Artiste%20Livre
Extraits
Littérature française
Allée des artistes
Il marche dans une ville qu'il connut mais ne reconnaît pas. Dans un état presque halluciné, traînant la jambe, il cherche des noms. Les disparus. Ceux qui ont existé, et ceux qu'il a imaginés. Le long de l'allée des artistes, celle qui traverse le cimetière, tous seraient réunis. Les beaux visages, les beaux coeurs. Et surtout, l'ami photographe. Serait-il revenu pour lui ? Un homme veut voir l'ami photographe, trop tôt disparu. Il veut se rendre sur sa tombe. Il faut aller dans ce village, puis du village au cimetière, puis du cimetière à l'Allée des artistes. La route est longue pour ce personnage, frappé d'étrangeté vis-à-vis de tout ce qu'il doit traverser. Il a chaud et il boite. Au rythme de sa marche irrégulière cependant, rompue par les arrêts d'un chemin de croix, les lieux changent, le réel laisse place, peu à peu, à des stèles intérieures remontées de son coeur et de sa mémoire comme du fond des abysses. Claude Chambard signe un texte d'une mélancolie splendide et positive, qui rappelle le regard de Sebald et de la Mittleuropa. Emerge petit à petit un musée imaginaire où se mêlent les ombres du réel et les éclats du désir, comme l'on représenterait dans sa matérialité la mémoire et ses vertiges. Aussi inclus dans le COFFRET - Travelling.
08/2009
Sports
Artistes en gares
Pour 2018, la SNCF Gares & Connexions présente son beau livre de l'année : des artistes ayant été exposés en gares de France pendant 2017 racontent cette expérience unique, ce voyage de l'artiste en gare.
03/2018
Histoire de l'art
Modèles d'artistes
Modèles d'artistes / Paul Dollfus ; préface par un modèle... Date de l'édition originale : 1896 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Histoire de l'art
Compte-rendu des travaux de la Société des artistes français
Compte-rendu des travaux de la Société des artistes français Date de l'édition originale : 1914-01 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Dessin
Dessin dans l'art contemporain - 80 artistes. 80 artistes
Depuis deux décennies, le dessin suscite un intérêt grandissant auprès du public, des institutions et des artistes. Dépassant le cadre de l'es¬quisse et du croquis, il constitue un art à part entière et se déploie sur de multiples surfaces. Présentant le travail de 80 artistes - femmes et hommes - contem¬porains, Barbara Soyer dresse dans ce livre un panorama surprenant et varié du médium. L'ouvrage multiplie les approches et donne de l'espace à des voix plurielles, qui traduisent la liberté et la richesse du dessin contemporain. Dessins préparatoires, autonomes, figuratifs, abstraits, quasi photo¬graphiques, picturaux, en volume, en noir et blanc ou en couleurs ; tra¬vaux à l'encre, au pastel, à l'aquarelle ou à la gouache ; oeuvres sur papier, toile, carton, mur ou textile : les créations dévoilées dans ce livre disent toutes quelque chose de ce que sont le dessin et le monde d'aujourd'hui.
10/2022
Arts divinatoires
L'Oracle de l'artiste. Devenez l'artiste inspiré et inspirant que vous êtes !
L'Oracle de l'artiste a pour vocation d'accompagner son lecteur de l'idée à la diffusion de sa création artistique. Il lui propose de parcourir, d'une part, l'alignement intérieur qui permet de donner vie à une création artistique originale et unique, et, d'autre part, les actions concrètes, justes et inspirées qui aident à la partager, la promouvoir et la commercialiser avec succès si tel est son souhait. Imaginé par une artiste-entrepreneuse, cet oracle richement illustré est conçu comme un voyage initiatique, une opportunité de transformation de l'artiste intérieur et créatif qui bouillonne d'idées à l'artiste leader qui les matérialise, les diffuse, les promeut et les commercialise. Il se découpe en quatre étapes générant une profonde transformation intérieure : L'Etre, ou se reconnecter à son étoile intérieure L'Artiste, ou créer une oeuvre artistique qui nous ressemble et nous rassemble L'Entrepreneur, ou passer à l'action dans le monde tout en restant aligné Le Leader, ou communiquer avec confiance et sérénité. Chacune des 45 cartes qui constituent cet Oracle est accompagnée dans le livre d'une double page de description, qui décrypte son message, propose une série de mots-clés et un process de mise en oeuvre concrète. Une bibliothèque sonore de méditations accompagne l'ouvrage. Des exemples et des conseils de tirages sont également présentés en début de livre.
10/2022
Policiers historiques
L'artiste et le manuscrit interdit
1459. La mort rôde dans les rues de la Ville Eternelle... Rome, 1459. Un incendie se déclare au palais della Valle, faisant trois victimes, dont la maîtresse de maison, Lucrezia. Témoin impuissant du drame, Piero della Francesca jure de confondre le responsable de ce crime. Sans nouvelles de Piero depuis des mois, Lavinia prend la décision de rejoindre le célèbre peintre dans la ville éternelle. Elle le retrouve tourmenté et menacé par des messages énigmatiques, entraîné dans un jeu de piste meurtrier. Désormais liée à celui qui a, le premier, remarqué son don pour la peinture, la jeune femme est déterminée à lui venir en aide, malgré le danger qui rôde... Un thriller qui mêle ésotérisme, art et religion tout en racontant le parcours d'une femme libre à une époque qui ne le permet pas vraiment. Traduit de l'italien par Joseph Antoine
04/2023
Contes et nouvelles
La vieille femme et l'artiste
Il est parfois des destins qui sont d'une extrême fragilité. Certaines rencontres, le hasard, l'amitié, peuvent modifier une trajectoire. Mais quand le destin s'acharne, alors...
09/2021
Peinture et dessin
L'atelier manga du petit artiste
Tu adores lire des mangas et rêves d'inventer le tien ? Ce livre te donnera toutes les clés pour y arriver ! Découvre comment créer plein de personnages originaux, puis apprends à les mettre en situation dans un décor, à construire un scénario efficace, et surtout, à dessiner des planches manga dynamiques et captivantes ! Prends du papier, des crayons, et direction le Japon !
09/2023
Histoire de France
François Mitterrand. L'artiste des alternances
Habile artisan du renouveau de la gauche, François Mitterrand réussit l'exploit de la porter au sommet de l'Etat, en 1981, après vingt-trois ans d'opposition, puis de l'y maintenir en inaugurant la première cohabitation française. Mais l'homme de " la France unie ", fasciné par l'exercice du pouvoir et réélu en 1988, laissera à sa mort, en 1996, une gauche en ruine.
07/2015
Esthétique
L'artiste du beau. 3e édition
"Tout ce que le prophète, le poète, le réformateur, le criminel, ou n'importe quel homme pourvu d'aspirations humaines mais séparé de la multitude par un destin singulier, tout ce que ces hommes pouvaient ressentir, le pauvre Owen Warland le ressentait." Nathaniel Hawthorne.
10/2021
Coloriages adultes
Villes sauvages à colorier. Edition artiste
Qui n'a pas rêvé de voir la Nature reprendre ses droits dans la ville, envahissant aussi bien les jardins botaniques, les serres, les parcs et squares, les toits... Lucille Clerc joue avec minutie sur des échelles différentes, du détail des plantes aux grands paysages, et offre 20 illustrations aux mille détails que l'on peut colorier en une multitude de nuances.
10/2021
Philosophie
L'artiste en habits de chercheur
Le parcours de Ferran Adria, tour à tour cuisinier du célèbre restaurant El Bulli, représentant de l'Espagne à la Dokumenta (foire internationale d'art contemporain) de Kassel en 2007, et actuellement directeur d'un centre de recherche à l'université de Barcelone, est emblématique d'un double processus de dé-définition : de l'art d'une part, des sciences humaines de l'autre. Il y a peu de temps encore, les artistes entendaient magnifier le sensible ou exprimer les tréfonds de leur intériorité ; aujourd'hui, beaucoup d'entre eux prétendent faire de la recherche et s'avancent sur les terres de l'histoire, de la sociologie ou de l'anthropologie. Mais qu'est-ce que l'art et la science ont à gagner ou à perdre dans ce type de rapprochement ? Ne faut-il pas craindre une démonétisation des sciences humaines par la revendication d'une autre manière, présentée comme plus légitime, de fabriquer de la connaissance ? N'y a-t-il pas lieu de s'inquiéter de la survie des normes de vérité qui valaient jusqu'ici dans le monde académique ? Une généalogie de cet état de confusion permet de comprendre ce qui l'a rendu possible : d'une part le phénomène contemporain de désartification de l'art, et, d'autre part, une certaine atmosphère intellectuelle proclamant l'effacement des frontières du vrai et du faux, du fait et de la fiction, de l'idéologie et du savoir.
01/2021
Littérature française
Jean le miraculé - Bonjour l'artiste !
Au retour du Tonkin, Jean reprend contact avec ses cousins et redécouvre peu à peu la vie parisienne. Loin des atrocités de la guerre, la vie civile n'en est pas plus paisible pour autant. Le sort continue de s'acharner sur lui. Mariage, tour de chant à l'Alcazar de Marseille, serveur dans des brasseries célèbres comme les deux Magots ou le Bouillon Chartier, Jean évolue dans ce monde qui vient de changer de siècle. La guerre n'est pas loin.
04/2014
Cinéma
Sacha Guitry. Une vie d'artiste
Comédien, auteur de pièces et d'opérettes, journaliste et écrivain, Sacha Guitry (1885-1957) fut aussi un photographe, un dessinateur et un publicitaire de talent. Cinéaste original et inventif, revendiqué par la Nouvelle Vague, il s'est intéressé très tôt aux nouveaux médias que sont la radio et la télévision. Paradoxe d'un artiste façonné par l'esprit 1900, mais qui sut prendre au XXe siècle ce qu'il avait de plus moderne. Marié à cinq reprises, Guitry n'a jamais cessé de gommer la frontière entre sa vie sur les planches et sa vie privée, s'inspirant de celle-ci pour une grande part de ses pièces et de ses films. A l'exemple de son père, Lucien Guitry, l'un des plus grands acteurs de la Belle Époque, il côtoie hommes d'État, intellectuels et artistes de son temps. Porté à l'admiration et à la révérence, croyant au génie de la France, il conserve les traces de tous ses "grands hommes" dans la collection qu'il rassemble en son hôtel particulier de l'avenue Élisée-Reclus. A travers les contributions d'une vingtaine d'auteurs d'horizons divers et un corpus iconographique de deux cent cinquante documents inédits, ce catalogue d'exposition fait revivre une œuvre éclectique, nourrie d'une curiosité encyclopédique.
10/2007
Littérature française (poches)
Jonas ou l'artiste au travail
Quoi qu'il puisse arriver, Jonas, peintre au talent reconnu, croit en sa bonne étoile - jamais elle ne cessera de l'aider et de le guider. Pourtant la vie, ses proches, ses amis, ses disciples l'acculent peu à peu à la stérilité artistique... Un ingénieur français, en mission au Brésil, est confronté aux superstitions et au mysticisme des indigènes. Mais l'amitié qu'il éprouve pour l'un d'entre eux aura raison de son scepticisme. Deux magnifiques nouvelles à la fin mystérieuse et ambiguë par l'auteur de L'étranger.
12/2002
Décoration
Paul Follot. Un artiste décorateur parisien
Paul Fallot (1877-1941) est un artiste décorateur en son temps adulé, aux cotés des Ruhlmann, Legrain, Bagge... II dessine aussi bien des bijoux que des meubles, de la vaisselle, des tapis, des objets de décoration, des luminaires, des damas, des papiers peints, des vitraux ou encore des ferronneries. Chantre de l'Art Nouveau, il contribue à l'invention du style 1910 et triomphe à l'Exposition des Arts décoratifs de 1925. En 1922, il prend la direction de Pomone, l'atelier d'art du Bon Marché, puis, de 1927 à 1930, celle de la section française de la firme de décoration britannique Waring & Gillow installée sur les Champs-Elysées. A travers ces magasins qui s'adressent à un plus large public que sa seule pratique privée, Follot exerce une influence décisive sur le goût de l'époque et fait rêver la France qui se meuble. A Paris, ses oeuvres sont conservées au Musée d'Orsay et au Musée des Arts décoratifs. Sa maison-atelier de la rue Victor Schoelcher, occupée depuis 2018 par l'Institut Giacometti et accessible au public, a conservé une large part de son décor originel. Léopold Diego Sanchez nous invite à entrer dans l'intimité de l'artiste et donne de la chair à l'histoire des arts décoratifs. Il évoque la relation du décorateur ensemblier avec Ida, une artiste allemande qu'il épouse en 1907, son courage dans les tranchées, son enseignement, les relations avec ses clients, entre autres avec le poète Paul Géraldy, le peintre Henry Caro-Delvaille, l'écrivain Claude Farrère, encore avec ses confrères et néanmoins amis, parmi lesquels Edgar Brandt, Maurice Dufrène, Jean Dunand, et la famille Poiret.
11/2020
Beaux arts
Figure de l'Artiste. Petite galerie
La Petite Galerie du Louvre, espace dédié à l'éducation artistique et culturelle, célèbre pour sa cinquième saison la "Figure d'artiste", en écho au cycle d'expositions annuel que le Musée consacre aux génies de la Renaissance : Léonard de Vinci, Donatello, Michel-Ange ou Altdorfer. C'est en effet à la Renaissance que l'artiste affirme son indépendance et cherche à quitter le statut d'artisan pour revendiquer une place particulière dans la cité. Toutefois, cette invention de la "figure d'artiste" a une histoire plus ancienne et plus complexe qui débute dès l'Antiquité et dont l'ampleur des collections du Louvre permet de prendre la mesure. La signature, l'autoportrait ou la biographie servent son dessein : mettre les mots en images et accéder à la renommée accordée aux poètes inspirés par les Muses. C'est ce dialogue entrepris de longue date entre les arts visuels et les textes que l'ouvrage poursuit au fil des pages, les mots donnant vie aux oeuvres et les oeuvres donnant chair aux mots.
09/2019
Beaux arts
Jannis Kounellis. Homme ancien, artiste moderne
Un orthodoxe athée des Balkans, qui garde de son Pirée natal la passion des cargos et de leurs cargaisons : charbon, pierres, café, grains, empilements de sacs... La nécessité du voyage. Pour un Grec, dit-il, la question de partir ne se pose pas ; se pose seulement la question de savoir dans quelle direction, vers l'orient ou vers l'occident. Un Romain d'adoption qui dit "Ce que veut dire être italien : épouser les causes perdues", et ajoute, "il suffit de regarder un Caravage pour comprendre la Contre-Reforme".
02/2019
Beaux arts
Frans Krajcberg. Un artiste en résistance
Des feux de la Seconde Guerre mondiale à ceux de la déforestation en Amazonie, la vie de Frans Krajcberg s'inscrit au croisement des grands combats du XXe siècle. Juif polonais, il doit fuir devant l'invasion de son pays par les nazis. C'est le début d'une longue errance qui le mène de Pologne en Biélorussie, puis l'URSS, le Kazakhstan, la libération des camps et l'horreur de la découverte des cadavres calcinés. La paix le pousse vers l'ouest, Stuttgart puis Paris où prend forme sa vocation artistique. Mais c'est son arrivée au Brésil à partir de 1947, et surtout sa découverte de la forêt amazonienne qui va définitivement asseoir sa vocation en le confrontant au "grand impact de la nature", selon ses propres termes. Celle-ci devient sa première source d'inspiration, et bientôt le sens même d'un art qui se fait combat pour la défendre avec acharnement. La prise de conscience de la déforestation par le feu sous la pression agricole, la dépossession des Indiens qui s'ensuit sont autant de moments fondateurs. Bientôt, il ne conçoit plus son art qu'en proximité directe avec la nature : que ce soient ses peintures qui prennent pour support des éléments végétaux, ses pigments tous naturellement issus de la terre brésilienne, ou ses sculptures réalisées à partir des bois brûlés récupérés dans les forêts calcinées, l'art pour Frans Krajcberg s'inscrit au coeur même de sa relation à la nature et des outrages qu'elle subit quotidiennement.
06/2017
Internet
Artiste ? Gagnez en visibilité sur Internet
Ce guide a pour objectif de donner toutes les clés à l'artiste pro ou amateur souhaitant gagner en visibilité sur Internet. Le lecteur apprendra à définir sa stratégie de communication (storytelling, identité visuelle), créer son site internet, être présent sur les réseaux sociaux et fidéliser son audience. L'ouvrage abordera des problématiques propres à l'artiste peintre, dessinateur et sculpteur : prise de vue des oeuvres, présence sur des plateformes pour artistes, expédition d'une oeuvre d'art etc.
03/2022
Agendas adulte
Agenda Paroles d'artiste. Edition 2023
J'avais envoye? [a? l'exposition du Boulevard des Capucines en avril 1874] une chose faite au Havre, de ma fene?tre, du soleil dans la bue?e et au premier plan quelques ma?ts de navire pointant... On me demande le titre pour le catalogue, c?a ne pouvait vraiment pas passer pour une vue du Havre ; je re?pondis : " Mettez Impression. " On en fit impressionnisme et les plaisanteries s'e?panouirent. / I sent a work that I painted in Le Havre to [the exhibition in Boulevard des Capucines in April 1874]. It's a view from my window, withthe sun in the mist and, in the foreground, some ships' masts... I was asked to provide a title for the catalogue. But the work couldn't really be considered as a view of Le Havre itself. "Well," I said, "let's make it Impression". So it became "impressionism", and the quip did the rounds. Maurice Guillemot, " Claude Monet ", La Revue Illustre?e, 15 mars 1898
08/2022
Monographies
Berthe Mouchel. Femme, artiste et engagée
Héroïne discrète, Berthe Mouchel est une artiste aux multiples talents, qui dénonce dans ses peintures les maux de la société industrielle de la fin du XIXe siècle. Malgré les difficultés à s'imposer en tant que femme artiste, elle a su se faire reconnaître dans une communauté artistique dominée par la figure du peintre, et demeure aujourd'hui l'une des rares artistes femmes – aux côtés d'Angèle Delasalle, Virginie Demont-Breton et Léonie Humbert-Vignot – à avoir osé aborder la question de la condition ouvrière dans leur oeuvre. En peinture comme en littérature, ces femmes artistes s'attachent à décrire la vie quotidienne et témoignent avec empathie des difficultés économiques et sociales rencontrées par les ouvriers. Ces femmes – peintres, autrices, ouvrières – oubliées de l'histoire sont ici remises à l'honneur dans une exposition qui met en lumière les liens entre art et industrie.
08/2022
XVIIe - XVIIIe siècle
Ingres. L'artiste et ses princes
Artiste à succès de la première moitié du XIXe siècle, Ingres est peintre inclassable et souvent visionnaire. Derrière son apparent classicisme transparaissent une liberté et un style uniques qui fascinent encore aujourd'hui. Avec l'avènement de la monarchie de Juillet (1830-1848), Ingres trouve dans la famille d'Orléans un soutien de poids et un milieu favorable lui permettant de réaliser parmi ses plus grands chefs-d'oeuvre. Provenant de collections nationales et internationales, tableaux et dessins commandés ou collectionnés par les princes d'Orléans seront réunis à Chantilly, aux côtés de leurs études et leurs variantes. Ils permettront de comprendre le travail long et méthodique d'un des plus grands peintres français, artiste des princes et prince des artistes.
05/2023
Psychologie, psychanalyse
Voyager en pays autiste
Il est un pays dans lequel vivent des personnes que nous avons souvent bien du mal à comprendre. Pour nous y aider, Jacques Constant nous propose un "guide de voyage en pays autiste". Ce guide détaille les passages de la frontière et les populations en présence, l'histoire et l'administration du pays. Il donne de précieux conseils à mettre dans nos valises (recommandations officielles, état des recherches, portraits contemporains des troubles du spectre autistique, témoignages de personnes autistes sans déficiences intellectuelles...). Il nous présente un véritable "code de la route", avec les panneaux de signalisation, contraignants mais protecteurs, qui éviteront bien des sorties de route et des "éclatements" comportementaux. Voyager en pays autiste c'est donc aller à la rencontre de nos semblables si différents et leur permettre de vivre parmi nous, dans le pays réel, de la façon la plus autonome possible, selon les compétences et les limitations de chacun.
08/2013
Beaux arts
Diderot et ses artistes
Au XVIIIe siècle, l'Académie royale organisait tous les deux ans au Louvre une exposition publique de peinture, dont Diderot rédigea de 1759 à 1781, les comptes rendus. Il joue ainsi un rôle pionnier, car ses "Salons" constituent un témoignage essentiel du rayonnement artistique de la France des Lumières en Europe. En parallèle à l'exposition que le musée de Montpellier consacre au "Goût de Diderot", cet ouvrage dresse un panorama de l'art du XVIIIe siècle, dans toute sa diversité, tel que Diderot l'a commenté, avec les morceaux de bravoure qu'il porte aux nues, le rococo qu'il n'aime pas, la notion de sublime qui imprègne alors la peinture de paysage, avec Vernet, Hubert Robert et Chardin, le peintre du silence des choses.
10/2013
Autisme
Manuel de l'autiste
L'autisme est un trouble mystérieux, qui fascine autant qu'il effraie, notamment parce que les personnes qui en souffrent semblent isolées dans un monde intérieur. La diversité de ses manifestations, la difficulté à établir son origine font de ce trouble mentale un trouble à part. On parle désormais de troubles du spectre de l'autisme (TSA) pour désigner ce qui apparaît aujourd'hui comme une anomalie du neurodéveloppement très précoce. Les TSA sont très divers. Il peut s'agir d'altérations des interactions sociales, de problèmes de communication (langage et communication non verbale), de troubles du comportement correspondant à un répertoire d'intérêts et d'activités restreint, stéréotypé et répétitif, de réactions sensorielles inhabituelles... qui sont souvent à l'origine de difficultés d'apprentissage et d'insertion sociale. Et pour compliquer le tout, l'autisme ne correspond pas forcément à une déficience intellectuelle (qui ne concerne qu'un tiers des personnes diagnostiquées) : le syndrome Asperger est un TSA associé à un très bon développement intellectuel.
11/2022
Roman d'amour, roman sentiment
Une vie d'artistes
"Les Lauriers de la gloire se fanent vite". Philéas Chasselat, peintre au succès déclinant, en fait l'amer constat lorsque l'inspiration le fuit et que sa bourse se vide. Clémence Soyer, jeune artiste ambitieuse, est encore inconnue mais aspire à la renommée dans le Paris bouillonnant de la Belle Epoque. Mis sur le chemin l'un de l'autre, ils vont affronter l'hypocrisie de la société, les déconvenues si nombreuses de la vie d'artiste et tenter, malgré les revers, de triompher ensemble. A la fois roman sentimental et historique, réflexion sur les aspirations individuelles et les exigences d'un monde étriqué, Une vie d'artistes interroge sur les libertés et la dépendance du créateur, sur ses rêves de gloire et ses désillusions, sur les fragilités du couple et sur "l'amour médecin".
07/2022
Documentaires jeunesse
5 animaux d'artistes
L'Oiseau de Jérôme Bosch, le Rhinocéros d'Albrecht Dürer, l'Ours de Pompon, la Chèvre de Robert Rauschenberg, l'Araignée de Louise Bourgeois, autant d'oeuvres singulières qui dépassent la simple représentation animalière pour devenir des créations originales douées de leur existence propre. Pour notre plus grand bonheur, Dominique Ehrhard s'empare de ces animaux d'artistes qui nous sont devenus familiers et leur donne merveilleusement une nouvelle vie à travers ses sculptures de papier. Un court texte documentaire accompagne chaque oeuvre.
10/2020
BD tout public
Ultimex T03 Les artistes
Reprenant l histoire parue en épisodes sur le blog de Gad, additionnée d une histoire de 24 pages inédite narrant les folles aventures de Fol Argent le justicier le plus cher de la terre, cet ouvrage est une gifle ainsi qu un regard critique sur le monde de l art et des artistes contemporains. Steve est amené par ses nouveaux amis, des artistes du quartier pauvre, à financer une exposition collective. Ultimex, dans un accès de désespoir (et de massacres divers) se joint à eux pour exposer afin de se rapprocher de sa nouvelle copine artiste, qui le snobe, lui, le prince du sexe ! Avec plein de sexe, de violence, d art, de chats qui fument et de mamies dégénérées.
09/2010
