poesie deportation
Extraits
Littérature française
Albert & Cie. Histoire
Le vent est enragé ; un cochon (un vrai) est décoré de la médaille militaire ; il repleut. Albert & C" (le héros) court la mer et les collines. Il y a la guerre et le père d'Albert est comme son propre frère un brave marin qui chie dans sa culotte pendant les batailles. La neige tombe sur des hectares de landes désertes. Albert court à la manif et grimpe sur un fut d'acier... on se dit énormément de bêtises mais il y a toujours encore Héroïne qui le sauve. Ceci est de l'autobiographie comme le Canada dry est de l'alcool. Ceci n'est pas (ou pas qu') un bilan socio-cul, politique, sentimental, historique, etc. Ceci prétend être de m'écriture, car la prose c'est la continuation de la poésie par d'autres moyens. Et puis si vous croisez Albert dans la rue, il vous dira lui-même : " Henri Droguet ce n'est pas moi ".
Un livre étonnant au rythme échevelé, cocasse, qui fait penser à Queneau. Une jubilation !
04/2005
Littérature étrangère
Le vieil homme. Des adieux
Une fille accompagne son père dans les derniers mois de sa vie. Elle le regarde devenir de plus en plus confus et souhaite préserver quelque chose de sa personnalité, qui disparaît sous ses yeux. Plus il oublie, plus elle se souvient plus il s'éloigne, plus elle sent une proximité nouvelle entre eux. Avec humour, tendresse et poésie, cruauté parfois, elle observe de plus près sa famille et les gens qui les entourent, et la façon dont leurs relations délicates changent à mesure que la maladie de son père progresse. A travers souvenirs et moments tragi-comiques de la vie quotidienne, Noga Albalach dresse le vivant portrait d'un homme courageux et humble, noble à sa manière. Le Vieil Homme. Des adieux, l'histoire d'un seul homme, devient l'histoire de chaque homme, de chaque parent, de chaque famille. "C'est un livre merveilleux qui, parmi tous les moments de tristesse, parle encore d'optimisme, d'amour de l'humanité et d'amour pour le monde". Elad Zeret
08/2020
Poésie
Sophie ou la vie élastique
" Les enfants bougent pour faire respirer leur solitude. Alors il faut des histoires " Ariane Dreyfus - La continuité d'inspiration d'Ariane Dreyfus impressionne : d'un recueil à l'autre, elle relie, avec une harmonie constante, les livres et les enfants. C'est par la voix reconnaissable de la musique singulière de nos contes anciens qu'elle parvient à éclairer notre Histoire à tous. - Inspiré par le film de Christophe Honoré, Les Malheurs de Sophie , lui-même inspiré des romans de la Comtesse de Ségur, ce livre est construit sur une oscillation entre Madame de Réan, un personnage sans résistance devant ce qui va peu à peu et au final littéralement l'engloutir, et une enfant, Sophie, comme enivrée par l'énergie inépuisable qu'elle met à découvrir la vie matérielle et animale, à l'expérimenter, et à ne jamais sombrer. - Ce livre est le terrain de jeu où se rencontrent la prose et la poésie, il est révélateur du caractère éternel de l'enfance chez l'être humain.
07/2020
Littérature française
Pourquoi Follain ?
Je le sais maintenant, de manière certaine, pour avoir lu Follain : le "secret" n'est jamais qu'effleuré, deviné dans la diffraction de ses reflets innombrables. Il est présent sous l'apparence, mais il est, lui aussi, inatteignable et devrait le rester, quoi que nous fassions. Pour avoir pris conscience de cela, je sais qu'il me faudra faire avec un manque qui redessine constamment ses contours. Non que j'aie été soudain admis à un ordre de réalités qui me seraient, jusqu'alors, demeurées étrangères (car j'avais déjà compris que le monde est trop grand pour ma parole et que la poésie est dès lors vouée à ne jamais atteindre le foyer de ce qui, pourtant, l'anime) ; mais bien parce que le poème auquel j'ai emprunté les deux premières lignes de ce livre a un jour formulé, d'une manière qui me sembla tout à la fois inattendue et adéquate, la question que je portais en moi sans l'avoir jamais formulée et à laquelle j'étais à mon tour sommé de répondre. Pierre-Alain Tâche
06/2020
Littérature française
Après...
Helnee Thomelie nous livre ici, les uns à la suite des autres, ses souvenirs, tristes, drôles, cocasses parfois, d'une carrière passée dans le secteur du funéraire. Souvenirs donc, mais aussi législation et usages de ce milieu, description complète de tout ce qui se rattache de près ou de loin à cette activité quasi inconnue de tous, comme par exemple les rites funéraires, les cérémonies, les églises, les grands cimetières parisiens, mais aussi les soins de conservation, le musée de la mort, les tenues de deuil, le cycle du deuil, etc. Bref, tout ce qui touche à ce que l'on peut encore qualifier à l'heure actuelle de tabou. Enfin, l'auteur a tenu à apporter, néanmoins, une touche plus gaie puisqu'il nous invite à rire un peu, en nous offrant de petites histoires drôles toujours sur le même sujet. Avec son âme poétique, puisqu'il a déjà édité trois recueils de poésie, Helnee nous sert quelques poèmes noirs et tristes, selon le thème de cet ouvrage, dont il a le secret.
06/2020
12 ans et +
Ouate de phoque ! Tome 3 : Serpents et échelles
Léa adore : les vacances d'été ; Antoine ; les lucioles ; sa BFF Lily ; Lulu ; son sous-sol miteux mais chaleureux et les choses qui ne changent pas. Léa déteste : la fin des vacances ; la poésie scientifique (beurk !) ; quand sa mère féministe l'oblige à s'impliquer dans les activités de son école, qui fait toujours la guerre aux bisous. Léa rêve : de réussir à rougir intérieurement ; d'être réélue présidente de sa classe ; que PVP soit plus cool et de mieux connaître Lancelot, le nouveau de la classe. Après le plus bel été de sa vie, Léa retourne à l'école. Elle y retrouve ses amis (ses ennemies aussi) et des règlements plus poches que ceux de l'an dernier. A l'école, tout est sur la coche. A la maison ? La santé de Lulu vacille, ce qui risque de changer la vie de Léa. Comment rester zen quand le sort transforme soudain votre vie en jeu de Serpents et échelles ? C'est le défi que Léa devra relever.
03/2013
Littérature étrangère
Oeuvres. Tome 2, Récits et essais
Marina Tsvetaeva (1892-1941) est l'un des plus grands
écrivains de langue russe du XXe siècle. En France. pays où
elle a vécu quatorze ans (1925-1939) et dont elle a pratiqué la
langue au point de s'en servir pour écrire certaines de ses
oeuvres, elle reste encore mal connue. Pour la première fois.
une édition annotée et commentée présente l'ensemble de ses
textes en prose, de nombreux inédits et de nouvelles versions
de textes antérieurement traduits. Ce tome II des OEuvres est
constitué de deux ensembles. Les récits. qui proposent une
saisissante description de la vie en Russie au lendemain de la
Révolution. de courtes nouvelles évoquant l'expérience des
émigrés russes à Paris, et des souvenirs mêlant réalité et
fiction. Et les essais, qui offrent une méditation sur l'amour
entre femmes et sur la maternité, des études sur les artistes
favoris de Tsvetaeva (Pouchkine. Gontcharova. Rilke.
Pasternak), ainsi que les fragments d'un livre inachevé écrit
pendant son séjour en France, exposant sa conception de la
poésie.
11/2011
Littérature française
Contes des sages samouraïs
Puisant dans la tradition orale et en quête de sources
inexplorées, Pascal Fauliot nous livre ici une anthologie
inattendue qui fait résonner toutes les dimensions de ces
hommes d’élite, ces gentilshommes, qui n’étaient pas que des
guerriers mais aussi, souvent, des lettrés. A travers une mise
en scène édifiante des grands principes des arts martiaux, de la
stratégie, du code de l’honneur, du zen, on y découvre des
leçons de vie empreintes de poésie et d’humanisme. Rônins,
maîtres d’armes, anonymes ou illustres, y côtoient les plus
grands seigneurs de l’histoire du Japon, notamment les trois
réunificateurs de l’âge d’or des samouraïs : Nobunaga,
Hideyoshi et Ieyasu. Des légendes méconnues ou célèbres
mais dans des versions nouvelles qui relatent des histoires
réelles, magnifiées par des générations de conteurs et
d’auteurs de pièces de marionnettes Bunraku et de théâtre
Kabuki. Dans l’esprit de cette collection, des poèmes, des
maximes inédites et des estampes rares approfondissent la
vision de cet univers fascinant.
11/2011
Poésie
Et chaque lent crépuscule... Edition revue et augmentée
Né en 1893 à Oswestry (Shropshire), Wilfred Owen s'enthousiasme très tôt pour la poésie et commence à écrire. En 1913, il débarque à Bordeaux où il enseigne sa langue. En octobre 1915, tandis que le conflit fait rage, Owen s'engage comme sous-lieutenant dans l'armée britannique. Lors d'un séjour à l'hôpital, il rencontre le poète Siegfried Sassoon, qui l'incite à se servir de son expérience de la guerre dans ses écrits. Suivent alors une série d'oeuvres majeures, où l'élégance novatrice de la forme appuie la radicalité du propos. De son vivant, Wilfred Owen ne publie pourtant que quatre poèmes. Car, revenu au front, il est tué à Ors (Nord) le 4 novembre 1918, sept jours avant l'Armistice. Ses poèmes paraîtront pour la première fois en 1920. Benjamin Britten les utilisera pour son War Requiem en 1962. Cette nouvelle édition augmentée se propose de donner au lecteur francophone davantage qu'un aperçu de cette oeuvre qui, au Royaume-Uni, n'est dépassée en popularité que par celle de Shakespeare.
05/2012
Critique littéraire
La voix plaintive
"Que la douleur donne à toute créature/Une voix pour gémir", s'exclame Lamartine dans les Méditations. Une voix pour gémir : c'est à cette voix plaintive, celle de l'élégie, soupir sensible, que le présent essai voudrait prêter l'oreille, pour en décrire et interroger les vibrations, pour en comprendre les enjeux tant anthropologiques qu'historiques, idéologiques et esthétiques ; pour, d'une certaine façon, contre les idées reçues qui n'entendent là que babils geignards, pleurnicheries amoureuses, pâmoisons métaphysiques, complaisances doloristes, lui donner réson. C'en est fini de l'élégie poudrée d'avant 1789. Sentinelles de la douleur, premier volet d'un triptyque, décrit les mutations du genre élégiaque et envisage l'élégie comme une énergie dont la voix s'élève, enfle et se diffuse à toute la poésie en des temps où s'opère un vaste travail de deuil, d'une ampleur inégalée peut-être depuis les grandes tristesses des guerres de religion : la Restauration. Elle est la voix de l'époque. Portrait de l'élégiaque en vigie sonore, écho d'une douleur historique, sociale ou familiale.
04/2013
Littérature française
Jardin des délices, jardin des supplices. 14e ateliers d'écriture du Prix du Jeune Ecrivain
Certains prétendent qu'écrire serait un délice et d'autres que ce serait un supplice... A Muret, cet été, les " jeunes " nouvellistes participant aux Ateliers d'écriture du bord de Louge ont clairement opté pour la première hypothèse. Pensez donc ! Certains d'entre eux ont enfin découvert le jour où ils sont vraiment nés, d'autres ont fait la connaissance des revenants qui sont parmi nous, d'autres encore se sont régalés aux saveurs des locutions populaires ou ont donné avec délectation la parole aux personnages. Sans oublier les amoureux de la poésie qui, au fil de leurs propres mots, ont vu s'incarner le corps du poète et ont pu palper la chair du poème... Plus que jamais, ces rendez-vous annuels, où règnent la passion de l'écriture, le goût du récit captivant et l'amour du personnage avec lequel auteurs et lecteurs sont en parfaite empathie, ont donné des ailes à tous ceux qui ont aimé partager les émotions d'une expérience à ce point enrichissante.
03/2013
Littérature française (poches)
Le sens du calme
«Je cherche un lieu. Ce lieu n'existe pas dans l'espace ; il s'ouvre par la parole, et se met à vivre à l'intérieur des phrases qui me viennent. Chaque expérience m'accorde à la naissance de la poésie, à cette chance qui a lieu maintenant dans mon corps, et qui commence à prendre pour moi figure de destin. La nuit, en écrivant, je vois le feu : le sang qui éclabousse le Twombly se met à cuire ; les gouttes, en bouillonnant, forment ces lettres noires qui composent le nom de la déesse. Ça s'écrit du rouge vers le noir : c'est ainsi qu'a lieu la naissance de Vénus». La découverte d'un Christ dans une poubelle, un hiver seul sous les toits de Turin, la lecture de La légende de saint Julien l'Hospitalier de Flaubert : autant d'instants de foudre qui modifient le cadre d'une vie. Dans cette autobiographie comme un vitrail, Yannick Haenel nous offre le voyage initiatique d'un homme devenu écrivain.
11/2012
Poésie
Au commencement des douleurs
Où en sommes-nous dans l'amnésie et dans l'oubli ? Dans l'oubli de Dieu, dans l'oubli du temps, dans l'oubli de l'être ? Où en sommes-nous dans la fraternité et la terreur toujours complices ? Que pouvons-nous dire de la culture de mort, des commémorations sous surveillance, de la guerre de tous contre tous ? Il s'agit, dans ces poèmes, d'effacer les contours de la chronologie pour montrer l'envers du temps et son effrayante sauvagerie. Au commencement des douleurs prolonge la vision apocalyptique qui était celle de mes précédents recueils et notamment de Tacite (Flammarion, 2001). J'ai voulu que ces poèmes, en s'appuyant sur le champ de bataille que les prophètes bibliques inaugurent, s'inscrivent dans un élan tragico - jubilatoire - burlesque parfois - afin de mieux diagnostiquer la maladie logée au coeur même des choses. La poésie peut-elle mettre en lumière la volonté sociale de dissimuler les mécanismes du ressentiment ? J'en suis, depuis toujours, convaincu. Mais là où abonde le mal, la grâce surabonde. P.B.
04/2013
Littérature française
Tâdo, Tâdo, wéé ! Ou "No more baby"
Vaste fresque évoquant la Nouvelle Calédonie. Il porte la version des Kanaks eux-mêmes, racontant leur histoire à travers le XXe siècle. Le récit s'appuie à la fois sur des regards qui pourraient paraître contradictoires : une vision traditionnelle de la société de la Coutume, une vision politique assumée indépendantiste et marxiste et une vision profondément féministe. Ce roman intègre à tout cela l'univers du conte kanak, avec sa morale, ses côtés magiques et sa poésie. Océanien, il cherche à unir toutes ces courants de vie et de pensée. La trame très originale du roman se décline à travers la vie de celle qui n'est d'abord qu'une petite fille, Tâdo, mais aussi à travers les vies des différentes parties de sa parentèle au sens le plus large et le plus précis. Ces vies sont interdépendantes par le fonctionnement de la tribu et de la pensée Kanak. Ces vies sont aussi incluses dans l'histoire du pays, dans ses drames et dans celle du monde contemporain et de ses grandes inquiétudes, comme celles qui touchent l'écologie.
05/2012
Littérature étrangère
Lîle errante. Nouvelles cubaines
Qui sont les vingt-quatre écrivains de ce recueil ? Certains vivent à Cuba, d’autres pas. Certains sont dissidents, d’autres pas. Certains sont jeunes, d’autres… moins. Certains, diffusés de par le monde, traduits, restent inconnus dans leur pays natal. Tous évoquent Cuba, certains directement, avec une double casquette d’écrivains et de journalistes ; d’autres, la plupart, empruntent des chemins de traverse. Toutes ces nouvelles, sauf deux, ont été écrites au vingt-et-unième siècle. Nous avons tenu à rendre hommage à deux grands auteurs décédés : Antonio Benítez Rojo et Carlos Victoria. Ce dernier n’a jamais été publié dans son pays natal ; le premier fut largement diffusé… jusqu’en 1980, date de son exil. Chez tous, se retrouvent les mêmes thèmes : la prostitution et les magouilles, la censure et la répression multiformes, la prison et l’exil. Par leur poésie, leur imagination, leur humour, ils nous livrent une image de « L’Ile à bout de bras avec tous ses cafards », selon l’expression de Reinaldo Arenas.
05/2011
Théâtre
Oeuvres choisies. Volume 2, Blessures au visage ; La Douzième Bataille d'Isonzo, Edition revue et corrigée
Dans une succession de 18 tableaux à la fois envoûtants, drôles et tragiques, Blessures au visage expose les relations que nous entretenons avec notre visage et son reflet dans le regard des autres. Un voyage à travers le miroir déformant des fantasmes, des passions et de la mémoire. " Le visage, dit Barker, est le siège du désir, et le désir ce qui fait dans mes pièces que les personnages transcendent la cruauté du monde." Tenna, une jeune fille de 17 ans, et Isonzo, un très vieil homme au bord du tombeau, viennent de se marier. Leur union, renforcée par leur cécité supposée, est mise en jeu dans un dialogue saccadé, plein de poésie brutale et d'érotisme. Les deux époux attisent l'atmosphère torride de cette Douzième Bataille d'Isonzo, quête d'amour absolu entre pulsion de vie et baiser de la mort. Ce deuxième volume des oeuvres choisies de Howard Barker, l'une des voix les plus fécondes de la scène anglaise d'aujourd'hui, permet de pénétrer au coeur de son " théâtre de la Catastrophe ", viscéral et implacable.
05/2009
Théâtre
Philoctète
Le Philoctète de Heiner Müller n'est pas une adaptation de la pièce grecque mais un palimpseste qui efface et recouvre l'oeuvre première, et la laisse transparaître par instants sur le mode de la radiographie. Dans ce Philoctète il n'y a pas de choeur, pas de deus ex machina, pas d'apparition d'Héraclès pour rendre possible le happy end final. C'est un Philoctète sans Dieu (x). Heiner Müller ne rivalise pas avec Sophocle, il détruit, démolit, déconstruit le modèle tragique des philosophes allemands qui, à l'aube du 19e siècle, ont inventé la Grèce des Allemands qui devait faire pièce à la Grèce de Racine et des Français. Le Philoctète de Heiner Müller brise et fait saigner la statuaire grecque implicite dans l'interprétation de Hegel (dans l'Esthétique). De son Philoctète beckettien Heiner Müller a dit un jour qu'il était " le négatif d'une pièce communiste ". Le vers müllérien, habité par des tensions contraires, entre tragique et brutalité, semble avoir subi le maximum de violence qu'un vers puisse endurer sans cesser d'être de la poésie.
10/2009
Littérature étrangère
Si toi aussi tu m'abandonnes
Quatrième livre, mais premier à être traduit en français, de cette auteure américaine née en 1963, Si toi aussi tu m'abandonnes relève d'un genre inventé et développé aux Etats-Unis : la " documentary poetry ". Mais Claudia Rankine se l'est approprié pour créer un texte d'une grande originalité. A la fois autobiographie et chronique des années Bush, elle y sonde ce qui ronge et, à proprement parler, infecte la vie aux Etats-Unis: la télévision, la publicité - notamment celle pour les médicaments - et une justice en général à deux vitesses selon la qualité et la couleur des suspects. Mais parce que tout cc qui l'affecte l'isole, elle ressent aussi la solitude comme une conséquence de sa sensibilité. Claudia Rankine est virulente mais profondément humaine ; elle porte un regard acéré, à la fois critique et drôle, mais sans cynisme, sur cette Amérique surconsommatrice d'images et de pharmacopées. Elle traverse drames nationaux et dépressions familiales avec une lucidité engagée et un humour radical qui rendent sa poésie neuve et attachante.
11/2010
Critique littéraire
Afrique du Sud. Une traversée littéraire, avec 1 CD audio
Afrique du Sud, une traversée littéraire. Le 27 avril 1994, jour des premières élections démocratiques et multiraciales en Afrique du Sud, restera à jamais une date capitale de l'histoire de ce pays bâillonné pendant des décennies. L'ouvrage, construit autour de cette ligne de partage symbolique, invite le lecteur à découvrir la diversité et la créativité d'une littérature qui prend aujourd'hui pleinement la place lui revenant au sein de la littérature mondiale, et qui parvient, à l'image de la "nation arc-en-ciel", à se libérer du passé et à fonder le contemporain. Après un panorama historique (Denis Hirson) portant sur l'ensemble des littératures sud-africaines dans leur pluralité de langues, leur diversité de création et de transmission, viennent deux essais sur le roman (Denise Coussy) et la poésie (Joan Metelerkamp), depuis 1994, chacun s'accompagnant d'une anthologie. L'ensemble, complété d'un index et d'une bibliographie recensant les titres traduits vers le français, présente et donne à lire de nombreux auteurs, afrikaners, noirs, métisses et anglophones, dont certains restent peu connus voire inédits en français.
04/2011
Santé, diététique, beauté
Le baiser papillon. Récit
Qu'est-ce que l'absence d'une fille pour sa mère ? A dix-neuf ans, Muriel, étudiante niçoise est victime d'une transfusion de sang contaminé. Son sursis durera huit années. Elle disparaît en 1993, la veille de son vingt-septième anniversaire. Des années ont passé. Aujourd'hui Colette Guedj raconte l'histoire de Muriel. Son Baiser Papillon fait frissonner comme un battement de cils sur la joue. Aux antipodes du réquisitoire ou du livre polémique, c'est le chant d'amour d'une mère qui restitue avec une étonnante poésie un vécu tragique. Car, au-delà du témoignage bouleversant, ce récit est porté par la grâce d'un véritable écrivain qui nous donne à lire de magnifiques pages sur l'amitié, la famille et le lien ancestral, le culte du secret, la mort qui rôde et la vie à laquelle on s'accroche coûte que coûte. Un texte violent et pudique. La quête d'une femme qui, même si elle sait que certaines questions sont sans réponses, tente de comprendre les grands passages que nous subissons tous.
08/1999
BD tout public
Balade au bout du monde - Cycle 1 - Intégrale 40 ans
La grande saga aventureuse et romantique de Makyo et Vicomte célébrée en intégrale Or. Arthis est un jeune photographe rêveur et peu à son aise sur la toile de fond pluvieuse du monde moderne. Un jour de spleen il décide de partir pellicules en bandoulière vers un étrange marais perdu dans la campagne. Un endroit dont le mystère et l'opacité lui semblent correspondre à son état d'esprit du moment. Au-delà du brouillard et des roseaux couchés il trouvera une très jolie jeune femme, photographe elle aussi. Mais également un royaume hors du temps, figé en plein Moyen-âge. Un Royaume dangereux. Cerclé d'une prison dont on ne s'échappe pas... Arthis voulait se balader au bout du Monde. Il va très vite le regretter... Initiée au début des années 80, La balade au bout du monde a connu un succès immédiat et jamais démenti. Née sous le double talent du verbe racé de Makyo et du romantisme impeccable de Vicomte, cette grande saga célébrée en intégrale Or laisse plus que jamais éclater toute sa richesse picturale et sa poésie.
04/2009
Littérature étrangère
Mon siècle
Günter Grass revisite notre siècle finissant, en cent textes brefs évoquant chacun une année.
Cette série de croquis ne prétend pas constituer une grande fresque ni retracer même sommairement l'histoire, pourtant constamment présente. Grass choisit pour chaque année un événement petit ou grand, mais bien daté, et un narrateur différent qui, sur le moment ou longtemps après, l'évoque avec sa voix propre, dans sa perspective et son langage.
Cette centaine de personnages des deux sexes, de tous âges et de toutes conditions sociales, constitue comme une petite " comédie humaine " où le romancier peut faire briller les innombrables facettes de son talent.
Quelquefois, le narrateur n'est autre qu'un certain Günter Grass évoquant un souvenir personnel, mais il est seulement l'un des innombrables acteurs et spectateurs plus ou moins obscurs que ce siècle a brassés, secoués, écrasés. Tous ont droit, de la part de l'auteur, au même chatoyant mélange de pitié et de hargne, d'humour et de satire, de truculence et de poésie, qui a fait de Grass l'un des écrivains du siècle.
10/1999
Littérature étrangère
Les servantes d'auberge
Les textes rassemblés dans ce volume appartiennent, comme la Chronique d'Asakusa, à une époque où Yasunari Kawabata, alors jeune écrivain, venait de lancer avec son ami Yokomitsu Toshikazu le mouvement des "sensations nouvelles", poussant dans une tentative d'innovation hardie l'expressivité de la langue japonaise jusqu'à ses limites. C'est le début de sa véritable carrière littéraire. "Les servantes d'auberge" (1929-1930), "Illusions de cristal" (1931), "Le pourvoyeur de cadavres" (1930-1931), "Une page folle" (1926) témoignent de l'activité d'un écrivain bouillonnant d'idées, écrivant avec une acuité extrême sur les sujets les plus inattendus. Période d'émancipation où l'écriture, d'une surprenante liberté, s'inspire des procédés du cinéma, en même temps qu'elle est préoccupée d'exprimer des sentiments exacerbés ou la poésie paisible de certains paysages, les couleurs des saisons, Les Servantes d'auberge nous fait découvrir un Kawabata insolite mais annonce aussi les compositions intemporelles des grandes oeuvres de la maturité comme Les Belles Endormies ou Tristesse et Beauté.
09/1990
Poésie
En "Mbé-bas"
"En vingt poèmes, Neil Davis Batchi livre au lectorat une poésie dénuée de tout hermétisme. (...) Poétique de la référentialité et de la redondance, le recueil En "Mbé-bas" - émanant d'une âme observatrice et méditative - offre des vers relativement courts. Les phrases simplissimes ont l'avantage d'être concrètes et vivantes." Extrait de la préface de Winner Dimixson Perfection. "(...) ce recueil de poèmes s'élabore, de façon générale, autour des points suivants : la (relconstruction du sens religieux ou sacerdotal, la valorisation des traditions culturelles et la conscientisation à propos des perversions constatées dans les sociétés actuelles, d'où le titre En "Mbé-bas". (...) ce cinquième texte semble étendre, en toute clarté, son combat, sa lutte pour le monde stellaire, son voeu en vue d'une harmonie sociale ou d'un rétablissement à tous les niveaux ; en se libérant bien sûr des contraintes liées à sa posture de prélat. Le poète-Abbé attaque les siens, tout comme il s'attaque à lui-même (...) Car, que vaut une dénonciation sans une portée auto-analytique ? " Extrait de la postface de Rosin Loemba.
12/2019
Poches Littérature internation
Le mec de la tombe d'à côté
Désirée se rend régulièrement sur la tombe de son mari, qui a eu le mauvais goût de mourir trop jeune. Bibliothécaire et citadine, elle vit dans un appartement tout blanc, très tendance, rempli de livres. Au cimetière, elle croise souvent le mec de la tombe d'à côté, dont l'apparence l'agace autant que le tape-à-l'oeil de la stèle qu'il fleurit assidûment. Depuis le décès de sa mère, Benny vit seul à la ferme familiale avec ses vingt-quatre vaches laitières. Il s'en sort comme il peut, avec son bon sens paysan et une sacrée dose d'autodérision. Chaque fois qu'il la rencontre, il est exaspéré par sa voisine de cimetière, son bonnet de feutre et son petit carnet de poésie. Un jour pourtant, un sourire éclate simultanément sur leurs lèvres et ils en restent tous deux éblouis... C'est le début d'une passion dévorante. C'est avec un romantisme ébouriffant et un humour décapant que ce roman d'amour tendre et débridé pose la très sérieuse question du choc des cultures.
04/2009
Littérature étrangère
Premier matin au paradis
Dans un long monologue destiné au fils qu'elle porte en elle, la narratrice - la quarantaine célibataire - dresse le bilan de sa vie. Arrivée au terme de son neuvième mois de grossesse, elle a relaté tout ce qu'elle dira à son enfant et tout ce qu'elle lui taira, en bonne mère qu'elle se promet d'être. Et de cet " intrus " elle nous a révélé petit à petit le mystère de la conception. Avec elle nous traversons l'État d'Israël des années soixante : l'enfance terne d'une petite immigrante, l'expérience décevante du service militaire, les pénibles débuts à Tel-Aviv, la grande ville hostile, laide, tentatrice. En bref, la difficulté de vivre avec son cortège d'épreuves, d'échecs. Jusqu'à cette naissance miraculeuse qui lui assure la rédemption, l'entrée au paradis. Alternant entre la poésie, le réalisme cru, l'humour aussi, Eleonora Lev nous brosse, d'un ton alerte et incisif, le portrait d'une femme israélienne de son temps, reflet d'une génération trompée aux idéologies dépassées.
03/2003
Littérature française
L'ombre suit le corps
Etudes sur Sainte-Beuve : Sainte-Beuve et Michiels, Chateaubriand et Sainte-Beuve, le "Tableau de la poésie française au XVIe siècle", "Port-Royal" cours et "Port-Royal" livre / G. Michaut,... Date de l'édition originale : 1905 Sujet de l'ouvrage : Sainte-Beuve, Charles-Augustin (1804-1869) -- Critique et interprétation Collection : Collection MinervaContient une table des matières Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/1950
Littérature étrangère
La drôle et triste histoire du soldat Banana
1944. A peine sorti de l'enfance, le fantasque et fanfaron Ali Banana quitte son Nigeria natal pour rejoindre, fleur au fusil, une unité spéciale de la Royal West African Army : la " Brigade Thunder ", improbable commando de bras cassés créé par un colonel dément et chargé de décimer l'ennemi au fin fond de la Birmanie. Notre jeune Candide va faire son voyage qu bout de la nuit : une traversée hallucinée au cœur des ténèbres, dans une jungle noyée de pluies, infestée de snipers, de bêtes sauvages et de cadavres à la dérive, de Japonais maniant l'argot nigérian et de sangsues particulièrement attachantes. Pris dans l'apocalypse, le soldat Banana et ses frères d'armes, les " Chindits ", vont peu à peu sombrer dans la folie. Inspiré de faits et de personnages réels, La drôle et triste histoire du soldat Banana est un inoubliable récit, cru et violent mais illuminé par de somptueux éclats de drôlerie et de poésie. Biyi Bandele raconte la guerre comme jamais encore on ne l'avait fait.
01/2009
Critique littéraire
Sortilèges de la séduction. Lectures critiques de : Le Songe d'une nuit d'été ; Antoine et Cléopâtre ; La Tempête ; Le Phénix et la Colombe de William shakespeare.
Dans Le Songe d'une nuit d'été, les sortilèges d'Obéron font que le filtre extrait d'une fleur, quand il est enduit sur les paupières d'un dormeur, rend amoureux de la première personne aperçue au réveil, ce qui conduit à des situations cocasses: la reine Titania s'amourache d'un âne. Dans Antoine et Cléopâtre, la reine d'Egypte séduit Marc Antoine après la mort de Jules César et exerce sur lui une influence telle que ses entreprises tournent à la catastrophe et au suicide des amants. Dans La Tempête, Prospero, sorcier et magicien, se venge de ses ennemis, avant de donner sa fille Miranda en mariage. Dans " Le Phénix et la Colombe ", l'animal mythique déploie les sortilèges du surnaturel. Dans toutes ces œuvres, on peut identifier différentes sortes de sortilèges de la séduction. Le théâtre et la poésie n'y jouent pas le moindre rôle. Amoureux de Shakespeare, André Green met ici ses dons d'interprète au service de celui qui a su saisir à quel point l'illusion est essentielle à la psyché humaine.
04/2005
Littérature étrangère
Annie Dunne
A la fin des années 50, Annie Dunne et sa cousine Sarah vivent et travaillent dans une petite ferme de la région de Wicklow dans le sud reculé de l'Irlande. Les deux femmes, déjà âgées, se sont accommodées à leur solitude lorsque le neveu d'Annie et sa femme décident de partir de Londres pour trouver du travail en leur laissant leurs deux enfants, un petit garçon et sa grande sœur, pour passer l'été. L'arrivée des enfants va bouleverser le tranquille équilibre qu'elles s'étaient créé. Annie est, malgré elle, poussée vers la dernière niche de sûreté dans le monde, l'univers de l'innocence enfantine. Dans Annie Dunne, Sebastian Barry raconte avec poésie le monde de l'enfance et de l'innocence. Ses personnages, aux caractères singuliers, révèlent les contradictions de l'âge adulte, les doutes, la honte à l'opposé de la candeur et de la simplicité enfantines. Entre vérité, amour et mensonges, les personnages se débattent pour trouver leur salut. Beaucoup de lyrisme se dégage de ce texte poignant. " Elégant, comique, tragique et musical ", Franck McCourt.
03/2005
