elles nous offrent une infinité de façons d'apprendre, de grandir, de nous épanouir et d'avoir du plaisir. Dans ce livre, don Miguel Ruiz Jr et Heather Ash Amara nous partagent leurs sept secrets pour vivre des relations d'amour saines et heureuses : L'engagement — La liberté — La conscience — La guérison — La joie — La communication — Le lâcher-prise. Comprendre ces principes et les mettre en oeuvre peut vous aider à tous les stades de votre relation amoureuse, que vous soyez avec quelqu'un depuis de nombreuses années, ou actuellement célibataire et désireuse de vous préparer à vivre une histoire d'amour. Les principes toltèques présentés dans cet ouvrage ne sont pas des secrets au sens de choses cachées, mais il s'agit plutôt des points les plus importants qui peuvent nous amener à développer des liens profonds et significatifs dans nos relations amoureuses.

Mario vient de mourir. Près de lui, sa femme veille et entame à son adresse un long monologue au cours duquel elle évoque leur vie commune. Ainsi, à travers le regard négatif de son épouse, petite bourgeoise provinciale conformiste et frustrée, se dessine peu à peu la figure héroïque de cet intellectuel, opposant au régime franquiste, dépourvu d'ambition sociale et soucieux de sa seule intégrité morale. Loin de s'en trouver appauvris, les deux personnages, l'écrivain incompris et la femme abandonnée aux tâches matérielles, acquièrent une dimension que seul l'art accompli du romancier pouvait rendre intemporelle et universelle. Cinq heures avec Mario est l'oeuvre la plus traduite de l'un des plus grands romanciers espagnols vivants.

Tous nous créons un monde à notre mesure... Le mien se devait d'être ce qu'il est, un torrent d'émotions et de passions, d'actes de volonté et de compréhension, roulant de l'enfance à la vieillesse sur le sol dur d'une réalité protéiforme, convulsée par les guerres, les catastrophes, les tyrannies et les abominations, mais aussi riche de mille potentialités... Monde de contrastes, lyrique et tourmenté, monde d'ascensions et de chutes... que je n'échangerais pour aucun autre, s'il me fallait choisir... Monde finalement coulé dans la prose chronique, roman, mémorial et testament mêlés...

Trouver des signes de vie sur une planète rend possible l'avènement du plus grand miracle : l'instant où la matière acquiert une ruelle conscience de soi ; la véritable "vie intelligente", somme toute... C'est ce qui semblait se produire sur la Terre, cette lointaine planète que je visitai il y a des millions d'éons. Qu'est-il donc arrivé à toute velte matière vivante appelée espèce humaine ? A-t-elle été capable d'accomplir ce miracle, ou, au contraire, a-t-elle disparu sans succès, comme bien d'autres espèces de notre Univers ? Malheureusement, je ne le découvrirai jamais...

Tout le monde se souvient en 1993 de la sortie au cinéma de Jurassic Park. La même année, en Patagonie, un autre dinosaure carnivore, plus grand que le tyrannosaure, révolutionne l'économie d'une ville sinistrée, El Chocón. Découverts par un paléontologue amateur, ces ossements deviennent l'objet de toutes les convoitises : touristiques, scientifiques, politiques. Ainsi, derrière ce regain de prospérité, se joue une guerre sournoise, à l'ombre des fossiles estimés à des millions. Miguel Prenz s'est rendu sur place et a observé les luttes de pouvoir entre maires, directeurs de musées et paléontologues, capables de tout pour récupérer les dinosaures. Autant de personnages qui tissent une toile de fond des plus inquiétantes : celle de l'ambition des hommes.