Eternité

La dépouille d'Edgar Allan Poe repose depuis 1849 à Baltimore. Comme l'écrivain n'avait pas formulé de voeu quant au lieu de sa dernière demeure, c'est tout naturellement dans la ville où il est mort qu'il a été enterré. Et c'est justement ça le problème Edgar Allan Poe n'a pas précisé dans quelle ville il voulait passer l'éternité...

Ainsi depuis de nombreuses années plusieurs personnes estiment qu'il n'est pas bien là où il est et qu'il devrait être transféré dans une autre ville plus en adéquation avec sa vie ou son oeuvre littéraire. La terre n'est peut-être pas aussi meuble et fraîche à Baltimore qu'ailleurs qu'en sait-on. Seul Poe pourrait nous le dire.

Et après avoir lu l'article du New York Times qui évoque une querelle d'universitaires sur la dernière demeure de l'auteur, on s'attend vraiment à voir surgir le fantôme de l'écrivain pour nous donner une chute des plus ironiques. On a l'impression d'être en plein roman à la manière de Poe, quand on écoute messieurs Edward Pettit et Jeff Jerôme se lancer leurs arguments à la figure pour obtenir ou garder les restes de cet illustre écrivain.

Des arguments à la mesure de la querelle

Le premier tente depuis plus d'un an de faire venir le corps de Poe à Philadelphie arguant que l'ambiance de cette ville et sa criminalité ont inspiré à l'auteur ses récits policiers. Le second explique que Blatimore est la première ville à avoir reconnu le talent de l'écrivain et à l'avoir célébré. Jeff Jerôme, comble du morbide, propose à son opposant de repartir avec le cadavre de l'assassin de Lincoln, John Wilkes Booth, à la place de celui de l'écrivain. Le professeur Weissberg, en rajoute une couche en rappelant que « Philadelphie a déjà Ben Franklin, et c'est assez ».

Serait-ce l'arrivée prochaine du bicentenaire de la naissance de Poe qui échauffe les esprits ? Espérons qu'en janvier 2009, on soit plus occupé à célébrer le génie de cet écrivain qu'à se disputer sa dépouille...

Neuro, le Mange-Mystère de Yusei Matsui est très certainement le titre le plus original de cet été tant au niveau du scénario que des dessins. Un titre à côté duquel vous ne pouvez pas passer.

Neuro est un démon bien singulier qui se nourrit de mystère. Non, non pas les glaces...! En termes plus clairs pour se nourrir, il doit percer à jour des énigmes mais pas n'importe lesquelles. Il faut qu'elle soit issue de la malveillance. Le problème c'est qu'il s'est déjà rassasié de tous les mystères du monde des ténèbres. C'est dire son efficacité. Il décide donc de faire un tour sur Terre pour trouver de quoi se sustenter, et découvrir le mystère ultime qui fera taire sa faim pour l'éternité.

Une fois sur Terre, il est contraint de jouer de discrétion et doit trouver un partenaire en quelque sorte. Le père de Yako Katsuragi est mort dans des circonstances bien étranges et Neuro par l'odeur alléché arrive aux abords de la maison des Katsuragi. En voyant Yako, il décide que ce sera elle qui sera sa collaboratrice. Le démon a des moyens de persuasion imparables et voilà la jeune fille entraînée dans des histoires incroyables.

Un titre réussi à tous les niveaux

Le tome 1 de Neuro est tout simplement excellent. Et nous pesons nos mots. Tout est présent humour, originalité, suspens, avec des dessins à tomber. Yusei Matsui est un maître qui excelle aussi bien dans la construction d'un scénario que dans les dessins et sur lequel il faudra désormais compter.

Chaque planche est un ravissement, les traits sont maîtrisés, les speedlines et les trames utilisées avec justesse, le charac-design impeccable. Et comme si cela ne suffisait pas le mangaka se remet en danger sur chaque planche allant toujours plus loin dans son délire visuel. Pour ne prendre qu'un exemple très significatif, lorsque Neuro résout un mystère il se sert de Yako comme d'une marionnette pour désigner le coupable, une sorte de leitmotiv visuel qui est à chaque fois traité de manière différente dans une case sublime. Sur le même esprit on pourrait aussi évoquer les moments où Neuro passe à table.Nous n'avons parlé que de Neuro mais avec Yusei Matsui même les humains font des mimiques impossibles.

Un scénario bien ficelé servi par des dessins sublimes

En ce qui concerne le scénario chaque mystère est bien épais et impossible à résoudre pour un simple humain. Ils sont tous bien différents les uns des autres et traités de manières différentes. Les personnages sont bien construits et attachants. Et surtout, et nous remercions Yusei Matsui pour cela, il n'a pas oublié que son personnage principal est un démon. Pas un démon de la pire espèce certes mais un démon quand même.

Vraiment Neuro, le Mange-Mystère tome 1 : La faim encéphalique est une grande révélation et nous ne pouvons que vous conseiller de vous procurer ce titre essentiel qui vous fera passer un excellent moment.

Neuro, le Mange-Mystère tome 1 : La faim encéphalique de Yusei Matsui est édité par Glénat. Et vous pourrez vous délecter des mystères des 192 pages de ce premier tome pour 6,50€. Le tome 2 devrait paraître le 27 août 2008.

Avec 15 % des parts du marché de la vente au détail, Hachette se retrouve dans une situation bien délicate face à Amazon, en Angleterre. Une fois de plus, le pouvoir des chaînes de distribution semble pencher en faveur de ces derniers.

Fin mai, nous apprenions en effet que le cyberlibraire avait supprimé le bouton 'Achat' pour certains éditeurs, qui refusaient de baisser le prix d'achat des livres. Ainsi, seuls les livres d'occasion étaient disponibles, engendrant une perte certaine pour les maisons concernées.

Cette situation témoigne bien d'une force plus importante des chaînes. Le dernier exemple serait évidemment la réduction pratiquée par Asda qui aura vendu des Harry Potter à 1 £, montrant combien les prix de livres sont entre les mains des distributeurs. Est-ce à dire que les éditeurs auraient dû prendre position plus tôt et ne pas autoriser de rabais si importants ? La solution a posteriori est toujours plus simple.

Pour ce qui est d'Aamzon, dans cette situation, la réponse est simple : « Nous voulons offrir le plus vaste choix de produits... etc, etc, etc. » Simplement la prise d'otage est manifeste. Les éditeurs ne sont pas les premiers à gagner de l'argent sur le prix d'un livre : on omet trop régulièrement la place du distributeur, qui prélève plus de 50 % en France. Dans le cas présent, l'Angleterre s'est également débarrassée de la loi sur le prix unique du livre, introduisant le loup dans la bergerie, d'une certaine manière.

Le conflit ne sera donc pas réglé à Noël. Il est même probable qu'il s'éternise jusqu'à la Saint Glinglin...

Joanna Trollope partage la gentilité de J.K. Rowling autant que la profession et le sexe. Et c'est inspirée par toute cette proximité qu'elle a écrit une lettre portant sur le procès en cours et qui oppose la maman d'Harry, à Vander Ark, bibliothécaire et blogueur, auteur d'une encyclopédie non officielle.

Pour Joanna, il est injuste que J.K. n'ait pas reçu le soutien qu'elle mérite dans cette affaire, et tout ça simplement parce qu'elle est devenue riche. Rappel des faits : Vander Ark tenait un site devenu une référence encyclopédique pour comprendre l'univers de Potter. Tant que le site le faisait vivoter, Rowling le trouvait fantastique. Depuis qu'un éditeur s'est mis en tête de publier cette encyclopédie, le vent a tourné et Vander Arl est accusé de « pillage » (voir les actualités En rapport). En termes juridiques, on dit plutôt « violation du droit d'auteur », etc.

Trollope, elle, témoigne toute sa solidarité à l'égard de J.K., alors que pour l'heure, les réactions sont encore mitigées, du côté juridique — le juge trouve les livres « confus » et craint que le procès ne s'éternise — comme du côté grand public, puisque l'on reproche à Rowling de vouloir descendre le site d'un fan...

Habile retournement de veste ?

Or Joanna Trollope ne vous est sûrement pas inconnue. C'est elle qui a lâché une petite bombe à la face de son éditeur. Car en plus des éléments cités plus haut, elle partageait aussi le même éditeur que Roxling : Bloomsbury. Et ce dernier, avait-elle déclaré, « hormis Rowling, ne s'intéresse pas franchement à la promotion de ses auteurs ». Et de casser son contrat avec Bloomsbury, le laissant s'expliquer plutôt inconfortablement.

Un soutien qui intervient donc de façon impromptue, et que l'on soulignera en précisant que Bloomsbury, qui publie le dernier livre de Trollope, n'a pas particulièrement assuré la promo de son dernier roman, Friday nights, durant le Festival de Hay-on-Wye.

Étonnant, non ?

Le grand comédien et acteur britannique, Paul Scofield est décédé paisiblement, mercredi dans un hôpital proche de sa maison du Sussex. Il avait 86 ans.

L'homme, presque une légende dans le monde du théâtre a succombé à une leucémie, et laisse derrière lui sa veuve, l'actrice Joy Parker, et ses deux enfants. Son agente Rosalind Chatto a expliqué qu’« il avait une leucémie et cela faisait longtemps qu'il n'allait pas bien ».

Paul Scofield a commencé sa carrière en 1940. Il était surtout connu pour ses rôles shakespeariens. « Scofield était tout simplement l'un des plus grands, créant des interprétations de référence de tous les grands rôles de Sheakespear à Stratford, de Hamlet à Macbeth en passant par Lear » déclare le directeur en chef de la Royal Shakespeare Company, Gregory Doran.

Une autre grande figure du théâtre Dame Judi Dench (connue au cinéma pour son interprétation de « M » le supérieur de James Bond, et plus récemment pour son rôle dans « Madame Henderson présente ») a dit de lui « l'ami comme l'homme étaient merveilleux ».

L'acteur avait notamment reçu un oscar en 1967 pour son rôle dans « A Man for All Seasons » (en français « Un Homme pour l'Éternité »). Il avait aussi remporté trois Baftas, et a été fait compagnon de l'honneur en 2001. En 2004 enfin, son interprétation du roi Lear de 1962 fût jugée meilleure interprétation dans une pièce de Sheakespear par un panel de comédiens de la Royal Shakespeare Company. Parmis ces comédiens, il y avait quand même Sir Ian McKellen, Sir Antony Sher et Ian Richardson. Excusez du peu.

La grève des scénaristes, nous en parlons quand elle déborde sur notre univers, alors qu'il y aurait peut-être matière à tout un énorme dossier. Car elle s'éternise, cette fameuse grève, mais les départements littéraires pourraient bien en profiter. « Certains de nos écrivains qui ont des idées manquent de temps pour se consacrer à leurs projets de livre », explique Jennifer Rudolph Walsh, vice-présidente de la WMA.

Pourtant, une réalité cruelle rattrape cette solution : les maigres apports générés par ces livres par rapport à la rentabilité des scénarios hollywoodiens. Pour les écrivains, ces petits livres ne couvriraient pas même un mois de loyer. Le marché des scénaristes a en effet considérablement diminué ces derniers temps, avec des périodes de rechute et quelques accalmies.

Nombre de scénaristes se tournent donc vers l'écriture de romans durant cette période. Les scripts ne sont jamais que des lignes directrices pour un film et s'ils sont tenus à un rythme et un élan, les romans, eux, peuvent prendre leur temps et favoriser une recherche plus profonde. « La pénibilité de la création est inférieure à la satisfaction », commente un auteur. D'autant plus qu'il n'existe aucune part d'interprétation dans un scénario, contrairement à ce qui se tisse entre le lecteur et son livre.

Libre d'écrire

La liberté d'action dans la rédaction d'un roman reste cependant modérée par les maigres rentrées d'argent. « Si votre précédent roman n'a pas fait de ventes, l'éditeur est peu enclin à vous fournir une avance », ajoute un autre. Il faut alors cherche d'autres sources de revenus, pour ajouter à sa besace. « Ce n'est pas facile. Voilà la vérité. »

À cela s'ajoute le temps de rédaction et la gestation même du livre. Et l'accord de publication de l'éditeur, c'est une véritable lutte avec l'espoir que le livre trouve finalement un public. Jim Jennewein en atteste : « Vous ne faites pas beaucoup d'argent dans l'édition, sauf si vous avez énormément de succès. [...] C'est un moyen de nous libérer d'un joug et de s'ouvrir des opportunités. »

Aux États-Unis, 5 % du budget d'un film est accordé au développement du scénario.

Qui a dit que les graffitis ou l’art mural n’étaient que le moyen d’expression d’adolescents mal dans leurs peaux qui ont seulement besoin de laisser une trace de leur passage, d’une certaine façon de tenter de toucher à l’éternité… ? Après tout c’est art vieux comme le monde, et nous commençons à peine à reconnaître les graffeurs comme des artistes. Oui enfin pas tous, il y a des artisans et des amateurs comme partout.

Un de ceux qui a réussi à tirer son épingle du jeu, en faisant des graffitis sur les murs de Londres, c’est Banksy, il s’est même mis à la peinture et des célébrités telles Christina Aguilera et Angelina Jolie lui ont acheté une de ses toiles.

Une reconnaissance mondiale qui donne à ses graffitis beaucoup de valeur. Une société de production située sur Portobello road (la rue des antiquaires et brocanteurs), dans l’ouest de Londres, a bien compris qu’un de ses murs valait de l’or, puisqu’il portait un graffiti signé Banksy. Elle mit donc ledit mur en vente sur ebay, à la condition que l’acheteur se charge de la découpe et du remplacement de celui-ci (ce qui entraîne déjà un certain coût). L’œuvre du graffeur a attiré beaucoup d’enchérisseurs. Au terme de la période de vente, après 69 enchères le mur a atteint la somme astronomique de 275.746 euros.

La question se pose maintenant de savoir ce que l’heureux acquéreur va faire de son mur. Dans le salon ça pourrait faire désordre, disons que c’est moins facile à caser qu’un tableau. Dans le jardin peut-être….