traductions

Les éditions J’ai lu avaient opéré un vaste travail de toilettage en profondeur sur les traductions de Philip K. Dick. Ce recueil de récits (ou nouvelles, au choix) n’a heureusement pas échappé à la révision harmonieuse, ou l’harmonisation revisée, d’Hélène Collon. Grande connaisseuse de l’écrivain américain, elle a repris le texte d’Emmanuel Jouanne, avec des notes de modernité bienvenues.

Le Voyage gelé réunit quelques textes, rédigés entre 1958 et 1981 : autrement dit, ils expriment tout à la fois le parcours personnel de Dick autant que l’évolution de son style. Et à ce titre, si l’on retrouve les grands thèmes — la réalité perverse, le divin inaccessible (voire trompeur), les complots ourdis à travers des temporalités inouïes — il ne s’agit pas à proprement parler du Dick si reconnu.

Son écriture, d’une sécheresse éprouvée, possède malgré tout une véritable ampleur quand se déploient un Dieu venu du Centaure, Ubik ou encore Substance mort.

Mais ce qu’il y a de plaisant et toujours séduisant, chez Dick, réside dans sa capacité à présenter le monde autrement. Et nous faire chanceler. Délicieusement.

Dans une nouvelle traduction de Jean Gatténo, voici l’un des plus spectaculaires ouvrages de l’insupportable et magnifique Oscar Wilde. Au cœur de la vie de Dorian Gray, pendant maléfique d’un Peter Pan, l’histoire du Portrait est ici revisitée à travers une centaine d’illustrations d’Enrique Corominas, pour une lecture nouvelle de ce chef-d’œuvre.

Un volume magnifique aux couleurs désarmantes, qui plonge dans l’ambiance de cette tentation d’une jeunesse et d’une beauté éternelles. Éclat et ténèbres, souligne l’éditeur, ajoutons angoisse et mépris, à l’image de cette couverture où toute l’arrogance de Dorian Gray se dévoile.

Petite merveille, où les aquarelles en pleine, voire double-page, se redécouvrent avec délectation — Corominas avait déjà réalisé une adaptation entièrement en bande dessinée en 2011…

L’un des dieux les plus pernicieux et fourbes du panthéon scandinave, Loki, a quitté le royaume d’Asgard. On lui a confié l’une des plus grandes missions qui soient : celle du statut de Sorcier Suprême sur Terre. Quid de Stephen ?

Il met à profit ses compétences médicales d’ex-chirurgien pour aider le commun des mortels… et leurs animaux de compagnie. Facile : même si la magie a été presque totalement éradiquée de la planète, il suffit de peu pour parler avec les bêtes — un petit sort de traduction, et les voici dotés de la parole.

Mais les ennuis rattraperont rapidement le bon docteur, qui avait renoncé à sa cape. Chassez le naturel, il revient démoniaquement au galop… Et ce n’est pas une manière de parler.

Loin des de cet âge de ténèbres où l’on tente encore de le plonger, le Moyen Âge fut une époque de création et d’inventivité où la force de la vie et l’amour étaient célébrés. Pour preuve, quelque 110 poèmes et 200 illustrations dévoilent toute la richesse d’une poésie française qui s’est façonnée à travers quatre siècles d’écriture, d’influence et de thématiques.

« On doit au Moyen Age d'avoir tissé le lien indissoluble entre la poésie et l'amour », écrit Michel Zink dans la préface. L’écrivain et médiéviste en sait long sur le sujet – et fait régulièrement briller à l’Académie française la force de cette époque.

Chansons de trouvères, de troubadours, en langues d’oc et d’oïl, avec leur traduction, nous plongent dans une aventure littéraire splendide.

Décédée ce 22 septembre, Hilary Mantel livrait fin septembre le dernier volume de sa trilogie consacrée aux Tudors (traduction de Fabrice Pointeau). Nous sommes dans les ultimes préparatifs du mariage d’Henri VIII avec Jane Seymour, dans l’Angleterre de 1536.

Pendant ce temps, Anne Boleyn – ex-épouse répudiée – est exécutée sous les yeux de Thomas Cromwell. L’homme le plus proche du roi, conseiller et intime, prend en charge les affaires du royaume et souhaite enfin consacrer sa famille.

Mais Cromwell est un nom que l’on prononce comme une injure dans le pays. Et ses opposants ne manquent pas, ravis de l’imaginer enfin déchu.

Une apothéose ? Peut-être bien, oui. Mais cette saga aussi incroyable que primée – le prix Booker pour les tomes 1 et 2… – explore un pan de l’Histoire avec un talent incontestable.

Parce que le Grand Khan ne peut voyager dans tout son empire, Marco Polo lui raconte ces villes invisibles à ses yeux.

Comme dans les Mille et Une Nuits, elles pourraient être vraies, elles pourraient être inventées, mais toutes conjuguent un ailleurs, réel ou onirique, excentrique, intriguant, « merveilleux » au premier sens du terme.

Une géographie imaginaire, des thématiques en guise de continents intérieurs, des villes qui portent nom de femme, pour fasciner, étourdir, comprendre, intriguer, rêver…

Immense plaisir que de se replonger dans ce texte. Mais j’ai perdu mon vieux poche pour comparer les traductions...

« - Les villes comme les rêves sont faites de désirs et de peurs, même si le fil de leur discours est secret, leurs règles absurdes, leurs perspectives htrompeuses ; et toute chose en cache une autre. - Moi, je n’ai ni désirs ni peurs, déclara le Khan, et mes rêves sont composés soit par mon esprit soit par le hasard.
- Les villes aussi se croient l’oeuvre de l’esprit ou du hasard, mais ni l’un ni l’autre ne suffisent pour faire tenir debout leurs murs. Tu ne jouis pas d’une ville à cause de ses sept ou soixante-dix-sept merveilles, mais de la réponse qu’elle apporte à l’une de tes questions. »

Reste à se rendre chez son libraire...

Dans mon panthéon tout subjectif de la science-fiction, au croisement de l’adolescence finissante et de l’université débutante, il y a Frank Herbert. Parce que Dune – je veux dire, TOUT Dune – m’a littéralement retourné le cerveau.

Mais il en est un qui, lui, m’a ouvert d’autres mondes, tant il aimait à jouer les explorateurs fugaces d’univers parallèles, plausibles, déplaisants. C’est Philip K. Dick. J’avais consacré un long (très ? trop ?) papier à cette nouvelle traduction de Ubik, parce qu’Hélène Collon le vaut bien, parce que Dick le mérite, parce que je fais aussi ce que je veux.

Mais d’avoir enfin le livre dans les mains, de parcourir les pages et de piocher, juste par brèves vaporisations, ça transforme la semaine.

J’y ajoute Les Clans de la Lune alphane, véritable pépite où les maladies mentales croisent les gens normaux, qui sont probablement moins aptes à la normalité que les premiers. Là encore, des glissements invraisemblables.

C’est très difficile de présenter un recueil de plus de deux douzaines de nouvelles tellement différentes les unes des autre mais représentant toujours un tel plaisir de lecture.

Les sujets sont graves ou plus légers mais toujours magnifiquement écrits. En peu de mots, sait raconter une histoire immense qu’il reste à tout un chacun de continuer à se raconter presque sans effort d’imagination tant l’ambiance est aussi complètement construite.

Selon la quatrième de couverture, tous ces textes on été écrits juste après la guerre civile qui a ensanglanté le Mozambique pendant de longues années juste avant la fin du XXème siècle.

Encore un conflit qui aura laissé de profondes blessures d’où Mia COUTO reste capable de faire resurgir une lueur d’espoir malgré la tristesse toujours perceptible de toutes ces disparitions irréversibles. La saudade. Toujours ? L’espoir. Quand même.

La saudade quand l’enfant meurt sous les coups du soldat. Quand l’homme disparaît dans le noir au pied de l’arbre sacré. Quand la vieille s’effondre dans le fossé en revenant de boire des bières au cimetière avec son mari défunt.

L’espoir quand le palmier réconforte de son feuillage l’enfant mort. Quand de la pipe jetée par le vieil homme renaît l’arbre sacré. Quand la vieille, perdue, sent que son mari va venir la chercher.

C’est une explosion de poésie ("la fenêtre : n’est-ce pas par là où la maison rêve d’être monde",…) servie par des mots-valises, des néologismes tous plus savoureux les uns que les autres ("œil pour œil, dent prudent") qui rendent cette lecture incomparable.

Mais qui renvoie tout aussitôt à la qualité de la traduction (Elisabeth Monteiro Rodriguez) tant il est étonnant de constater avec quelle fluidité on entre dans une nouvelle langue, elle-même construite à partir d’une langue déjà détournée. On en vient à regretter, comme cela est parfois le cas, de ne pas bénéficier, en vis-à-vis, du texte original en portugais pour tenter d’apprécier plus encore le travail de traduction, certainement de conversion, d’interprétation et d’imagination nécessaire pour restituer et l’esprit et le sens.

Et Mia COUTO ne se prive pas d’asséner, au passage, quelques maximes ravageuses qui éclairent bien des situations par d’étranges lueurs (l’aveugle "qui ne voit pas est toujours à la bonne place : seul qui peut choisir se trompe, finalement") et donne une immense profondeur à un propos pourtant d’apparence légère.

C’est là une des forces pures de ce recueil que de nous transporter dans des considérations d’une profondeur remarquable en se basant sur une fable. J’ai souvent perçu Mia COUTO comme un griot (un griot blanc) qui sait transmettre les anciennes sagesses sous couvert de contes pour enfants.

Le contexte dans lequel ces textes ont été écrits leur donne encore plus de force et de vigueur.

Surtout ne laissez pas passer une telle aubaine.

After, c’est l’histoire de Theresa, alias Tessa, Tess ou Tessie, une jeune femme de tout juste 18 ans qui réalise le vœu le plus cher à ses yeux et ainsi qu’à ceux de sa mère : elle entre à WCU, l’université de l’Etat de Washington. Alors qu’elle aime tout contrôler, sa patience est mise à rude épreuve dés le premier jour lorsque, accompagné de sa mère et de Noah, son petit ami, elle rencontre sa future coloc, une jeune femme tatouée de partout et plutôt punk et ses amis qui lui font mauvaise impression (et je ne vous parle pas de la réaction horrifiée de sa mère). Bientôt, Hardin, le plus mauvais des garçons de la bande lui fait perdre tout contrôle sur sa vie.J’ai découvert cette saga par l’intermédiaire de ma meilleure amie et bien sûr à travers toutes les pubs qu’on peut voir dans les rues, et qui ne disent rien sur le roman ! Je ne vais pas y aller par 4 chemin, ce n’est pas le roman de l’année, et pourtant comme un bon nombre de fans, je n’arrive pas à lâcher ces 2 héros.L’histoire est simple : quand l’un se rapproche, c’est l’autre qui part et quand l’une revient, c’est l’autre qui s’éloigne… Je t’aime, moi non plus… Et ca fait 3 tomes soit 1500 pages que ça dure ! Courage, il ne me reste plus que 2 tomes.A vrai dire, je ne sais pas dire ce qui me donne envie de continuer, si ce n’est que je me suis accroché à ces deux personnages et leur entourage. Sur le tome 1 , je ne vous gâche pas l'histoire en vous disant qu'Hardin initie Tessa aux joies du sexe de façon très explicite et détaillées ( à ne pas mettre entre toutes les mains donc ! ). Malheureusement, ensuite, ils se disputent plus souvent qu'ils ne se réconcilient sur l'oreiller !A partir du tome 2, le récit alterne, de façon non régulière, entre le point de vue de Tessa et celui d’Hardin (je ne me ferai jamais à ce prénom, et décidément je me dis que les romans américains et leurs prénoms bizarre ce n’est pas mon fort) et c’est plutôt agréable de ne plus avoir uniquement le point de vue de Tessa et cela permet de donner un peu plus de fond au personnage d’Hardin. J’aurai apprécié d’avoir également de temps en temps le point de vue de Landon, le meilleur ami de Tessa.Je m’aventure rarement à juger l’écriture (car je suis bien incapable d’écrire une histoire de plus de 2 pages alors imaginez 3000) mais là ça gâche quand même pas mal le plaisir. Je ne sais pas si c’est la traduction ou l’écriture initiale mais il y a pas mal de faute de raccord dans l’histoire, notamment quand Tessa, du haut de ses 19 ans, est en coup mineure et un coup majeure (c’est ce qui me laisse penser que c’est plutôt à la traduction qu’il y a eu quelques couacs).Allez, j’y retourne ! Et vous, vous avez accroché ? Edit : pendant une discussion sur Twitter on m'a demandé si l'influence de la fanfiction, de Wattpad et de l'écriture sur smartphone était forte. Je dois bien avoué que je ne m'étais pas renseignée plus que ça sur le phénomène After. Après des recherches, il s'avère qu'Anna Todd s'est inspiré d'un membre du groupe 1D (quewa ?! vous connaissez pas ? tentez de taper 1D sur Twitter, vous allez vite fuir !) et qu'elle écrivait un chapitre par jour sur Wattpad, une plateforme d'autopublication. Il semblerait également que ses lecteurs lui conseillait telle ou telle aventure pour ses héros.Du coup, ce que je peux en dire, c'est que l'influence de l'écriture sur smartphone est pour moi bien adapté car c'est le support sur lequel je le lis (oui du coup ca fait plutôt 10000 pages chez moi ;) et l’enchaînement des chapitres courts (une dizaine de pages chacun), c'est pratique quand on lit sur le chemin du travail ou en attendant le début d'une réunion ;)Concernant l'influence des fans, je pense que, contrairement à ce que j'ai dit plus haut au sujet de la traduction, cela a également un impact sur les incohérences dans l'histoire et le fait que ce soit parfois un peu décousu !Pour en savoir plus sur le phénomène After, un article du Figaro : After, le phénomène littéraire téléchargé un milliard de foisPour en savoir plus sur Wattpad, un article de l'Obs : "Je hurla de plaisir" : on est allé sur Wattpad, l'Instagram des livres

Et si nous écoutions un peu de Jazz… Du Jazz, mais pourquoi faire ? Bonne question ! Pour s'endormir et les mélodies se trouvent dans  aux Editions Didier jeunesse.

Cet album, c'est la réunion d'une quinzaine de classiques sélectionnés avec un immense talent par un grand guitariste de jazz, mais c'est aussi une traduction sans égale des paroles par Valérie Rouzeau et bien entendu, des illustrations toutes plus belles les unes que les autres d'Ylia Green.

On se balade au fil des pages, on laisse son esprit vagabonder au gré des musiques qui nous bercent et des images qui nous enchantent, remplies  de sensibilité, de poésie et d'une future nostalgie qui ne nous quittera plus.

C'est beau, c'est intelligent, Les plus belles berceuses de jazz va permettre à nos enfants de découvrir la plus belle part de cette musique mondialement connue leur plus jeune âge.
Franck Sinatra, Sarah Vaughan, Nat King Cole, Judy Garland des grands noms, de grandes voix qui vont susurrer des paroles chaudes et réconfortantes et nous, enfants comme parents, nous allons nous laisser aller à cette douce léthargie. Un seul mot : encore !

À part American Idiot, l'album dont les chansons étaient impossibles à éviter à sa sortie en 2004, je n'ai jamais été très familier de Green Day. Et je ne le suis pas plus après la lecture d'En Chine avec Green Day ?!!, d'Aaron Cometbus.

Ce "compte-rendu de tournée", écrit quand l'auteur accompagnait le groupe pour un parcours à travers l'Asie, vaut surtout pour les réflexions de Cometbus - un grand nom de la scène punk américaine underground et en particulier du fanzine - sur les différences culturelles, la manière dont les caractères changent ou non ou encore l'intégrité artistique face au succès.

Ni carnet de voyage, ni étude musicale, ni biographie d'un groupe ou de ses membres (Cometbus les connait depuis des années, avant leur succès international), En Chine avec Green Day ?!! est tout cela à la fois, et surtout la découverte d'un auteur attachant et drôle, qui met en scène tout en laissant une impression de sincérité. P

as besoin de s'intéresser à Green Day ou à la scène punk pour découvrir ce texte. Le livre est publié par les éditions Tahin Party, dans une traduction d'Emmanuel Parzy.

Voilà près de 50 ans que le Condor a vu le jour, sous la plume de James Grady. L’écrivain américain lui donnait vie dans Six Days of the Condor, en 1974 – il avait tout juste 23 ans. Depuis, quand on parle de thriller d’espionnage, son roman s’impose comme l’une des références.

Rivages a fait paraître en octobre dernier Roulette russe (traduction d’Hubert Tézenas, Russian Roulette of the Condor en version originale), qui joue habilement avec les ressorts modernes et les tensions géopolitiques internationales.

Le tout, sur fond de pré-retraite, dirait-on : d’employé de la CIA en bas de l’échelle, le Condor est devenu l’une des références de l’agence. Mais là, c’est comme un coup de vieux… Surtout quand il comprend que les plus grands scandales de la Guerre froide se reproduisent de nos jours.

Et plus encore, car ce livre comporte en réalité six récits – on apprécie l’allusion au barillet du pistolet à six coups : reste à savoir, quand on joue à la roulette russe, si l’emplacement est vide… ou s’il contient la balle mortelle du joueur.

Splendide pour les connaisseurs et idéal pour découvrir.

{tab=Page 1}Avec ce premier roman d'une série de huit, Kaza Kingsley (lire l'interview exclusive !) fait une entrée remarquée dans le monde de la Fantasy Light, un monde où se côtoient magie et monde réel.

Faussant l'attention de Mrs Smith, la baby-sitter, Erec s'enfuit et part à la recherche de sa mère qui vient de disparaître mystérieusement. Agé de douze ans, il quitte sans le vouloir le monde que nous connaissons, celui des « Loosers » - il faut comprendre par ce terme les gens comme vous et moi, incapable de se souvenir de la moindre magie. Utilisant un passage secret dissimulé dans un trottoir, il rejoint avec l'aide de sa nouvelle amie Bethany, l'antre secret de la gare centrale de New York. Et les voilà partis vers le monde étrange d'Alypium : un monde caché à l'intérieur du nôtre, un lieu mystérieux où se perpétue notre ancienne connaissance de la magie, mais où tout est en train de péricliter. Le roi Piter est sous l'emprise d'un sortilège. Son château est renversé sur le côté. La Substance qui maintenait la cohésion de notre planète a des problèmes – et une conspiration se trame, visant à tout détruire ! Un grand concours est alors organisé parmi la jeunesse d'Alypium pour découvrir qui sera le nouvel élu. En compagnie de ses nouveaux amis, Erec affrontera les multiples épreuves organisées pour trouver les nouveaux dirigeants, tout en tentant de délivrer sa mère, prisonnière sur Alypium. va vivre d'incroyables aventures à la découverte de ses véritables origines.

{tab=Page 2}
Dans un univers où la magie peut vous prendre au dépourvu, on ne pourra s'empêcher par moment de repenser à certaines péripéties d'un jeune sorcier à lunettes. Mais aujourd'hui, qui ne serait pas tenté d'en faire le parallèle. L'aventure d'Erec Rex reste un agréable et rafraîchissant roman de Fantasy qui enchantera les esprits des jeunes lecteurs. Kaza Kingsley nous fait découvrir la magie sous un nouveau jour, une magie s'introduisant dans un univers quotidien et proche du notre (la télécommande remplaçant la baguette magique), et le tout saupoudré d'espièglerie, de facétie, de surprise et de rebondissement. Que diriez-vous si chaque matin, votre réveil matin se mettait à vous balancer à la figure tous les objets trainant devant lui ! ou d'une paire de baskets PassePartout qui provoque un bruit dans la pièce voisine lorsqu'on les frappe sur le sol. On attend avec impatience la traduction des autres romans de Kaza Kingsley (le deuxième tome étant prévu pour octobre 2009). Malgré quelques petites faiblesses de traduction, le premier tome d'Erec Rex se lit sans discontinuer. Il nous offre un univers romanesque d'une incroyable richesse qui ne sera pas sans rappeler par moment celui de Mary Poppins ou d'Alice au pays des merveilles. En un mot, un vrai régal.

Alors, pourquoi ne pas déguster un sorbet de nuage à la pomme en compagnie d'Erec et de son ami Bethany, tout au long de leurs aventures ?