volumes dessins
Extraits
Manga guides et revues
Dessine tes mangas. Le guide pour apprendre à dessiner les mangas et dessins animés
Scott Harris, artiste et professeur de dessin, dévoile dans ce livre les fondamentaux du dessin de mangas et d'anime à travers 62 leçons en pas à pas. Le lecteur se familiarise dans un premier temps avec les bases du dessin façon manga : les proportions du corps, des visages, les mouvements, les techniques d'encrage, etc. L'auteur dévoile ensuite ses astuces et ses conseils pour dessiner les personnages emblématiques des mangas japonais : ninjas, chibi, samouraïs, sirènes, sorcières, etc. La page de gauche montre les étapes d'une technique ou d'un personnage spécifique, tandis que la page de droite propose des variantes, des expressions alternatives ou de nouveaux points de vue. Le guide pratique pour les débutants qui souhaitent apprendre à dessiner leurs personnages préférés de mangas !
07/2022
Beaux arts
Palézieux. Oeuvres sur papier - Coffret en 4 volumes : Estampes ; Dessins ; Lavis et aquarelles ; Essais et témoignages
Quatre petits volumes ressemblant à des carnets nous introduisent, y compris sur le plan matériel, à l'oeuvre sur papier du peintre et graveur suisse Gérard de Palézieux (Vevey 1919-Veyras 2012). Après sa formation à l'Ecole des beaux-arts de Lausanne, il réside à Florence pendant la Seconde Guerre mondiale, puis s'installe dans le canton du Valais, où il vivra jusqu'à sa mort. La lumière, les usines et la campagne italiennes constitueront un ancrage important pour sa poétique, parfois très proche de celle de Giorgio Morandi, dont Gérard de Palézieux fait la connaissance en 1953 et avec qui il restera en contact jusqu'au décès du peintre bolonais. Mais son oeuvre témoigne aussi d'autres sources d'inspiration, tels les effets lumineux de Canaletto et de Claude Lorrain. En 1969, après un voyage au Maroc, il découvre l'aquarelle, technique qui va l'aider à élargir sa vision et lui permettre de dissoudre toute pesanteur en une pure luminosité. C'est à Venise que, à partir de 1972, Palézieux trouve sa véritable voie, grâce aux qualités de rapidité et de transparence du médium, une voie très proche d'une sagesse et d'un retrait du monde prônés par les peintres chinois. A partir de ce moment-là, le graveur s'ouvre à des expériences beaucoup plus libres, en se passionnant pour des techniques comme l'aquatinte ou le monotype lui permettant de traduire dans des paysages d'une extrême sensibilité le passage du temps. Solitaire, instinctif, fidèle à ses émotions, Palézieux n'a jamais renoncé à la peinture telle qu'il l'avait apprise de ses maîtres. "Je suis un attardé, disait-il, un isolé, dans un siècle qui me dépasse". En dehors de tout courant, de toute posture, son regard sur le monde se révèle néanmoins étonnamment juste, et chargé d'un étrange pouvoir de résistance. Dans ses images peintes ou gravées, il évoque les choses et les pays avec une réserve qui traduit les incertitudes de notre temps, ses abandons ; pourtant jamais il n'appuie sur la plaie et jamais il ne force l'expression. Ses aquarelles de neige, ses aquatintes au sucre disent le retrait de la lumière, la force inéluctable du temps, opposant aux contingences et aux discours personnels un art qui tente de renouer avec le simple et l'universel.
10/2019
Beaux arts
Catalogue de tableaux modernes, aquarelles, dessins, gravures, bijoux, objets d'art. argenterie, volumes, musique, meubles, tentures
Catalogue des tableaux modernes... , aquarelles, dessins, gravures, bijoux, objets d'art, argenterie, volumes, musique, meubles, tentures... / [expert] Jules Féral Date de l'édition originale : 1909 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Histoire ancienne
Figurines de terre cuite en Méditerranée grecque et romaine. 2 volumes : Volume 1, Production, diffusion, étude ; Volume 2, Iconographie et contextes
Quelle qu'ait été leur faveur auprès du public depuis les découvertes de Myrina et Tanagra au XIXe siècle, les terres cuites figurées antiques sont trop longtemps restées dans l'ombre d'une histoire de l'art passéiste. Ce n'est que tout récemment que leur étude a profondément évolué, grâce à la prise en compte de toutes leurs spécificités, tant celles des modalités de fabrication et de diffusion, qui en font un artisanat étonnement moderne, que celles des contextes de trouvaille et des assemblages, qui renouvellent l'archéologie des pratiques funéraires et votives. Désormais objet d'études les plus exigeantes, les terres cuites figurées apportent une contribution originale à la connaissance de l'antiquité classique. Les contributions réunies dans ces deux volumes issus du colloque d'Izmir, le premier de cette importance sur ce sujet, font connaître une foison de documents nouveaux, illustrent toutes les approches des figurines - histoire de l'art, archéologie, archéométrie, iconographie, anthropologie culturelle... -, mais reflètent aussi les débats autour de leur interprétation : elles dressent ainsi un état des lieux dans ce domaine de recherche au dynamisme nouveau.
12/2017
Dessin
Apprendre à dessiner les mangas. Volume 2, Du dessin à l'encre
Comment apprendre à dessiner les mangas pas à pas en respectant les proportions, les perspectives, et les mouvements ! Apprendre les bases du dessin de Manga, étape par étape. Savoir exprimer les expressions des personnages Connaître les toutes les techniques du dessin à la plume et à l'encre. Toutes les étapes décrites et montrées en images : - Savoir distinguer les personnages (du plus jeune au plus vieux, les hommes / les femmes, du sommeil à l'éveil, etc). - Rendre les sentiments (les expressions des yeux, celles de la bouche...) - Les petites erreurs communes : les connaître et les éviter
10/2021
Psychologie, psychanalyse
Comprendre les dessins de son enfant
Le propre de l'enfant c'est de changer. Le dessin enfantin, des premiers gribouillages au dessin en perspective et parfois au-delà, est un témoin de ce changement. Le choix des thèmes, les compositions graphiques, l'usage des couleurs, toutes les caractéristiques du dessin évoluent au cours du développement. L'enfant ne dessine pas moins bien que l'adulte mais différemment, car ses dessins représentent des synthèses graphiques originales faites dans un langage différent du nôtre. Pourquoi mon enfant dessine-t-il un bonhomme sans nez, sans bras, et même sans ventre ? Pourquoi répète-t-il le même dessin ? Pourquoi la cheminée penche-t-elle sur le toit ? Dois-je apprendre à mon fils à dessiner en perspective ? En répondant de façon documentée à ces questions, entre autres, ce livre permet aux parents de comprendre les possibilités, les contraintes et les limites du dessin de leur enfant en fonction de son stade de développement. Il leur fournit des conseils pour accompagner au mieux le développement des productions de l'enfant de 12 mois à 14 ans.
11/2015
Lecture 6-9 ans
UNE AUTRE HISTOIRE DE L'ESPACE COFFRET 3 VOLUMES : VOLUME L'APPEL DU COSCMOS. VOLUME 2, HOMMES ET ROBOTS DANS L'ESPACE. VOLUME 3 , LE VILLAGE INTERPLANETAIRE
Coffret de trois volumes vendus ensemble
11/1999
Dessin
J'ose le dessin de mode
Une quarantaine de défis pour apprendre les bases du dessin de mode : esquisser une silhouette, modifier les volumes, donner du mouvement, identifier les pièces du dessing femme. L'objectif est d'explorer les grandes étapes de la création d'une collection de l'idée à la vitrine, dans une visée de découverte pour le ou la débutante.
09/2022
BD tout public
L'intégrale Uderzo 1941-1951
En plus de 70 ans de carrière, Uderzo aura tout dessiné, dans tous les styles, tous les registres, avec un génie que lui reconnaissent des dessinateurs aussi variés que Petillon, Moebius, Zep ou Gotlib, et le succès public planétaire de la série Astérix avec son complice Goscinny.
A 4 ans, sa maîtresse de maternelle repère son talent pour le dessin. A 7 ans, il découvre sa vocation avec le Journal de Mickey. A 14 ans, il publie son premier dessin, à 18 ans, c'est le premier album de 12 pages
Publier l'intégrale d'une œuvre aussi vaste et variée est un défi de taille. Alain Duchêne et Philippe Cauvin, deux spécialistes passionnés, ont parcouru toute l'Europe pour retrouver, rassembler, restaurer les milliers de dessins, planches originales, journaux, albums, nés du crayon magique d'Uderzo au fil du temps.
Ce premier volume, exhaustif, réunit tous les dessins, séries et albums des années 1941 à 1951, en version intégrale :
- Ses dessins d'enfance, ses débuts pendant la guerre, sa rencontre avec Calvo, les dessins du service militaire,..
- Les premières séries de presse pour la jeunesse : Flamberge, gentilhomme gascon, Clopinard, le dernier des grognards, vagabond espiègle et son acolyte Grogui, à l'allure déjà « enveloppée », Les aventures de Clodo et son Oie, strip cocasse à la française publié dans un quotidien, Zidore l'homme-macaque, version burlesque de Tarzan,…
- Les séries d'aventure dans le magazine OK, de 1946 à 1949 : Arys Buck et son épée magique, Le Prince Rollin, Belloy l'invulnérable, des comics signés Al Uderzo pour faire américain, qui regorgent d'action et d'humour, avec scènes de bagarres, duos de héros contrastés et jolies princesses à délivrer…
- En 1950, c'est la série Capitaine Marvel Junior pour le journal Bravo, et Superatomic Z.
- les dessins de presse, époustouflants de ligne claire réaliste pour France Dimanche et France Soir de la grande époque, où il illustre les faits divers et le Tour de France.
Au fil des dessins s'afffirme très tôt le « style Uderzo », avec le sens du gag visuel, de l'expression gestuelle, une maîtrise époustouflante de styles différents de dessin, du cosmique au western en passant par le réalisme. Le secret de son génie ? Le talent, le travail acharné, l'amour du dessin… et la modestie.
« Les institutions dans la BD, ça n'existe pas. Ce sont les lecteurs qui font le succès. C'est aussi simple que ça ! » Albert Uderzo ( introduction à l'Intégrale 1941-1951).
10/2012
Littérature française
Lignes de jours
Elle lui écrivit : la ligne cousue forme à elle seule un tracé dans le temps de l'oeuvre - la ligne peinte et continue forme à elle seule un tracé dans le temps de l'oeuvre - le trait haché se répète dans le temps de l'oeuvre - le trait blanc est moins utilisé que le trait noir dans le temps de l'oeuvre - la ligne dans l'espace se repère dans le temps de l'oeuvre - le dessin est une ligne du temps de l'oeuvre... Il lui répondit : ce qui fait temps dans la ligne, c'est peut-être l'alternance de ses pleins et de ses vides. Chaque dessin est une couture d'éclats et de césures, de cernes et de jours. Alors ils firent un livre qui noue images et mots, phrases et traces. Les mots n'y parlent pas vraiment des traces, les images n'ornent pas les phrases. Les textes ne prétendent pas expliquer les desseins des dessins, les dessins ne sont pas là pour rendre visibles les desseins des textes. Ni légende illustrée, ni ratiocination sur. Il n'y a là que des échos, et du sens qui circule par-dessus les blancs demeurés entre pièces dessinées et parcelles écrites. Le lecteur est invité à donner lui-même figures à ces intervalles, à les emplir de présences et d'absences. Il coud les bribes, reprise les morceaux, fait passer du fil pour lier les éclats à son gré. A la fin, c'est lui qui comprend, selon sa propre inclination, les desseins de ces dessins.
11/2010
Littérature française
Contes. 3 volumes
Ce 9e volume de la Bibliothèque des Génies et des Fées présente une édition critique des recueils de contes de Thomas-Simon Gueullette : Les Soirées Bretonnes, Les Mille et Un Quarts d'Heure, Les Aventures merveilleuses du mandarin Fum-Hoam, Les Sultanes de Guzarate, auxquels on a désiré joindre le recueil des Contes Péruviens dont Gueullette assure qu'ils sont d'un auteur inconnu mais qu'il a pris soin d'agencer et de conclure. Les Contes Tartares mis à part, l'œuvre contée de Gueullette n'a jamais été rééditée en France depuis l'édition du Cabinet des fées. Elle ne méritait pourtant pas d'avoir été ainsi reléguée dans l'oubli : le XVIIIe siècle mettait ses contes orientaux au même niveau que les Mille et Une Nuits ou les Mille et Un Jours et ses recueils étaient traduits dans les principales langues européennes ; ils furent réédités de nombreuses fois au XIXe siècle, particulièrement en Angleterre, tandis que la France romantique les lisait dans Le Cabinet des fées, et que la philologie et la science orientaliste naissante y reconnaissaient un moment signalé de l'histoire de la transmission de la matière d'Orient et de la tradition narrative européenne ancienne jusqu'à Straparole. Cette édition est le fruit d'un travail d'équipe, indispensable tant les problèmes soulevés par cette œuvre sont complexes, notamment dans le domaine des sources. Elle bénéficie également des recherches menées depuis une quinzaine d'années sur le conte merveilleux de l'âge classique, désormais conçu comme une forme littéraire à part entière, en dialogue avec l'ensemble des autres genres. Le " moment Gueullette " du conte oriental à la française peut ainsi être abordé en termes de poétique et d'histoire des formes narratives.
01/2010
Littérature française
Les Volumes éphémères
C'est une "amitié sensuelle" qui unit le narrateur à Helga. Le premier est jeune et maigre : avide de culture, recherchant un mode de vie nouveau qui modifie en profondeur les relations humaines et le plaisir culturel, il trouve en Helga, femme mûre et obèse, image joviale et cordiale de tous les excès, à la fois son maître et sa maîtresse. Helga, qui est, en tous sens, le contraire du narrateur, l'entraîne dans un monde sur lequel elle règne : univers divisé en lieux symboliques, la Villa des Verseaux où vit la communauté entourant Helga, l'Amphithéâtre où elle donne des cours subversifs, l'Aphrodisiaque où se réunissent des groupes d'esthètes et de dandys, le Bain qui permet aux corps de s'affronter et de se rencontrer, l'Ile où les personnages définissent une sorte de rêve utopique et enfin les Chambres où travaillent la mort, la maladie et la chute d'un rêve. De multiples figures traversent ces pages et ces lieux : Son Emouvance Lola, Vertige, Mirage, autant d'apparitions fulgurantes qui fascinent, de leur charme et de leur excentricité, le narrateur et le lecteur. Roman d'une passion paradoxale, Les volumes éphémères est aussi une méditation parodique sur le grotesque et la beauté, sur les métamorphoses du corps, sur l'alliance du sexe et de l'esprit, sur l'ascèse, sur les plaisirs de l'érudition et de l'art. Tour à tour érudit, émouvant et ironique, ce livre décrit une parabole qui est peut-être celle de l'existence : sur la vaste cartographie humaine, les êtres paraissent n'être qu'une étrange succession de volumes et non les figures d'éternité qu'ils voudraient secrètement devenir.
12/1987
Dessin
Chefs-d'oeuvre II
On a amplement célébré les différentes facettes de Roland Topor, ses romans et ses nouvelles, ses pièces de théâtre, ses films d'animation, ses dessins, sans oublier ses affiches. Il est temps aujourd'hui de présenter ce qui constitue l'épine dorsale de son oeuvre : ses dessins les plus accomplis, qui sont aussi les plus intemporels. Après avoir publié en 2019 le volume Chefs-d'oeuvre I, consacré à ses dessins en noir et blanc, les Cahiers dessinés s'attachent à réunir dans ce deuxième volume ses chefs-d'oeuvre en couleurs, dont de nombreux inédits, où l'on retrouve ses thèmes de prédilection : le corps malmené, l'hallucination cauchemardesque, les tourments de l'éros... Et cet humour grinçant qui a fait sa marque de fabrique. Dans sa préface, l'écrivain, psychanalyste et anthropologue Patrick Declerck donne au lecteur les clefs de cette plongée aussi graphique que fantasmatique dans les facéties de l'inconscient. Né en 1938 dans une famille juive d'origine polonaise, Roland Topor est caché en Savoir durant l'Occupation. A vingt ans, il publie son premier dessin de presse, puis collabore à Hara-Kiri avant de délaisser le dessin d'humour pour se consacrer à un art total. Dans cette perspective, il fonde en 1962, avec Fernando Arrabal, Alejandro Jodorowsky, Olivier O. Olivier et d'autres, le mouvement Panique, en référence au dieu Pan. Chansonnier, nouvelliste, romancier, illustrateur et affichiste prolifique, il met également son talent au service du cinéma, participant, entre autres, au Casanova de Fellini, ainsi qu'au Marquis d'Henri Xhonneux, dont il écrit les dialogues et assure la direction artistique. En 1976, Roman Polanski adapte son roman Le Locataire chimérique. Toujours avec Henri Xhonneux, il crée en 1983 le programme télévisé Téléchat, qui connaît un succès étourdissant. En 1990, il est lauréat du Grand Prix de la Ville de Paris. Après sa mort en 1997, il est admis au Collège de 'Pataphysique à titre posthume.
10/2022
Littérature française
Destins
Rien ou tout prédestinait ce jeune comptable plein d’ambition et aux multiples engagements à aller jusqu’au bout de l’existence et à comprendre ses interpellations intérieures et à se savoir porteur d’un destin en dépit de sa tétraplégie massive et de son mutisme. Certes, ces empêchements moteurs ne le laissent pas inerte. Grâce à l’abnégation de ses proches et à sa volonté inébranlable, mais surtout à son savoir intérieur, il remporte de belles victoires, se délecte de ses moments de vie. A lui seul, il est un destin mais ne peut s’empêcher de romancer ou pas celui de proches. Il croit, croit en la vie, aux gens et à l’empyrée. Il n’aura juste pas le temps de suivre une fac de droit qui formait une ambition en lien avec son être profond.
12/2019
Littérature française
Destins
Quatre artistes évoluant dans le monde du show-business entre amours, amitié, et célébrités.
05/2017
Littérature française
Destins
« — Oui, cette malle est magique, vois-tu, elle contient une suite de vies dont l'aboutissement, pour le moment, c'est moi. — Mais que racontes-tu ? — Réfléchis, Maman, ce sont mes racines, je suis le petit rameau produit par cette suite d'espoirs, de tristesses, de joies, d'amours et de désamours. C'est comme si tous les ingrédients enfermés dans un bocal : arrière-arrière-grand-père, arrière-grand-père, grand-père et Mémé, Papa accompagnés de leur personnalité, leur vécu, leurs forces et leurs faiblesses, tous là, dans un bocal fermé, on secoue, le produit, c'est moi. Rends-toi compte, je me dois de connaître de quoi je suis fait. » Une saga familiale virtuose, qui emprunte aux registres de l'intime pour mieux nous faire suivre les racines, tortueuses et complexes, de toute une famille. En compagnie de Louis et de ceux qui l'ont précédé, l'on découvre des vies d'hommes, d'époux, d'amants, ballottés par l'histoire ou leurs sentiments... L'on exhume aussi les secrets et non-dits qui ont marqué chaque génération, et l'on touche à des vérités inconnues et surprenantes... Roman donc sur la famille et ses zones d'ombre et de lumière, « Destins » dit encore l'entrée d'un jeune homme dans la maturité au moment où il embrasse l'héritage des siens.
06/2015
Littérature française
Destins
Kigéri l'albinos persécuté devenu un charismatique Lion Noir, Ahô le courageux mais cruel guerrier adja sans honneur, découvrez à travers les quatre nouvelles du présent ouvrage deux destins face aux périls prêts à faire basculer l'Ouest du continent azanien dans les profondeurs ténébreuses du fanatisme. Deux destins, un combat.
02/2014
Beaux arts
Victor Hugo. Dessins
Ecrivain de toute première grandeur - poète, romancier, dramaturge... -, homme politique, mari, père et amant, Victor Hugo (1802-1885) est aussi un remarquable dessinateur, déjà admiré de son vivant par Baudelaire, puis salué par quelques-unes des grandes figures de l'art et de la littérature modernes, de Van Gogh à Picasso et de Paul Claudel à André Breton. Amateur de " mixtures bizarres " et d'innovations techniques propres à exprimer la singularité de sa vision, il entend réserver ses dessins " pour l'intimité ", les tenant à l'écart des normes et des contraintes qui s'imposent aux peintres de profession. S'il se montre attentif au réel dans ses dessins sur le motif, il donne le meilleur et le plus profond de lui-même dans le registre visionnaire où l'entraîne la " pente de la rêverie ", voie royale de sa poésie : " Il rend l'aspect visible des choses avec une précision que nul n'a égalée, écrit en 1862 Théophile Gautier, mais il rend aussi l'aspect invisible au vulgaire ; derrière la réalité il met le fantastique comme l'ombre derrière le corps... "
10/2002
Littérature étrangère
Tableaux, dessins, aquarelles
Tableaux , dessins, aquarelles / [expert] G. Camentron Date de l'édition originale : 1911 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Peinture et dessin
Mes dessins kawaii
Un panda, une licorne, un sushi ou encore un cupcake... Voici 30 dessins kawaï trop mignons à reproduire facilement en suivant les pas à pas ! Sur la page de gauche, les modèles sont décomposés en 5 étapes, tandis que sur la page de droite, un espace est destiné à la reproduction. Une activité qui permet de réaliser facilement des illustrations inratables !
02/2021
Graphisme
Mes premiers dessins
Le livre-ardoise effaçable Mes premiers dessins est un support pratique et ludique pour apprendre aux enfants à réaliser leurs premiers dessins de façon progressive. Ce livre-ardoise initie votre enfant à la réalisation de dessins tels que la tortue ou la tulipe, de façon ludique et efficace dès 4 ans. Grâce à : Une méthode simple et progressive ; Des illustrations très colorées et des personnages tendres et attachants ; Un repérage visuel rapide grâce aux onglets indiquant les notions abordées ; De onglets faciles à manipuler pour de petites mains ; L'enfant s'approprie les différents gestes requis à la réalisation des dessins et progresse tout en s'amusant ! Pour mémoriser le geste, sur une zone d'écriture large, l'enfant suit la méthode : j'écris, j'efface, j'apprends : J'écris : je m'entraine à tracer suivant les pointillés, puis tout seul J'efface : je n'ai pas peur de me tromper, je peux recommencer autant de fois que je le veux J'apprends : à dessiner ! Inclus dans cet ouvrage : le feutre effaçable 2 couleurs ! Inclus dans cet ouvrage : le feutre effaçable 2 couleurs !
01/2023
Dessin
365 dessins faciles
Pour progresser en dessin, il faut s'exercer chaque jour. Suivez les étapes pour esquisser vous-même chaque modèle dans le livre, en quelques coups de crayon. Les premiers sont très simples. Progressivement, les modèles deviennent plus complexes ; vous apprendrez ainsi, pas à pas, à donner du volume, à mettre en perspective, à créer un effet de profondeur, à ombrer, pour obtenir un dessin de plus en plus réaliste. Personnages, végétaux, animaux, objets, véhicules, bâtiments... Tout un monde à dessiner en 365 jours !
10/2022
Techniques artistiques
1000 dessins kawaï
Ton perroquet, ton prof de maths et même ton dessert préféré, tout devient kawaii d'un coup de crayon, grâce à cet ouvrage. Au fil des pages, choisis parmi plus de 100 modèles différents et très amusants, puis laisse-toi guider en huit étapes progressives. Commence par tracer des formes de base ultrasimples, ajoute des détails issus de ton imagination débordante, repasse les contours, puis amuse-toi à mettre en couleur selon tes envies. Ouvre ce livre et crée ton univers kawaii rien qu'à toi !
07/2021
Peinture et dessin
365 dessins BD
365 dessins pour apprendre à dessiner la BD ! Découvre de nombreux modèles sur des sujets variés : animaux humanisés, personnages de tous les âges, saynètes... Réalisé par Greg Blondin, illustrateur BD qui anime de nombreux ateliers pour enfants et ados, suivez les étapes en pas-à-pas pour devenir un pro du dessin BD !
11/2021
Indépendants
Coronalbum. Dessins humoristques
Ouvrage : " Coronalbum ". Dessins humoristiques. Une centaine de dessins relatent les événements vécus ou subis par une famille pendant la pandémie de mars 2020 à mars 2021. Le graphisme très agréable et personnel, simple, linéaire, sensuel, s'adapte parfaitement à l'humour bon enfant mais doucement satirique des dessins au trait, en niveaux de gris ou en couleurs qui illustrent les situations comiques et parfois loufoques auxquelles la famille a été confrontée. C'est un grand bol d'humour frais dans cette période troublée.
05/2021
Beaux arts
Lettres et dessins
Otto Dix (1891-1969), s'il fut classé parmi les artistes dégénérés par le régime nazi, s'est depuis lors imposé comme un peintre majeur, dont la stature posthume ne cesse de s'étoffer. Ce volume propose un itinéraire parmi plus de trois cents lettres inédites en allemand comme en français, accompagnées de nombreux dessins et croquis, écrites durant plus de cinq décennies. Des années vingt de la période d'effervescence créatrice aux années soixante de la reconnaissance tardive et incomplète, en passant par les années trente et quarante de l'exil intérieur et les années cinquante, où le grand peintre cherche sa place dans la société d'après-guerre de l'Allemagne divisée, ces documents apportent un éclairage nouveau et remarquablement précis sur les conditions de travail d'Otto Dix, sur sa conception de la peinture mais aussi sur le rôle que jouaient les liens affectifs et familiaux dans l'existence de l'artiste.
11/2010
Beaux arts
Guerre(s). Dessins
Depuis l'époque où les artistes dépeignaient des scènes de batailles grandioses et héroïques, la guerre a fondamentalement changé de nature : des combats entre guerriers, on est passé à une industrie guerrière, source de profits sans fin, qui se prétend aujourd'hui " propre ", " chirurgicale ", et même parfois " humanitaire ". Mais ses " dégâts collatéraux " sont plus accablants que jamais : les victimes de ces massacres modernes sont désormais essentiellement des civils. Comment représenter un tel cynisme par le langage de l'art ? A la différence des images de reportage, qui témoignent souvent de la violence extérieure de la guerre par un réalisme spectaculaire, auquel le public, comme " désensibilisé ", s'est pourtant résigné, le dessin de Martial Leiter donne à voir l'horreur de la guerre moderne en deux perspectives complémentaires : avec le scalpel d'une ironie noire dans ses dessins polémiques destinés à la presse et, dans des oeuvres d'un trait plus jeté et pictural, par un théâtre d'ombres tragiques qui reflète " de l'intérieur " ces dévastations sans nom.
11/2010
Littérature étrangère
Catalogue de dessins
Catalogue des dessins... / [expert] Ed. Kleinmann Date de l'édition originale : 1894 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Beaux arts
Estampes et dessins
Estampes et dessins... Date de l'édition originale : 1881 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Beaux arts
Noirs Dessins 1962
On est en 1962, au coeur des Trente Glorieuses. La guerre d'Algérie vient de se terminer avec les accords d'Evian le 18 mars. Le 3 juillet De Gaulle échappe à un attentat, le 8 juillet, scelle avec Adenauer la réconciliation franco-allemande et le 28 octobre, obtient par référendum la réforme de la Constitution. Ces rappels pour planter le décor d'une époque riche en bouleversements, en conflits, mais où la vie politique était l'affaire du plus grand nombre, où la militance avait un sens, où l'on croyait qu'il était toujours possible de faire bouger les lignes pour améliorer son sort et le bien commun... extrait préface de Max Alexandre
03/2019
