illettrisme lecture écriture
Extraits
Littérature française
Enfant libre
Brest, 1922. Une petite fille vit avec sa mère, Marie-Jeanne, et son jeune frère, Eugène, près du port et de l'Arsenal. Elle s'appelle Malika. La vie n'est pas rose tous les jours mais elle est heureuse. En août de cette année-là, sa mère fait une chute qui la laisse invalide. Déjà orpheline de père et n'ayant pas d'autre famille, la fillette est séparée de son frère et placée à l'orphelinat. Elle quitte un environnement des plus modestes mais aimant, sécurisant et… athée. Et se retrouve, quelques rues plus loin, chez des religieuses. Peu après son arrivée à l'orphelinat, elle est choquée par les propos d'une religieuse à l'encontre de ses parents. Elle se cabre, résiste à sa façon à cette éducation nouvelle et si différente. Vive, entière parfois, pertinente souvent, Malika saura-t-elle saisir sa chance ? Anne-Marie Cibaud, née en 1949, vit à Brest. Femme de conviction, elle se découvre, au hasard d'une rencontre, une passion pour l'écriture et l'histoire vivante. Enfant libre est son premier roman publié. L'écriture en est émouvante et toujours juste, remettant au jour la vie brestoise des petites gens au début du XXe siècle dans toute sa désarmante simplicité.
04/2012
Littérature française
ALPHABRASSENS Le dictionnaire amoureux d’un poète libertin. Un abécédaire pictographique de Georges Brassens
Georges Brassens savourait "les mots qui veulent dire quelque chose" . Il ajoutait : "aujourd'hui, on est en pleine confusion et en pleine inflation du langage" . Nostalgique d'un art du verbe, les nouvelles terminologies le faisaient s'exclamer : "j'ai horreur des mot nouveaux ! " . Dans ses textes, le poète puise à de multiples sources du langage : vieux français, langue classique, argot ancien et contemporain. Il les fait cohabiter, télescoper et fusionner dans un jargon imagé, une syntaxe dont il est l'unique grammairien. Les pages qui suivent recensent l'ensemble des vocables singuliers dans un dictionnaire amoureux : termes représentatifs de son oeuvre, locutions improbables, invocations allégoriques et mythologiques, tel un inventaire à la Prévert, un abécédaire illustré du parler Brassens. L'écriture script utilisée dans ce recueil est issue de la propre écriture manuelle de Brassens. Dessinée à partir des manuscrits de ses poèmes, cette typographie souhaite faire revivre une voix dont son ami René Fallet a écrit qu' "elle perce les coassements de toutes ces grenouilles du disque et d'ailleurs. Une voix en forme de drapeau noir, de robe qui sèche au soleil, de coup de poing sur le képi, une voix qui va aux fraises, à la bagarre et... à la chasse aux papillons... "
06/2021
Poésie
L'immaculée conception
" L'un des plus grands livres que la révolution surréaliste ait jamais produit. " La légende raconte que c'est afin de " tuer le temps " que Breton et Eluard se lancèrent, en août 1930, dans l'écriture de ce recueil intitulé, avec un sens aigu de la provocation, L'Immaculée Conception. " La connaissance parfaite que nous avions l'un de l'autre nous a facilité le travail, diront-ils plus tard. Mais elle nous incita surtout à l'organiser de telle façon qu'il s'en dégageât une philosophie poétique. " Dans ce recueil en prose, se trouve ainsi réunies les deux tendances qu'incarnent Breton et Eluard au sein même du mouvement surréaliste - le premier, ardent défenseur de l'écriture automatique la plus baroque, le second, plus incliné à une certaine transparence poétique, une évidence qui désarme le lecteur. Ici, leur volonté commune est affichée : à travers une parole radicalement nouvelle, ils entendent partir en quête de la Vérité même, le désir mystérieux qui sous-tend toute existence humaine. A noter trois pages mémorables en guise de Kama-Sutra littéraire et " Le Jugement originel ", renouant avec la forme proverbiale chère aux deux auteurs, qui incite à bannir toute tiédeur dans la vie comme dans l'art.
09/2021
Critique
Proust, voir l'invisible
Proust inédit. Un Proust fréquentant les voyantes dès l'enfance, un Proust décrit par ses amis comme un visionnaire, un Proust se disant voyant comme Rimbaud en son temps. Si la voyance a disparu de notre horizon mental, nous ne pouvons ignorer que Proust fut troublé très tôt par ce don et qu'il y croyait. Approcher ce sens spécial, cerner le lien qu'il eut avec la voyance, les interactions mystérieuses qu'il établit entre sa vie et son oeuvre, nous permettent de mieux comprendre qui il fut, ce qu'il rechercha à travers l'écriture et, comment il composa sa Recherche. Sans a priori, Christine Brusson traque cette faculté de voir dans l'invisible grâce à un outil de recherche de mots dans l'oeuvre proustienne. Elle construit à partir de fragments des champs thématiques, révèle des associations cachées, remet en lumière des passages essentiels jamais cités. Aussi une large audience est donnée aux Esquisses préparatoires pour éclairer le texte définitif. Après Proust, Contre-enquête (Classiques Garnier) ce nouvel essai traverse cette profondeur obscure de l'écriture, entraînant le lecteur sur la voie d'une pensée sauvage, magique et perméable au psi, qui a été évacuée par la critique et qu'il est utile et passionnant d'interroger.
04/2023
Poésie
Moi la dormante. Journal psychiatrique
Ce recueil est un journal poétique, entamé lors d'un premier séjour en hôpital psychiatrique en 2004 au début d'une dépression. Mêlant vers et prose, il témoigne d'une volonté de rendre compte d'une expérience extrême, d'une descente aux enfers à l'intérieur de soi et des autres, et de la découverte de la dureté de l'univers psychiatrique, entre médicaments et enfermement. Il s'agissait alors de garder trace, de témoigner de la maladie psychiatrique, de tous ceux qui éprouvent angoisse et souffrance à tout simplement exister et accomplir les gestes d'une journée quotidienne, alors que la dépression ôte tout élan vital et ravive toutes les questions de l'existence passée (enfance, amours, maternité). Le cahier d'écriture était alors devenu une urgence. Alors même que la dépression, dans son intensité, empêche souvent toute création et condamne au silence, le défi était de rendre compte d'un état limite au jour le jour dans l'immédiateté du vécu et non dans l'après-coup rétrospectif, et de s'arrimer aux mots, au texte, à la création, à ce qui restait, pour explorer les méandres de la pensée/du langage malade. Comme une écriture du désastre qui en soi conjure le désastre. Peinture de couverture : Eric Dubois
09/2021
Romans policiers
La femme en bleu assise à la terrasse du café
Après son divorce, Virginie, âgée d'une trentaine d'années, décide de quitter la capitale et de revenir dans son village natal, Thiré. Elle y retrouve les traces de son passé et la maison familiale dans laquelle elle décide de s'installer définitivement. Mais voilà qu'au cours de son aménagement, elle fait une macabre découverte qui va bouleverser ses projets. Une enquête commence, qui va remettre en cause la tranquillité du village. Secrets de famille et légendes locales sont au coeur de cette fictions qui se déroule en Sud Vendée. L'association Ecrivayon anime un atelier d'écriture à Thiré (85). Les productions des participant·e·s ont fait l'objet de publication dans trois recueils qui contiennent, entre autres, les textes écrits à l'occasion de deux ateliers, en 2019 et 2022, animés par Antonin Crenn, écrivain en résidence à Luçon, grâce au soutien de la communauté de communes Sud-Vendée-Littoral. Outre les rendez-vous réguliers où chacun et chacune convoque son immagination, ce roman, écrit par dis personnes, est né d'une proposition pendant une séquence d'écriture. A partir d'une phrase : Une femme en bleu assise à la terrasse d'un café, il s'agissait de créer une nouvelle oeuvre de fiction.
05/2023
Critique littéraire
Cher cahier. Témoignages sur le journal personnel
Qui n'a pas, une saison ou l'autre de la vie, tenu son journal personnel ? Et pas seulement de jeunes adolescentes ou des écrivains confirmés. Vous, moi, tout le monde... En lançant un appel dans Le Magazine littéraire, en avril 1988, Philippe Lejeune, spécialiste de la littérature personnelle, a eu la chance de recevoir les témoignages de quarante-sept diaristes - c'est un coup de sonde dans un univers d'écriture méconnu -, quarante-sept personnes qui racontent l'histoire de leur journal, décrivent leurs pratiques, expliquent ce qu'elles en attendent. Ce sont ces documents que rassemble ici Philippe Lejeune. Ils sont si éloquents, si variés qu'ils forcent à poser et à reposer toutes les questions qui touchent à l'écriture personnelle. Quiconque tient un journal ou s'interroge sur le genre pourra difficilement ignorer cette gerbe de témoignages d'inconnues en si profond accord avec l'humeur du temps. L'entreprise de Philippe Lejeune, indépendamment des résultats qu'elle a suscités, est originale. On y sent de sa part, et sans qu'il intervienne autrement que par une présentation descriptive et un index des thèmes, qui rendent sa collecte démonstrative, une ouverture de coeur et comme de l'amour.
01/1990
Essais généraux
Voyager pour penser. Engagement, retraite et responsabilité écocritique. Plaidoyer pour la sauvegarde de l'humanité et de la planète
Dans Voyager pour penser, Scott Slovic réfléchit au rôle de l'écriture et aux responsabilités de la recherche dans la prise de conscience et les changements politiques et sociétaux. Dans Voyager pour penser, Scott Slovic réfléchit aux motivations jumelles de sa vie : l'engagement et l'envie de savourer la vie ; il examine la tension créée pour établir un équilibre entre ces deux pôles de sa responsabilité. A travers la littérature et l'observation de la nature et de sa place dans la nature et dans le temps, il montre le rôle de l'écriture dans les changements politiques et sociétaux. Ces essais vont des discussions profondes sur le rôle et les responsabilités de la recherche jusqu'aux méditations personnelles sur l'impact des crises familiales et l'influence du grand éventail des voyages de l'auteur. Il y réfléchit au rapport entre l'humain et le non-humain, entre les dérèglements naturels et les catastrophes humaines, et montre le poids du texte écrit dans la conscience et dans la perspective d'un changement sociétal. Cet ouvrage à la fois académique et autobiographique fait du voyage l'élément central de la construction d'une pensée en relation avec la vie politique, sociale, naturelle et artistique du monde.
07/2023
Techniques d'écriture
Territoires du mystère
Le roi du Thriller révèle ses secrets d'écriture. " Des accidents, j'en ai eu. En grand nombre. Très peu de personnes - en dehors de ma petite amie de l'époque et d'un mien cousin - osaient monter avec moi. J'aurais pu perdre la vie dix fois - et surtout la faire perdre à d'autres. Ma seule excuse : j'étais jeune, inconscient, les messages de prévention routière n'existaient quasiment pas et certaines de mes idoles littéraires d'alors - Hemingway, Mailer, Rimbaud, Malcolm Lowry - n'étaient pas connues pour leur tempérance. A défaut d'avoir leur génie (ce que je compris très vite), j'essayais d'imiter leurs vices et leur folie. " Dans ce livre hors norme, à la fois essai sur la création littéraire et récit autobiographique, Bernard Minier nous transmet sa passion des grands textes et de l'écriture à cent à l'heure. Un tour de force aussi étourdissant que virtuose. L'auteur Plus de 5, 4 millions d'exemplaires vendus, Traduit dans 27 langues, Bernard Minier est aujourd'hui l'un des auteurs majeurs de thrillers en France et à l'étranger. Son premier roman, Glacé, figure dans la liste du Sunday Times des 100 meilleurs polars publiés depuis 1945.
10/2023
Poésie
Trajectoires
Chaque notaire porte en soi les débris d'un poète Ce mot de Flaubert semble s'adresser tout particulièrement à l'auteur de ce recueil qui offre à ses lecteurs des éclats de poésie et tessons de vertiges d'un kaléidoscope d'humeurs, de sensations, d'indignations ou soumissions. Alain Gobin, procédant toujours de la même façon dans son rapport à l'écriture et son illustration, propose dans ce nouvel ensemble un autre itinéraire qui s'insère dans la recherche constante de l'étonnement, de l'émerveillement, de la quête de beauté et de sens caché des choses du quotidien. Son style spontané, servi par une imagination fertile, reste toujours au service d'une poésie accessible et naturelle. Alain Gobin a eu une très longue et riche carrière de juriste au service de ses clients. Il a toujours écrit et publié dans des domaines variés : le droit, la musique, la peinture, la sculpture, l'histoire de l'art, l'esthétique, les antiquités... Plus récemment, les circonstances l'ont conduit à se tourner vers l'écriture poétique avec, comme pour son instrument la guitare, une rigueur quotidienne. Avec ce troisième recueil, succédant à Territoires et Traverses, il déploie le dernier volet d'un triptyque poétique qui consacre un itinéraire original.
10/2021
Poésie
Les accouchantes nues. Journal psychiatrique
Ce recueil est issu d'un journal écrit en 2004 lors d'un séjour à l'hôpital psychiatrique. Après Moi la dormante, publié aux éditions Unicité en 2021, qui retraçait la descente aux Enfers de la dépression avec repli sur soi et plongée dans la psychiatrie en fin d'hiver, entre médicaments et enferme-ment, ce recueil amorce la remontée, la sortie hors de la confrontation aux autres malades avec toutes leurs fêlures essentielles, la naissance de soi à soi, la réalisation d'avoir donné naissance. Dans une progression non linéaire et heurtée de doutes et retours en arrière, ce journal interroge part de soi, part de l'autre et part du monde, afin d'accoucher d'une vie possible et d'une écriture maïeutique, fragile mais avançante, en vers ou en prose, quêtant délivrance et juste adéquation entre un soi défaillant, tronqué, hospitalisé, et le monde plein du printemps dissonant d'avril hors hôpital. Se joue comme un triple accouchement, celui de moi-même pour réparer ma propre mère défectueuse, celui de mon fils par césarienne (accouchement confisqué par les médecins et bras sanglés), et celui d'une écriture qui elle seule répare les deux premiers accouchements. S'enfanter comme on s'écrit.
05/2022
Roman d'amour, roman sentiment
The One Night Rule
Elle s'était fixée une seule règle, et elle comptait bien ne pas la briser pour cet inconnu aussi mystérieux que sexy. Rachel a réalisé son rêve en devenant directrice marketing dans une grande compagnie, mais ce poste à responsabilités demande des sacrifices. C'est pourquoi elle ne peut accorder qu'une seule nuit à Noah, dont le regard perçant l'a fait chavirer instantanément. C'est facile quand elle sait qu'elle ne le reverra plus. Mais lorsqu'elle découvre qu'il est son nouvel employé, la règle qu'elle avait mise en place, lui permettant de se protéger, ne semble plus aussi infaillible. Surtout que Noah semble tenace à ce qu'elle se rappelle de lui. Qui est cet inconnu qui semble si bien la connaître ? Cette romance à la double temporalité et aux thématiques fortes saura tenir les lecteurs et lectrices en haleine. A PROPOS DE L'AUTEURE Sandy Christine a toujours eu deux passions dans la vie : la mode et l'écriture, qui a pris une place importante dans sa vie lorsqu'en 2020, elle gagne un concours d'écriture en Italie. Après avoir écrit sur plusieurs plateformes littéraires, elle est choisie par Fyctia pour participer à un Wordcamp en mai 2021.
11/2022
Littérature française
Alice au Pays des Merveilles. Une nouvelle de Lewis Carroll (édition illustrée)
Les Aventures d'Alice au pays des merveilles (titre original : Alice's Adventures in Wonderland), fréquemment abrégé en Alice au pays des merveilles, est un roman publié en 1865 par Lewis Carroll. Il a été traduit en français pour la première fois en 1869 par la même maison d'édition (Macmillan and Co). Lors de sa première écriture, le livre n'était pas destiné aux enfants. L'écriture fut reprise une seconde fois pour les enfants en conservant les personnages merveilleux qui la rendaient si attrayante pour ce jeune public. Le roman foisonne d'allusions satiriques aux amis de l'écrivain et aux leçons que les écoliers britanniques devaient mémoriser à l'époque. Le pays des merveilles décrit dans le conte joue sans cesse avec la logique. L'ouvrage reste populaire au xxie siècle, aussi bien auprès des enfants que des adultes. Le livre a connu une suite intitulée De l'autre côté du miroir. Les adaptations cinématographiques combinent souvent des éléments des deux livres. L'écrivain américain Martin Gardner a publié The Annotated Alice qui regroupe Alice au pays des merveilles et De l'autre côté du miroir accompagnés des poèmes victoriens que Lewis Carroll parodia dans le corps du texte.
03/2023
Littérature anglo-saxonne
Sachez que nous sommes toujours là
"A la suite de son fils Jonathan, Esther Safran Foer part sur les traces de ses aïeux, victimes de la Shoah, dans une émouvante enquête". ELLE Esther Safran Foer a grandi dans une famille pour laquelle le passé n'existait pas. Ses parents, rescapés de la Shoah, parlaient rarement de ce qu'ils avaient vécu. Ce n'est qu'à l'âge adulte qu'Esther apprend qu'avant la guerre, son père était marié à une autre femme, avec laquelle il avait eu une fille. Bouleversée par cette découverte, elle décide de partir pour l'Ukraine afin d'explorer ce passé familial insoupçonné et de rendre une existence à ces deux personnes rayées de l'histoire. Un travail de mémoire qui a inspiré à son fils Jonathan Safran Foer l'écriture de son best-seller Tout est illuminé. Née en Pologne en 1946, Esther Safran Foer vit aujourd'hui aux Etats-Unis. Très engagée dans différentes fondations pour la mémoire de la Shoah, elle a dirigé pendant dix ans le centre culturel et la synagogue Sixth & I, à Washington, avant de se consacrer à l'écriture de ce récit. Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Stéphane Roques. Finaliste du Jewish Book Award
11/2023
Littérature française
Exercices de survie
«J'étais dans la pénombre lambrissée, discrètement propice, du bar du Lutetia, quasiment désert. Mais ce n'était pas l'heure ; je veux dire, l'heure d'y être en foule, l'heure d'y être attendu ou d'y attendre quelqu'un. D'ailleurs, je n'attendais personne. J'y étais entré pour évoquer à l'aise quelques fantômes du passé. Dont le mien, probablement : jeune fantôme disponible du vieil écrivain que j'étais devenu. J'avais tout juste le désir d'éprouver mon existence, de la mettre à l'épreuve.» Nous sommes en 2005, Jorge Semprun se confronte à son passé et entreprend un autre travail de remémoration. Il revient dans ce texte inédit sur des événements qu'il a vécus, et relate, comme il ne l'a encore jusque-là jamais fait, son expérience de la torture. Témoignage sans pathos, récit, à la fois poignant et détaché, d'où se dégage une perception philosophique prégnante. Jorge Semprun poursuit dans cet ouvrage une réflexion engagée dans les écrits fondateurs de son ouvre, tels Le grand voyage ou L'écriture ou la vie, et offre une dernière analyse sur la corrélation entre l'écriture et la réalité. Un nouvel éclairage saisissant de ce que fut ce singulier penseur.
11/2012
Littérature étrangère
Sept méandres pour une île
Le fleuve rapide de l’adolescence dépose des alluvions sur lesquelles croissent les îles de la maturité et sa cohorte de désirs enfouis, de surprises infligées par la vie, seul ou à deux, entre amours enfuis, vapeurs d’alcool et fumée de cigarettes. Les sept récits de cette autofiction retracent les étapes d’une vie qu’un écrivain, mais surtout une écriture, s’acharne à faire accéder à la conscience. Parvenu à maturité, le narrateur découvre l’impérieuse nécessité d’écrire en même temps que le déchirant plaisir qu’on y éprouve. Le narrateur peut alors s’exposer à la face du monde en contestant la légitimité des règles qu’on lui impose. Dans le sixième récit, le surprenant dialogue avec un monteur de cinéma, mettra en scène, non pas la conception de l’amour pur après laquelle chacun court mais celle de l’adultère pur. Dans ce roman où l’humour outrancier se combine aux explorations amoureuses, nous assistons à une série de métamorphoses exaltées, jusqu’au délire. Le résultat : une fête de l’écriture, une exploration sans concessions de l’âme, une invitation permanente à trouver sa place en tant que lecteur, à rire, à espérer, à désirer. Une incitation à ne jamais mourir.
02/2013
Littérature française
Un peu de désir sinon je meurs
" J'ai toujours autant besoin, pour écrire, de cette apparente contradiction : travailler dans le secret absolu - pour cela rien n'est plus simple, nul ne s'enquiert plus de l'écrivain que j'étais, même pas toi - et, en même temps, me sentir attendue. " est une lettre de l'auteur à son éditeur, dans toute la crudité de son désarroi d'écrivain : impossibilité d'écrire, difficulté de vivre après la mort de Paul, l'homme aimé, journaliste politique reconnu. " Née à la littérature et à l'amour d'un même souffle ", Raphaële avait dix-neuf ans quand ils se rencontrèrent... Chacun vivait séparément, mais par l'autre. Dans le silence de son éditeur, l'indifférence et l'oubli de tous, à son insu, l'écriture revient... D'une langue lumineuse, musicale, puissante, elle tire le fil d'une liaison amoureuse hors du commun, qui connaît la grâce d'un enfant. Histoire de deux vies, faites d'écriture et d'amour. Mais " Raphaële est morte à elle-même ". Elle nous demande de l'appeler, de son premier prénom, Marie. Par l'auteur de Prends garde à la douceur des choses (prix Interallié 1976), et de Mes nuits sont plus belles que vos jours (prix Renaudot 1985).
03/2006
Documentaires jeunesse
La p'tite encyclo des grandes inventions
Voiture, cinéma, argent, téléphone, parachute, hamburger ou même bikini... font partie de notre quotidien. Mais qui les a inventés et quand ? Une encyclopédie tout en images pour découvrir les inventions à travers les siècles... L'occasion de raconter l'aventure de ces femmes et de ces hommes qui ont inventé - parfois par erreur, voire par accident ! - tout ce dont nous ne saurions nous passer aujourd'hui ! Une plongée au coeur des petites et grandes inventions. Mille et une anecdotes sur ces découvertes qui font notre quotidien. Plus de 250 inventions sont mises en avant : Avion, aspirateur, bikini, boussole, cerf-volant, dictionnaire, écriture, éolienne, fusée, horloge, lunettes, montgolfière, ordinateur, papier, poubelle, train, vaccin, etc. Ces inventions sont traitées par ordre alphabétique et touchent des domaines très larges : les transports, la médecine, l'énergie, l'espace, l'habitat, la santé, la culture... Avec des informations passionnantes sur la vie des hommes et des femmes à l'origine de ces découvertes, leur parcours, leurs échecs, leurs réussites... Traitées sous forme d'encadrés, elle mettent en avant les grands inventeurs et leurs inventions (Galilée, Thomas Edison, Louis Braille, Ambroise Paré, Marie Curie, Louis Pasteur, Denis Papin...). Mais aussi de grandes doubles visuelles pour comprendre l'évolution des découvertes au fil du temps (écriture, automobile, avion, train, téléphone, espace...)
01/2020
Critique littéraire
Raymond Queneau. Le mystère des origines
Regardez ces passants qui se promènent au Havre, sur le boulevard Maritime, au début du siècle dernier. Observez ces deux femmes qui sont en sortie, un de ces dimanches de la vie, une ombrelle à la main, venant de Sainte-Adresse. Leur mystère est sans origine et sans fin. Et pourtant l'écriture ne va cesser de faire ce retour en amont vers sa propre origine. Raymond Queneau a quitté Le Havre à dix-sept ans mais son œuvre y retourne et ne cesse d'interroger ce point inouï où l'origine à la fois se révèle et se dérobe. Et voici que nous aussi, dans cet hommage que sa Ville Natale rend à l'écrivain, nous scrutons les figures multipliées de l'origine : écriture autobiographique, généalogie des personnages, genèse du texte, métaphysique cachée, archéologie du savoir, origine des langues, archétypes de l'inconscient, Eros et le Rêve... Dans ce tourbillon sans fin qui gravite autour de l'énigme de la création littéraire, nous sommes à notre tour inspirés par l'attraction d'un invisible trou noir dont l'absence nous fascine. Point de non-retour et pourtant vers lequel on ne peut qu'essayer de faire retour : tel est le mystère des origines.
10/2005
Cinéma
Story. Ecrire un scénario pour le cinéma et la télévision, 2e édition revue et augmentée
Dans cet ouvrage incontournable, enrichi à l'occasion de sa nouvelle édition, Robert McKee expose les grands principes de la narration et de l'écriture de scénario pour le cinéma et la télévision, à l'usage des scénaristes débutants ou confirmés. Alien, A travers le miroir, Casablanca, Chinatown, Les Dents de la mer, Les Rapaces, Star Wars, Thelma et Louise, Un poisson nommé Wanda... A partir d'exemples de films illustrés et analysés en profondeur, il aborde chacune des étapes de la création d'une histoire apte à toucher et captiver le public, du choix d'une intrigue à la construction des personnages, en passant par l'exposition, la dynamique du récit, etc. Découvrez les méthodes, les conseils et les recettes d'un " doctor " reconnu comme étant l'un des meilleurs professeurs d'écriture de scénario dans le monde. " Ce dont nous avons besoin c'est de redécouvrir ce qui sous-tend notre art, les principes directeurs permettant de libérer le talent. Que l'on tourne un film à Hollywood, à Paris ou à Hong Kong... " Robert McKee Traduction : Brigitte Gauthier, professeur à l'Université d'Evry, historienne du théâtre et du cinéma. Relecture : Olivier Cotte, scénariste, historien du cinéma d'animation, réalisateur, illustrateur.
05/2017
Histoire internationale
La pensée en Chine aujourd'hui
Un mythe concernant la Chine hante les élites et les intellectuels : les Chinois penseraient différemment des Occidentaux, affichant une radicale altérité. Dans l'Europe des Lumières s'est construite, puis figée, l'image d'une Chine dotée d'une écriture idéographique, soumise à une tradition despotique et isolée du reste du monde pendant des siècles, ce qui expliquerait son immobilisme philosophique, politique et scientifique dont l'Occident serait opportunément venu la tirer, avant d'en découvrir à son tour la sagesse. Cette vision du monde exerce en retour une influence considérable sur la façon dont les élites chinoises ont envisagé leur propre culture, dénigrée du fait de son supposé retard, puis aujourd'hui exaltée par le régime en place comme une identité nationale spécifique. Il a donc paru opportun d'offrir aux lecteurs un état des lieux, inédit et pionnier, de ce qu'est aujourd'hui la pensée en Chine. Ce travail collectif de spécialistes européens et chinois a pour souci premier et constant de fournir une information précise, critique et contextualisée sur quatre grands thèmes : les dynamiques de la modernité chinoise; l'invention des catégories modernes (philosophie, religion, médecine); les questions d'identité (écriture, langue, histoire); l'introuvable altérité, enfin.
05/2007
Critique littéraire
Autofiction. Une aventure du langage
Après avoir redéfini la stratégie du roman autobiographique dans Est-il je ? l'auteur s'interroge dans ce nouvel essai sur la validité du concept d'autofiction. Depuis quelques années, ce terme est en effet entré dans l'usage sans que l'on puisse déterminer s'il a pour vocation d'absorber les anciennes catégories - autobiographie, roman personnel, récit - ou de désigner un type réellement nouveau d'écriture du moi. Pour sortir de cette confusion il fallait tirer les fils de l'histoire. C'est pourquoi Philippe Gasparini s'attache d'abord à resituer le contexte dans lequel Serge Doubrovsky a lancé son néologisme, puis retrace les débats qu'il a soulevés. Les différentes définitions données par Jacques Lecarme, Philippe Lejeune, Gérard Genette, Régine Robin, Vincent Colonna, Marie Darrieussecq, sont ainsi mises en perspective avec les réflexions d'Alain Robbe-Grillet, Paul Nizon, Raymond Federman, Philippe Vilain ou Philippe Forest sur leur pratique de l'écriture. Ce parcours montre comment l'autonarration est peu à peu sortie de la clandestinité pour revendiquer un véritable statut littéraire. Il permet de dégager les principaux traits qui la caractérisent. Et il suggère que ce nouveau genre, fondé sur le doute, le fragment et l'altérité, peut aussi constituer un acte de résistance.
05/2008
Littérature française
Bleu note
Que contient Bleu note ? Dans l'ordre, et dans les faits : une chasse au tapir, un drame rural, la perfusion d'un singe, un hommage à Rivette, une nuit en boîte, la vie à l'asile, la biographie d'un footeux, une soirée et deux chiens, la robe du tamanoir, une lettre. Tout ça, oui, dans l'ordre et dans les faits. Or, écrire... Ecrire, c'est sans cesse entrez dans l'écriture pour mieux en sortir. C'est entrez dans la grammaire pour mieux je vous en prie. C'est tenter d'exprimer quelque chose par essence extérieur à l'écriture par le biais exclusif de mots, en suivant plus ou moins fidèlement (et avec plus ou moins de bonheur) les règles de l'art. Raconter une histoire, c'est faites comme chez vous. Effort vain pour s'extraire des mots après s'y être jeté comme un bleu. Et puis vous en reprendrez bien et toute la clique... Ce n'est rien d'autre, au fond (et au choix) qu'un tour de manivelle, qu'un jet de salive, qu'une fin en soi, qu'un string à paillettes ou, pour finir, que le Moteur ! Ca tourne ! d'un (dés)espoir co(s)mique.
11/2003
Littérature étrangère
Le petit voyeur
Le Caire, fin des années 1940. Un garçon d'une dizaine d'années consigne sa vie quotidienne : il partage une chambre et un lit uniques avec un père, âgé, qui ressemble plus à un grand-père, dans un petit appartement au confort réduit au strict nécessaire. Son récit est ponctué de flash-backs, souvenirs d'une prime enfance heureuse, où la mère était présente. Que s'est-il passé ? Lui-même semble l'ignorer. Lentement, au fil des pages, l'histoire familiale va se révéler, au lecteur en même temps qu'au narrateur. Accroché à ce père qui lutte désespérément contre la déchéance physique et le déclassement social, l'enfant solitaire essaie de comprendre le monde mystérieux des adultes. Il écoute aux portes, espionne à travers les trous de serrure, fouille les tiroirs et les placards, lit les livres interdits. Dans ce récit poignant, largement autobiographique, Sonallah Ibrahim renoue avec l'écriture objectiviste et l'attention extrême portée au détail caractéristiques de son premier roman, Cette odeur-là (Actes Sud, 1992), qui révolutionna l'écriture arabe. En restituant au plus près le regard de l'enfant qu'il a été, avec ses peurs, ses désirs, ses interrogations, il donne à son récit une charge émotive exceptionnelle et livre une de ses oeuvres les plus fortes.
09/2008
Critique littéraire
Cahiers 1894-1914. Tome 7, 1904-1905
Durant les années 1904-1905, deux grands registres se remplissent. Parallèlement à la poursuite du travail sur l'attention. Valéry s'attache à la mémoire qui devient bientôt pour lui le problème central, recelant le secret du fonctionnement de l'esprit. Toujours ouverte sur les débats qui dominent l'univers culturel de l'époque, la recherche psychologique reste privilégiée. Mais ces cahiers s'ouvrent aux événements de la vie et du temps. Des remarques sur la politique, sur la littérature moderne. sur la peinture esquissent, par petites touches, le portrait de celui qui écrit. père attentif aussi, mais rêvant de la paix d'une cellule. Une grande page " Mémoire ", curieux aperçu biographique, donne une liste d'événements marquants depuis la jeunesse. La pratique littéraire fait retour et s'installe dans l'écriture brève. Presque achevé, le " Logbook de M. Teste " est écrit en 1905. Un projet " Léonard " voit le jour ; resté inabouti il hantera Note et digression. Ces cahiers seront par la suite souvent relus, de nombreux fragments recopiés sur feuilles volantes ou dans d'autres cahiers, et utilisés dans les œuvres publiées. Ces années mal connues qu'on disait du " Silence" sont celles où l'écriture et la pensée valéryennes s'affirment dans le confort des manuscrits.
04/1999
Sciences historiques
Où mène le souvenir. Ma vie
En 1978, dans Quand vient le souvenir... Saul Friedländer se penchait sur son enfance : l'incompréhensible drame qui fait qu'un petit garçon juif, tchèque, enfant unique chéri de ses parents, devient à dix ans catholique, français et orphelin. Ce livre reprend le récit au moment où le premier s'arrête : en 1948, quand l'auteur âgé de seize ans fugue du lycée Henri-IV où il est pensionnaire pour rejoindre clandestinement le jeune Etat d'Israël, comme l'ont fait d'autres orphelins de sa génération. Il ne parvient pas à s'y fixer. Très vite s'établit une existence partagée entre trois mondes : l'Europe, les Etats-Unis et Israël, entre français, anglais et hébreu. A plus de trente ans vient le choix de l'écriture et de l'histoire. Saul Friedländer renoue les fils de son passé en se confrontant au nazisme, dont il devient l'un des plus brillants historiens, engagé dans tous les débats de son temps. Voici le récit d'une vie marquée par la Shoah, dans laquelle la recherche n'a jamais été dissociée de l'engagement. D'une écriture pudique et souvent bouleversante, Saul Friedländer raconte comment, à partir de la perte, se construit une vie d'homme.
09/2016
Religion
Femmes en quête d'absolu. Anthologie de la mystique au féminin
Y a-t-il une spiritualité spécifiquement féminine ? Dans la mesure où l'expérience mystique est souvent décrite comme des "noces" avec le divin, on est tenté de dire que la féminité représente la voie religieuse par excellence. De fait, les femmes mystiques des grandes traditions religieuses, qu'elles aient été des figures marginales vis-à-vis des institutions ou qu'elles aient joué au contraire un rôle fort dans l'église de leur temps, ont livré à l'humanité un trésor sans pareil à travers leurs écrits. Leurs récits d'expériences extatiques ou visionnaires, où s'unissent l'intime et le sublime, ont peu d'équivalents du côté masculin. La présente anthologie, composée par l'une des grandes spécialistes françaises de la question, nous invite à découvrir par les textes la richesse et la diversité de cette écriture au féminin. Si l'Occident, d'Hildegarde de Bingen à Christiane Singer, a vu cette écriture s'y épanouir d'une manière particulièrement féconde, les autres traditions ne sont pas en reste : Râbi'a al-'Adawiyya, Cao Daochong, Akhâ Mahâdevî ou encore Mâ Ananda Moyî côtoient ainsi Marguerite Porete, Emily Dickinson, Gitta Mallasz ou encore Etty Hillesum, dans une traversée des siècles qui part de la Grèce antique jusqu'à notre époque.
03/2016
Beaux arts
L'artiste en revues. Arts et discours en mode périodique
Depuis le XIXe siècle, le journal ou la revue jouent un rôle fondamental dans la promotion des artistes, mais ces supports constituent aussi, pour ceux-ci, un lieu d'échange et de rencontre avec le public, avec d'autres artistes, avec l'actualité, et surtout, avec l'écriture. A la suite des recherches menées autour des écrits d'artistes ainsi que sur les échanges qu'entretient la presse avec les arts et la littérature, le présent ouvrage prend pour objet les contributions diverses des artistes aux supports périodiques, sur les plans de l'écriture, de la direction et de la gestion. Sous la désignation d'" artiste " sont pris en compte tant peintres que sculpteurs, compositeurs, metteurs en scène et les périodiques envisagés incluent revues artistiques et littéraires, mais aussi journaux et revues généralistes, " petite presse " et magazines. Chaque chapitre entend ainsi mettre au jour le rôle des revues et de la presse quotidienne dans la structuration de la vie artistique et les trajectoires individuelles des artistes. Il s'agit in fine de rendre compte de l'usage des périodiques comme d'une porte ouverte sur le monde, c'est-à-dire comme espace de confrontations et d'influences multiples, en plaçant cette expérience en perspective avec l'oeuvre artistique.
09/2019
Critique littéraire
Poétique de l'épopée d'Homère à Hugo. Une esthétique de la violence
Si l'épopée a été tenue pour la poésie d'excellence en Europe pendant prés de trente siècles, c'est qu'elle propose une interprétation analogique du monde. Elle rend perceptibles à l'homme les dimensions secrètes du cosmos et pose les fondements d'une pré-philosophie de l'histoire. Elle est toutefois un genre mouvant qui a su traverser, par cette malléabilité même, les civilisations et les espaces, en répondant à des principes de composition qui génèrent la première écriture en réseau. Jamais tout à fait close, l'épopée s'ouvre en effet à ses épigones qui cherchent à formuler le chant de l'humanité. Cet ouvrage rend grâce au travail méthodique et exalté à la fois que produit le poète dans sa volonté d'inscrire son oeuvre dans une perspective plus large, celle d'une tradition littéraire et celle d'une ontologie. L'autre est au coeur de ses préoccupations, parce qu'il définit l'homme même et qu'il est le nutriment d'une esthétique du pathétique. Le lecteur pourra y trouver de nombreux tableaux et index permettant de mettre au jour les techniques d'écriture, en particulier celle du catalogue et ainsi des références précises aux faits d'armes.
04/2019
Littérature étrangère
533
Sur 533 jours, entre le 1er août 2014 et le 15 janvier 2016, Cees Nooteboom, romancier, essayiste, poète, passe le monde au crible de son écriture, dans la plus totale liberté. Pensées, voyages, souvenirs, (re)décou-vertes littéraires, musicales, botaniques, actualité internationale tumultueuse et souvent confondante — de l'île de Minorque, où il séjourne chaque année à la belle saison, au sud-est de l'Allemagne, où il s'installe l'hiver, l'auteur arpente le monde avec une curiosité et un engagement sans cesse renouvelés, un recul qui n'est jamais détachement. Au fil de fragments qui composent un mouvement d'ouverture d'une grande fluidité, ce Lin des jours arrime paysages intimes et horizons du monde, convoque la beauté de la nature et de la littérature, observe la mue d'un jardin et dit le temps qui passe. C'est dans l'écriture que vient ici s'inscrire la permanence des êtres et des choses. "La migration des âmes n'a pas lieu après, mais pendant la vie" écrivait l'auteur dans Autoportrait d'un autre. Un recueil étincelant d'intelligence et de verve, qui porte l'empreinte des Essais de Montaigne et inspire le ravissement de l'érudition et du dépaysement.
04/2019
