Recherche

divine comedie telecharger

Extraits

ActuaLitté

Histoire de France

Napoléon III

Louis-Napoléon Bonaparte n'est pas seulement notre premier président de la République. Il est aussi l'inventeur des voyages présidentiels, de la propagande, des grands défilés. Du contact avec la France profonde. Avec ses yeux mi-clos, son visage impénétrable, il agit en homme masqué. Déguisé en valet de sa mère pour échapper à la police autrichienne. En maçon pour s'évader de prison. En héritier des Bonaparte pour se faire élire président. En président de la République pour la renverser. En soutien du pape et grand bâtisseur d'églises pour gagner l'appui des curés et de leurs fidèles, alors qu'il ne croit ni à Dieu ni à diable. Or voilà que tout se retourne contre lui. Est-ce l'effet de ses troubles de santé ? De l'influence néfaste d'une épouse ambitieuse ? Cette vie, véritable comédie du pouvoir caricaturée à l'envi, ne doit pas faire oublier les embellissements de Paris, le Paris de l'eau courante, des squares et des Expositions universelles. Ni l'acquisition de Nice et de la Savoie. La création d'une France moderne, avec ses chemins de fer, l'éclairage au gaz, une industrie en progrès foudroyants et une agriculture florissante. Elle ne doit pas non plus occulter l'image d'Epinal, la fête impériale où la France entière applaudit les pantalons rouges et les cuirasses étincelantes.

03/2017

ActuaLitté

Histoire internationale

Un ménage à trois

Camilla Parker Bowles, Diana Spencer et le prince Charles d'Angleterre. Deux ennemies jurées et un arbitre. Sans oublier Andrew, le mari trompé mais complaisant de Camilla, les enfants écartelés, la reine dépassée, l'aristocratie choquée, le monde politique et l'Église déchirés. Le ménage à trois qui a fait vaciller l'un des plus anciens trônes du monde et défrayé la chronique internationale est une tragi-comédie où se mêlent le drame et l'innocence, l'arrogance et le doute, le flegme et la violence, les fastes et les frasques, la tradition et la modernité. Au fil d'une incroyable enquête, entre chronique et étude de moeurs, Marc Roche, correspondant du Monde à Londres depuis plus de vingt ans, dévoile les dessous de ce ménage à trois made in England. De la rencontre passionnelle entre Camilla et Charles au mariage de celui-ci avec Diana qu'il trompait encore la veille de la cérémonie, de Buckingham Palace à Highgrove House en passant par le château de Windsor, il nous fait vivre heure par heure cette saga qui a stupéfié l'Angleterre et le monde, obligeant la reine à bousculer un protocole établi depuis des siècles. Féroce et passionnant, ce document où l'on croise aristocrates et roturiers, espions et chambrières, journalistes et hommes politiques, change définitivement notre regard sur la monarchie britannique.

04/2009

ActuaLitté

Théâtre - Pièces

Le Tartuffe ou l'hypocrite

En mai 1664, Louis XIV applaudit à Versailles Le Tartuffe ou l'Hypocrite, comédie en trois actes de Molière. Mais cette hilarante satire des dévots - le chef de famille est d'un aveuglement ridicule et son directeur de conscience ne peut résister à la tentation et tombe dans l'hypocrisie - vient con­trarier sa nouvelle politique religieuse, et il en interdit toute représentation publique. Après avoir clamé que, loin de se moquer des dévots, il dénonçait les faux dévots et s'attaquait à toutes les formes d'hypocrisie, Molière entreprit de conformer sa pièce à son discours en ajoutant deux actes entiers. Tartuffe s'y révèle non plus un directeur de conscience tombant dans l'hypocrisie, mais un hypocrite de profession, un imposteur. Le texte proposé ici est une reconstruction de la version de 1664, résultant d'une démarche "génétique" . En "grattant" la surface de la version définitive, on voit affleurer l'histoire traditionnelle de l'homme pieux accueillant chez lui un religieux, lequel tombe amoureux de sa femme, tente en vain de la séduire, l'oblige à une ruse pour convaincre son mari incrédule et se fait chasser de la maison. Ce qui correspond aux actes I, III et IV de la version définitive. Où l'on découvre dans cette version en trois actes une pièce plus puissante, plus dynamique, et beaucoup plus comique. GF

09/2021

ActuaLitté

Littérature anglo-saxonne

Les brebis noires de dieu. Un roman sur l'histoire d'amour entre les communistes et les pauvres brebis noires de Harlem

Octobre 1935 : les troupes de l'Italie fasciste envahissent l'Ethiopie. A Harlem, l'émoi est immense. Les Noirs américains se mobilisent pour porter secours au dernier pays indépendant d'Afrique. Pour stimuler la solidarité, l'empereur Hailé Sélassié envoie aux Etats-Unis un émissaire. Au coin de la rue ou à l'église, dans les tripots ou les dîners de gala, diverses factions vont alors s'affronter pour conquérir le coeur de l'envoyé et asseoir leur influence sur les "brebis noires de Dieu". Savants panafricanistes, gangsters communistes, notables afro-américains, progressistes blancs, prédicateurs méthodistes ou soufis, petit peuple des cabarets de Harlem : tous se mêlent dans un carnaval jazz et burlesque croisant intrigues, romances et machinations. Dans ce kaléidoscope romanesque, le lecteur déambule entre les registres, de la comédie de moeurs extravagante à la satire acide, du badinage farfelu au réalisme social. D'une confondante actualité, les passions politiques s'y déchaînent. Tous les coups sont permis. Manuscrit découvert prêt à être édité dans un carton soixante-dix ans après sa rédaction, Les Brebis noires de Dieu est l'ultime roman de Claude McKay (1889-1948). Auteur de If We Must Die ou de Banjo, figure de proue de la Harlem Renaissance, l'éternel poète vagabond s'y révèle un virtuose de la littérature moderne américaine.

09/2021

ActuaLitté

Revues

La Nouvelle Revue Française Printemps 2023

Editorial : Maud Simonnot, "Sous sa couverture d'un rouge éclatant, le nouveau numéro de la Nrf fait volontairement coexister deux dossiers aux antipodes l'un de l'autre". Femmes : Claire Marin, Ton âgeHélène Gestern, Etre neutre, être femmeKerwin Spire, Vies de Lesley BlanchCarol Ann Duffy, Mme la BêteNathalie Azoulai, Pour Sylvie Guillem, et tout le tralala du corps des fillesPatrick Autréaux, Le livre-placenta. Água viva de Clarice LispectorJulia Kerninon, Le personnage féminin. Les Lionnes de Lucy EllmannCamille Dejardin, John Stuart Mill, Harriet Taylor et l'émancipation des femmes : liberté, égalité, mixitéHemley Boum - Anne-Sophie Stefanini, Nos libertésAnna Ayanoglou, Symptômes, jour et Symptômes, nuitLe dossier Céline : Louis-Ferdinand Céline, La vieille dégoûtante (nouvelle inédite)Philippe Bordas, L'ultrafin célinienAlban Cerisier, Ce fut Angèle ma première lectrice. Sur Londres de CélineYves Pagès, Londres : hors champ cosmopolite pour apatrides désenchantésJavier Santiso, Les dimanches on sort les vieuxJosselin Guillois, Fragments du Journal de Louis-Ferdinand CélineDans la bibliothèque de... : Michèle Gazier, Dans la bibliothèque d'Annie ErnauxCritiques libres : Maylis Besserie, Patrick Grainville, Trio des Ardents (Seuil)Dominique Barbéris, Karel Schoeman, Le jardin céleste (Acte Sud)David Rochefort, Mathieu Belezi, Le petit roi (Le Tripode)Olivier Barrot, La Comédie-Française en trois actesPatrick Amine, La réouverture du musée royal des Beaux-Arts d'AnversSean J. Rose, "Le bégaiement de l'histoire", Thomas Demand au Jeu de Paume

04/2023

ActuaLitté

Lycée parascolaire

On ne badine pas avec l'amour de Musset : Acte III, Scène 8. Commentaire de texte

Plongez-vous dans l'analyse de la scène 8 de l'acte III de On ne badine pas avec l'amour d'Alfred de Musset pour approfondir votre compréhension de l'oeuvre ! Que retenir de l'acte III, scène 8 de On ne badine pas avec l'amour/i, la comédie teintée d'ironie tragique de Musset ? Retrouvez toutes les subtilités de cette scène du troisième acte dans un commentaire original et complet pour approfondir votre réflexion sur la pièce. Vous trouverez dans cette fiche : Une introduction sur l'ouvre et son auteur. L'extrait sélectionné : Acte III, scène 8. Une mise en contexte. Un commentaire de texte complet et détaillé. L'outil indispensable pour percevoir rapidement ce qui fait de la scène 8 de l'acte III de On ne badine pas avec l'amour une justification du titre de la pièce ! A propos de la collection LePetitLitteraire.fr : Plébiscité tant par les passionnés de littérature que par les lycéens, LePetitLittéraire.fr est considéré comme une référence en matière d'analyse d'oeuvres classiques et contemporaines. Nos analyses, disponibles au format papier et numérique, ont été conçues pour guider les lecteurs à travers toute la littérature. Nos auteurs combinent théories, citations, anecdotes et commentaires pour vous faire découvrir et redécouvrir les plus grandes oeuvres littéraires. LePetitLittéraire.fr est reconnu d'intérêt pédagogique par le ministère de l'Education.

12/2014

ActuaLitté

Histoire de la philosophie

L'oeuvre théâtrale de Maupassant. Une facette oubliée du célèbre écrivain français

" A Madame Commanville Madame, je vous ai offert, alors que vous seule la connaissiez, cette toute petite pièce qu'on devrait appeler plus simplement "dialogue" . Maintenant qu'elle a été jouée devant le public et applaudie par quelques amis, permettez-moi de vous la dédier. C'est ma première oeuvre dramatique. Elle vous appartient de toute façon, car après avoir été la compagne de mon enfance, vous êtes devenue une amie charmante et sérieuse ; et, comme pour nous rapprocher encore, une affection commune, celle de votre oncle que j'aime tant, nous a, pour ainsi dire, faits de la même famille. Veuillez donc agréer, Madame, l'hommage de ces quelques vers comme témoignage des sentiments très dévoués, respectueux et fraternels de votre ami bien sincère et ancien camarade. Je ne publierai point cette frêle comédie sans adresser mes bien vifs remerciements à l'homme éclairé et bienveillant qui l'a accueillie et aux artistes de talent qui l'ont fait applaudir. Sans M. Ballande, qui ouvre si généreusement son théâtre aux inconnus repoussés ailleurs, elle n'aurait peut-être jamais été jouée. Sans Mme Daudoird, si fine comédienne, si attendrie et si charmante dans le rôle de la vieille marquise, et sans M. Leloir, qui porte avec tant de dignité les cheveux blancs du comte, personne ne l'eût, sans doute, remarquée".

05/2023

ActuaLitté

Littérature française

Délivrez-nous du mâle

Alain Barfol, professeur de philosophie et sympathisant de gauche, commet sans le vouloir un acte sacrilège que la société, désormais dirigée par les valeurs d'un féminisme militant, ne lui pardonne pas. Il est alors interné dans un centre de rééducation, où on lui impose de se défaire de ses stéréotypes machistes, sous peine de ne pouvoir réintégrer ses fonctions et recouvrer ses droits. Notre héros parviendra-t-il à se réinsérer, sans dommage pour les autres, dans la nouvelle société féministe ou bien devra-t-il rompre avec elle en s'affiliant, par exemple, aux rebelles masculinistes ? Le machisme vient d'être officiellement reconnu comme maladie psychique par l'OMS, le saviez-vous ? Vous pouvez absolument tout nous dire, nous ne vous jugerons pas. On ne condamne pas une grippe ou un panaris. On les traite. Et nous vous traiterons. Comédie romanesque posant à sa manière la question du devenir du masculin, sous l'hypothèse, devenue classique, d'une féminisation du monde occidental, Délivrez-nous du mâle est aussi une réflexion sur la permanence des enjeux de pouvoir (le pervers n'est jamais celui - ou celle - que l'on imagine) et sur l'acceptation de notre nature. Alexis Legayet poursuit avec cette fable, sans doute de manière guère politiquement correcte, une réflexion globale entamée dans ses précédents ouvrages sur les nouvelles utopies progressistes : animalisme, transhumanisme et, ici, néoféminisme.

06/2021

ActuaLitté

Espagne

Les avatars de l'anarchisme - La révolution et la guerre civile en Catalogne (1936-1939) vues au travers de la presse libertaire

L'anarchisme se trouverait-il condamné à être éternellement oppositionnel sans parvenir, non pas, bien sûr, à imposer, mais à implanter son projet de société ? Faut-il penser que les idées libertaires se confineraient surtout à la formulation de critiques aiguës contre la tragique comédie du pouvoir ? Les influences exercées par le courant anti­autoritaire seraient-elles surtout secondaires ? L'anarchisme se limiterait-il seulement à n'être que philosophie et éthique personnelles ? Le cas de la révolution espagnole (1936-1939) permet, en partie, d'avoir des réponses à ces interrogations. C'est ce que nous pouvons constater à la lecture du texte de Michel Froidevaux et ses recherches réalisées à partir de l'analyse de plus de 130 périodiques libertaires de l'époque, concernant de nombreux thèmes de la vie de tous les jours, tels que les usines, les écoles, les quartiers, chez les coiffeurs et les barbiers, la création artistique, les spectacles, la sexualité, la corrida, le sport, l'aide sociale, etc. Analyses qui vont au-delà de la doxa rouge et noire et qui nous invitent à regarder l'avatar de l'anarchisme à partir de cet exemple historique unique. Celui-ci nous ramène concrètement à penser et vivre nos propres perspectives utopistes accompagnées par un engagement pragmatique où l'on retrouve une démarche commune entre politique et culture libertaire.

09/2022

ActuaLitté

Théâtre - Pièces

Daniel Benoin, la modernité en scène

Enfant de Mai 68, Daniel Benoin a été l'un des trublions qui a donné un nouveau visage au théâtre français pendant ces années fondatrices. Nommé directeur à 27 ans de la Comédie de Saint-Etienne, il est devenu l'un de artistes majeurs du service public, à Saint-Etienne longtemps, puis à Nice, avant de prendre en main le théâtre anthéa d'Antibes créé par les collectivités territoriales. Avant tout metteur en scène, mais aussi acteur, auteur et scénographe, il incarne une modernité de style qui frappe par sa puissance et sa capacité de renouvellement. Il a mis au service du répertoire français et germanique (notamment) – ainsi qu'à la mise en lumière des auteurs modernes – un baroquisme flamboyant et un peu banal sens de l'acteur dans l'espace. Sa personnalité turbulente et hantée par les thèmes de l'Histoire et de la mémoire s'est aussi passionnée, avec succès, pour les enjeux de la mise en scène d'opéra et pour la création dramatique à l'échelon européen. Ses visions de Woyzeck, Faust, Ghetto, La Cantatrice chauve, Carmen et L'Avare ont fait date. L'ouvrage de Gilles Costaz suit pas à pas les étapes d'une vie d'artiste et de haut responsable du monde culturel ; il en dégage la riche évolution et en détaille l'inscription dans l'histoire de notre temps.

07/2021

ActuaLitté

Lycée

Les caractères. Chapitres 5 à 11

Programme Bac 2022 Première générale et Premières technologiques. Parcours : - La comédie humaine - Peindre les Hommes, examiner la nature humaine L'oeuvre : Ménalque le distrait, Giton le riche, Acis le snob maniéré... Tels sont quelques-uns des portraits ridicules ou cruels brossés d'une plume acérée par La Bruyère dans Les Caractères. Ce roturier, rentré au service des Condés, se trouve aux premières loges pour assister au théâtre tragi-comique de l'ambition et de la vanité à la cour du Roi-Soleil. Mais l'observateur se double d'un moraliste qui dévoile aussi les replis de l'âme humaine et invite à cultiver la liberté intérieure. La Bruyère nous livre ainsi une oeuvre inclassable, aux formes et tonalités multiples, qui interpelle sans cesse le lecteur : à nous de nous regarder dans ce miroir tendu et de démasquer avec la même acuité les faux-semblants de notre société. DOSSIER SPECIAL BAC 2022 : Deux groupements de textesDes sujets d'écrit AVANT DE LIRE L'OUVRE : L'essentiel sur l'auteurL'essentiel sur l'oeuvreSituer l'oeuvre AU FIL DE L'OUVRE : Des questionnaires d'explication linéaire d'extraits de l'oeuvre, pour se préparer à l'oral du bac LE DOSSIER BIBLIOLYCEE : Structure de l'oeuvreBiographie de l'auteurContexte de l'oeuvreGenèse et réception de l'oeuvreGenre de l'oeuvreThèmes et enjeuxProlongements artistiques et culturelsEtude des documents de couverture

07/2021

ActuaLitté

Seinen/Homme

Tearmoon Empire Story Tome 3

Ah, mais elle est complètement nulle, en fait ! Mia profite avec bonheur de la vie étudiante... Celle qui l'effrayait le plus dans sa vie précédente est désormais son amie, et elle a même pu se balader à cheval et danser avec le prince Abel ! Et maintenant, elle se retrouve à préparer un panier-repas en compagnie d'Anne, de Chloé et de Tiona, qu'elle compte bien offrir à l'élu de son coeur... Mais aucune d'entre elles n'a la moindre expérience culinaire, et l'échec de leur petite entreprise semble couru d'avance... L'attitude égoïste de Mia provoquera-t-elle à nouveau des miracles, comme ça a déjà été plusieurs fois le cas par le passé ? ! Ce qui ne devait être au départ qu'un caprice risque bien encore de changer le cours de l'histoire... Autrefois bonne à rien, la princesse va lutter contre le destin, et profiter de cette occasion unique pour réparer l'histoire dans cette comédie fantastique ! Après un saut temporel, une princesse bonne à rien utilise les souvenirs de sa vie précédente pour se battre contre le destin et changer l'histoire ! " Quand vous préparerez vos paniers-repas, vous le ferez en suivant mes directives... Je vous en supplie ! " Son maître est en danger !! La grande bataille de Keithwood, le majordome aux mille talents, est sur le point de commencer ? !

11/2023

ActuaLitté

Littérature française

Tableau de chasse

Manon et Vincent. Jeune couple déjà usé. La routine, un désir d'enfant inassouvi, l'éloignement, puis la résignation. Leur histoire est terminée, Manon le sait. Elle accepte tout de même de se rendre quelques jours dans la villa normande de ses beaux-parents, Claire et Jean, où Éric, un vieil ami du couple, les rejoint. Un jeu de séduction naît entre la jeune femme et lui. Alors, quand Vincent doit rentrer, elle décide de prolonger son séjour face à l'évidence de son désir pour Éric. De retour à Paris, leur relation passionnée est une véritable bouffée d'oxygène pour Manon. Mais Claire ne tarde pas à découvrir le pot-aux-roses et met Éric au pied du mur. La volonté de protéger son fils la pousse à lui révéler, près de trente ans après, un secret trop longtemps gardé. Éric ne cède pas au chantage, et Manon quitte Vincent, dévasté. La mort tragique de Claire va précipiter les révélations, conduisant inéluctablement vers une chute, aussi inattendue que brutale, qui nous laisse le souffle coupé.   Comédie dramatique menée d'une main de maître, Tableau de chasse est la démonstration d'une vérité souvent occultée : nous vivons tous avec le poids de nos secrets. De sa plume précise et délicatement nostalgique, l'auteur nous rappelle qu'à force de prétendre, on en oublie souvent d'être, jusqu'au jour où…

01/2015

ActuaLitté

Indépendants

Wonderland. Nouvelle édition

Epuisé depuis un certain temps, voilà enfin une réédition de Wonderland qui bascule pour l'occasion dans la collection Flegme. Pour rappel : il aura fallu à Tom Tirabosco plus de dix ans pour mener à bien ce Wonderland, projet sans aucun doute le plus personnel de l'auteur, et pour cause : initié dans la revue Bile noire, Wonderland est une oeuvre ouvertement autobiographique qui suit à la trace le jeune Tommaso, de sa naissance jusqu'à son entrée au collège. A travers moult souvenirs et anecdotes, Tirabosco décrit son entourage et plus particulièrement sa famille, aimante, chaleureuse, et également passablement chamboulée par les coups du sort : de la rencontre de ses parents, façon comédie italienne, à des tensions familiales plutôt houleuses, en passant par la naissance de son frère Michel, physiquement handicapé, et qui deviendra plus tard un musicien renommé - la relation des deux frères, tumultueuse et complexe, donne d'ailleurs à lire certaines des pages les plus belles et les plus touchantes jamais dessinées par l'auteur. On y découvrira également comment l'imaginaire de Tirabosco s'est façonné, à travers une large palette d'influences allant de Titien à Walt Disney, ainsi que ses interrogations sur des sujets aussi bien sociaux que politiques. Bref, Wonderland est un ouvrage à l'image de son auteur : riche en questionnements et en engagements, indéniablement généreux, et profondément humain.

10/2023

ActuaLitté

Policier-Espionnage

Je suis leur silence

Barcelone, de nos jours. Eva Rojas, une jeune et brillante psychiatre, rechigne à répondre aux questions du Dr Llull. Pourtant, elle n'a d'autre choix que de collaborer pour espérer récupérer sa licence et exercer à nouveau son métier. Il y a quelques jours, Eva a été appelée en renfort par l'une de ses patientes, Pénélope, pour l'accompagner, en tant que personne de confiance, durant la lecture du testament de sa grand-mère. Si cette dernière est toujours vivante, cette réunion familiale n'en demeurera pas moins éprouvante. A son arrivée à Can Monturós, l'excentrique psy perçoit rapidement les lourds secrets qui pèsent sur le domaine viticole. Et pour cause : percer les gens à jour, c'est son fonds de commerce. Les Monturós, qui ont fait fortune grâce à leurs vignes pendant la période franquiste, semblent dissimuler quelques secrets inavouables... Alors qu'elle séjourne au domaine, un membre de la famille est assassiné. Et les regards inquisiteurs ont tôt fait de se tourner vers Eva, qui mènera l'enquête pour tenter de prouver son innocence. Après le poétique Malgré tout, Jordi Lafebre nous livre, à coups de récits enchâssés et de personnalités hautes en couleurs, un roman graphique lumineux, au rythme résolument moderne et au ton empreint d'humour. Un récit entre la comédie et le polar catalan.

10/2023

ActuaLitté

Littérature française (poches)

Balzac journaliste. Articles et chroniques

"Si la presse n'existait pas, écrit 13alzac, il faudrait ne pas l'inventer". Journaliste, pourtant, il le fut. Et de manière compulsive. De ses débuts jusqu'à sa mort, il écrivit quantité d'articles, collabora à de nombreux "petits journaux" - ces feuilles littéraires et satiriques très répandues sous la Restauration -, fonda ses propres revues, dont la Revue parisienne, qu'il rédigea presque intégralement, de juin à août 1840... La présente anthologie, inédite, rend justice à cette production foisonnante. Dans ces pages, Balzac est tour à tour critique littéraire et chroniqueur : il recense les dernières parutions, exerce son droit de réponse, pourfend les tics de langage. Il croque le bourgeois avec le talent d'un caricaturiste chevronné et s'engage avec passion dans l'affaire Peytel, dont il aurait voulu faire son affaire Calas. Et si le fait divers l'attire tant, c'est qu'il le transforme en roman. Car par-dessus tout, Balzac journaliste reste romancier. Dès 1830, il publie des oeuvres narratives en plusieurs livraisons, inventant, avant l'heure, le roman-feuilleton. Il profite de l'écriture périodique pour esquisser des personnages, des psychologies, des décors, qui sont ceux de La Comédie humaine. Témoin l'article élogieux qu'il consacre à La Chartreuse de Parme, et qui n'est rien de moins que Stendhal récrit par Balzac...

01/2014

ActuaLitté

Théâtre - Pièces

En fleur et en os

Un chalet cossu, avec terrasse donnant sur un lac, quelque part en France, en 2010. La famille Tarvel et les enfants de Belkacem se réunissent pour célébrer un anniversaire. La fête familiale voit vite surgir les rancoeurs et les regrets, accumulés sur plusieurs générations, d'une amitié fondée pendant la guerre d'Algérie. Tel le prince Hamlet, Jambet n'a pas accepté que sa mère tout juste veuve convole avec son oncle. Telle Ophélie, Fella a souffert d'être abandonnée par Jambet. Ces deux-là, fragilisés à des degrés divers par l'époque qui les a engendrés, voient leur fille atteindre ce soir sa majorité - et prendre sa liberté... La légèreté de ton de cette comédie au rythme de vaudeville est au service d'une profonde réflexion, tant sociologique que psychologique, qui ose prendre pour toile de fond les non-dits de la guerre d'Algérie et la douleur des Harkis. Comme pour mieux nous inviter à une vaste grille de lecture, un plan surélevé de la scène, éclairé en alternance avec le plateau lui-même, figure l'univers de l'imaginaire et de la mémoire : dieux, fantômes et psychothérapeutes s'y démènent et réveillent des épisodes du passé. Une pièce de théâtre puissante, tout en nuances, qui est à la fois oeuvre de poésie et manifeste contre tous les obscurantismes.

09/2023

ActuaLitté

Romance sexy

Sous les apparences

Flint Hopkins a enfin trouvé la personne idéale pour louer le local au-dessus de son cabinet d'avocats de Minneapolis. Toutes les cases sont cochées et vérifiées sur la demande d'Ellen. Ses références sont bonnes. Et elle est agréable à regarder. Jusqu'à ce que... Flint découvre qu'Ellen Rodgers, musicothérapeute diplômée, joue de la musique. Des bongos, des guitares, du chant - pas du Beethoven écouté dans un casque anti-bruit. L'avocat sans pitié envoie alors un avis d'expulsion à cette rousse pétillante, trop sexy pour son propre bien, et qui ne cesse de fredonner. Mais la chance est du côté d'Ellen lorsque Harrison, le fils autiste de Flint, se prend immédiatement d'affection pour elle. Un père célibataire ne peut pas rivaliser avec des guitares et des rats. Oui, elle a des rats de compagnie. Bon sang, cette femme... Elle est d'une bonne humeur agaçante, avec un besoin constant de le toucher, d'ajuster sa cravate, de boutonner sa chemise, d'envahir son espace personnel et de lui faire perdre la tête. Pourtant... Elle doit partir. Leur relation oscillant entre désir et animosité prend alors une tournure à la fois magnifique et tragique. Cette comédie romantique et sexy explore les choses que nous désirons, les choses dont nous avons besoin et les décisions impossibles que parents et enfants doivent prendre pour survivre.

11/2021

ActuaLitté

Opéra

L'Avant-Scène Opéra N° 329, juillet 2022 : La Flûte enchantée

"L'opéra le plus joué au monde" : voilà en quelques mots comment présenter La Flûte enchantée de Mozart (1791). Secret de son succès : la partition parle aux petits comme aux grands. On peut y voir tout à la fois une comédie bouffonne (l'humour franc est un ressort fréquent de l'intrigue), un conte pittoresque (déroulant les aventures d'un prince dans des contrées magiques peuplées de serpents et autres menaces), ou bien une oeuvre initiatique d'inspiration maçonnique (narrant les épreuves à subir pour pouvoir entrer au royaume des sages, où la Lumière s'oppose aux Ténèbres). Ne serait-ce que par la Reine de la Nuit et ses suraigus décochés comme des flèches, la Flûte est inscrtie dans notre imaginaire et notre inconscient collectifs. Le film d'ingmar Bergman (1975) a aussi joué un rôle dans l'élargissement de l'audience d'une oeuvre qui croise théâtre parlé et chanté, rire et souffrance, légèreté et profondeur. Il s'agit de la quatrième édition de L'Avant-Scène Opéra consacrée à ce titre, la dernière remontant à l'an 2000 (n° 196). Comme d'usage, le volume permet au lecteur de suivre le livret original intégral et sa traduction française, en regard d'un commentaire musical et littéraire abondamment illustré de photos de productions, une discographie et une vidéographie, et une série d'études faisant le point sur le sujet.

07/2022

ActuaLitté

Roman d'amour, roman sentiment

12 cadeaux de Noël pour un soldat

Et si une lettre changeait le cours de votre vie ? L'amour ? Très peu pour Nina, cette ex-incorrigible romantique... Sa dernière relationn lui a laissé un goût amer. Son programme de fin d'année se résume à boulot et fêtes de Noël avec son chat. Sauf que Soline, sa meilleure amie, a décidé de pimenter sa vie. En bref : de tout chambouler ! Et si une lettre changeait le cours de votre vie ? L'amour ? Très peu pour Nina, cette ex-incorrigible romantique... Sa dernière relation lui a laissé un goût amer. Son programme de fin d'année se résume à boulot et fêtes de Noël avec son chat. Sauf que Soline, sa meilleure amie, a décidé de pimenter sa vie. En bref : de tout chambouler ! Militaire en fin de carrière, divorcé et sans attaches, Marlon doit trouver ce qu'il va faire de sa vie après son retour à la vie civile. Pas si simple... Et quand il reçoit la lettre d'une inconnue, il croit à une mauvaise blague de son meilleur ami. Il a toujours eu un humour douteux. Mais... Et si ce n'était pas lui ? Et s'il y répondait ? Plongez dans cette comédie de Noël qui va vous tirer les larmes et vous arracher des rires. Parce que c'est bien connu, rien de tel que la magie de Noël pour réparer des âmes blessées...

11/2021

ActuaLitté

Littérature étrangère

David King s'occupe de tout

Juif new-yorkais, républicain et un soupçon mafieux, David King a transformé sa petite entreprise de déménagement en empire du stockage. Les équipes de King's Moving transportent vos meubles mais peuvent aussi être mandatées pour saisir les biens des mauvais payeurs. Pourtant, malgré sa notoriété acquise à grands coups de spots publicitaires, David King n'en reste pas moins ridiculement humain. Il a quitté sa femme pour l'une de ses employées et essaie d'être un père convenable pour sa fille en crise d'adolescence permanente : Tammy travaille désormais dans l'humanitaire, elle refuse de se plier aux traditions familiales et participe activement aux mouvements de boycott d'Israël. Ce qui exaspère David King. Sioniste convaincu, il s'apprête à accueillir un cousin israélien qui vient de terminer son service militaire. Plutôt que de faire le tour du monde avec ses frères d'armes, hanté par les opérations à Gaza, Yoav part à New York travailler pour King's Moving, bientôt rejoint par l'un de ses camarades nommé Uri. Instable psychologiquement, ce dernier espère se raccrocher à la vie grâce à l'opportunité professionnelle qui se présente à lui. Rien ne l'impressionne, aucun meuble ni résident récalcitrant. Mais le binôme israélien va être rattrapé par des blessures profondes et la comédie risque alors de virer au drame...

ActuaLitté

Chanson française

M. Pokora, la success story

Devenu l'icône de toute une génération, M. Pokora fait à présent partie du paysage musical français. Retour sur le parcours hors du commun d'un chanteur proche de ses fans, qui a su se réinventer tout au long de sa carrière. Un chanteur devenu l'icône d'une génération M. Pokora... ce nom incarne la nouvelle scène musicale. Une carrière fulgurante, des disques vendus par millions, une success story qui donne le vertige. Et qui dure ! Pierre Pernez revient sur la vie de Matthieu Tota alias M. Pokora : sa naissance le 26 septembre 1985, son enfance à Strasbourg, son père footballeur, sa mère fonctionnaire, le divorce de ses parents, ses débuts dans l'émission " Pop Stars ", ses premiers succès mais aussi son passage à vide, puis son grand retour dans l'émission " Danse avec les stars " et son aventure dans la comédie musicale Robin des bois en 2013. Sans oublier, plus récemment, son album " My Way " hommage à Claude François, ou encore son idylle avec la chanteuse Christina Millan, avec qui il a eu un fils début 2020. L'auteur dresse un portrait sensible et authentique de l'artiste et de l'homme, jalonné de déclarations de M. Pokora et d'interviews de ses proches. Son livre est la version revue et augmentée de M. Pokora, le coeur dans les étoiles (éd. du Moment, 2012)

06/2023

ActuaLitté

Policiers

La mystérieuse disparition du banquier qui voulait être aimé

Quand il était enfant, l'inspecteur Manier ne faisait pas que donner de l'avoine imaginaire à son vélo. Il regardait aussi les étoiles d'en haut avec le télescope de son père. Et il rêvait d'immensité et de poésie. Il ne sait pas quand c'est arrivé exactement. A partir de quel moment il a baissé la tête. Mais c'est arrivé, sans crier gare. Et il est passé du monde d'en haut. au monde d'en bas. Ce monde du terre terre, dans lequel le ciel n'est plus invité. De temps en temps, entre deux coups de pelle. il lève les yeux sur Nicole et la regarde. La pleine lune éclaire ses mèches blond platine, et ses sourcils aussi, et ça lui donne des airs de poupée de porcelaine. C'est sûr qu'il y a des zones d'ombre dans cette histoire de banquier disparu, puis "Woooh", puis "Splash", puis "Baoum" pour de bon. Même Nicole est une zone d'ombre. Et c'est ça qu'il aime tellement chez elle. Tiens, Bertrand sort de la maison et s'avance vers lui. Mais pourquoi il le regarde comme ça ? Et qu'est-ce qu'il cache donc derrière son dos ? Une comédie sanglante qui vous fera rire à chaque page !

03/2019

ActuaLitté

Acteurs

Perfect American Male. Elvis Presley et le cinéma

Pionnier du rock and roll, idole de son vivant et icône après sa mort, Elvis Presley est avant tout un chanteur. Il est aussi l'interprète de trente et un longs métrages entre 1956 et 1969. Une filmographie de qualité plus que discutable qui embrasse de nombreux genres (western, comédie romantique, beach movie...) et garantit son lot de filles plus ou moins vêtues, de décors exotiques et, bien sûr, de chansons interprétées par le King. Il y a bien une "Elvisploitation ", bâtie autour de son charisme naturel et de son aura de star, plutôt que sur ses talents d'acteur. Au-delà des réussites signées Don Siegel ou Michael Curtiz, cet ouvrage tente de comprendre la portée de ce phénomène, des premiers scénarios calqués sur la vie du chanteur aux pantalonnades grotesques qui abondent dans ce corpus, en passant par quelques curiosités méconnues. Sex-symbol immergé dans un cinéma familial et puritain, bombe sauvage désamorcée par un monde lisse et rassurant, incarnation d'une Amérique positiviste à rebours du Nouvel Hollywood naissant, Elvis Presley incarne un paradoxe. Un regard sur les films qui documentent sa fin de carrière et sur la pérennité de son personnage jusque dans le cinéma contemporain complète l'étude de celui qui devint, un peu malgré lui, le mâle américain parfait sur grand écran.

08/2021

ActuaLitté

Théâtre - Pièces

Les chiffonniers

Les Chiffonniers est le texte d'une aube éternelle qui ne mène nulle part. Une pièce sombre sur la condition humaine, sur l'horreur. Une famille de chiffonniers (Hugo, Vilma et un bébé) assiste à la désintégration de son existence, enfermée dans un monde à peine visible aux yeux de ceux qui n'y vivent pas. Il semblerait que leur seule salvation soit personnelle, là où le néolibéralisme triomphe au milieu de l'accumulation des déchets que l'humanité accumule les uns sous les autres. En outre, l'imminence d'un mal plus grand pointe son nez et va provoquer l'émergence d'une autre scène qui érode son propre noyau : l'idée d'une mère qui tente de sauver son enfant, dont l'existence n'est pas même certaine, au milieu de rien. Le texte nous plonge au coeur d'une fantasmagorie contemporaine, de la folie. La première image de la douleur, du manque (le vide paradoxal d'une décharge), se double d'une deuxième image où ces êtres misérables jouent une performance, une comédie aussi, à eux-mêmes, telles des marionnettes. L'enfant n'y est qu'un poupon façonnant une tragédie où la conscience d'une destinée est vaine. La langue, abjecte et inutile, égrenée par un rythme de fanfare, essaie de nous dire le sentiment ineffable de vies minuscules.

06/2021

ActuaLitté

Cinéastes, réalisateurs

Hommage à Leiji Matsumoto. Par delà la boucle du temps

Créateur d'Albator et du Galaxy Express 999, Leiji Matsumoto est une figure légendaire du manga. Mais si on le connaît surtout en France pour les séries d'animation mettant en scène le pirate de l'espace, il était un auteur prolifique à la production vertigineuse. De ses quinze ans - lorsqu'un de ses mangas est publié pour la première fois dans une revue - jusqu'à sa mort le 13 février 2023, cet artiste au coeur d'or et à la curiosité insatiable aura consacré sa vie à l'exploration de multiples genres, du western à la comédie dramatique, du manga pour jeunes filles au thriller de science-fiction, de l'aventure interstellaire au conte philosophique, des opéras de Richard Wagner à la musique de Daft Punk... Cet ouvrage, d'abord écrit pour célébrer 70 ans d'une carrière exceptionnelle et devenu hommage posthume par la force des choses, vous propose de voyager le long de la boucle du temps à la découverte des mondes extraordinaires de Leiji Matsumoto. Journaliste, présentateur, game designer, directeur artistique et level designer, Julien Pirou a travaillé pour Nolife, IG Magazine, Ubisoft ou encore Kaze. Il est l'auteur de La Grande Aventure du jeu de rôle, livre primé. Spécialiste des cultures de l'imaginaire, il décide de se pencher ici sur les oeuvres fascinantes de Leiji Matsumoto.

07/2023

ActuaLitté

Dictionnaire du cinéma

Dictionnaire du cinéma coréen

Depuis une vingtaine d'années, le cinéma coréen a pris de l'assurance et de l'ampleur dans les pays européens dans lesquels il est distribué. Des films comme Old Boy (Park Chan-Wook, Grand Prix 2005 à Cannes), Deux soeurs (Kim Jee-Woon), Dernier train pour Busan (Shang-ho Yeon, 2016), ou encore Parasites (Bong Joon Ho, Palme d'or 2019 à Cannes) ont fait bougé les lignes de notre lecture du cinéma mondial, et ce, dans des genres très divers (comédie, horreur, science-fiction, onirisme, réalisme, etc.). Cet ouvrage offre un nouveau regard sur ce cinéma étonnant, à travers des notices détaillées, développées, de films, de réalisateurs, d'acteurs les plus charismatiques, mais également par le biais de bilans annuels et d'études thématiques telles que "Cinéma et bouddhisme", L'histoire au présent du cinéma coréen", "SF et fantastique à la coréenne", Chamanisme coréen et cinéma", Histoire de la censure dans les cinémas du Sud et du Nord", etc.). Une mine d'informations, pas un spécialiste et passionné par l'histoire et la culture coréenne. Cinéaste et enseignant-chercheur, Antoine Coppola fait autorité en matière de cinéma asiatique et coréen en particulier. Il collabore régulièrement à la revue panasiatique Munwhakwahak et contribue depuis 2010 à la chaîne sud-coréenne KBS world international en tant que critique de cinéma. Il a publié plusieurs ouvrages en France sur le sujet.

11/2021

ActuaLitté

BD tout public

Molière. Du saltimbanque au favori

Ce roman graphique s'adresse à tous ceux qui s'intéressent à Molière et au théâtre et, à l'occasion du quadricentenaire de sa naissance (Molière est né le 15 janvier 1622), de nombreuses manifestations sont prévues pour fêter cet évènement. Si les essais biographiques et études sur son oeuvre sont pléthore, la forme de roman graphique pour retracer son destin est originale car seules ses pièces ont donné lieu à ce genre de publication. Pour éclairer son parcours, un retour aux sources s'impose, dans le quartier des Halles en 1622 et plus précisément au "Pavillon des singes". Jean-Baptiste naît dans une famille bourgeoise. Il regimbe à reprendre la charge de tapissier paternelle et rejoint la famille Béjart pour se lancer dans le théâtre. La troupe connaîtra ses premiers succès en province puis reviendra à Paris où Molière deviendra courtisan de Louis XIV et artiste pensionné. Amis, ennemis, succès et insuccès jalonnent dès lors son existence jusqu'à sa mort sans sépulture. L'épilogue nous entraîne vers une classe de Seine-Saint-Denis en 2019 pour nous montrer, s'il est encore besoin, la modernité de Molière. C'est cette étonnante aventure que retrace ce roman graphique sous la plume alerte de Martial Poirson spécialiste du spectacle vivant et déjà auteur de plusieurs ouvrages sur Molière et la Comédie-Française, magnifiquement illustré par Rachid Maraï.

01/2022

ActuaLitté

Critique littéraire

L'âme charnelle. Journal 1953-1978

Le journal commence en 1953 au moment où Guy Dupré entre chez Plon, l'éditeur de Barrès et de Bernanos, et publie son premier roman Les fiancées sont froides, qui lui vaudra une consécration littéraire immédiate : Mauriac, Albert Béguin, André Breton, entre autres, salueront l'arrivée de ce jeune écrivain. Il a comme amis Jean Cassou, Julien Green, Julien Gracq, Raymond Abellio et madame Simone (l'actrice Pauline Benda qui fut le dernier amour d'Alain-Fournier), croise Marguerite Yourcenar et rencontre Sunsiaré de Larcône. Le récit de ces jours se déploie en une langue incisive agrémentée de lectures et de propos rapportés. Guy Dupré relate également avec franchise et sans fard ses aventures féminines. Le livre s'articule en fragments journaliers, autant de portraits et d'impressions qui en peu de mots cernent l'essentiel. Souvent sans concessions, parfois caustiques et crues, ces impressions livrent la face cachée d'un écrivain, ses regards décapants sur la femme, la comédie du monde et la souffrance intime. Le journal s'interrompt en 1965 et reprend en 1974 pour se clore en 1978. Ce n'est qu'en 1980 que Guy Dupré publiera un nouveau roman, Le Grand Coucher. Ce journal comble les années de silence qui n'en constituent pas moins la genèse de l'oeuvre à venir.

08/2010

ActuaLitté

Théâtre

Huis clos

Un publiciste adultère fusillé pour avoir déserté, une jeune bourgeoise qui a noyé son enfant et poussé son amant au suicide, une employée des postes lesbienne qui a peut-être une mort sur la conscience : les trois se retrouvent en Enfer. Contrairement à ce qu'ils croyaient, l'Enfer n'est pas une chambre de torture mais un salon Second Empire où ils vont - éternellement - s'épier, se provoquer, tenter de se séduire et surtout se déchirer. On l'aura compris : "L'Enfer, c'est les Autres". Créé en 1944, Huis clos illustre une réflexion philosophique menée par Sartre un an plus tôt dans L'Etre et le Néant, en particulier sur le "regard de l'autre" qui me constitue en "esclave" vis-à-vis de lui. A ce titre, la pièce s'inscrit dans la tradition, vivace jusqu'après la guerre, du "théâtre d'idées". Mais, en interrogeant le sens même de l'existence par des dialogues de tous les jours, dans un décor bourgeois qui figure un univers irréel, elle annonce aussi le "théâtre de l'absurde" qui triomphera dans les années 1950. Comédie de boulevard à portée métaphysique, elle doit à cette vocation paradoxale d'être aujourd'hui encore, en France et à l'étranger, l'un des plus grands succès du théâtre français contemporain.

09/2019