stephen king musee
Extraits
Romains et gaulois
En vadrouille dans Aventicum. Volume 5, Epoque romaine
Guidés par louveteaux Lux et Nox, les enfants explorent la ville romaine d'Aventicum/Avenches, apprennent ce qui fait d'elle la capitale des Helvètes, et découvrent les activités de ses citoyens au quotidien. Afin d'accompagner les enfants dans leur découverte du patrimoine suisse, la collection Les Guides à pattes propose des brochures à la fois pédagogiques et ludiques pour présenter les plus importants sites archéologiques et leur musée. Bienvenue à Aventicum ! Dans cette nouvelle édition de l'ouvrage Aventicum, en vadrouille dans la capitale, Lux et Nox vous ont donné rendez-vous aux portes de la ville romaine pour une visite particulière de la capitale des Helvètes. Ce périple est une véritable aubaine pour nos deux louveteaux gourmands, car aujourd'hui c'est jour de fête. La ville est en effervescence et des festins se préparent à chaque coin de rue. Leur ami Lucius et d'autres jeunes hommes vont participer à une cérémonie qui feront d'eux des adultes et des citoyens. Comme leur père, ils vont enfin pouvoir porter la toge et participer à la vie politique de la ville. Les deux complices vous mèneront jusqu'au somptueux palais où vit Lucius (et où travaille le meilleur cuisinier de la région). En chemin, vous découvrirez les lieux emblématiques d'une ville de l'importance d'Aventicum, véritable centre religieux, politique et économique du territoire helvète. Après une petite introduction sur la société romaine et le statut de la ville, place à la détente dans les thermes, les ragots sur la place du forum, les cérémonies religieuses et les spectacles captivants dans le théâtre et l'amphithéâtre. Partez en vadrouille avec nos deux amis et plongez-vous dans la vie d'un citoyen à l'époque romaine !
10/2022
Actualité médiatique internati
Toujours sur la brèche
On entre dans le livre de Lillian Ross comme on avancerait dans le musée Grévin, par une galerie d'acteurs et d'actrices. D'un article dénonçant le maccarthysme sévissant à Hollywood dans les années 1960, à une rencontre avec Julie Andrews et Al Pacino ou une partie de tennis avec Charlie Chaplin. Mais on y croise aussi des anonymes, série de jeunes gens, ainsi qu'elle les nomme, d'un bus jaune aux 'écrasemerdes' de Madison Avenue. Portraits de badauds, doux dingues, de l'histoire vraie et inouïe d'un matador né à Brooklyn au portrait d'une maîtresse d'école de Central Park. Le menu se compose aussi de quelques gros poissons, Coco Chanel, Hemingway ou Fellini. Dans cette anthologie réunissant soixante-dix ans de portraits et de reportages d'une légende du New Yorker, on décèle un sens profond de l'empathie et une écoute rare, une capacité à mêler le sérieux au trivial, l'inconnu à l'étoile sans distinction de valeur et sans déférence particulière, proche en cela d'un Gay Talese ou d'un Tom Wolfe. Parmi ses inconditionnels lecteurs, Martin Scorsese ou Wes Anderson, mais aussi J. D. Salinger qui lui écrivit un jour après la lecture de l'un de ses papiers : "C'est de la littérature, que j'aimerai toujours et n'oublierai jamais. " "Incroyablement curieuse, extrêmement courageuse, avec un sens rare de l'écoute : à travers Lillian Ross et ses mythiques reportages, nous avons la chance de nous faufiler dans l'intimité des plus grands (Chaplin, Hemingway, Truffaut, Huston). " Wes Anderson "Pour tous ceux qui s'intéressent aux films, les articles de Lillian Ross étaient et sont toujours essentiels. " Martin Scorsese
05/2022
Musiques du monde
La musique qui vient du froid : arts chants et danses des Inuits
La musique des Inuit est surtout connue dans le monde des Qallunaat (les "non-Inuit") pour les chants de gorge des femmes du Nunavik et de ses environs, au point que ces étonnantes particularités sonores sont devenues un marqueur identitaire. Ces chants ne sont toutefois pas le seul genre musical que les Inuit pratiquent ; de la Sibérie au Groenland, on peut observer les danses à tambour et leurs chants qui, selon les principes de l'animisme, sont exécutés au cours de rituels, notamment pour assurer une chasse ou une pêche fructueuses. Même si elle a été transformée par la christianisation et le contact avec les Qallunaat, cette musique très ancienne, probablement millénaire, est toujours bien vivante. On trouvera dans cet ouvrage, écrit par un musicologue érudit et passionné, une anthropologie et une histoire de la culture musicale inuit en plus d'un panorama de ses manifestations. Des renvois en ligne à un ensemble d'enregistrements, de vidéos et de documents d'archives en font une véritable anthologie. Son iconographie abondante met l'accent sur les représentations artistiques - sculptures, dessins, estampes - des danses à tambour et des chants de gorge. Enfin, ce livre se veut un hommage à l'immense talent artistique et à la virtuosité musicale de ce peuple qui vient du froid. Lisa Qiluqqi Koperqualuk est une figure importante du monde culturel et politique des Inuit. Elle a été cofondatrice de l'Association des femmes inuit du Nunavik (Canada) et a longtemps travaillé au Musée des beaux-arts de Montréal comme conservatrice et consultante pour l'art inuit et comme membre du comité organisateur de l'exposition que le présent livre accompagne. Elle est également présidente de la section canadienne du Conseil circumpolaire inuit.
01/2023
Monographies
Fabienne Verdier. Alchimie d'un vitrail
En 2021, le musée Camille Claudel consacre une exposition à l'artiste contemporaine Fabienne Verdier prenant pour point de départ les vitraux réalisés par l'artiste pour l'église Saint-Laurent de Nogent-sur-Seine. Artiste peintre française mondialement connue, Fabienne Verdier s'est formée en Chine dans les années 1980, auprès des derniers maîtres calligraphes. Après une formation d'une dizaine d'années, elle revient en France et invente un langage pictural contemporain, habile équilibre entre la peinture occidentale et la calligraphie orientale. Sur d'immenses toiles colorées, elle peint des tracés d'inspiration calligraphique qui engagent tout son corps. Pour adapter ces signes à l'échelle de ses compositions, l'artiste fabrique ses outils sur mesure : pinceaux gigantesques qu'elle manipule avec un guidon de vélo, poches-à-douilles énormes remplies de peinture. En 2017, avec la maître-verrier troyenne Flavie Serrière-Vincent-Petit, Fabienne Verdier obtient la commande des vitraux du choeur de l'église Saint-Laurent à Nogent-sur-Seine. Leur projet s'ancre dans l'histoire du vitrail aubois, notamment par l'usage du jaune d'argent et de la grisaille, qui ont porté l'essor du vitrail champenois au XVIe siècle. Le coeur de l'exposition sera consacré aux vitraux de Nogent-sur-Seine, pour dévoiler au public les coulisses de leur élaboration. Plus largement, il s'agira de mettre cette commande en contexte en évoquant d'une part l'importance du vitrail et du jaune d'argent dans l'Aube de la Renaissance ; d'autre part en présentant un ensemble de toiles de Fabienne Verdier, afin de prendre la mesure des ponts qui existent entre la pratique picturale de l'artiste et la réflexion menée pour la commande de Nogent-sur-Seine.
04/2022
La France
Paris
Une imagerie pour en savoir toujours plus sur Paris et ses nombreux recoins Le livre est composé de cinq grandes parties qui parcourent Paris d'est en ouest et du nord au sud : Paris, c'est quoi ? ; Paris au fil de l'eau ; Paris, rive droite ; Paris, rive gauche et Aux quatre coins de Paris. Le lecteur apprend tout ce qu'il faut savoir sur cette ville gigantesque, ses arrondissements variés, ses habitants, son fleuve, ses îles, ses jardins, ses lieux magiques et ses petits secrets... On découvre comment se déplacer dans la capitale : tramway, métro, vélo, les solutions sont nombreuses pour traverser la ville. On apprend son histoire et on repère le Paris merveilleux, le Paris effrayant, le Paris caché pour avoir des idées de visites par milliers. Tous les bâtiments emblématiques rassemblés en un ouvrage Jardin du Luxembourg, Montmartre, le musée du Louvre, les Champs-Elysées... aucune impasse sur la richesse du patrimoine de Paris. Des bandeaux qui interpellent le lecteur en lui apportant des compléments d'informations Sur chaque double page, un bandeau se focalise sur une question suscitée par la thématique principale : "C'est quoi, les arènes de Lutèce ? " "Quel est le plus vieux pont de Paris ? " "Y a-t-il des mouches sur les bateaux parisiens ? " Des questions proches des interrogations de l'enfant traitées avec simplicité et dynamisme. Un vrai bonus pédagogique ! Des illustrations portées par un collectif de référence de la collection Dans cette imagerie, on retrouve les illustrateurs qui ont marqué la charte graphique de la collection depuis sa création : Camille Roy, Benjamin Bécue, Pierre Caillou, Hélène Convert et Julien Castanié. Des visuels fédérateurs qui rendent hommage à la beauté architecturale de la capitale.
01/2023
Livres-jeux
Archi et Basile - Permis de construire - tome 1
Archi et Basile est une nouvelle collection destinée à la jeunesse. Avec cette série de livres, ce duo attachant invite le jeune lecteur à une promenade amusante et passionnante à travers l'architecture et l'urbanisme. Dès qu'une fenêtre s'entr'ouvre... Archi file et se réfugie au rez-de-chaussée de son immeuble, dans l'agence d'une architecte accueillante. Ainsi, au fur et à mesure de ses visites pour le récupérer, Basile fait la connaissance de la jeune équipe et découvre le métier d'architecte et les savoir-faire qui y sont liés. Un monde à part, mystérieux au premier abord avec son vocabulaire bien étrange, mais dont Basile se rend compte qu'il est à l'origine de son univers quotidien. Livre-jeu illustré, chaque volume fait découvrir l'architecture de façon ludique et créative à travers 20 doubles pages dans lesquelles toutes les questions de Basile trouvent des réponses, développées par des zooms, des jeux et des activités de dessin qui laissent libre cours à l'imagination du lecteur. Ce premier volume accompagne la rencontre de Basile et de l'architecte... Aujourd'hui, Archi s'est caché dans la maquette de la nouvelle école de Basile... Pourquoi faut-il un architecte pour construire un bâtiment ? Quel est son rôle, avec qui travaille-t-il ? Une maison se construit-elle comme une école ? Et comment être sûr que celle-ci ne s'écroule pas une fois finie ? Comment dessine-t-on une façade ou l'intérieur d'un édifice ? Au fils des pages et des activités, le lecteur croise Le Corbusier ou Antoni Gaudi, il découvre le Centre Pompidou-Metz, et une drôle de piscine transformée... en musée ! Il pourra aussi dessiner la maison de ses rêves, son école idéale, une ville imaginaire !
10/2022
Art du XXe siècle
Néo-romantiques. Un album
Connu jusqu'à présent des seuls amateurs, le mouvement néo-romantique fut pourtant soutenu dès son apparition, en 1926, par des auteurs aussi considérables que Gertrude Stein, Jean Cocteau, Julien Green ou René Crevel. Regroupant une poignée de jeunes artistes, il ouvrait une nouvelle voie face aux diktats de l'abstraction et du cubisme qui dominaient alors le monde de l'art. Connu jusqu'à présent des seuls amateurs, le mouvement néo-romantique fut pourtant soutenu dès son apparition, en 1926, par des auteurs aussi considérables que Gertrude Stein, Jean Cocteau, Julien Green ou René Crevel. Regroupant une poignée de jeunes artistes, dont le plus connu est aujourd'hui Christian Bérard, il ouvrait une nouvelle voie face aux diktats de l'abstraction et du cubisme qui dominaient alors le monde de l'art. Assimilé par certains à une variante du surréalisme ou à un secteur de l'art fantastique, il illustrait cependant une vision esthétique totalement singulière : art de l'exil et de la mélancolie, mais aussi du jeu avec les apparences et l'illusion, il répond à des préoccupations qui nous sont désormais proches. C'est à découvrir la cohérence et la richesse de ce mouvement qu'invite le présent ouvrage : publié à l'occasion de la première exposition consacrée aux néo-romantiques par le musée Marmottan Monet à Paris, il rassemble plus d'une centaine d'oeuvres, jamais reproduites pour la plupart, ainsi qu'un choix de textes inédits ou introuvables, constituant un apport considérable à notre connaissance de ces artistes qui, pour n'avoir jamais voulu se plier à une théorie ni aux ordres d'un chef, disparurent dans les marges de l'histoire de l'art moderne.
03/2023
Art contemporain
Nathanaëlle Herbelin
Nathanaëlle Herbelin, née en 1989 en Israël, vit et travaille à Paris. Dans ses peintures, peuplées de ses êtres chers, des intérieurs et des paysages qu'elle traverse, elle construit des ponts entre l'intime et le politique. Diplômée de l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris (DNSAP, 2016), elle a notamment été invitée en 2015 à suivre la formation de la Cooper Union (New York, Etats-Unis). Son travail a été présenté, entre autres, à l'espace Bonnevalle (Noisy-le-Sec), à In-Box (Bruxelles), au musée des Beaux-Arts de Rennes, à la Collection Lambert (Avignon) et à la Fondation d'entreprise Ricard (Paris). Elle est actuellement représentée par la galerie Jousse Entreprise (Paris). Cette publication constitue la première monographie de l'artiste, retraçant son travail depuis ses débuts sur la scène française et internationale. Portraits de ses proches, scènes de genre remises au goût du jour, mises en scène du familier et de l'intime quasi anecdotique, intérieurs, natures mortes utilisant les objets les plus contemporains de nos quotidiens ou encore paysages font partie de son vocabulaire personnel. De sa touche délicate, de sa palette chromatique si caractéristique et rappelant certaines fresques, Nathanaëlle Herbelin raconte des histoires intimes et ouvre un univers dans lequel le temps semble suspendu, comme si elle voulait montrer des souvenirs ou des pans de sa mémoire. Cinq textes - quatre essais et un entretien avec l'artiste - ponctueront le livre afin de donner quelques clés de lecture de son oeuvre déjà prolifique ? : poétique de sa peinture, question du temps, de la mémoire, de l'espace, du paysage et de sa géographie, de la lumière, de l'intime et de l'ouverture et, bien sûr, de son rapport au dessin et à la photographie préalablement à la peinture.
03/2023
Histoire antique
Antiquités africaines N° 57/2021
L'Afrique du Nord de la protohistoire à la conquête arabe In memoriam Jehan DESANGES (1929-2021) par Azedine BESCHAOUCH... ... ... ... ... . 5 Jaâfar BEN NASR, Les peintures rupestres de l'abri de Zamla (Jebel Ousselat - Tunisie centrale) : la représentation d'une planimétrie agraire ? ... ... ... ... 19 Sami BEN TAHAR, Philipp VON RUMMEL, Tomoo MUKAÏ, Karin MANSEL, Heike MÖLLER, Le site rural de Mezraya (Jerba) de la Protohistoire à l'époque romaine impériale : résultats de la première campagne de fouilles préventives de 2018 ... ... ... ... 33 Jennifer P. MOORE, Lea M. STIRLING, Practicalities of Grief and Commemoration : Accounting for Variation in Cremation Practices in Africa Proconsularis ... ... ... . 93 Ridha GHADDAB, De Tamazeni/Tamazeri à Tamajer/Tamager : une cité libre ou pérégrine méconnue ? ... ... . 117 Francesco MARTORELLA, Installazioni militari a nord del fiume Loukkos nella provincia romana della Mauretania Tingitana (Marocco). Il campo militare di el Mers alla luce delle nuove indagini magnetiche ... . . 129 Federica GATTO, Gian Luca GREGORI, Some Remarks on the Entry of Bona Dea into the African Provinces, with a Glance at the Italic Documentation ... ... ... ... . 139 Michel CHRISTOL, La carrière de C. Attius Alcimus Felicianus : remarques sur le fastigium equestre sous Gordien III ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... . 149 Yvan MALIGORNE, Arnaud VAILLANT, Chloé DAMAY, Note sur cinq éléments de marbre provenant de Carthage conservés au Musée d'art et d'histoire de Langres (Haute-Marne) ... ... ... . . 155 Elizabeth FENTRESS, Berbers, Barley and Bsisa ... ... . 163 Mongi NASR, L'atelier de Vicus Gemellae : motifs, styles décoratifs et guillochis ... ... ... 169 Rémi REVE, Jean-Paul AMBROSI, Claudio CAPELLI, Approches archéométriques non destructives sur les engobes des sigillées africaines. Mesures colorimétriques et géochimiques (pXRF) préliminaires ... ... . 193 Carina HASENZAGL, Claudio CAPELLI, Petrographic Characterization of Late Roman African Pottery from J. W. Salomonson's Surveys : 3. The Workshops of Henchir el Biar and Bordj el Djerbi ... ... . 209
12/2021
Poésie
LIEUX - Jean-Paul Bota
Cinq lieux sont évoqués dans le livre : Londres, Lisbonne, Nantes, Chartres et Airaines et même un sixième, semi-imaginaire : Airaines à Chartres. Mais s'il faut tout d'abord entendre le lieu au sens géographique, celui du pays, de la ville ou de la bourgade, il faut pareillement l'entendre au sens du lieu dans le lieu..., c'est-à-dire à la fois : Le lieu de la rue avec tout ce qui lui appartient, son histoire et ceux qu'on y croise ou que l'on continue de croiser sous forme d'ombres, leur fantôme qui continue d'habiter le lieu. Le lieu des monuments, des bibliothèques, du musée... et à l'intérieur même de celui-ci le lieu de la peinture, de la sculpture, de l'architecture... Le lieu de la peinture, ce pourra être celui de Turner, de Constable, de Hogarth, du Caravage, de Van Eyck, de Philippe Cognée... mais pas seulement. C'est aussi le lieu de leur biographie, celui où ils sont allés peindre... ou le lieu de l'atelier... Le lieu renvoie à toute forme de géographie qui peut être également celle du corps, celui du joggeur par exemple. A la façon de ces poupées gigognes emboîtées par définition les unes dans les autres, le lieu est celui qui se décline au sens où il contient en lui-même d'autres lieux, qui renferment eux-mêmes d'autres lieux, etc. Lieux pluriels qui sont aussi ceux de la mémoire, du rêve, de l'Invitation au Voyage... et pour reprendre Gracq, qui nous mènent sur Le Grand chemin, celui du poète-piéton, des habitudes marcheuses où l'on amasse et écrit le poème en marchant, en écrivant...
02/2023
Arts décoratifs - Traditions
Balenciaga
Ce livre est la version " poche " de la première monographie consacrée à Balenciaga par les Editions du Regard en 1988. Marie-Andrée Jouve, alors responsable des archives de la maison Balenciaga réalisa à l'aide d'une documentation exceptionnelle un ouvrage inégalé à ce jour sur le maître incontesté de la haute couture. Ce livre est la version " poche " de la première monographie consacrée à Balenciaga par les Editions du Regard en 1988. Marie-Andrée Jouve, alors responsable des archives de la maison Balenciaga réalisa à l'aide d'une documentation exceptionnelle un ouvrage inégalé à ce jour sur le maître incontesté de la haute couture. Elle fut à l'origine de sa redécouverte par une série d'expositions prestigieuses, entre autres : Balenciaga, Musée des textiles de Lyon ; Balenciaga, F. I. T. New-York. Secret, Cristobal Balenciaga le fut incontestablement, mais s'il ne nous livra que très peu de lui-même, de sa vie privée ou de ses choix artistiques, ceux-ci transparaissent dans son oeuvre exigeante, parfois proche de la sévérité et dans laquelle culmine le raffinement de ses inspirations. De l'ampleur et des drapés de la peinture de Zurbaran, Balenciaga réinvente des robes, des manteaux et des capes dont chaque volume, chaque plis, atteint l'expression même de l'austère élégance espagnole. La perfection de sa technique lui permettant de satisfaire son goût pour l'infiniment dépouillé et d'obtenir des vêtements dont la coupe parfaite s'alliant à la somptuosité des étoffes, évoquent des architectures proches de l'abstraction. Ses plus belles créations (1937 - 1968) nous sont offertes ici à travers une iconographie inédite par les plus grands photographes de son temps qui, en reconstituant son oeuvre, gardent intact le mythe.
09/2023
Monographies
Eugène Chigot, Peintre de la Côte d’Opale
A l'occasion du centenaire de la mort de l'artiste, la Maison du Port départemental d'Etaples-sur-mer et le Musée de la marine d'Etaples-sur-mer ont organisé l'exposition "Eugène Chigot, Peintre de la Côte d'Opale" (du 24 juin au 10 décembre 2023). Présentation : Les oeuvres rassemblées dans cet ouvrage permettent de découvrir un artiste fidèle à sa région et à ses amis. Eugène Chigot, né à Valenciennes en 1860, a vingt-sept ans quand il vient séjourner à Etaples où il retrouve Henri Le Sidaner, son ami d'enfance et son condisciple à l'Ecole des Beaux-Arts. La carrière du peintre connaît alors un tournant décisif : le littoral de la Manche lui devient une terre d'attache autant qu'une source d'inspiration. Les lumières et les paysages pittoresques de la Côte d'Opale exercent sur lui une puissante séduction : sur ses toiles, plages et rivages s'animent - retours des bateaux, débarquement des poissons, pêcheuses de crevettes dans la baie de la Canche. Fort de cet enchantement, le peintre joue un rôle clé dans la création de la "colonie étaploise" . Il fonde la Société des Amis des Arts et, avec l'aide de Le Sidaner, organise en 1892 l'exposition des Beaux-Arts d'Etaples. Grâce à cette initiative, plus de deux cents artistes de toutes nationalités découvrent Etaples et ses environs, et y installent leur chevalet. Même s'il loue un atelier à Paris, Eugène Chigot s'établit à Berk puis au Touquet. Sa notoriété est prompte : il expose au Salon des Artistes français de 1883 à 1922, et collectionne les distinctions. En 1903, il crée le Salon d'automne avec Cézanne, Dufy et Maurice Denis, et bénéficie, dès 1905, d'une première exposition rétrospective à la Galerie Georges Petit.
10/2023
Beaux arts
Signes sans paroles. Cent siècles d'art rupestre en Europe occidentale
Les chefs-d'oeuvre d'art pariétal ou d'art mobilier des civilisations chasseresses du Paléolithique supérieur, après avoir étonné les premiers préhistoriens, continuent à susciter l'engouement et l'intérêt des chercheurs modernes et l'admiration du public éclairé. Nombre de travaux scientifiques ou de vulgarisation leur ont été consacrés. L'étude des manifestations artistiques qui ont succédé à cet art quaternaire fait, à côté, figure de parent pauvre. Art qualifié de "barbare" par les uns, d"`énigmatique" par les autres, abstrait certes, au point qu'on hésite à employer à son propos le terme d'"art", il faut reconnaître qu'il est d'une approche difficile pour nos mentalités modernes. Difficile à dater, difficile à interpréter, il a été trop souvent abandonné par les archéologues sérieux aux élucubrations délirantes de certains auteurs. Il est resté, d'autre part, à peu près ignoré du grand public. Ce livre se propose de réhabiliter ces manifestations culturelles, élaborées par les premières communautés pastorales et agricoles de notre vieille Europe et de faire apparaître, au-delà de cet héritage peint ou gravé, un peu de l'âme humaine et de ses éternelles inquiétudes face au poids de la vie, face à la mort et au problème de la destinée. Il est également fort intéressant de montrer que cet art fut, pendant des millénaires, une forme d'expression plus logique qu'il n'y paraît, une démarche tâtonnante vers un mode d'expression plus parfait : l'écriture. Jean Abélanet, conservateurdu musée de préhistoire de Tautavel, l'un des meilleurs spécialistes de l'art rupestre, est connu pour ses travaux en Roussillon et au Mont-Bégo. Loin d'observer la froideur de certains préhistoriens, il pousse ses observations jusqu'à l'interprétation et fait parler pour nous ces pierres chargées de signes et pourtant muettes.
04/1986
Beaux arts
Vincent Van Gogh, Antonin Artaud. Ciné-roman, ciné-peinture
"Exprimer l'amour de deux amoureux par un mariage de deux complémentaires, leur mélange et leurs oppositions, les vibrations mystérieuses des tons rapprochés". (Vincent Van Gogh). "au milieu d'un bombardement comme météorique d'atomes qui se feraient voir grain à grain" (Antonin Artaud, Van Gogh le suicidé de la société) Interné 9 ans dans les hôpitaux psychiatriques, Artaud regagne Paris en mai 1946. Il a vécu la période de l'Occupation dans les asiles de Ville-Evrard et de Rodez, et demeure marqué par le bombardement atomique de Nagasaki. Au Musée de l'Orangerie s'ouvre, en janvier 1947, une exposition Vincent Van Gogh. La visite de l'exposition, les lettres de Van Gogh à son frère ébranlent le poète. Dans les semaines qui suivent, il rédige "Van Gogh le suicidé de la société". Texte de voyant. Texte apocalyptique. La peinture de Van Gogh s'y révèle atomique, lézardée, fissurée. Rhizomatique. Artaud et Van Gogh se font face. Ils se retrouvent happés l'un dans l'autre, entraînés, broyés, tour à tour fragmentés dans le maelström de la touche de l'un, la graphie nerveuse et électrique de l'autre. La boucherie des guerres sociales antérieures se perpétue. L'exécution de Vincent Van Gogh et d'Antonin Artaud, ces deux "suicidés de la société", est un crime perpétré par la masse, un meurtre et un assassinat commis par la bonne société et l'ensemble de ses institutions. VAN GOGH/ARTAUD. CINE-ROMAN. CINE-PEINTURE. L'univers entre dans un processus de déflagration généralisée. La trame de leurs oeuvres se fissure. Disséminées, les touches, les boucles de l'écrit et les hachures du trait forment une matière riche. Dense. Qui ouvre la porte aux audaces de l'art moderne et contemporain... Les André Masson et Jackson Pollock, Soutine et Fautrier, Francis Bacon et Cy Twombly.
03/2014
Beaux arts
Forts de mer en Cotentin et dans les îles anglo-normandes
En cheminant le long des côtes du Cotentin et des îles Anglo-Normandes, Edmond Thin nous fait découvrir les témoins les plus significatifs des nombreuses fortifications qui y ont été érigées depuis l'époque de Vauban jusqu'à celle de Fritz Todt. Si certaines ont complètement disparu, beaucoup sont encore visibles, plus ou moins ruinées ou parfaitement restaurées, ouvertes au public et même parfois abritant de petits musées, ou uniquement accessibles lors des Journées du patrimoine, ou encore transformées en résidences particulières ou situées sur des espaces privés. Grâce à une abondante collections de plans anciens et à l'aide de près de 500 illustrations, l'auteur propose une double approche de cette thématique, à la fois ouvrage historique de référence et guide de visite, présentant ce riche patrimoine. Edmond Thin évoque l'histoire de cette fortification linéaire des côtes, insistant sur son évolution au fil du temps, rendue indispensable face au progrès de l'artillerie et sur sa faible efficacité à toutes les époques, comme l'a encore illustré la résistance, limitée à quelques heures, du Mur de l'Atlantique lors du Débarquement des Alliés, le 6 juin 1944, sur les côtes normandes.
12/2019
Photographie
Après la crise. Etats contemporains de la photographie
Ce livre établit une plateforme de conversation entre protagonistes de l'art, de l'écriture, de la théorie, de l'exposition, et de l'histoire, afin d'interroger le statut de la photographie aujourd'hui. Les contributeurs viennent des domaines de la théorie critique, de la fiction, de la performance, de la photographie de mode, des musées, du cinéma et du design, et leurs discussions réunissent l'histoire et le contemporain. Ces échanges établissent des parallèles entre la situation actuelle des images photographiques et la crise vécue par la représentation au temps de la naissance de la photographie ; ils mettent en perspective notre relation aux images photographiques à l'ère numérique, et nous permettent de voir en la photographie un médium, une voie pour explorer la politique, l'esthétique, les émotions de nos vies. Au travers de ces conversations vivantes, et des introductions qui les précèdent, nous en venons à ressentir le fardeau existentiel d'être entouré par des images, tout en commençant à saisir la profondeur historique d'un questionnement des images qui s'ouvrit bien avant la génération actuelle, et qui se confronte aux sujets politiques et culturels cruciaux de notre temps.
10/2019
BD tout public
Space Reich Tome 4 : Orage sur White Sands
En 1945, en dépit de son retard technologique, l'Amérique, restée isolationniste après l'invasion de l'Angleterre cinq ans plus tût, défie soudain Hitler en annonçant renvoi prochain d'une fusée dans l'espace. Mais face à elle vase dresser Wernher Von Braun, dont les missiles ont écrasé Moscou. Von Braun qui rêve depuis longtemps du cosmos et d'installer un jour une base allemande sur la Lune. Dans le duel spatial qui s'engage entre l'Aigle nazi et l'Aigle américain, tous les coups, même les plus surprenants, vont être permis... 1949. Ayant survécu à l'attentat contre lui, un Von Braun changé reprend fermement son programme spatial après des mois d'arrêt. Au même moment. les USA tentent un vol balistique risqué avec un chat quelque peu étrange pour étudier les réactions cérébrales d'un mammifère supérieur en apesanteur. Le premier vrai pas en direction d'un vol humain habité... De l'autre côté de l'Atlantique, Hitler, dévoré parla maladie, puise lui, dans ses dernières forces pour voir s'envoler le premier satellite artificiel aux couleurs du Reich avant de mourir.
10/2019
Guides de France
Pays de Thiérache. Hauts-de-France, Aisne
Le trésor caché du tourisme vert en France : entre forêts et bocage, traversée par l'EuroVelo 3 et émaillée d'églises fortifiées, la Thiérache de l'Aisne est la région idéale pour randonner. A 2h30 de Paris, 1h30 de Lille ou 2h de Bruxelles, une cure de nature intéressante et gourmande. Dans ce guide : tous nos coups de coeur ; des suggestions de programmes et toutes les infos pour organiser votre séjour ; des visites, des activités et des dizaines d'adresses au meilleur rapport qualité/prix vérifiées sur le terrain ; des cartes pour vous repérer sur le territoire en un clin d'oeil ; des anecdotes amusantes et surprenantes. Partir à la découverte de la Thiérache, c'est aussi bien s'initier à la pisciculture que s'émerveiller devant le Familistère de Guise, modèle de la vie en communauté. C'est randonner dans la forêt Saint-Michel ou parcourir Parfondeval, classé Plus Beau Village de France. Mais c'est surtout partir à la rencontre d'un territoire où se mêlent nature resplendissante et villages étonnants, églises fortifiées et musées d'art : de belles découvertes en perspective ! Indépendance, découverte, respect et partage, merci à tous les routards qui partagent nos convictions.
09/2019
Critique littéraire
Fileuse de l'invisible, Marina Tsvetaeva
LE FIL EST UNE VOIX CREATRICE D'HERESIES, elle monte au-dessus du métier de la fileuse de l'invisible — Marina Tsve-taeva (1892-1941). Sa nécessité rythmique d'être poète est celle de vivre, d'accomplir sa mission "d'oreille de la voix". Se disant "murée vive", Marina exhorte le monde à la vérité de la perte et au franchissement poétique du Mur qui l'exile à l'intérieur d'elle-même. La poétesse s'appelle tour à tour Ariane, Maroussia, Tatiana, Sonetchka, Anna, Frère féminin, Rilke, Pasternak, Dieu-Diable, Noyé, Musique, Mère-Morte, Meurtrimère... Vide, Äme, Dieu... Poète de l'être à l'âme toute nue, Marina Tsvetaeva se fonde et se refonde dans une exposition poétiquement hérétique et, pourquoi pas, lyriquement croyante. Son exigence particulière pour le sacré fait ériger en vers "la vérité céleste contre la vérité terrestre". Le vide, l'âme, le mystère et le sacrifice en tant qu'il est la "passion de la mort" nous interpellent au coeur des oeuvres lues au cours de cet essai dans leur reflet de l'amour de l'amour en même temps que son refus. Passionnément, le désir d'amour de Marina est désir de mort.
06/2019
Guides étrangers
L'essentiel de l'Allemagne. 2e édition. Avec 1 Plan détachable
Un guide tout en couleurs, illustré par des dizaines de photos. Le mur de Berlin, ses musées et la porte de Brandebourg, l'ambiance unique de l'Oktoberfest de Munich, la forêt Noire et ses stations thermales, le château féerique de Neuschwanstein, l'historique Heidelberg à l'atmosphère étudiante... tous les incontournables du pays réunis dans ce volume. Les meilleures choses à voir et à faire sur place, classées par thématique : le top des châteaux et palais, des villages romantiques, les plus beaux sites naturels, les églises les plus remarquables du pays... Une sélection d'itinéraires pour découvrir le meilleur de l'Allemagne, quel que soit le temps dont on dispose. Des sections ciblées sur les voyages en famille, les activités de plein air (randonnée, sports d'hiver, vélo...), l'art et l'architecture (littérature, musique du classique à l'électro berlinoise, architecture du baroque au Bauhaus, cinéma). Un découpage de l'Allemagne autour des principales villes et régions à visiter, avec pour chacune les expériences et lieux à ne pas manquer, des adresses (restaurants, circuits, activités, shoppings, bars...), des plans et cartes, et les principaux sites décrits dans le détail.
06/2019
Livres 3 ans et +
Tam-Tam. Cours avec Tam-Tam, l'hippopotame
L'hippopotame des Zanimomusic 1 histoire + 6 sons + 6 illustrations = 6 rythmes ! Tam-Tam fait la rencontre d'une abeille, au secours, il en a peur ! Pour la distancer, tous les moyens sont bons : mobylette, voiture de police, train et même... fusée ! Parviendra-t-il à échapper à celle qui veut devenir son amie ? Un livre sonore pour éveiller les tout-petits au rythme, lent ou rapide, et aux sons et bruits du quotidien. Les enfants découvrent une notion d'éveil musical et s'amusent d'une rencontre amicale hors du commun. Les atouts du livre sonore : développement de l'intelligence musicale et corporelle de l'enfant par la stimulation de ses sens. -Un livre sonore simple à manipuler qui convient à l'utilisation autonome des plus petits. -L'apprentissage d'une notion musicale simple et facile à reproduire. -Des textes courts mais riches et des sons qualitatifs. -Un graphisme ludique et coloré pour capter l'attention visuelle. -La personnalité attachante de l'animal accompagné de son instrument, permettent l'identification de l'enfant et favorisent son apprentissage musical. Pour qui ? Les enfants dès 8 mois.
10/2020
Développement personnel
Le bonheur à la française. Et si on avait déjà tout pour être heureux ?
Hygge, Lagom, Ikigaï... Depuis quelque temps, les journaux et les librairies ne cessent de nous vanter les manières de vivre des quatre coins du monde. Et si nous avions déjà à notre portée, dans notre culture française, tous les ingrédients pour être heureux ? La France, c'est avant tout une façon de concevoir l'existence, un art de vivre qui mêle plaisirs des sens et amour du partage, goût pour la fête et passion pour le débat d'idées, joie d'être ensemble et aspiration à être bien avec soi-même. Repas en famille, petit café à la terrasse d'un bistrot, dîners festifs entre amis, l'amour de la gastronomie, le goût des belles choses - la mode, les parfums... -, la découverte des musées, les balades dans des petits villages aux rues pavées... En fin de compte, jouir des plaisirs de l'existence, c'est affirmer qu'on fait confiance à la vie et qu'on se fait confiance à soi-même. C'est ce voyage dans cet art de vivre si particulier, le bonheur à la française, que nous vous invitons à savourer dans ce livre joliment illustré.
06/2019
Guides étrangers
Londres. Avec 1 Plan détachable
Londres, une métropole moderne qui grouille de vie et abonde en monuments et musées captivants, pourrait facilement prétendre au titre de capitale du monde. Le Big Ben, le Tower Bridge et le London Eye sont ses symboles phares mondialement reconnaissables. Des milliers de voyageurs affluent à la capitale britannique pour visiter le siège du Parlement, le Buckingham Palace, voir les perles du British Museum et de la Tate Modern. Les noctambules et amateurs de pubs y trouveront leur bonheur et les acheteurs compulsifs seront au septième ciel. Tous les sites qui contribuent à l'ambiance unique de Londres sont décrits dans ce guide. Avec cet ouvrage au format de poche, vous trouverez tout ce qu'il faut pour planifier des vacances réussies : 14 itinéraires de visite passionnants ; les cartes indiquant l'emplacement des 105 sites traités ; de nombreuses anecdotes insolites et des photos en couleurs. Il est encore plus aisé de se servir du guide grâce à : la réalisation pratique facilitant la recherche d'informations ; le format maniable qui permet d'emporter le guide en toute occasion ; une carte laminée pliable à l'échelle 1 : 20000, parfaite pour le tourisme.
05/2019
Histoire internationale
Extrême-Orient Extrême-Occident N° 44 : Histoire(s) à vendre : la marchandisation du passé dans l'Asie contemporaine
Alors même que le passé se fait de moins en moins visible dans les villes modernes, l'engouement pour sa redécouverte est une conséquence de l' "éclatement" de l'histoire, du phénomène mondial de patrimonialisation, de la médiatisation des découvertes archéologiques, ainsi que du nationalisme et de la recherche de ses racines. La collusion entre l'économie et la culture, mais aussi le brouillage des frontières entre industrie culturelle et arts, ou encore entre musées et parcs d'attraction deviennent ainsi inévitables et invitent à explorer plusieurs lignes de réflexion. Quels sont le rôle et l'intérêt des Etats dans la promotion et la marchandisation de l'histoire ? Quels sont les acteurs et les médias de cette commercialisation ; qui vend l'histoire et qui en profite ? L'histoire est à vendre, l'histoire fait vendre, mais de quelle histoire parle-t-on ? Quelles sont les périodes de référence ? Les pays d'Asie orientale se contentent-ils de suivre une tendance globale, ou ont-ils des modalités propres de commercialisation de l'histoire ? Ce sont-là quelques-unes des questions auxquelles les contributeurs de ce numéro ont cherché à fournir des éléments de réponse.
01/2021
Critique littéraire
Alfred de Vigny
A vingt-quatre ans. Alfred de Vigny, séduisant romantique lié au premier Cénacle, ami intime des frères Hugo et Deschamps, s'enflamme pour la cause des Grecs, et écrit Héléna. Renonçant à une carrière décevante dans l'année., qui lui inspirera Servitude et grandeur militaires, Vigny publie son premier recueil de poèmes. Mais l'immense succès de son roman historique Cinq- ; Dais, puis celui de sa pièce de théâtre Chatterton, occultent son œuvre de poète et de traducteur ; ce dont il souffrira. Cet aristocrate, considéré comme un monarchiste proche de Louis-Napoléon Bonaparte, fréquenta pourtant le milieu éclairé anglais et fut attiré par le saint-simonisme. Accusé par Sainte-Beuve de vivre dans une " tour d'ivoire " - peut-être son domaine du Maine-Giraud en Charcute - Vigny s'érigea en ardent lecteur et défenseur de ses contemporains dont Baudelaire. et assista. en dépit de sa maladie, à de nombreuses séances à l'Académie Française. A partir de documents nouveaux et de nombreux extraits de lettres, Jean-Pierre Lassalle raconte avec brio la vie tourmentée de ce poète qui fut inspiré par de nombreuses muses dont Delphine Gay, Marie d'Agoult. Marie Dorval. Virginie Ancelot et Augusta Froustey.
04/2010
Littérature française
La maîtresse au piquet
" Comment ! Toi qui es folle de concerts, de théâtre, de musées, tu te laisses envoyer en pénitence au fin fond d'une province ... ! "
C'est ainsi que les amies parisiennes de Frédérique saluent sa décision de partir vivre en Auvergne. Mais la jeune institutrice tient bon. Elle ne peut plus supporter le stress de la vie à Paris, l'indifférence de ses habitants, la crasse du métro ni les brimades de ses élèves du quartier " chaud " où elle enseigne.
Elle obtient sa mutation et part s'installer dans un petit hameau, à Antaillat, près d'Issoire.
Là, dès son arrivée, elle trouve ce bonheur auquel elle aspirait. Des voisins chaleureux, des écoliers tranquilles, un jardin peuplé d'animaux familiers : Krasucki, le poisson rouge ; Bunny, le lapin ; Croc-Blanc, le chien husky. Elle s'imprègne de la sagesse paysanne et rencontre enfin Vincent, un jeune ouvrier métallurgiste. Frédérique s'efforce de lui communiquer la joie de la lecture et de la musique, Vincent lui réapprend l'amour et la simplicité.
Et malgré la maladie qui va frapper Frédérique, portés par la douceur de vivre auvergnate, ils marchent ensemble vers l'avenir.
Un roman riche d'actualité et d'espérance.
08/1996
Beaux arts
Architecture en terre d'aujourd'hui
Nouvelle édition augmentée. La terre a conquis le champ de l'architecture contemporaine et les centaines de bâtiments d'une exceptionnelle qualité esthétique et technique qui émergent sur toute la planète éveillent l'intérêt des médias et de la profession. Habitat, équipements, bâtiments d'activités ou aménagements intérieurs et extérieurs... les 40 projets décrits dans ce livre ont été choisis parmi les 357 candidats du TERRA Award, premier Prix mondial des architectures en terre crue, lancé en 2015 sous l'égide de la chaire UNESCO " Architectures de terre ". Réalisés en adobe, bauge, blocs de terre comprimée, pisé ou torchis, ces exemples inspirants issus des cinq continents incitent à la redécouverte d'un matériau abondant et bon marché, dont la transformation demande peu d'énergie. Une contribution majeure à la transition écologique ! Dominique Gauzin-Müller est architecte-chercheur, professeur et directrice de collection des éditions MUSEO. Coordinatrice du TERRA Award, elle est aussi commissaire de l'exposition itinérante associée à cet ouvrage. Le laboratoire CRAterre, créé en 1979 à l'Ecole nationale supérieure d'architecture de Grenoble, réunit chercheurs, professionnels et enseignants autour de la diffusion des savoirs sur la construction en terre crue, en France et dans le monde.
01/2018
Montagne
Espresso. 52 semaines en montagne
Il est des plaisirs supérieurs. Celui de prendre son café au comptoir d'un bistrot en est un. Dans ses Espresso, chroniques hebdomadaires pour Alpine Mag, Cédric Sapin-Defour se laisse aller à son inspiration. Amusée, inquiète ou résistante, c'est selon l'humeur du grain à moudre. Rien ne lui échappe : les trailers affublés de leur tee-shirt de finisher, le désert des stations-villages à la Toussaint, les grimpeurs jouant à chifoumi si l'onglée les épargne, le silence laissé par l'ami disparu un jour de fête de la musique... et toujours cet étrange besoin d'aller là-haut pour humer le monde et trouver, qui sait, les réponses à ces fichues questions que la vie d'en bas nous soumet. Ses billets d'humeur racontent la montagne d'aujourd'hui et ceux qui s'y frottent, y brillent, et comment ils retombent sur le plancher des vaches. Cette montagne qui dit la vie et ses jongleries, les Hommes et leurs fêlures. Des textes composés pour être avalés en une gorgée, toujours corsés et profonds... sous haute pression. Sans sucre. Espresso.
01/2019
Philosophie
Voyage au centre de la tech. Science-Fiction et innovation
"Bienvenue à bord de votre navette pour Mars. Par mesure de sécurité, nous vous prions de bien vouloir désactiver tous vos implants électroniques. Le personnel de Tesla vous souhaite un excellent voyage." La suite de Neuromancien ? Le dernier épisode de Black Mirror ? Ou notre quotidien dès demain ? La réalité ressemble de plus en plus aux scénarios de science-fiction : le patron de Testa, qui a choisi Mars comme destination finale de sa fusée Falcon Heavy, s'attelle à développer l'homme bionique, tandis que la Chine mise sur des "surhommes" génétiquement améliorés qu'elle enverra peut-être dans son palais Lunaire. Ces projets n'émanent pas de quelques geeks illuminés mais des patrons des GAFA à l'imaginaire pétri de science-fiction. Certains d'être visionnaires, leur puissance financière les met en position de force vis-à-vis des Etats et de la recherche. Comment la science-fiction en vient-elle à façonner notre monde ? Quelles ressources offre-t-elle à l'innovation technologique, mais aussi à l'action politique ? Le futur sera-t-il forcément dystopique ? Vous embarquez pour une investigation au centre de la tech : bon voyage !
10/2018
Actualité et médias
Il est toujours interdit d'interdire
28 février 2020. Le petit monde du cinéma s'est donné rendez-vous pour sa traditionnelle cérémonie des Césars. Mais depuis déjà quelques jours c'est un peloton d'exécution qui se prépare. Douze nominations pour J'accuse, douze balles pour Roman Polanski, quand il reçoit le César du meilleur réalisateur. Qu'importe le talent du cinéaste, ses accusatrices le clouent au pilori pour des faits vieux de plus de quarante ans. Qu'importe la justice ! Polanski est le monstre à abattre. Le symbole de la domination des hommes et de l'argent. Guy Konopnicki, dont l'engagement progressiste n'est plus à prouver, s'insurge contre ces amalgames, contre cette soif de censure. A l'aune des nouvelles exigences, il faudrait briller Ronsard, Corneille, Hugo et Marguerite Duras, expurger la littérature, les arts et le cinéma. Les portes de nombre de musées devraient être murées. La vindicte médiatisée se substitue à la justice, au mépris des droits de la défense. Au nom de causes, justes ou non, nous nous dirigeons vers une société où l'interdit devient la première règle. Comme si la liberté était, désormais, insupportable.
07/2020
